那山 那人 那狗
沈从文是我最喜爱的中国现代作家之一。当然，这不仅仅是因为其在物质飞速膨胀精神极度坍塌的今天向我们描绘了一幅美丽、澄澈、蛮昧的世外桃源，而且用一只秃笔描摹出那里的善良、淳朴、一切自然安分的存在的人性。从他对农人和士兵的不可言说的温爱中，我们感受到他对于故乡山水、对底层民众、对一切自然生长或消亡的一切生命的特有的真挚情感。
美丽总使人忧伤，而且还很受用。一只秃笔沾上他内心的满满的情愫便成了故乡的色彩。那里的山水，那里的人、那里的一切生活仿佛永远与自然和社会那么妥帖。一切美与丑、善与恶、人力与天命仿佛也那么和谐安稳。不管是美与丑、善与恶，那里的人总是用心头的那柔软的热量来裹着。仿佛我们只是静静地看着这样一幅画，一幅自然、静谧、琐碎、温暖的画。你看完不至于大喜或大悲，而是喉头聚集一份谙哑的沉默，那种为美所醉的淡淡忧伤。
看了关于沈从文的很多文学作品，也从他的作品开始对湘西的民俗、历史、文化有了一种割舍不下的喜爱。沈从文或许不仅仅只因为其作品而深入人心。何况当时他的作品也不见得多么合时宜多么受欢迎。而是其构筑的关乎人性的希腊小庙承载着我们可望而不可求的精神家园。很可惜的是他的文学作品创作时间是短暂的，创作的范围也是相对狭小的。当他默默躬身于历史文物之间的时候，他又静悄悄的无任何争辩的为世人展现了另外一种鸿篇巨著。此时，他依然佝偻着
身躯，在文物和书海里找寻。有时候他抬头看看云，故乡那抹色彩又在眼角湿润起来。
说起《边城》在我脑海浮现是沈从文笔下的湘西，仿佛一个个画面一样那些自然和生活的细节一点点具体起来，就像是根植于脑海的深深的记忆。或许这是书中画面的反复呈现给了我一种立体的丰富的如入书中的情感体验。
许久未读他的作品，但是今日重温仿佛我又跟着记忆和文字又走了一遭。每次看到那样类似的风景，我都在寻找沈从文笔下的那种山水人情。使人流连于那些翠色逼人的如墨山峰、清澈见底的如镜溪水。漫步于青石板铺筑的狭长街道上，各种铁匠铺子、桐油铺子、油伞店、碾坊的声音和味道都湿润在空气里。傍晚时分，星星点点的煤油灯依旧沿着河街照例亮了，吊脚楼上又响起咿咿呀呀的歌声，楼下的浆摇晃着水中的灯笼，一切皆在一种这种单纯寂寞里过去。你轻轻地穿过街道，登上吊脚楼，遥望河街和远山，仿佛一种梦如薄薄的雾一样萦绕。你不想打破这种安静。这种安静增加人对于人事的思索，增加了梦。
想起要给《边城》写点读后感，我感到言疏语拙，仿佛无处不可以谈起又不知如何说起。这种压力和情感一直在胸口哽咽着。有些景仿佛只有自己才能看到；有些情仿佛只有自己才能走进去。可是一旦走进去了就不想出来。有一种想淹没于其书海、沉浸于其风景的冲动。我想起一部电影。就以此电影的名字做了本文的题目。但愿不算是一
种亵渎。
在《边城<题记>》中其说对于农人与兵士，怀了不可言说的温爱，他们的生活在有些地方极其伟大，在有些地方又极其平凡；性情有些地方极其美丽，有些地方又极其琐碎——动手写他们只是为了使他们更有人性、更近人情。所以边城是妍媸毕露地展现那里的人与事。整个故事娓娓道来，用一种近乎散文的手法缓缓展开一幅人与自然的美丽画卷。
