从书中看世界

书籍的奥秘在于你虽然不曾到过一方天地，却能从书中找到这方山水的踪迹，仿佛早就存在心中一样。有的时候，一杯茶，一卷书，就是一个世界。没有走出去看过这个世界，但是书却可以告诉我们黄山的松，峨眉的光，普陀的云，泰山的险，天涯海角的浪淘声，江南小镇的流水声，塞外黄沙的驼铃声。

余秋雨先生的《文化苦旅》是一本不仅和文化有关，更与历史息息相关有关的书。从这本书中，我们可以看见中国的各个角落的历史踪迹。当我们游山玩水的时候，看见那些标记着历史的景色的时候，历史就是触手可及的。以史为鉴，明正现实，历史的存在就在于此吧。

历史是什么？歌德说："对于更高层次的思想家来说，历史是荒唐的编织物。"作为诗人的歌德仅仅报告历史中发生的事件，作为哲学家的黑格尔不得不问："即便我们把历史看作是宰牲台，各民族的幸福、各个国家的睿智、各个个人的德性在这上面被屠宰成祭献的牺牲品，思想也不免产生一个问题：这些巨大的牺牲是为了谁，为了什么终极目的做出的。历史的目的性问题，不仅"究天人之际，通古今之变，成一家之言"的古代中国史家司马迁无此一问，而且有"历史之父"美称的古代希腊史家希罗多德也无此一问。

“历史叙述过去，但是这个过去乃是现在的历史。”也许正因为如此，我欣赏懂史且敢于评论批判历史的学者，这也许就是我喜欢余秋雨，喜欢《文化苦旅》的原因吧。

《文化苦旅》全书的主调是凭借山水物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。余秋雨先生依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。

余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。 他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。正如他所说的一样“我也可以年轻”，他的人生是富有弹性的，他总是秉持着少年的激情，享受着老年的清闲度过他充实的中年时光，所以，余秋雨先生无论何时都是个混合体。因此，他的文章，也永远夹杂着不同感觉的口气。如他对中国文化日益沦陷丧失的悲伤感慨，就饱含了年轻人对不满的辱骂，中年人对世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。

也许有些的观览完全无心，但撰成此书的灵感源头绝对是有意的。很明显，他发现了中国历史文化的尘封点。在如今这个弘扬我国绚烂文明的蓬勃时代提出这样的悖论观点，自然更引人注意深思。中国古老的文明曾在古代创造过盛

世，人们为了保留住曾经繁华便将绚烂的文化代代相传，陆续建造了莫高窟，都江堰等大型建筑，就连普通的牌坊，藏书楼也印有文化的痕迹。但人们的理想总是好的，而岁月却是逆人而行，变故也是层出不穷的，人们再想保存下来的东西到了一定的极限还是会被时间冲走，虽然也有些是出于人为，但归根结底，还是源于历史的轮盘上的空白。有些历史尘埃的东西是留不住的，不少学者在哀伤的挽回，总痛心的活在不属于他们的曾经，便永远无法活着走出来。

“正视过往与当下”，这是从此书中悟出的一个道理，我想这可能也是余秋雨先生的研究与警世主题。因为，只有能真正认清历史风云的人才能在顺应历史车轮的基础上印出自己的车辙印。

《文化苦旅》这书里写的，有历史上的匆匆过客，有漂泊一生的落魄文人，有空守着古老文化遗产的范钦的后代们，有淳朴善良但又愚昧无知地剥夺美的人。深刻地刻画了一个又一个文化的侧面，令人为之汗颜。 《道士塔》、《莫高窟》、《阳关雪》等是《文化苦旅》其中的名篇，每每读起，总觉得心中有数不尽的伤恨与心虚。《道士塔》中全身绷紧，举轻若重、绘声绘色的泣涕；《莫高窟》唯美而稍显绮靡多姿的文字，辞藻富繁而无雕琢的赘感；《阳关雪》“终成废墟，终成荒原”。有的时候不禁自问为什么中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不

胜，无论到什么时候，都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样？为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命？而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢？为什么中国传统士人的情结，是没有或缺乏独立人格，始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位？从书中看历史，大概，就是从书中寻求现在进步的动力吧。

