意与法合 景随情生①

——评析张正忠田园山水画

邵洛羊

宾虹先生云：“山水画乃写自然之性，亦写吾人之心。山水与人以利益，以生息其间，应予美化之。”②言吾人出生栖息于山水间，山水与人有着不可分割之情；人仰仗大自然而得生命之乐，大自然乃人的大自然。故人之绘制山水，取其生机之美，炼其精神之粹，而使观者慕其美，得其粹，从而复得艺术之益也。至于画作所以能打动人心，首先是画家写出了自然之性，同时也抒发了自己真挚的情感，这主观与客观的配合默契，缔造了山水画。而山水画美丽画面的背里，则潜藏着深邃的山水精神。正忠君在《快然楼自序》中写道：“中国的山水精神，表现对人与自然关系的状态和思考，主要内容是天人合一、主客观的融化、精气神的表达、真善美的理想、生活情趣的抒写、笔墨理法的运用等。”③可是，他没有停留在传统山水理法的界限里，而把田园山水看作是山水画的一个分支而拓展之，并赋予“中和”的审美精神。在他的画作及诗文中萌发了传统理法与现代生活相结合的新契机，生长出现代的田园山水。

正忠君生长于长江口平原的乡村里，从小情钟书画、热爱田园景象。他曾以国画、油画、版画等多种形式表现过田园美，并最终专致于中国画田园山水。他为拓展这条艺路，勤奋刻苦，画、写、读、游并进，沉潜十余年，创作了大量田园山水作品，并逐步深化了对“田园山水”的思考。他的画既有浓郁的中国情味，又有现代气息。翻阅他新出版的《张正忠诗书画——田园山水百图》一书，姿态各异的100幅田园山水作品，108篇艺术随笔，160首诗，还有若干书法作品。一条诗书画一体的、有着浓厚中国文化气息和地域特色的、有着强烈的乡梓情感和美学深度的新路，亮在我们眼前。

拟从三个层面来谈谈他的田园山水。首先，是扑面而来的清新、亲切之气。在他笔下的田园景色，接近于自然生态环境的状态，在宁静、闲雅、舒缓、超脱的氛围中，充溢着人间烟火。他用在传统程式中难以找到的树法，画茂盛的桑、榆、杨、槐等田野里绿幽幽的屏障；风中摇曵的芦苇栩栩如生；鲜红的柿子与金黄的秋芦点缀其间；四季长青的翠竹掩映着黑

瓦白墙的民居；清清的河水荡漾着淡淡的倒影：这一切在他的笔下显得那么生动，能远取其势，近取其质。故友陆俨少先生曾说：“第一要真，要自然。”④正忠努力地做到了。可以想象，没有深入生活的体受，没有对家园的挚爱，是画不出来的。如此得心应手地表现景物形象、造境写真，需要长时期磨练的笔墨技巧与造型能力。黄宾虹先生说：“后世学者师古人，不若师造化，有师古人而不知师造化者，未有知师造化而不知师古人者也。”⑤大自然给人以灵气，给画家以新鲜血液，使绘画魅力经久不衰，正忠的田园山水正在实践这个艺术规律。若仅仅如此，还只是进入了“物境”⑦而已。

能更强烈地抓住人心的，还有画中浓烈的感情、诗化的意境。无论是“山歌穿过炊烟去，送入桑枝万千家”的《故乡秋霞图》⑧，还是“忽见枝疏黄叶少，娇羞半露似红妆”的《秋实红妆图》，《水静桑梓图》中痛觅故亲：“飞入深树穷浅水，不见双亲见杜鹃，《霜晨鹊巢图》中老屋桑枝：”“高楼华栋何不足，底事梦绕旧宅园？”更有惓惓情深的《母与子》系列，洋溢着亲情的《花径归家图》：“老凳围木桌，稚声听吴腔”，饱含母亲辛酸与希望的《吴桑绿枝图》：“但闻书声朗，飞镰不少息”， 《竹影摇摇图》所暗示的邻里之情“一条小桥低浅水，朝借油酱暮还纱”，《日照黄叶图》“多情年年数丹柿，留住飞叶盖宿根”的游子之意，还有 “东篱有荷不是荷，沃土无情却多情” 的芋艿大叶……所有的画中，浸透了作者的真情实感，而这种情意是通过诗的思维、艺术的形象、书味的线条来表达的。诗、书、画合一，画中有诗，诗中有画，情景交融。让人看了或喜悦、或激动、或深思、或惆怅，乃出自作者对人性的关怀。情发于中，缘情而作；先自动情，而后动人；移情于景，而复共鸣。观其景，无实地而有真境；盖意与法合，景随情生也。正忠的田园山水画境至此，已进入“情境”矣。