画卷中首先映入眼帘的是边城的地理位置和山水风光。边城凭水依山，触目为青山绿水，处处展现大自然的大胆和精巧，一切与环境永远那么妥帖的存在，使人非常愉快。而通过《湘西》和《湘行散记》的进一步补充这些风景就更自然生动起来。那里的人与事仿佛皆在一种自然的规律里自然的存亡着。
一条小溪，溪边一座白塔，塔下一户单独的人家。这人家里，一个老人，一个女孩，一条黄狗。故事便这样简简单单的开始了。仿佛远处的锣鼓声、鞭炮声爬过小山飘过白塔了。两年前，那个在河边等待爷爷回来的翠翠的邂逅了捉鸭子回来的二老。仿佛此时，她坐在渡船上依然痴痴的笑着“小心大鱼跳起来吃了你”。故事的精巧之处，在于一年前送翠翠鸭子的是大老。翠翠懵懂的心事，爷爷参差的理解，兄弟二人和善的为爱的竞争，意外的事故，这一切都在悲剧的故事上笼罩了一层拨不开的悲剧。但是作者的处理笔法确实淡淡的描摹，也许就在那个电闪雷鸣的雨夜，在二老不得已下行的日子，在渡船上又
迎来漂亮新娘子的时候，翠翠不由得悲伤了。翠翠摘了一篮子虎耳草，她躺在溪边的石头上望着山顶的月光，但是没有歌声在那个月夜响起了。白塔已经修好了，溪水也平静了，渡船依旧尽着应尽的义务，翠翠也依旧在溪边的大石头上望着远方。
整个故事简单自然，通过大量的铺述来营造一种环境，仿佛这一切故事的发生是那么合理。文中场景简单，对话简单，故事都在这小小渡船和河街发生着，仿佛就像是分组镜头的切换，营造了一种闲适安静的边城生活画面。
《边城》里着墨刻画的人物不多。对翠翠采用了仅有的外貌描写，对于王团总的女儿也只是从服饰上描摹，以此与翠翠对比，突显翠翠在自然里自由的生长、单纯、可爱、懵懂的形象。其他的人物都是通过转述的口吻来呈现，但是依然鲜活有力。文中简短的且含糊的对话，让整个故事更增添了一份神秘。然后通过翠翠这个视角将这种神秘通过心事展开，增添一份窥探的美感。
第二篇：那山那人那狗观后感
观《那山那人那狗》有感
不知从什么时候起，自己越来越不喜欢看打打杀杀，画面虚假的电影，还有以揭露腐败，社会黑暗为己任的电影。我喜欢故事简单、画面唯美，色调鲜明，人性温暖的电影。生活已经够累了，不想复杂，亦不愿去想这世间有多么复杂。如果观看完一部电影后，能给生活抹上暖色的诗意，那便已足够。好电影应该给人安静，快乐的感觉，或许微微忧伤，却也是甜蜜的伤感。
遍地翠绿，油油麦田，近山远山，静静的，沧桑古老的路，布满苔痕的墙，广阔的原野，古朴的山野民居，别致的侗族村寨，那石块垒起的小桥和木头搭起的廊桥，那清澈的溪水和蜿蜒的石径，是那山、那人、那狗的画面留给我的最深印象。这样的画面让我浮躁的内心得到了了片刻沉静，这样的画面让我凌乱的思绪得到了彻彻底底的梳理，这样的画面也让我那颗尘封已久，落满尘埃的心灵得到冲刷和洗礼。
然而这却是一段静默的旅程，行走在右路上的父子似乎形同陌路，总以为这个词太重，但父亲与儿子间的代沟似乎很深，如此形容也不失贴切了。“累了就歇一下吧”，父亲还是关心儿子的，“他没叫停，我就不停”，儿子倔强。头戴簑笠的父亲深沉而又睿智，筋骨酸软的儿子掩饰不了周身的疲惫。席地而坐，父子俩都在沉默，只听见狗吠声，他们找不着共同的语言，尴尬，我希望情节向着好的方向发展，正如我愿这世间的人人、物物都幸福地存在着，直到生命的终结。儿子干劲十足，也不希望被父亲看扁，拼却全力，向前向前，忽然一转身却发现父亲不见了，匆忙地放下邮包，着急的奔跑，我的心也悬在半空。