电影看到一半,实在没办法忍下去,全场都在笑我却忍不住一直叹气,于是跑出去洗手间,补妆,溜了一圈心想我特么为什么不去看蚁人非要陪男友去看这么个电影,然后带着期待剧情反转的心情走回了影院。
其实我觉得这个电影并没有在鼓励夏洛这种loser的人生观,也确实没必要上升到三观的高度去讨论问题。
先说是否物化女性这个问题,其实我对于男人在家里被女人养一点意见都没有,世界上可以有全职太太,当然也可以有全职先生,你可以什么都不做,你甚至可以不去挣钱,没关系,我可以挣钱,可以养家,但是家庭的责任,总要担起一个来吧,最起码的,如果一场婚姻是由我出钱出力,那么你是否应该付出感情呢?
所以整个马冬梅夏洛的婚姻,和什么女权主义一点关系都没有,夏洛他不是不尊重女人,他连自己都不尊重,他不知道人和人之间是有付出才有回报的。
每次看到夏洛在秋雅厌恶恐惧的表情下凑过去的时候,我都忍不住恶心。这种恶心在他劝说小夫妻珍惜眼前人的时候到达了顶峰,呵呵,你这么劝别人,你有珍惜自己苦苦追到的校花么。 秋雅从泳池上来,夏洛正眼都没看她,只顾着羞辱当年的富帅才子,真是威风,好不容易摆脱了loser的名号,赶紧趁着有钱把身边的人都当奴才,当年狗眼看人低的同学,曾经对自己爱答不理的校花,之前班里的才子优等生,一个一个在边上小心翼翼的伺候奉承着,还想着自己为什么会觉得有钱了也没意思,你活该,你用偷来的所为才能换来的金钱,妄图用金钱换来尊严,总有一天你什么都会没有。
当然可以说主角的三观和电影的三观并不一定一致,知乎上也多得是大神讨论整个片子的深度和隐藏剧情。因为逗笑了观众所以觉得喜剧就成功了的人也大有人在。
可是我我却真的一直在叹气和苦笑。
是我人生阅历太少,没时间憧憬虚无缥缈的将来,也从来没什么火星时间嫉妒班上的风云人物,更没有好命到毕业窝在家中有人照顾。我的青春过得实在枯燥,每天上课、作业、复习资料就占用了除睡觉外的时间,想想如果班里有这么个人上课打老师,烧窗帘,还在高三这种作死的时间,实在烦人。
高中时代过得太单调太普通的结果就是本人无聊至极的三观,我不能接受学生打老师的场面,无论老师如何,你可以去校长室告发,可以去报社投诉,但是动手绝对不行;你可以喜欢校花,但不能偷了人家的车轮去换钱,哪怕钱是花在这姑娘身上的;你可以厌恶一个女生,对她的追求无动于衷,但为了讨好心上人拿另一个人的糗事去取笑我没办法理解;你当然可以抄袭,这是你自己的道德问题,你可以出名,但是这不能作为你横行的理由。这些场面我看到除了难受并没有别的感觉,男友在边上笑得东倒西歪,我连苦笑都笑不出来。
一直觉得夏洛这个人物的问题从来不在于他是个loser,他不够男人,而是在于他连个成年人都算不上。
成年人知道自己要付出才能有回报,世上屌丝千千万,但只要还在为生活奋斗的就都不算loser;成年人知道要尊重别人的人生,哪怕你的暗恋对象真的选了一只猪去登记,在他们的婚礼上你也得老老实实礼仪得体;成年人知道面子是自己挣来的,活了30岁总要做过点什么,哪怕你猪肉买的多还能见到各式各样的顾客呢,还能懂得迎来送往呢,除了傻笑什么都不会难道还怪别人了?成年人知道犯了错误要道歉,被太太抓到精神出轨还一副理直气壮的神色叫做窝囊废;成年人知道买卖要明码标价,你只是用钱买人家的青春美貌,自己心情不好了找嫩模,凭什么还要求对方真心相待?
