湘教版四年级下册美术教学设计
第一课 计划明天 2课时
教学目标：
1、学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法，了解和憧憬未来世界，认识理想表现形式与实现理想的方式途径。
2、通过学习活动，学生能够主动收集信息，表现合理的自我理想的人物形象，想象力和设计创意能力得到训练和提高。
3、在学习中对自我理想形象有正确的态度和价值认识，能表达出积极的审美情感，对相应的绘画表现和设计装饰活动表现出浓厚的兴趣。
教学重点：学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法
教学难点：表现合理的自我理想的人物形象。想象力和设计创意能力得到提高。 第一课时：未来的我
用具准备：课本、铅笔、彩色笔、作业本
教学过程：
一、组织课堂
二、讲授新课
1．欣赏职业人物图片，感受认知职业特征。引导思考：“未来的我”从形象上来说．具体反映在将来的职业上。你了解哪些职业，看看图片中的这些职业人物有哪些特征?
2．尝试与发现。提问：哪些细节可以反映出一个人的职业性质?找一找，说一说，画一画。学生讨论，尝试用线描进行细节表现的练习，展示尝试练习作业，自由评述。
3．画法指导。针对学生的尝试作业指出不足，肯定优点。
4．小结。军人的着装、职业工作用品(通迅兵收发报机、警察的警车、科研人员的实验仪器等)、工作环境等都能暗示出职业性质。提出画法要求。
5．欣赏三种范式的学生作业，引导学生分析画面是如何表现“未来的我”的职业形象的。学生交流，自由发言。
6．小结：三幅作业分别从职业着装、工作道具、工作环境的角度来呈现出作者未来想要成为建筑工程师、高科技人员和医生的理想。一般“未来的我”的形象是画面的主体，细节表现为辅，但不可少。人物活动与环境描绘相统一。
7．提出学生作业要求：计划明天的理想，想象“未来的我”的职业形象，用绘画的方式表
达出来。说给大家听听。
8．学生作业，教师巡视辅导。
9．学生展示自己的作业，述说自己的理想，自我评价画面表现效果与要表达的想法。互评，评选最有个性和创造性的表达方式。
10. 教师评价与鼓励。学生即兴职业角色表演，进行采访等活动。
第二课时：计划表设计与美化
教学重点：根据可行的方案，对计划表进行设计美化
教学难点:注意美观的效果
用具准备：课本、铅笔、彩色笔、作业本、尺子
教学过程：
1、将学生收集的资料、信息进行展示，互相交流，如名人、伟人实现理想的事迹。学生畅想理想目标。
2、引入课题：要完成目标，最好的方式是制定计划，认知计划：计划按时间分有短期计划和长远计划，按内容分有学习计划、工作计划、活动计划。
3、了解、欣赏计划表：计划表包括标题、表格、文字等。
4、学生自主尝试绘画、剪贴、压印等方法。
5、提出作业要求：根据自己的理想目标，制定一个实施的计划，选择合适的方法将计划进行表格化设计，要求美观实用，计划内容与装饰画面富有统一性、趣味性。
6、学生作业，教师巡视辅导。
7、学生展示自己的作业，自我评价画面表现效果与要表达的设计意图。
8、学生互评，评选最佳创意作品、最佳实用作品
9、教师评价与鼓励。
10、课后延伸：你制定的计划是可行的吗？课后去执行一下自己的计划。让我们用行动计划明天、实践今天，希望我们每一个人的理想都能如愿以偿。
第二课 走迷宫 2课时
教学目标:
1、能大胆的想象和创造，运用多种造型方法表现出一个平面的或立体的迷宫。在学习中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。。
2、收集有关的迷宫的资料，了解它的文化和历史以及造型特点。
3、掌握不同材料和工具的使用方法。养成有序的制作的习惯，培养学生的合作精神。 教学重点：了解它的文化和历史以及造型特点。
教学难点：运用多种造型方法表现出一个平面的迷宫。
第一课时：设计迷宫图
用具准备：课本、铅笔、彩色笔、作业本
教学过程：
1．谈谈自己玩迷宫的感想，说一说迷宫图的形式特点。
2、了解迷宫的含义：就是对结构复杂、道路难辨，进去后不容易找到出口的建筑物的总称。另一个含义是指一种锻炼人类智慧的游戏。
3、介绍传说中古希腊最古老的迷宫建筑：米诺斯王宫
4、迷宫图的构成：起点和终点；复杂的路线（通路、岔路、死路）；障碍物、背景；主题。
5、作业设计步骤：构思主题，勾画路径单线唯一通道，添画上岔路，注意道路的曲折，将单弦改为双线，画障碍物、景物、背景，检查路线，上色。