与他一样，在看见孤零零的“老二”时，我的内心是惶恐的，直到父亲的出现。一开始我以为，这部电影只有父亲，儿子，那山那狗，终于，行程中出现了形形色色的山里人，形形色色山里人不同的言语神态，村委会接待人的诉苦规劝，盲人五婆的守门期盼，侗族姑娘的婚礼邀约，等待父亲儿子上山、渴求知识的转娃。还记得儿子背爸爸渡溪那场戏，在群山环抱的冷水间，在淡雅天绿的背景下，凭两人记忆镶嵌进几多父子之亲。于是，父亲的执意唤起儿子行动的体谅关怀，瘦弱老迈的他伏在他肩上享受回报时哭了。看着行同于你我身边又似是而非的角色替代，生活联想被逐渐模糊，谁又不被熟悉的关系暗示内心，共同接受洗礼？然后，空灵音乐再度嘹响，再次贯穿整部故事也微妙地鼓动观众的感情。多么诚挚的一瞬啊，适才发现，经历那短暂温馨的知觉陶醉时，我早已泪流满面。当临近结尾时，当儿子见识一路历端后，安然被父亲近乎伟大的奉献精神感染时，他无意识地喊出成熟后的第一声“爸”，父亲多年积怨被寻常情理淡淡释怀了，然后依旧沉默地爱着儿子，轻抚着儿子的宽肩。主题可见人性的深刻。
第二次出门的时候，儿子坚毅的眼神，似乎正意味着一个灵魂的伟大成长。而父亲无怨无悔工作多年，这艰辛事业，也终于可以放下心来，儿子是优秀的，交给自己儿子是他的自豪。而儿子也终于真真正正的理解父亲，能够理解父亲工作的伟大，能够理解父亲的辛酸。
只是驿动的心，这第一次的邮递，这第一次与父亲如此亲近，会否永久的埋藏在心灵深处呢？还有那欢送父亲的乡亲们，那孤苦伶仃的五婆，那善良朴实的车娃，那温柔可爱的侗族姑娘.儿子延续了父亲的使命，只不知道在爱情上会否走同样的道路？“我怕她们也像我妈，离开了这里一辈子都想家”，相同的故事发生
两遍也许是悲剧，而同样的爱情如果出现两次，能接受得了么？儿子懂得做人的无奈，懂得了浪漫的爱情并不懂于生活。儿子不仅理解父亲，更理解母亲。 亲情、爱情、乡情在唯美的画面里演绎。理解更是在简单的故事里显得更为透彻。
踩着小路，父子俩来到五婆的家，一封空白的信，一张纸钞，一颗心，我想儿子此刻的感触大概永不磨灭吧。也许他还不能理解父亲，但在心里是佩服，是敬仰的。也许他感到另眼相看的父亲是伟大，也许父亲人格已经是一座巍峨的山。几个细节，父亲一一介绍，儿子也记下了。点滴间的温暖，点滴间的关爱，那是心灵的共鸣吧！是善良的父子间所共有的情谊！又是一片田野的辽阔后，他们见到了一位侗族姑娘。姑娘的大方，热情，豪爽，美丽，初次见面的儿子有些拘束。灿烂的笑容，活泼可爱面貌，加上些许的仰慕，儿子无所适从了。夕阳的余光洒满沟沟坎坎的原野。傍晚红透半边天的彩霞更是放出耀眼的光芒。酒宴上的父亲醉眼迷蒙。也许他想起儿子的母亲，自己年轻时的妻子。想起那一段浪漫的爱情。是的，山村的姑娘跟着她走出了永远山区是幸福的，而且爱情的甜蜜，似乎也未曾听见过丝毫的报怨。但那长久的寂寞，那孤单的身影，那望向远方的眼神。儿子眼中父亲之于他家似乎仅仅是一个过客，更何况妻子呢？父亲心痛了，他对不住妻子啊。儿子在与侗族姑娘相处时光短暂而美好，有些迷醉了。
