《安徒生童话》课外阅读指导教案设计

一、教学目标

1、激发学生的阅读兴趣，享受阅读带来的乐趣。

2、通过师生共读《丑小鸭》，让学生初步学会阅读的基本方法。

3、通过多种形式的阅读感受丑小鸭成长中面对逆境，仍然向往美好。

二、教学重难点

1、教学重点：让学生喜爱阅读，激发学生的课外阅读的兴趣。

2、教学难点：让学生初步学会阅读的基本方法。 教学准备：《安徒生童话》、收集作者的资料。

三、教学过程

（一）谈话激趣，导入主题

1、同学们，你们喜欢故事吗？那你们一定读过很多故事了，老师想考考大家，我们一起来看图猜故事。播放课件，学生看课件猜故事名字。（《白雪公主》《海的女儿》《丑小鸭》《野天鹅》《皇帝的新装》）

2、你们知道这些故事的作者是谁吗？（出示安徒生图片）今天我们就一起安徒生的童话世界去看看。板书课题

（二）走进童话，走进安徒生

这位就是安徒生，你了解安徒生吗？（指名介绍，师补

充资料）安徒生：（1805.4.2——1875.8.4）迄今为止，世界上最优秀的童话大师，其童话真正达到了“同时适合六岁与六十岁人阅读”的境界。安徒生，全名汉斯.克里斯蒂安.安徒生。出生于丹麦中部的小城奥登赛。他以童话闻名于世界，一生共计写下168篇童话。他的童话被翻译成至少一百种语言以上，而这本书版本更是数不胜数。

（三）了解童话目录

1、咱们班同学带来的《安徒生童话》有很多种版本，有注音版、少年儿童版、完整版等……

2、叶圣陶先生说：“读书先看目录，看一遍至少对于全书有了概括印象，进而能对阅读材料作出取舍。”不管是读哪种版本的童话书，首先要学会看目录，目录一般在正文之前。它一般包括篇目和页码两部分。形式有多种，有的页码在篇目的前面，有的则在篇目的后面，同学们要根据目录快速地查找喜欢的阅读内容。

（四）阅读方法指导

1、找到了自己想读的童话故事了，那么我们怎样阅读童话呢，结合以往的经验我们来交流交流。学生交流自己阅读方法心得。

2、同学们说的办法可真好，要想读懂童话，就必须静下心来，走进童话故事的情境当中，有的好故事要反复地读好几遍。梳理阅读童话的方法：读故事，说故事，悟道理。相机

板书。

（五） 师生共读《丑小鸭》

1、学生用自己喜欢的方式读故事，边读边思考：这个故事主要讲丑小鸭的什么故事？说说丑小鸭成长中经历了哪些事情？在养鸭场受到同伴们的欺负、被老妇人收养后受到猫狗的欺负，被好心的农夫救起，以为会被人欺负大闹农夫家、春天到来，丑小鸭彻底变了样子。体会丑小鸭变成天鹅的美。

2、边看图边讲故事，同桌相互说。

配乐师生配合说故事。

同桌讲得那么起劲，老师也想讲故事，可是老师记性不好，有时会忘记，如果忘记了，大家可不准笑我，我希望能有小朋友来帮我接着讲下去。你们能帮帮我吗？

从前，有一只鸭子因为长得太丑了，而被人叫做丑小鸭。所有的同伴都嘲笑他，欺负他，看不起他，最后（连自己的妈妈也不得不劝他走远些。丑小鸭，只好伤心难过地离开了。）丑小鸭来到一间农家小屋前，被一位老妇人收养，但是，（丑小鸭还是不断受到猫狗的奚落和排挤。丑小鸭伤心极了。）他还是（不堪忍受，离开了，独自地来到他心驰神往的大自然中。）秋天到了，天气渐渐地冷起来了，丑小鸭在湖边看见（一群南飞的天鹅，从此再也无法忘记这些美丽的鸟儿。）冬天到了，天那么冷，丑小鸭几乎（被冻死在

冰冷的湖边，还好被好心的农夫救回了家。）可是，好景不长，最终丑小鸭还是逃了出来，回到了大自然一个人生活。经历很多的磨难，终于变得成熟了。又是一个美丽的春天，丑小鸭又看到了（那些美丽的鸟儿，他忍不住内心的向往飞向他们。这时，水中倒映出一只美丽洁白的天鹅，其实他就是那只又黑又丑的丑小鸭。）