6、作业要求：设计一个有意境、有趣味的迷宫图。
7、学生作业，教师辅导。
8、谈谈自己设计的迷宫图，互评、师评。
9、小结
第二课时
教学目标:
1、能大胆的想象和创造，运用多种造型方法表现出一个立体的迷宫。在学习中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。
2、收集有关的迷宫的资料，了解它的文化和历史以及造型特点。
3、掌握不同材料和工具的使用方法。养成有序的制作的习惯，培养学生的合作精神。 教学重点：了解它的文化和历史以及造型特点。
教学难点：运用多种材料制作出一个立体的迷宫。
用具准备：剪刀、胶水、双面胶、硬纸等。
教学过程：
1、板书课题：走迷宫——制作立体的迷宫
2、欣赏各种材质的迷宫（吸管和泡沫塑料制作）
3、你还能用什么材料来制作迷宫？
4、立体迷宫的构造：底板、起点和终点、路线、障碍物等
5、教师小结：根据障碍物、连接物的移动，可以变换立体迷宫的路径。
6、学生可以四人一组共同完成立体迷宫的制作。教师巡回辅导。
7、每组派一个代表介绍组里设计的迷宫，大家共同推选出迷宫之最：最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作精美的迷宫。
第三课 我爱校园
教学目标：
1、学习线描淡彩画的基本表现方法。
2、培养学生方位意识。
3、提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力。
4、培养学生爱自己的学校的情感。
教学重点：学习线描淡彩画的基本表现方法。
教学难点：提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力。
用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、水彩颜料、毛笔、调色板、彩色铅笔
教学过程：第一课时
1．板书课题：校园平面示意图
2．说说平面示意图在生活中的作用。
3．了解平面示意图的基本知识：一般由基本形、文字组成，大部分以箭头标明方向。
4．绘画步骤：
（1）用铅笔轻轻地勾画出校门、教学楼、科技楼、操场等地方的基本形和位置。
（2）钢笔在基本形上简约地勾画建筑的立体形态，注意适当表现门窗、楼梯、人物等细节。
(3)画上淡淡的水彩。
(4)颜色干后适当加勾线条。
5．欣赏教材中的学生作业。
6．提出作业要求：用线描淡彩的画法画一幅校园示意图，注意用箭头标明方向。
7．学生绘画，教师巡回辅导。
8．展示学生作业，相互评价。
第二课时
教学过程：
1．学生回忆并且说说在校园某地曾经发生过的故事。
2．板书课题：校园一角
3．指导学生取景构图
出示校园相片和根据相片画的两幅构图：一张按照相片原貌描绘，表现出构图的散与乱；另一张重点描绘了主体景物，并对周围环境进行了合理的取舍。
4．学生对比欣赏，谈自己的感受。
5．欣赏教材中的学生作业，小结取景构图的要点。选择一处小景为主体，对周围环境适当取舍，避免构图的散与乱。
6．介绍学习线描、色彩的写生要领和方法
线描时不要过多地陷入细节。 把握画面大的色调；色彩的深浅变化；注意前后景物色彩的空间对比关系等。
7．学生绘画，教师巡视指导。
8．教学评价与延伸
展示作品。 交流感想．互相评价。
第四课 真情对印
教学目标：
1、寻找自然界和生活中的对称形，感受对称形在生活各个领域中的应用，体会其特点。
2、在学习中活动中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。
3、培养学生认真、细致、耐心的工作习惯，发展学生的审美情趣和想象、创造思维。 教学重点：掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。
教学难点：发展学生的审美情趣和想象、创造思维。
用具准备：绘画铅笔、白纸或水粉纸、水粉颜料、毛笔、调色板、小桶等。
教学过程：第一课时
1．导人：春天来了，大自然万物复苏，散发着勃勃生机，同学们和老师一起到大自然的怀抱中看一看，玩一玩。大自然不但美丽，还蕴涵着许多的秘密，你想知道吗?只要你仔细观察，积极动脑，你一定能发现有趣的奥秘：大自然中有动物、植物，它们生长得很有特点，
我们一起来观察几样常见的东西：花、树叶、蝴蝶??通过观察你发现了什么特点?
2．教师出示画家或教师、学生对印作品给学生欣赏，提问：这些画是怎样“画”出来的?这些画的奇妙之处在哪?