走出影院我说我看的好尴尬,同行的人嘻嘻哈哈,哦?你过去有什么类似的惨痛经历?
不,没有啊,如果有大概多少会感受到一点除了恶心以外的东西吧,这简直是一个我最讨厌的小故事的大集合做成个1小时的video。
既没让我感受到男主角的浪子回头,更完全没感到女主角有什么优秀品质。
原本我看到马冬梅和大春结婚之后的种种,觉得总算还有点正能量,这个人物在剧情进行到90%,我都是不讨厌她的,女人可以选择有自己的人生梦想,但她当然也有权利选择围着男人做他们的后盾。马冬梅此人虽然是个笑料,但她敢爱敢恨敢作敢当,原本她作为一个女人,我没什么可说的,结果最后的最后她翻窗去探望夏洛,原本无可厚非,然而在她看到丈夫从窗台掉下去只是轻描淡写说了句俏皮话的时候,无论这段是为了什么,直接都毁掉了我对这个人物的好感。 人当然可以蠢,可以单纯只为爱情活着,也可以身在曹营心在汉,但是你三样都占了,你的性格,你的人生,还有什么是值得一提的?
什么?哦?你说这是为了做出搞笑的效果?
可我笑不出来啊,大春的确蠢,也确实是那种你给他多少机会他连抓住的那一点小聪明都没有的人,所以他就活该当个备胎?
男主浪子回头,众位网友找出马冬梅终于有空打麻将,夏洛帮忙拎菜篮子的情节为证,证明他真的是浪子回头。
真的么?他重活了十年都是一个不知道尊重别人不懂努力的白痴,只是为了爱情就能真的重新做人?你以为他是夏冬梅么?为了爱情活着的?更别说他对夏冬梅是否有爱情都非常难讲,一直到最后,他也从来没有觉得夏冬梅作为一个女人,对他是有吸引力的,她只是个老妈子,安慰他照顾他给他安全感,这当然无所为,世上夫妻总有各式各样的相处方式,但是。。。你确定要把这种模式称为浪子回头?
是啊是啊,众位有识之士都说了,这不过是为了搞笑,整部电影都是为了搞笑,为了搞笑就去做小品,去做什么都好,我去影院,付钱是为了可以给我在本就无聊的人生增加一些新的认识,哪怕是把人性的丑恶都摆在银幕上,也不会有比看一部1个多小时的尴尬视频集合更恶心的事情了。
谁管你三观正不正,有没有物化女性,说到底,这部电影到底讲了什么鬼?他真的深度到了需要讨论三观的等级么?这个电影,真的有把一个真正的故事讲好么?
如果我想看这种东西,直接去起点上搜就好了,就是苏得不行的种马文,我还能看点肉末呢。 该怎么说,这是少有的一部,我看完之后想起来很多次,但是无论哪次想起来,一想到自己花了宝贵周六的两个小时去影院花钱看,都后悔的要死的一部所谓喜剧。
第二篇:影评:《夏洛特烦恼》——阿Q味儿的鸡汤
影评:《夏洛特烦恼》——阿Q味儿的鸡汤
看完《夏洛特烦恼》从电影院走出来,路旁有街头歌手在唱《一生所爱》。
我不是第一次遇到这个街头歌手。上次看完《刺客聂隐娘》,他也在那里,唱的也是《一生所爱》。在他的歌声里,《聂隐娘》的故事也回荡出了几丝余韵。
这时候我忽然意识到他大概是个情怀贩子,盯着人群从电影院涌出来,便唱一些能撩动心弦的歌,用一种看起来很偶然的方式把人们还留在屏幕里的感动又稍微外延一点点到现实里,借着这些溢出的感动也赚点小钱。
可总会有人发现的,发现他不是偶然出现在那里又刚好唱起了一首恰如其分的歌,就像我这次一样。但也许也还是会像我这次一样,虽然少了那么一些感慨触动,却仍然会因为,和女生走在寂静的街道里能有这样的背景音乐,而有那么一些些开心。
借着这个街头歌手和他的《一生所爱》,我也就发现这可能就是我对于院线上那些商业电影的态度:其实我并不那么在意它是不是在兜售一些老梗、贩卖一些情怀或者充斥着烂俗恶趣味的笑点,只要它能刚好能给那个时间点的我一定量的满足,我觉得就够了。
