莲屋的业主是作者二十年的老朋友，由于彼此熟悉，业主仅提出了三个简单的要求：开放厕所、长甬道和将洞石运用到房子上。

作者举了两个运用石头与水的建筑杰作的例子：蒂沃利（罗马皇帝哈德良的别墅）、巴塞罗那德国馆思考如何将洞石运用在山中建筑基地上。否定了密斯的处理方式。作者担心沉重的石头会产生建筑和环境的强烈对比。所以解决方法是：将洞石打碎，变成轻巧的物质。洞石——海底珊瑚。发现了自己和密斯有很大的区别。

材料：作者否定了在混凝土坯上粘贴石板的做法。用石头做成的轻盈的屏壁柔和的连接建筑与环境。通过对处理方式的总结和反思，作者和同伴在寻找不竖立支柱来解决石屏风的支撑问题的办法。（20世纪 混凝土结构体，贴薄片装饰材料）

最终确定把短小的金属板锁链般的连接起来实现石材悬吊。

这样既解决了“石头美术馆”中支柱变粗的问题，又避免了同一细节的反复使用。

结构：采用钢结构，随后又讨论了屋顶的结构是否暴露。

希腊、罗马古典主义建筑彻底强调垂直元素的视觉优势从而弱化天花板和地板。密斯的巴塞罗那德国馆和范斯沃斯住宅亦如此，在柱子上做足文章。 作者更希望这个建筑像中国韩国和日本的建筑一样，将支撑屋顶的结构体暴露出来，打破垂直元素的束缚，不像柯布西耶和密斯一样分隔形态。 尺度：将小梁与洞石板尺度调整相近，像烹调中国菜一样，材料大小一样，口味相同，栽种荷花通过荷花的尺度达到和谐统一。

不能像对待商品一样对待一个家。

第二篇：《清净之莲》读后感

柔软——让世界变美妙

——《清净之莲》读后感

读林清玄的文章，常常会觉得在尝一杯茶，不冷不热，温适正好，小酌一番，自是神清气爽。品一品，又觉得这茶有茉莉花茶之香，普洱茶之醇，乌龙茶之韵，颇有不凡。然而到了肚子里，却又成了清茶一杯，没有太多晦涩的思想，不需要绞尽脑汁地体味。

《清净之莲》是林清玄的一首散文诗。诗的前半篇即用了“偶尔……偶尔……”的句式，描绘了诗人在生活中一个个不经意的小镜头，与一次次难以忘怀的感悟。

“偶尔在人行道上散步，忽然看到从街道延伸出去，在极远极远的地方，一轮夕阳正挂在街的尽头，这时我会想，如此美丽的夕阳实在是预示了一天即将落幕。”如此简明的叙述，并无太多华丽的铺张，却让人生出如许默然——能从一个个“偶尔”中得到一个个或简单或深奥的道理，一次次或深刻或平淡的触动，又或者只是一种心情，一种心境，这不也是一种“智慧”吗？然而在时间仿佛被拨快了的高速生活下，能够驻足遥望一轮夕阳，似乎都是一种只存于想象中的“奢侈”。

既然如此，又能在何处寻找智慧呢？

文章给了我们答案——

“在人间寻求智慧也不是那样难的。最重要的是，使我们自己的柔软的心，柔软到我们看到一朵花中的一片花瓣落下，都使我们动容颤抖，如悉它的意义。”

“唯其柔软，我们才能敏感；唯其柔软，我们才能包容；唯其柔软，我们才能精致；也唯其柔软，我们才能超拔自我，在受伤的时候甚至能包容我们的伤口。”

柔软是什么？是一种心境，是一种心情，是一种思绪……是一种洞察万物的灵光；是一种包容万物的浑厚；是一种心通万物，万法如一的境界……

要做到柔软，很难。难到即使苦苦追寻也抓不住它的影子——它好像在汩汩流动的清泉里；幽幽绽放的莲花里，又好像在不屈生长的草尖上。它又好像到处都是：只要你张开自己的双眼，打开自己的心窗，用感激，用包容，用深沉的目光去看万物，你会发现连溅起的水花里都蕴含着智慧。

当你会因为落叶翩然而舞而感动，昙花傲然绽放而激动时，你的心就变得柔软了；当你的世界里多了风的轨迹，云的痕迹，水的涟漪时，你的心就变得柔软了。“柔软”就在那里——对生活的爱里，对他人的爱里，对自己的爱里，对每个瞬息的爱里……

柔软让世界变美妙：“那最美的花瓣是柔软的，那最绿的草原是柔软的，那最广大的海是柔软的，那无边的天空是柔软的，那在天空自在飞翔的云，最是柔软！”

“我们心的柔软，可以比花瓣更美，比草更绿，比海洋更广，比天空更无边，比云还要自在，柔软是最有力量，也是最恒常的。”

且让我们以柔软之心，盛智慧之泉，绽放出美妙的清净之莲吧！