3、说说，你从这个故事中收获了什么？

（六）总结延伸，推荐阅读：

总结：今天，我们穿越百年的历史，在“安徒生童话王国”一起沉静在纯真美丽的童话世界里，重温了那些带给我们欢乐和忧伤的童话。最后，老师还向大家推荐另外几本好书我国著名儿童文学作家郑渊洁和孙幼军的作品。

四、板书设计：

安徒生童话

读 说 悟

丑小鸭

面对逆境 向往美好

第二篇：美学论文——安徒生童话中的悲剧美

 

安徒生童话中的悲剧美

学院： --------------

专业：----------------

学号：----------------

姓名：----------------

安徒生童话中的悲剧美

摘要：作为19世纪现实主义文学史上的一朵奇葩，《安徒生童话》有着丰富而深刻的美学内涵，安徒生童话是中国儿童文学最初的理想范式。中国现代儿童文学建设者们正是借世界一流的儿童文学经典作品尤其是安徒生童话所蕴有的现代儿童文学理念开启了中国文学的新形式——现代意义的儿童文学。安徒生童话所具有的纯正而丰富的儿童文学艺术因素不但深刻影响了中国现代儿童文学的诞生，而且成为中国儿童文学长期遵循的艺术典范。安徒生童话是中国现代儿童文学之源。

安徒生是19世纪文坛上的一个奇迹，在世界儿童文学史上占据着举足轻重的位置。“他是全世界都爱戴的名字，是被公认的世界上成就最高、影响最深远的童话大师，他的童话作品是世界儿童文学无比珍贵的财富。” 他的灵魂飞翔二百多年，他的文字温暖数代人的心。他曾深深地打动过无数纯洁欢乐的、善良美丽的乃至忧伤沉郁的心灵，因为他不仅让他们认识了童话世界的美好和纯真，还让他们共同经历和体验过了同在童话世界之中的现实和理想。尽管生活会让我们流下眼泪，尽管生命中有无可奈何，可是，我们会一直爱他，含泪爱他，直到永远。

　  自 1913年周作人首次将安徒生介绍到中国以来，安徒生带给我们太多的惊喜和讶异。有着五千年孔孟思想传统的我们，在安徒生的想象世界面前，我们除了不解便是惊叹——文学竟还能创造出这样古怪精灵而又动人心弦的世界。面对这样一个优美变幻的文字世界，我们从心底里庆幸遇见它。那讲究性灵的周作人是这样评价这位来自地球北边的童话作家的：“其所著童话，即以小儿之目，观察万物，而以诗人之笔写之，故美妙自然，可称神品，真前无古人，后无来者也。”

本文试通过选取《安徒生童话》中的某一审美视角——悲剧进行观察，分析《安徒生童话》中的悲剧美。

一、何谓悲剧美？

尽管儿童文学的总格调是倾向于欢快明朗的，但也并不排斥反映生活中悲剧的一面，因为生活中总是存在着种种不尽人意的方面，悲剧是难免的，即使儿童生活也不例外。关键是如何表现悲剧，和怎样表现悲剧。对儿童文学和童话来说，或许更多的不是采取将“人生有价值的东西毁灭给人看”，而主要是通过悲剧来展示一种崇高悲壮之美，体现一种精神的力量。所以它更倾向于亚里士多德对悲剧美的注解。而且对悲剧人物命运的展示，还尽量采取一种弱化或淡化悲剧结局、注重情感与精神境界的渲染，不像成人文学那样尽量来强化悲剧的激烈冲突。悲剧美在儿童文学的范畴中代表着一种崇高的审美境界，在童话中再现悲剧，于童话的陌生世界中将悲的人生命运写出暖意、诗意和爱，使之充盈丰富的情感，这不仅是对童话作家极高的美学要求，也体现着创作主体文学表现的美学品格。这种品格体现在安徒生的童话中，则或以充满厚爱之心给贫苦之人以温暖，在不幸的人生画面中融入深切的同情，或以淡淡的愁绪给悲剧人生以同情，在悲忧的叙事中进行富于抒情意味的咏叹；或以浓浓的诗情为死亡罩上美的光环，在生命的终结处显出新的生命内涵。而这一切，我们都可以从安徒生童话的悲剧性叙事和对死亡的诗化传达中视其一斑。
  