所以,再回到我想讲的《夏洛特烦恼》。穿越是在这个题材里老得不能再老的梗,在这部电影里也干脆啥新意也都不玩穿越得简单粗暴义无反顾,但这不是什么问题;笑点的确有不少低俗有不少下流还有一大堆刻意的,整部电影看起来也就像是“段子们团结在一起”而少了几分“电影感”,但作为一个品味说不上多高雅、在电影院也狠狠笑了几次、并热衷于《万万没想到》和《报告老板》的广大宅男代表,当然也不会装作道貌岸然的样子去批判。更何况,电影也有很多的闪光点,比如在“段子电影”里显得格外自然的结构和叙事,比如夏洛弹唱《那
些花儿》时的横移镜头,甚至是那个看起来画风好像不大对的开场,都让人觉得很有意思。
但,话虽如此,还是觉得自己不满足。或者说,如果它在豆瓣没有8.4的评分,我也许就不会那么去苛责它;如果它的结尾就更加烂俗常见一点,也许我也就很轻易地在电影院里和它达到了共鸣。但相反,它最终故事所呈现出来的样子,让人感觉不是很舒服,同时当这个故事它获得了广泛的认可与接受的时候,我甚至开始有些害怕。
它让我感觉不舒服的是,它没有提供一个想象性地解决问题的结局。我们回想一下我们为什么会喜欢穿越时光这种烂梗?因为在我们人生中多多少少都会有想要重新去做一次的选择,比如柯景腾想要重新回去那个雨夜拭去沈佳宜脸上的泪水跟她好好道个歉,比如柯景腾的扮演者柯震东想要在认识房祖名的那一天就直接了当的告诉他“不约叔叔我们不约”??这在现实中是求而不得的,所以我们会想要在电影里看到这种可能。
但同时,我们内心里其实也不希望重返过去做出另外的选择会让这个人的人生一下子就变得无比的美好,因为这会让我们求而不得的痛苦成倍放大。因此我们希望看到的是这样的故事,主角穿越回去修正了自己的选择,他的生活的确变好了那么一点点,但是他又马上遇到了新的问题,最后告诉我们不管怎么穿越你都需要通过当下的努力才能让生活真正变好。
所以在这类型的穿越故事里,它实际上是提出了一个假设,通过这个假设先给你带来很多现实里没法体验的快乐,再通过这个假设的破产让你更有积极生活的动力。走出电影院,那些曾经让你抱怨现在生活的事情一点也没有改变,外语还是学不好、女生还是对你爱理不理,可是通过电影提供的想象,你不再认为这是你之前的某个不可逆的选择造成的窘境,而是全部都可以通过现在的努力去改善的,它当然可能以后还是不会变得更好,只是看完电影你有了一种它一定会变好的信念。这就是电影所提供的想象性的问题解决途径。
这是我觉得电影它很珍贵的地方,哪怕它是假的,但它也能给人一种力量。这也就成了《夏洛特烦恼》让我不那么舒服的一点,因为穿越回来的夏洛,他从一个至少能下定决心要通过离婚来改变自己状态的人变成了一只看起来搁置了
所有问题只会吊在媳妇身上的树袋熊。当然,珍惜现在的生活、珍惜眼前人,完全可以看做一碗浓浓的鸡汤。
也许这种结局处理是为了预示这个喜剧带有某种意义上的悲剧意味(比如整个故事就是夏洛对世界彻底失望沦为“巨婴”寄生苟活下去的过程),只是那种激励人的力量的消失,让我在整个观影的体验里少了很重要的一环。当然这至多是构成“我”喜不喜欢这部电影的因素,它取决于“我”的价值判断,而不能代表电影本身的优劣。
但这个结尾的处理,与影片的表达和“屌丝文化”的高度模糊化这一特点相结合,产生了令我有些害怕的主题解读。
什么是影片表达和“屌丝文化”的高度模糊化?
