摄影课心得
通过这两个星期的摄影课的学习，我认识到了什么是摄影。摄影是一门艺术,它集摄影学、美学、历史学、心理学等等,它应是一门边际学。比如拍花:一个好的摄影师会掌握花名、属何本何科、什么季节开放的最盛，哪个时间段最适合拍摄，用何种光线最能体现出此花的美感，什么地方有这种盛开的花等等。拍风光，拍人物，拍动物，拍昆虫不都是如此,所以说要拍好作品,哪个种类都不易的。
对于很多人来说，摄影最为吸引人的一个方面就是摄影设备自身的谜力。摄影设备中所凝聚的全部高精现代工艺技术都是为适应人的手和眼而服务的一一按动照相机按钮，精密部件到位时所发出的“咔嗒”声响，以及“全副武装”地携带摄影器材，这一切都具有极大的吸引力。设备固然关键，有关设备的详尽知识也很有趣并很重要，但是拍摄照片绝不是仅仅会摆弄几下照相机的事情。摄影吸引人的另一个方面就是它的实际过程一一得心应手地处理各种复杂摄影问题所带来的刺激，以及发挥技术专长和产生的最后影像而获得的回报。人们可以从拍摄结果自身固有的照相“品质”，诸如极好的细节、丰吉的影调和多姿的色彩等来鉴定和欣赏它。这一过程为摄影者提供了"捕获其所见"的手法，无需动手进行费力的绘画即可构成一幅幅周围事物的画面。照相机是一种时间机器，它可以凝结住选定的任何人物、场景或环境，似乎赋予了使用者一种权力和意志。 摄影正如黛安．阿勃丝所说的“用相机表达出人类心灵最底层的东西，启开原本在每人内心深处的本性。熟悉的事物不可思议面，不可思议事物的熟悉面。”
第二篇：剧本课摄影心得
拍摄舞台演出我觉得首先就是要了解剧情，在条件具备的情况下，拍摄前能看一篇演出，对演出过程中的高潮，需要重点拍摄的场面，演员的走向动作有所了解，只有做到这些才能把表演过程中的精彩场面一点不落拍摄下来。再有就是一定要选择好拍摄点，我们这次分了三个机位，主机位和两个侧机位，能够照顾全景舞台同时兼顾具体演员的表演。我喜欢在第3,4排的位置上拍摄，因为不会使拍出来的视频或者照片显得太仰。景深也是很重要的问题，在舞台上，合适的灯光搭配一个略大的光圈，出来的景深更有舞台效果。