喜欢《漂泊者们》。说不上为什么，也许我们也是这个世界的漂泊者吧。

漂泊者是否都如垂死者拼命抓牢救命稻草一般顾念着

早已离去远逝的精神故乡？漂泊者又如何确信自己的旅程不再是新生的行脚而重返故乡会不让自己陷入更深刻的失望乃至绝望？漂泊，是出于无奈的选择还是意志坚强凭着信心开始的？

希望不是因为有可料定和可见得着的目标才出现的，希望是在前程一片虚无中才迸射出的心地之光，于无所希望的希望中行路，才真得救。很多人永远都无法也无法体验《老人与海》中那个生命如石般始终坚忍、炽烈、无法击败的老人的魂灵，他的信念带着他伸开双臂拥抱一切困境，慢慢走向新的精神彼岸，他的死，也许是一种救赎式的涅盘。凤凰涅槃就是新生，很多时候，坚持就会得到新生。

书中还有一篇文章，名字叫做《华语情结》。

语言是文化强有力的载体，人类文明正属于语言性的存在人言不应该被过分迷恋、执著和沉陷，运用它并超越它，而不是戴着所谓“母语”的镣铐跳舞，应不为其所累所操控，才是现在文化人的使命和人言发展的方向。中文在某种程度上阻碍了古老民族接受西方文明的脚步，过去是表现为白话文同文言文的空间争夺，现下却呈现出更趋复杂、深刻的民族性文化心理的彷徨、挣扎与整合之中。现在，中文是世界上使用人数最多的一众语言，但在国内，对于中文的重视在某种程度上甚至不如英语。英语虽然是国际通用语言，与国际接轨的工具之一，但是，如果连自己的母语都不能百分百的了解使用，就对一门外语投入百分百的热情，这是否也是一种讽刺呢？

《文化苦旅》的组后一篇是《这里真安静》。文章写到最后，也仅剩“安静”而已。历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静，草木的安静，一切重返自然的安静，当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时，他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说：安静罢，一切都回归清净了。无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。也许苦旅，便如是安静的化为恒久的无味和无聊吧

抽一枝柳条，折一只桃枝。品一杯清茶，看一本好书。

走进《文化苦旅》。合上书卷,我们不由自主地走向窗前,流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化,这里是中国,是一片深埋千年文化的土地，也许我们应该背起满满对中国文化的疑虑,亲自去辽阔的土地,让沉重而苦苦的步伐,也走在上面。

我喜欢出发，只为到达的地方都属于昨天，哪怕那山再清，那水再秀，那风再温柔，太深的留恋便成了一种羁绊，绊住的不仅有双脚，还有未来。历史虽然只存在于过去，但是，却也是我们现在向前进的动力。

第二篇：《文化苦旅》读后感

《文化苦旅》读后感

《文化苦旅》是余秋雨的代表作，我读后收获颇丰。这本书主要包括两部分，一部分是历史、文化散文，散点论述，探寻文化，另一部分是回忆散文。全书从《道士塔》的漫漫黄沙开篇，和着异乡漂泊者的脚步声结束，从两千多年前李冰的都江堰直读到两千年后非常时代的吴江船，这是一场名副其实的苦旅。

这本书里，我感触最深的，是《道士塔》。莫高窟是我国最著名的佛教石窟。历经一千多年的历史。是我国文化艺术的一大宝库。可是，这样的一个宝库却被一个道士给毁了，没有发挥它的价值。余秋雨对于这些宝物的损失深感痛心，从中深省酿成那场不堪回首的民族文化悲剧的社会根源。那时的莫高窟，并没有在文化保护之内，于是任由那些来自西方的“游客”将它一卷一卷，一车一车的带走，文化的精华的字画竟然在道士手中成了换来银元的交易品。在那个道士一笔又一笔的“小买卖”中，敦煌莫高窟的文化就这样被挥霍掉了，而王道士也万万没有想到，这些使他沾沾自喜的买卖却几乎葬送了一个国家的文化。在外国的学者精心探索莫高窟文化时，曾几何时，那是属于我们中国的文化，中国的骄傲，而诺大的中国，真的容不下这片小小的土地？

看了这本书后，我发现，原来一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义。余秋

雨妙笔生花,以干净漂亮的散文笔触，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。

“我无法不老，但我还有可能年轻。我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈，却希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦急后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。” 正是这样的创作愿望，形成了《文化苦旅》低徊、感伤的历史氛围，从而引导我们不断深思。《文化苦旅》是一本沉甸甸的书，值得我好好品味。

陈秋伊

2011-8-9