观《宝莱坞生死恋》有感

——论悲剧

在《美学与欣赏》选修课上观看了印度经典电影《宝莱坞生死恋》，心情很矛盾。让人眼花缭乱的服装、漂亮的女演员、美丽绝伦的歌舞表演，成就了这部豪华的宝莱坞经典，极具东方韵味之绚丽，让我沉浸在对其“美”的欣赏里。两位主人公纯真、唯美、彻骨的爱情的最终结局却让人惋惜，终究是一场悲剧，我又不得不感到心酸悲痛。观看之后，我最大的收获是对悲剧美的享受。

悲剧美，即表示美可以从喜剧中产生，也可以从悲剧中产生。“美”是“真”和“善”在新的基础上达到统一的境界。美感是人的一种愉悦感，和谐感和自由感。那作为悲剧，其中有什么积极健康和谐的内容呢？

悲剧是因为神圣人性－－爱、尊严、正义而受苦受难、甚至牺牲生命的故事，或者是闪烁着人性的光芒的人们的非自然毁灭的故事。剧中人物真挚的爱闪烁着人性的美。关于德威达斯，他心中只有帕罗没有其他，可是命运就是如此充满残酷，帕罗被迫嫁入另一豪门，失去帕罗的德威达斯只能残喘苟活，虽然名妓莫奇对德威达斯一往情深，但是始终无法取代帕萝的位置，无法获取德威达斯的心。关于莫奇，她有的不仅是绝艳的容颜，惊人的智慧，可贵的是她对戴维的那份痴情。为了这个只剩下一副躯壳，她奉贤了自己的人，自己的情，自己的心。她用自己的全部去抚慰一具失去灵魂的躯壳。 可是躯壳说这个名叫戴维的酒杯已经倒满了一种叫帕罗的酒，装不下任何其他的东西，如果选择拼命加入，那么酒将全部溢出莫奇微笑的回答：哪怕莫奇酒撒了一地也无怨无悔，因为她至少被酒杯抚慰过。主人公们对爱情的执着流露出一种别样的凄美。鲁迅先生说过：悲剧是把有价值的东西毁灭给人看，而喜剧则是把无价值的东西撕碎给人看。

悲剧之所以是美的，不在于他的文本中给了人们多少美好的幻想，或者展现了人类无比强大的力量。悲剧的美恰恰揭示了人类存在之痛苦，用最集中的方式描述了人类的脆弱，以及命运的残忍。《宝莱坞生死恋》由一对年轻貌美的男女的爱情故事控诉种姓制度，一位是婆罗门贵族阶级、另一位是舞娘贱民阶级，因青梅竹马而情定终身，却因门不当户不对而导致悲恋结局，汇集华丽、激情、悲剧于一身。与肯定世界的正当性的作品不同，悲剧从本质上讲是对现实社会的批判与否定，说人类的苦，恰恰是因为对幸福的期盼。在我们的现实生活中，虽然几乎所有的人对现实生活状况或多或少存在不满意，但在不满意的情绪下总隐藏着一种信念，即我们所希望得到的幸福是可以在现实中得到的。

人们常说悲剧有一种震撼人心的力量，在痛苦与向往之中，“美”悄然而至。悲剧是有力量的，而力量的根源就在人类自己身上。

第二篇：观《宝莱坞生死恋》有感

观《宝莱坞生死恋》有感

我极少看印度片，一是不了解外国文化，不容易理解剧情，二是我看外国人模样都差不多，认不清楚，这给我看外国电影造成了极大阻碍。但是这部片子我看完了，看到最后，我还哭了。生死恋，生生死死，比不上爱情二字。

刚开始看时，影片一开始，就是一段长长的歌舞，我不喜欢这样的歌，这样的舞，我看得很不耐烦，但我还是看下去了，老师让我们看，必定有她的理由。当看到德威回来和巴罗见面时，就完全看不懂了，他们分隔十年，见面不是互诉衷肠而是避而不见，他们的情话我也不懂，那是情话吗？我还以为他们吵架了呢！ 直到巴罗给德威送空盘子的时候，我才有些明白了，他们对彼此了解的那么透彻，就像后来巴罗说的那样，“一个是身体一个是灵魂”。他们十年的等待，彼此毫无怨言，他们之间，无需语言，一个简单的语言，一个眼神 ，彼此便能完全心领神会。这样的爱情，我何曾见过。

然而正因为我看到了他们之间这样深的爱，加深了我的疑惑。当德威离家出走时，他为什么不带上巴罗？当德威回来要带巴罗私奔时，为什么巴罗没有跟他走?

生死相许的爱情，为什么要有那么多顾忌？生死都可以不要，为什么还要在乎那么多呢？这些问题，不知道我什么时候才能知道答案。

看到最后，我哭了。德威的憔悴让我心碎，巴罗的无奈让我的心一碎再碎。生命在爱情面前这样无力，爱情却在社会制度下尸骨无存。

可是今天，今天的社会，人还是有穷富贵贱之分，不知还有多少爱情要被社会吞噬。

我的爱情会吗？我不知道。这便是最大的无奈。情由不得人，人容不得情。

当然，这部片子给我的启示并不只有爱情。在这部片子里，我还看到了更多的印度文化。他们的歌舞，与中国是完全不同的。他们的歌词也很奇怪，好像是在唱一个个具体的故事，一幕幕爱人在一起的情节。那调子，也很是陌生。印度女性的穿着打扮也别具风格，不过她们身上涂抹的红色是为了看起来更好看吗？可是我看着觉得有点滑稽。

总之，这部片子，让我体会了很多以前没体会到的。说不定，以后我会爱上外国电影。