闲假的时候，用手机下载了“北京遇上西雅图”这部影片。觉得还不错，至少，像征了当代女性的新生活。在这个充满欲望的年代，拜金女太多太多，有伪装的，有直接的，有被逼的，不管出于什么原因，但不可否认的是，拜金女都有被拜的资本和青春以及强大的内心。 也许，很多年轻的姑娘都会有这样的一种感觉，其实买LV的真款和仿版除了在身份上让人有识别的可能，外观上和实用上，真的没有太多的变化。就像你请一个明星演电影和请一个学生演电影，可能大家刚开始会买明星出演的那张票，但是发现内容还是守旧和老土后，还是大多数人会选择即有亲和力和可塑性的学生。就像如今女性择偶的观念差不多。

大家都想找个又帅又有钱的，结果发现，有钱的不帅，帅的没有钱，或者又真的嫁给了即没钱又不帅的人。可是，真正的相处就像一部影片从头到尾的好与坏来说，真的，人品和道德真的非常非常重要。

在这个年代，没有钱是不行。我们又不能干去偷去抢的违法事件，于是，男人们努力让自己变成款爷，成了款爷就可以养小三，小四，可以对女人目空一切。而女人们努力让自己变漂亮，变性感，因为这样才可以成为富太太。

可是，真正录取的少数，大多数被富二代淘汰的拜金女最终嫁给了别人。可能不高，不帅，不非常有钱。但是，日子吧，还是照过。

但是，真正的胜负得看十年，二十年，三十年，五十年后，款爷们二十年，三十年，五十年的钱是越来越多，或者越来越少，而美女们的脸是越来越老，老到要每天查询着款爷的行踪才可以安心的地步。就差款爷上厕所时穿个摄像头的冲动了。

而被淘汰的美女们，有的结婚，有的离婚，至少不至于那么累，就是简单与平凡。回味起来，可能都不觉得心疼。因为，她们并没有得到过太好的生活，所以也不存在失去。

很多年前，我们看着蓝色生死恋，觉得是那样的美，其实美的不是男女主角，而是我们单纯的心。人心皆善，善待自己，做一个聪明的女人，社会不会认为找个款爷你就幸福，就有地位，就有靠山就有后台，为什么彭姐的中国第一夫人可以让全国人民都觉得她当之无愧。因为她受得起，不是在于她的外表有多么地魅，她的手段有多么地高明，而在于她永于进步，不断自我修养的心和坚定，淡定的心。

随欲而安，如果真想成为富太太，就要有敢于挑战，接受事实的心和勇气，让所有的人真正的敬佩你和欣赏你。如果没有这样的心，就果断地，和你的款爷说88，郭美美的事件虽然她很满意，但也只是一时，可能背后所承受的压力比我们大千倍万倍。而我们，找一个真正对自己好的，足矣。。。

第二篇：影评：北京遇上西雅图

《北京遇上西雅图》

蓝莓树上结南瓜

知从何时起，中国媒体和观众对一部电影的好评不再是“非常棒”、“好极了”之类的、看似有些平淡的客套话，取而代之的是诸如“交口”、“无尿点”、“零差评”之类的新新词汇，它们以近乎不可置疑的真诚向你诉说着影片的好品质。近期上映的《北京遇上西雅图》（简称《西雅图》）也被贴上“零差评”的标签。我无心揣度这其中参杂了多少商业操作因素，也不想去分析是哪一部分观众代替我做出了好评。至少现在，我想为自己讨回一个公道，我—不—喜—欢—它。

《西雅图》将“海外生子”的中国现实题材嫁接在美国生活剧的模式之上，讲述了一个浪漫的异国奇遇故事。一个副业美食编辑、却是职业小三的文佳佳为了替大款生孩子跑到了美国，认识了为家庭而放弃医生事业的邋遢大叔FRANK，文佳佳在与FRANK的接触过程中生发感情，最终引发价值观的反转——钱不重要，真爱才是最重要的。 理论上说，当下的中国是最应该诞生好电影的时刻，因为转型期的社会每时每刻都发生着令人匪夷所思的真实故事，比如，为买房子假离婚、为评职称买论文、为买奶粉被判刑、为不劳而获当小三……编剧出身的导演薛晓路被朋友讲述的一个“海外生子”的素材所吸引，于是，她最初为影片定的名字是《抛锚西雅图》，“抛锚”一词有一种人生的无奈，这种无奈折射出现实的荒诞。