3．小结：这画主要是用对印、折印的方法制作出来的。奇妙之处：对称、抽象、肌理。
4．板书课题，有趣的对印画。
5．教师引导学生看书自学，学生尝试第一次作业。
6．收集学生第一次作业。 反馈指导
出示有代表性的作业，请小作者和老师共同分析、示范、讲解制作方法和要领：
(1)将画纸对折后展开。
(2)在折线的一侧点、滴涂颜色，可随意。也可有形象目的，点涂的颜色不可繁杂、细碎，3～4种即可。
(3)将未点涂颜色的另一侧覆盖在涂色面上，用手轻压、推抹或拍打。
(4)揭开晾干。揭开后如有未印上颜色的地方可再增补，重复折印局部，直到满意。
(5)还可以根据揭开后的效果，自己稍加添画，联想命名。
7．欣赏各种对称图案，拓展学生思维，启发想象。根据不同的对称现象，对印画在折法上可以有什么变化?根据不同的折法，你准备画印什么?
8．提出作业要求：
(1)制作方法正确，对称关系明朗。
(2)色彩较丰富，有纹理变化。
(3)想象丰富，作品富于创造性。
9．学生自主表现，教师行间巡视指导。
10．欣赏感悟
学生谈谈自己在学习活动中的感受和体会。
11．作业展评，学生自由欣赏、交流
12．教师总结：这节课我们学习了对称美，知道了人类在创造美的过程中，真诚地向大自然学习，看看我们身边的事物，你能找到许多不同的美，所以大自然是我们最好的老师。
第二课时
用具准备：绘画铅笔、白纸或蜡光纸、剪刀、胶水、色卡纸等。
教学过程：
1．欣赏中理解对称纹样
2．掌握规律和方法
(1)欣赏作品，看看它们都有什么共同的特点?(小结：什么叫对称纹样?相同的纹样，围绕中心向四面重复展现，或在中心线两侧出现相同的纹样，这就是对称。)
(2)教师再出示一组相同的剪法，因折法不同呈现出不同样式的剪纸团花作品，提问：这一组作品又有什么不同之处呢?(剪纸团花因折叠的层数不同而呈现出对称面的多少变化。)
3．领会制作步骤和方法：
(1)折。用正方形的色纸，折叠时要对齐、抹平。
(不同的折法影响着剪出的团花的对称面，教师可出示多种折叠示意图让学生尝试。)
(2)设计纹样。团花的外形大致偏圆形．内部纹样要做到大小不同，形状各异。
(3)剪。剪弧线时，纸的转动与剪刀的移动要紧密配合，做到剪痕流畅、干净。
(4)展开抹平，隔纸压、抹。
(5)贴。
4．自主表现，教师巡视指导。
学生自行设计、制作，可4～6人一组，组内每人设计的纹样最好不同，每组的剪纸纹样贴在同一张纸上。
5．作业展示、讲评。
6．课后延伸
自然界和生活中的对称现象数不胜数，对称的形式也多种多样。人也具有独一无二的对称美，所以人们又往往以是否符合“对称性”去审视大自然，并且创造了许许多多的具有“对称性”美的艺术品，不仅在服饰、雕塑和建筑物、绘画等中采用了对称式的结构方法。而且在音乐和文学之中，也运用了这种方法，你能根据你的理解举例说说吗?
(2)在你以后的学习生活中你准备运用“对称”这一结构方法吗 ?
(3)同学们，对称有许多的优点，但它也有它的不足，如有时会显得呆板、静止、缺少变化，对称的景物司空见惯了，给人的视觉刺激不强烈。大家在以后的美术学习中还可以继续领悟其他的结构方法。
第五课 记忆大比拼
教学目标：
1、能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。
2、抓住物体轮廓线与内部结构线的大致关系，合理的画立体形，
3、能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。
4、乐于观察周围的事物，能用线条绘画的形式记录对事物的感受。
教学重点：能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。 教学难点：能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。 用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本等。
教学过程：
一、激趣导人
1．出示图片让学生猜猜像什么。(水壶的半张图片)
2．出现另一半后，学生看像什么。(水壶)
3．揭示课题——记忆大比拼。
二、尝试表现、探究方法
1．请同学把书上的物体画完整。
2．分析学生作品，指导矫正作业中常见的问题：线条是否流畅?