二、安徒生童话中的悲剧色彩

自十九世纪安徒生童话诞生以来，人们无法拒绝它的美丽，这精灵一样的诱惑穿越千山万水，让几个世纪的人惊叹不已。安徒生，这个诞生于穷苦家庭的丹麦人，一生创作了１６８篇童话作品，为世界范围内一代代少年儿童提供了丰厚的精神食粮，同时也为诸多的成年人打开了一片思想的空间，几乎全世界都知道他，他的才情和天真让世人景仰。为什么安徒生的童话令人痴迷能使人深入其中与童话中的主人公同歌同泣呢？读遍安徒生的童话，我们不难发现安徒生常以其独特的视角洞悉人生世相，把死亡作为超越的审美幻想，从中衍生灵魂不朽的思想，并在自觉不自觉中将它浸染到众多的童话创作中，在童话这一意蕴悠远的文化产品里使死亡意识艺术化，使他的童话散发出诱人的悲剧美，独具魅力。
　　死亡与悲剧并不等同，但死亡却常常成为渲染悲剧气氛的一种方式。在人们的固定思维中“死亡”就意味着不安、恐惧与悲哀，所以人们逃避它，不敢触摸它。在儿童文学领域“死亡”曾一度被贴上封条被认为是禁语。而我们伟大的安徒生却发现了死亡所具有的悲剧的美。“至极的美就是属于悲剧的美！感觉到所有的事物终将飘逝的意识，使我们完全浸染于至极的悲痛之中，而这一份悲痛则又向我们展示启现那些不会飘散消逝的事物那就是永恒的，美的事物。”

　 （一）、独特诗化的死亡形式

在安徒生的童话中，独特诗化的死亡形式成为其表现悲剧美的重要手段之一。死亡并不只是鲜血淋淋，充满恐惧与血腥，在安徒生笔下死变得很温柔，很诗意。“梦境”成为安徒生笔下死亡形式的重要构成之一。《柳树下的梦》中的主人公克努得在失恋的痛苦中在一棵树下睡着了，在这个苦盼爱情的失恋者的精神世界中，始终存活着他所爱恋的人，因而当他带着少男少女时产生的美好情感面对被恋人遗忘的现实时，他的梦中出现的仍是儿时约翰妮的身影和昔日的美好时光，为了能换留弃他而去的心上人约翰妮，看到他们的婚礼和他们的故乡，他宁可不醒，宁可就这样在冰天雪地里梦下去，终于冻死在老柳树下。克努得虽然死了但那个梦境却使他感到这是他“生命中最甜蜜的一个时刻”，在梦中他实现了一生的夙愿。同样在《卖火柴的小女孩》中卖火柴的小女孩在除夕之夜光着脚在街上走着，又冷又饿，她的一双小手几乎冻僵了，哪怕一根火柴对她也是有好处的。于是，小女孩连续划了四次火柴。在伴随着火焰的梦境中相继出现了一个暖烘烘的铜制火炉；一只冒着香气的背插刀叉的烤鹅；一颗美丽的圣诞树。最后一次小女孩还在梦境中看到了祖母。祖母搂着她，把她带到没有饥饿，没有忧愁的上帝的地方。第二天，人们看见一具“小小的尸体”。克努得和卖火柴的小女孩都是在梦境中死去，他们的脸上并没有应有的痛苦与恐惧而是以微笑与温馨将其取代，死亡的悲惨消解在虚幻而又美丽的梦境中，虽悲却美。
　　《海的女儿》中的“小人鱼”虽不是在梦境中死去，但她的死亡形式也是充满诗意，独特至极。小人鱼的第一次死亡，当小人鱼决定献出自己的舌头，失去甜美的声音来获得两条人腿时意味着小人鱼的第一次死亡，是她作为人鱼公主的死亡。虽然在表面上我们看到的是死亡时的痛苦但深层次我们体会到的是小人鱼变为人后追求爱情的幸福。这种死的形式是特殊的，是为了追求爱情、梦想的重生，在死的刹那看到的是美好的希望，因此这种死虽然痛苦但却是绝美的。小人鱼第二次的死更具诗意，带有梦幻色彩。当王子与另一个公主结婚时，小人鱼跳到海里，躯体慢慢地溶入大海无尽浪花中，化成泡沫，与云彩和雾气交融一起于蓝色的天空。多么诗意的情景，虽然我们知道这时的小人鱼已经死了可我们感到的却不是悲伤、恐惧反而是一种无与伦比的美。