就比如,怎么去理解功成名就的夏洛身上的焦虑不安?在我看来,这是一个由“真实”和“虚假”引出的“中年危机”的延伸。夏洛发他的才华是假的,是从别人那里偷过来的,而被他窃取才华的人只要有机会还是会发出本来应该发出的光;而通过虚假的才华吸引过来的爱情也是假的,所谓的出轨偷情也不过是再回到了最初的真实的模样。在这个完全虚假的世界里,夏洛指认不出真实的自己,所以也才会有后面他拼命想要挽回马冬梅,因为他突然发现所有真实的他都在和马冬梅相处的记忆里,只有在马冬梅那里他才有可能成为夏洛他自己,而不是一个虚假的亚洲歌王夏洛。
这是我所理解的故事逻辑。在这样的逻辑下,故事在很大程度上是符合在前半段的观影过程中产生的观影期待,比如继续延续那种非常强的讽刺意味,比如从“中年危机”延伸到“自我认知”的讨论,比如再进一步讨论“爱情”“家庭”这样的现代社会的世俗神话是如何确立出“我”这个主体??这些问题不那么新鲜,在大部分“中年危机”,或者像《重返二十岁》这类“中年人的老年危机”的故事里,其实都可以看到,但像《夏洛特烦恼》里用一个有具体指向意味的讽刺来反映这个主题,也仍然具有新意,这也是我认为主创们很用心的地方。
只是没有想到,在豆瓣的评论里,夏洛的焦虑在很大程度上和盛行的“屌丝文化”重合了,也就是说夏洛的焦虑在很大程度上是源自“屌丝们”眼中的“富人的焦虑”:他发现他周围的人只是觊觎他的钱,他发现成功人士的生活没有他先前想象得那么美好。而最终“白富美”、“高富帅”双双患上艾滋的结局也仿佛标志着“屌丝”再一次于道德审判中获胜。
完全能够理解,当编者极尽笔墨去讽刺、抨击“绿茶婊”这类植根“屌丝文化”的形象的时候,实际上影片的叙事与“屌丝文化”的界限就模糊了。或者说,当他本身选择用“段子电影”的形式来表达,它就无法和“屌丝文化”区分开来了。影片不可避免地会遇到这样的解读,也必须承当这样的解读对这个故事造成的一切影响与抨击:影片的价值观不可避免地染上“屌丝文化”的色彩,哪怕这不是电影主创们想要的。
当然,并不是说“屌丝文化”有什么不好,只是“屌丝文化”遇到了一个缺乏激励的结局处理,就使得这碗鸡汤带了浓浓的阿Q味儿。因为“屌丝文化”的介入,使得“珍惜现在”这一种言说的对象,从一般人,被置换成了“屌丝”这一特定群体。说白了,它让电影看起来像是在告诉你这么一件事儿,你虽然是“屌丝”,但你不是loser,其实你可以什么也不用做,因为美好就在你身边,不离不弃。
在接触到的“屌丝文化”里,虽然“屌丝们”多少会对这个群体有一些隐隐的自得,但在公开层面来看“屌丝”从来不是一种被认可的、积极的状态,而只有“屌丝逆袭”才是值得称赞值得被津津乐道的。可现在一部“屌丝没有逆袭”的故事得到广泛的认可似乎在揭示着一个事实,我们越来越不相信奋斗、努力、或者更积极的人生态度能够让我们的生活发生质变,而花更多精力更多去关注我们怎么用一种比较舒服的方式在现状里生活下去。这让人稍微有些害怕。
但话又说回来,这可能就是现在社会所需要的。
(本文来自网络)