3．引导学生观察火锅外形结构特点。火锅由哪几部分组成。
4．添画方法：首先根据记忆画出其外轮廓线，再添加其内部结构线。 方形物体的特征：对边平行。垂直于地平线的线永远垂直。
圆柱形物体的特征：顶部和底部圆形的变化。
不规则物体：根据记忆和想象添画。
三、学生作业 教师指导
1．优秀学生作品赏析。欣赏同一物体从不同角度进行观察描绘的线描作业。
2．作业要求：请仔细观察教材中的3张图片，把这些物体画完整。
四、展示交流
1．学生将自己的画贴在教室周围的展板上。
2．自由欣赏，相互评价。
3．教师总结。
第六课 静物一家
教学目标：
1、能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。
2、抓住物体轮廓线与内部结构线的大致关系，合理的画立体形，
3、能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。
4、乐于观察周围的事物，能用线条绘画的形式记录对事物的感受。
教学重点：能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。
教学难点：能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。
用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、选择2～3件日常生活用品等。
教学过程：
一、新课讲授
1．学生把带来的物品集中放在小组的桌上。交流、感受带来的物品，了解静物的含义，呈现课题
2．分享、交流、感受带来的物品。谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它呢?
3．同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多，它们静止不动、无声无息，陪伴着我们学习、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光，这些物品就是静物。
4．寻找生活中的静物，看到这组静物，你想起了什么呢?
5．静物分类 游戏“静物找朋友” (情境设置思考感悟)
二、自主探究 认知体会
1．出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品．
2．学生分析讨论。
3．老师小结：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置，能使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后．能使画面更加生动、美观。
4．各组同学合作，将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放，教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。
三、作品赏析
1．欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。
2．欣赏学生的作品。
四、自主表现
作业要求：用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。
五、交流评价
1．小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。
2．小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。
3．教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。
六、课后延伸
尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣．
第七课 草丛中
教学目标：
1、认真观察、分析草类植物的外形结构特征，并能具体细致的描绘。
2、能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。
3、欣赏画家的作品，学会思考，能大胆想象添画，使画面表现的内容更丰富。
4、观察自然，认识自然，热爱自然。
教学重点：认真观察、分析草类植物的外形结构特征，并能具体细致的描绘。
教学难点：能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。
用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。
教学过程：
一、激趣讲草丛故事。
二、观察(单棵草)
1．分小组讨论观察草叶各部分的外形特点。叶面出现转折的草和叶面没有出现转折的草看上去有什么不同?
2．各组再派一名代表说一说你们小组观察的结果。
三、组拼(几棵草)
1．组合游戏。注意组合出高低、穿插等变化。
2．教师小结：几棵草长在一起时，它们会有前后、高低、大小等各种变化，呈现出生动的
四、添加
1．思考在草丛中除了草以外，还会有些什么呢?
2．学生讨论：有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。
五、改画
1．打开教材，看一看教材上P18右下角的三片草叶，将这三片草叶进行改画。
2．评析指导尝试作业。
(1)画有转折的草叶时，能同时看到正反两个面，叶面外轮廓线产生变化。
(2)画多片草叶时，草叶之间出现了相互穿插、遮挡，要先画前面的，再画后面的。后面被挡住的部分不用画线条。
六、欣赏
1．欣赏教材上的画家作品。观察作品中每棵草的转折、穿插等不同姿态，以及画面上动静结合的生动效果。
2．出示其他有关草的优秀线描作品，感受用线的变化。
3．对照刚才自己改画的草，找出与这些作品的差距在什么地方，怎么改进会更好?
七、描绘
1．引导学生根据前面组合的场景进行观察描绘：
(1)先画一棵草，注意强调草叶的转折变化。
(2)然后再画几棵草，强调要表现出草的穿插、遮挡、高低变化。
2．也可以画记忆和想象中的草丛。
(1)将动物、人物等适当地添画到草丛中，要画出前后遮挡关系。
(2)思考：还要怎样画，画面才更加完善呢?
八、评析
1．将学生作业都展示出来，学生欣赏、评论。
2．总结：今天我们用自己的眼睛观察了许许多多不同的草，并且用生动的线条描绘出了美丽的草丛，感受到了大自然的美。同时我们也明白了，只有认真仔细地观察，才能描绘出千变万化的事物。
第八课 恐龙世界
教学目标：
1、一般了解恐龙的形态、生活的状态及年代，关注地球生物的未来，增强环保意识。
2、在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征，画一幅表现恐龙生活的画。
3、在对恐龙世界的了解与表现过程中，培养想象表现力和探索精神。
教学重点：在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征，画一幅表现恐龙生活的画。
教学难点：在对恐龙世界的了解与表现过程中，培养想象表现力和探索精神。
用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。
教学过程：
一、情境导入
1．观看影视片段《恐龙的传说》。
2．观看恐龙图片。结合学生对恐龙已有的认知提问，了解恐龙的种类、体貌特征及部分生活习性。
(1)你能把所知道的恐龙告诉大家吗?