谁都无法否认，中国的现实题材电影创作早已陷入困境。如何突围？这大概是很多中国导演都会面临的难题。太过现实难免显得沉重，这对审查和投资回报都是极大的考验；但太过类型套路，则很容易使得意义扁平化。很明显，《西雅图》参照了美国生

活剧的创作模式，参杂了诸如《西雅图夜未眠》、《玛丽和我》、《电子情缘》、《漂亮女人》、《当哈利遇到莎莉》、《真爱无敌》等故事套路。借鉴并无可厚非，甚至应该鼓励。但是，是借“形”还是借“魂”则很考验智商。

在我看来，对一部好电影最基本的要求是气质上的贯穿统一，也就是不能两张皮。《西雅图》在类型上比较工整，但它的别扭之处则在于气质上的拧巴，犹如蓝莓树上结南瓜。如上几部生活剧是生长在美国文化土壤之中，是应美国中产阶级的心理需求而生长出来，此类影片大致面对的是三十至四十岁左右的、心智成熟的中年人，他们或多或者经历着事业上的停滞、情感上的瓶颈，电影给了他们一个情绪的出口。而当代中国还是处于一个财富积累的阶段，社会结构以及人际关系都与美国相差甚远。所以，《西雅图》在拷贝美国生活剧的时候，就会让中国观众，起码是我，感觉相当做作与别扭。小三与大款、海外生子、人工代孕这种原本很现实的戏剧点，都被当做一些小冲突、小浪漫的戏剧依据而廉价处理。当挖断了人物存在的生活根基，套上他国类型片的外衣，也就难以呈现直指人心的情感力量。

举几个例子来说，《西雅图夜未眠》中有一个为父母做媒的小孩子，本片也将其吸收进来，并且成为相当重要的叙事推动力，但是，中国的父女/父女关系是很传统和内敛的，很少有这种模式，所以，当观众一旦联系到该片的原出处时，就立刻会对故事产生一种本能的反抗，因为你是编造，不真实，所以我不愿意跟着你走。另外，影片在文佳佳回到北京的段落也处理得比较粗糙，几个画外音的时空表现也犹如电视剧表现般直接。最重要的时候，它没有考虑本土观众的情感逻辑，文佳佳最后带着孩子离婚，跑到美国，居然都没遭遇家庭阻力。当然，创作者可以解释为，那不是重点。然而对于中国社会现实来说，那就是最大的问题，当创作者无意或有意地规避了现实、选择绕道走的时候，那无疑对影片品质造成极大伤害。

另外，有人说汤唯贡献了有史以来最好的演技，甚至还有人说汤唯的表现告诉了中国女演员该怎么演戏。作为一个女神粉，我很想骂娘，因为这是对一个演员最大的伤害，因为当大家都在谈论皇帝的新衣的时候，皇帝都会失去判断，遑论女神？我很少评价演员表演，也非常反感诸如某个角色只能某个人去演，其他人都不行的言论。但是毫不客气地说，汤唯在里面表现得差极了。尤其是一出场时故作白痴脑残的的劲儿，表演的痕迹重到令人出戏。有一种演员只能演一类角色，很可惜的是，汤唯就是

这种，从目前看，她还真的只适合走《色，戒》和《晚秋》这用不靠肢体、不靠台词的女神路线。我只想跟汤唯说，一辈子只吃一碗饭，也不丢人！

对于《西雅图》，有人给出了一个很深刻又颇有意思的解读：“中国梦”，只有在美国才能实现。很讽刺，也很令人深思。