正忠田园山水之境界，更有越出以上二境者。他在《无味之味》一文中说：“无休止地追求感官刺激，最终会导致真正的无味、乏味。因此，后世的绘画品评把‘平淡天真’视为审美的至高境界。”⑨他对绘画的这种审美认识，似源出自老子的“为无为，事无事，味无味”。⑩从他的一系列作品中，我们可以品味出类似的哲理玄机。如《霜叶寥廓图》的空灵感：“岁岁荣枯问芦荻，水色本在有无中”；《水气氤氲图》的生命感：“老树不知岁月远，又向晴空送新枝” ；《野桥老桑图》的沧桑感：“谁问年年春叶绽，根盘节错几多深”；《小河晨风图》动中寓静：“云霞隐处万籁闹，波澜不惊只在心”；《家园秋阳图》里，野树如人，“铁骨不知家常伴，英雄生于篱隅间”……他的画，初看画的是乡村景色；再看则是利用田园景

物的意象，抒情画心。在婉约多情的画面里，显露出诗化的形象思维。再往里窥，更觉得平和宁静、虚静淡泊，刚柔相济、冲和俊秀，“中和”精神充盈其间，呈现出“善相”之美感，透射出哲理的光华。他的创作乃接受了中国传统哲学：儒、道思想的影响。他的笔墨亦受心灵的支配而无炫耀技术之痕迹。笔锋使转顿挫、横竖交互，线面映叠、骨肉筋连，笔有书味、墨气华滋，静中有动、动静相生。寓刚健于婀娜之中，行遒劲于委婉之内；蕴藉中沉着痛快，绚烂者归于平淡。渐渐与意境浑然天成、圆融无碍，竟不觉其笔墨之存在了。不求刺激、不事张扬，中正平和、温柔敦厚。宛若京剧里“关公不能翻筋斗”， 而力在其中矣。含蓄、典雅、自然、和谐，正是中国文化的底蕴。正忠的画，外也姓“中”，内也姓“中”。知其已臻哲理之境，然后始能解读其画。诚然，“意之境”深邃无涯，正忠华年涉此，尚待更进一竿也。

吾师宾虹先生云：“中国画有三不朽：一、用（笔）墨不朽也；二、诗、书、画合一不朽也；三、能远取其势，近取其质不朽也。” ⑥正忠的田园山水，果能继续坚持中国特色的正确道路，在这三方面继续努力，则庶几离“不朽”亦不远矣。 2006.4.24.时年九十

注释：

①“意与法合,景随情生”一语,出自?潘天寿论画笔录?83页:“黄宾虹先生习画步骤:……要窥见古人之深心,便意与法合,景随情生,而得圆融无碍之妙。”

②此语见?黄宾虹画语录图释?一书扉页。1997·西泠版,王伯敏、钱学文编。

③?张正忠诗书画——田园山水百图?:?快然楼自序?之6。

④引自?陆俨少画语录?(车鹏飞编)1998河南版第13页。

⑤引自?黄宾虹画语录?(王伯敏编1959上海版)第6页。

⑥同上书,第51页。

⑦唐王昌龄?诗格?最初提出“三境”的美学概念。“三境”谓物境、情境、意境。其中“意境”是指深入思考的心灵活动。今我用于绘画之品评。为有别于常用绘画“意境”一词,故写作“意之境”。语见?美学百科全书?社科版632页。

⑧举张正忠画作和诗句均引自?田园山水百图?:(按文中出现先后排列)

故乡秋霞(图1)

秋实红妆(图3)

水静桑梓(图82)

霜晨鹊巢(图8)

花径归家(图28)

吴桑绿枝(图30)

竹影摇摇(画不在书中,诗在图72处)

日照黄叶(画不在书中,诗在图49处)

东篱有荷(图36)

霜叶寥廓(图16)

水气氤氲(画不在书中,诗在图48处)

野桥老桑(图13)

小河晨风(图6)

家园秋阳(图5)

⑨?田园山水百图?:图46配文。

⑩老子“为无为”句出自?老子?第六十三章。

“关公不能翻筋斗”句见?报刊文摘?2006-3-29 摘?文汇报?3-26许纪霖文,举京剧中关公形象,不是举刀乱砍,而是手捧?春秋?,十分儒雅,意指艺术作品要有文化底蕴。

第二篇：六次全国人口普查人口基本情况(20xx,20xx,19xx,19xx,19xx,19xx)