安徒生用梦境中的死亡，为了重生的死亡，成为泡沫的死亡等种种充满诗意、独具风格的另类死亡形式颠覆了人们心中通常的死亡形态，悲剧中体现出唯美，成为其表现悲剧美的手段之一。
　　
　 （二）、赋予死亡新义

“死亡就是生命活动的终结”，中国人往往将死亡看得非常可怖，人们对死亡恐惧是因为人们把死亡与永恒的消失等同起来，认为死亡就意味着人的一切的蒸发、离去。但是在安徒生童话里作者却给死亡赋予了新的含义，死亡是升入天国，与上帝同在，那就是一种精神世界的升华。死亡是扬弃旧我，获得新我。由此安徒生在无意中把意味着永恒的消失的死亡变为了一种精神的永恒的存在，减少了死亡的恐惧感，并把它转换为美的一种形式，在悲剧中体现美感。

《卖火柴的小女孩》中，安徒生虽然设计小女孩在饥饿寒冷中死去，但在结尾处安排她的祖母带她飞到上帝那里去。“她们在光明和快乐中飞走了，越飞越高，飞到既没有寒冷也没有忧愁的地方去了。”“她们和上帝在一起。”

在《遥远的海极》中，年轻人在遥远、空旷的海极做起梦来。“梦是上帝给的精神上的启示”。在梦里，夏天的风、熟识的歌、欢笑的人们……那些遥远的熟悉的故乡的风情都来到了身边。梦做完了，“他的心里充满了信心和希望”.在这海极的地方，上帝在身边，家也在身边。有了上帝，即使在人迹稀少的海极也不寂寞、不孤单，依然能感受到家的气息、充满向上的力量。

《海的女儿》中当王子和公主订婚后，小人鱼得到了她的姐姐们用他们心爱的长发从巫婆那里换来的刀子。而在此时，只要她杀死王子，获得王子心上的血她就能够避免死亡，重返海底“无忧无虑”地生活，再活三百年。可是，她只是“在王子清秀的眉毛上一吻”，“向尖刀看了一眼”，她知道“他的思想中只有她（公主）存在”。在她期望营造的完美的爱情面前，她宁可选择自己的灭亡，也不愿亲手去亵渎它。于是“她再一次把她迷糊的视线投向这王子，然后就从船上跳到海里”。事实上，这时的小人鱼已经获得了永恒的灵魂，即使她融化成泡沫，获得不了有行的灵魂，她也已经获得了无形的灵魂。小人鱼以向我的毁灭来维护他人的幸福。她的一切善行和忍让，已让爱情之光上升为一种更为博大而且赋予同情的闪光的精神之花。失去了个人的爱情，但获得了人类更为伟大的情感——博爱。这是一种精神境界的升华，体现出精神上的美伦美幻。
　　
　 （三）、 唯美、温柔的情感
　　唯美、温柔的情感即使在悲剧中也能为其增添一层柔美。安徒生常常以人对理想生活和美好爱情的希翼的破灭，人的精神追求的失败，美的心灵的被践踏，还有善良的劳动者的被迫害或被奴役作为其童话的结局，但我们却在这些作品中时常看到令人心颤但又荡漾暖意、糅合温情的情景，品味到作品抒发的那份温柔、唯美的情感。这份情感在其作品中的表现是绵长，正是有了作者投注于作品中的这种特殊的情愫，所以当我们走进安徒生的悲剧童话时感到的却是悲剧带给我们的心灵上美的享受。
　　在《海的女儿》中小人鱼为了心爱的王子甘愿舍弃甜美的声音，忍受步履刀尖的锥心刺痛。当人们为王子的新婚歌舞狂欢时，小人鱼怀着如此深刻、丰富而复杂的痛苦，放弃了三百年的生命。小人鱼的爱情就好比刀尖上的舞蹈，惨痛而凄美。尼采说：“这不仅是奉献，而是整个身心的奉献，毫无保留地，不顾一切地。她的爱所具有的这种无条件性使爱变成信仰。她唯一拥有的信仰。”浓郁的爱情如此坚韧而无暇，反映出的是爱情的凄美。
　　《卖火柴的小女孩》中又冷又饿的小女孩抽出火柴，擦燃取暖。火柴擦亮之际深埋于心渴望也随即被点燃。当小女孩透支了生命去擦亮梦想之时，“一颗星星落了下来，在天上划出了一道长长的火丝。”当圣诞的歌谣伴着钟声在天空回荡，她蜷缩在残落的角落，冰冷手掌如花蕾般紧握着。生命的陨落让人的心里生生地痛但其间却夹杂着一种因美好事物惨遭摧残而引起的心酸怜爱之感和那些善良的贫穷者被迫害的怜悯、关爱之情。同时还有《母亲的故事》中母亲为了儿子无私奉献，不顾一切的那种可歌可泣的母爱也令我们赞叹。不管是凄美的爱情、伟大的亲情还是对底层人民的那种同情所有的情愫都在唯美的意境中体现并将童话中的悲剧美推向顶端。