那一条溪水是应该算是父子两代人的升华吧，而那二十年来的代沟此刻也不复存在了。“村里的老人说，背得动爹儿子就长成了”，但此刻在父亲眼里，儿子岂只是长成。深深的亲情，父亲眼角湿润了。不知道多少年没听过儿子叫声爸了，听着儿子那无意间的似乎如仙乐般的声音，父亲呆了。 又是一段静默的旅程，碧绿，苍白，淡黄，随着时间的推移，路在不断变更，风景却依旧绝美。登高的那一支纸飞机，是心的放飞吗？而那乱石间的一步步脚印，是无比坚定的信念么？“人的心其实比腿还累”，儿子开始理解父亲了。在长廊中歇息的时候，父亲追随风吹走的信件时身手依旧矫健。儿子感动了，这是父爱。宁静的小屋，一起洗脚，一起睡觉，父子两代此刻是心灵的交流。那一夜，寂寥无声。也许此刻儿子真正的理解父亲了。
第二次出门的时候，儿子坚毅的眼神，似乎正意味着一个灵魂的伟大成长。而父亲无怨无悔工作多年，这艰辛事业，也终于可以放下心来，儿子是优秀的，交给自己儿子是他的自豪。而儿子也终于真真正正的理解父亲，能够理解父亲工作的伟大，能够理解父亲的辛酸。
只是驿动的心，这第一次的邮递，这第一次与父亲如此亲近，会否永久的埋藏在心灵深处呢？还有那欢送父亲的乡亲们，那孤苦伶仃的五婆，那善良朴实的车娃，那温柔可爱的侗族姑娘.儿子延续了父亲的使命，只不知道在爱情上会否走同样的道路？“我怕她们也像我妈，离开了这里一辈子都想家”，相同的故事发生两遍也许是悲剧，而同样的爱情如果出现两次，能接受得了么？儿子懂得做人的无奈，懂得了浪漫的爱情并不懂于生活。儿子不仅理解父亲，更理解母亲。
亲情、爱情、乡情在唯美的画面里演绎。理解更是在简单的故事里显得更为透彻。
故事里的主人公有着山一般的沉默、淳朴，却也有着山一样高尚、深沉、厚重。与其说是父亲陪着儿子走过一趟邮路，不如说是儿子在邮路上历经了一次心灵的洗礼和父子之间心与心的交谈。画面一开始就用远景来表现山，孤寂而美丽的山。紧接下来的画面让我们看到了一对有着陌生感的父子，陌生的仿佛只是相识，好像还有一丝硝烟的味道。儿子照着镜子，显然对自己即将成为一个邮员，一个国
家干部是很认同的，可是我们也看到了儿子对父亲的生疏和不理解。作品通过镜头的切换描绘出一个“距离”，父亲与儿子之间的距离：父亲和狗走在山间孤寂的邮路上，儿子和母亲在家中的空间对立场景；上一代与下一代之间的沟渠在一次邮路上获得释然。影片中父亲与母亲的相识场面的蒙太奇效果又为这条寂寞的邮路添加了一点浪漫的色彩。整部影片采用绿色为大背景和基色调。绿，一种寓意生命色彩的颜色，欣欣向荣。一条在今天这充满浮躁与喧嚣的时代显得那么乏味与孤独的邮路，书写着老邮员的一生和即将开始的、儿子的人生。在老邮员陪着儿子走过曲折而漫长的邮路、在父子俩于邮路上完成了彼此的认识和理解、在儿子终于读懂了父亲和这条邮路的意义时，我们，是否也在长长的邮路上读懂了——“人生”这条路？ 曲折而漫长的邮路，好像我们人生的长路。面对人生，我们常常会问：人生有意义吗？就像老邮员的儿子无法理解和体会在孤独的邮路上行走了一辈子的父亲：这样孤独地走，有意思吗？这样只是一味付出、没有任何回报、甚至连一封感谢信都没有的人生，有意义吗？——其实，这岂是一个儿子对父亲的诘问？这难道不是人类面对冥冥上苍所发出的诘问？——人类这样的活着，有意义吗？ 是的，有意义吗？ 影片中的老邮员用他的人生给了我们答案：邮路本无意义
正是这种简陋，才凸显出电影的亮点。正是这份传统，才让无数划出泪痕。正是那山，那人，那狗；正是那些等待，挂念以及相互扶持。我们有存在与活着的方向。