安徒生将其悲剧作品中注满了诗情和暖意，将悲剧美这一童话美学中的基本表现形态展现的淋漓尽致。

（四）、永恒的希望精神

希望是人类的一种精神追求，是人类有别于其它物种的对于自身发展的追求与意志力以及人类对未来的想象。它是人类失意痛苦时唯一的慰藉，是人们对抗失败厄运时唯一的法宝。就是依靠它，人类才走到了今天；只有心中有它，人类才能走向明天。希望是人类永恒的话题，永远的追求。作为一个虔诚的基督徒，安徒生也是一个理想主义者。即使是在悲剧中我们仍然可以看出他始终对我们这个人间世界抱有信心，对人类的前途充满期盼。

在《海的女儿》中，小人鱼追求理想失败，在即将化为泡沫消失时，它超升到精灵的世界，可以通过工作为自己创造一个不死的灵魂。在即将走向死亡毫无希望的时候，出现了奇迹。安徒生告诉我们，希望无处不在。在你灰心绝望时，希望不是不存在，而是没有来到。

记得波德莱尔说过，美“既带有热忱，也含有愁思。它或者唤醒生命的热切向往，或者暗示忧郁、疲倦、厌腻，于是愿望与绝望、苦闷、怨恨就融为一体了。”安徒生童话就有着这样的美。它有着洋溢的信心，又有着很美的忧郁气息。它给予人们无限的梦幻和幸福，同时又述说生活的真实，描写黑暗中潜藏的光明。例如《卖火柴的小女孩》中的小女孩最终冻死了，可在死前她和祖母一起飞到没有饥饿没有忧愁的地方去了；《坚定的锡兵》中的锡兵最终没有向小舞蹈家诉说爱意，可在死时他们在火中相依相伴；《老单身汉的睡帽》中的安东尼最终在孤寂中死去，可在死时的梦中神女把他召唤；《柳树下的梦》中的克努得最终冻死在异乡的柳树下，可死前他在梦中娶到了曾经青梅竹马的约翰妮……安徒生是在以死亡写生机，以悲伤体现希望。

三、结语

安徒生的童话是对人类美和善最真切的呼唤。它的童话让我们微笑更让我们深思 。无论甜蜜还是苦涩，安徒生童话的读者们打开尘封记忆的时候，看到的都不仅仅是纯洁、可爱的童话世界，而且还包括各自不同时代的童年生活。这个人生有酸、有甜、有苦、有辣，但是仍然可爱，仍然让人憧憬。虽然安徒生将其悲剧情结植根于其童话之中，但他用敏锐的、充满热情的眼光观察一切，通过他的童话带给人们对生活的憧憬，希望人间成为真、善、美的天堂。他的童话对昨天、今天、甚至明天的读者都会起到鼓舞作用，推动他们向前迈步，勇敢直视生活的现实。