(2)恐龙生活的年代很久远，它们统治了地球一亿多年，它们的种类有哪些?它们的体貌特征、生活习性与当时的生活环境非常协调，那时有什么特别之处呢?
3．教师小结：恐龙的种类很多，可分成两大类：鸟龙类和蜥龙类。根据它们的牙齿化石，还可以分为食肉类或是食草类。恐龙不仅种类很多，它们的形态更是多种多样。这些恐龙有在天上飞的，有在水里游的，还有在陆地上爬的。
二、方法指导
教师对个别有特色的恐龙外部形态略作画法演示并讲解。
1．画陆地恐龙时要把握其一般的形体特征：体大，尾粗长，从头至尾的脊椎呈流线型，后腿粗壮，大多有粗皮，少毛或无毛，有的有甲、剑等生长物。
2．很多会飞的鸟龙都有些像今天的蝙蝠，它们好像用一双手撑起巨大的翅膀。既有翅膀又有利爪成了它们的一大特点。有人认为，后来的鸟类就是由它们演化来的。
三、自由表现
布置学生在限定的时间里自由画出自己感兴趣的恐龙形象。可以在恐龙身体部分稍加上自己的想象进行装饰，但必须抓住恐龙的大致特点。
四、欣赏评述
1．对学生优秀作品的欣赏，引导学生发现优秀作品在构图、着色、想象等方面的表现，以加强对“好”作品的感官认识，有利于提高自己的绘画水平。
2．展示一些不完善的学生作业，比较课件中学生作品与之相比之间的差异。谈自己的看法，找自己的差距。
第二课时
一、继续完成上一节课的作业
二、集体展示
1．将各自用同样大小纸张表现出的作品组合粘贴成恐龙大世界。粘贴时注意每张之间的色彩联系，尽量使大画面色彩协调。
2．(可拓展为第二课时)采用分工合作，部分学生剪贴花草树木，另一部分则剪贴各种恐龙，拼贴到KT板或大纸上(粘贴时可稍作层次处理)，共同创造一个“恐龙乐园”。1—2张全开大纸。
第九课 绿色呼唤
教学目标：
1、了解树的外形结构及其特征，并能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。
2、初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。
教学重点：了解树的外形结构及其特征，能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。
教学难点：初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。 用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。
教学过程：
一、欣赏感受
1．欣赏课件图片：四季的树木实景，体味大自然的色彩美
2．欣赏课件图片：树木的色彩画，说说色彩画与摄
二、整体感知，了解画法
1．观察课件图片：自然界的树。思考如何用色彩进行表现
2．通过课件演示，让学生整体感知用色彩画风景的表现方法
3．师生归纳方法步骤：
第一步用线条画树：先画近处的树，再画远处的树；先画树干，再画主枝，最后画树叶。第二步用淡彩着色：色彩清淡而又富于变化。
4．观察课件图片(结合教材图例)，了解几种不同的构图方式和色彩表现方法
(1)先用色涂染后再适当勾画几笔线条来表现树林。
(2)树木局部的表现：前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空间大小关系，在色彩的处理上主要为色彩的深浅关系。
三、局部演示，尝试练习
1．教师演示树干的线描画法
2．教师演示树叶的线描画法
(1)三种常见的叶丛画法演示
(2)注意用不同的线条表现出不同树叶的特征
3．学生尝试在教材范例图上进行添画练习
4．仔细观察教材色彩图片，思考下列问题：
(1)红色为什么会有深浅变化?
(2)绿色是直接画上去的吗?
(3)两色间的边缘线为什么这么清晰?
5．学生尝试进行调色练习，同桌或小组讨论以上问题。
6．师生合作验证讨论结果：
(1)红色颜料中加入水分的多少不同产生了浓淡深浅变化。
(2)黄色与蓝色相互渗透出现了绿色。
(3)两色相接部位运用了干画法，学生说原因，教师重点用色彩演示几种不同的调色方法。 引导学生感受色彩的干、湿、浓、淡以及自然渗透产生的不同效果
7．指出调色注意事项：
(1)颜色不宜调得太均匀，避免色彩呆板
(2)水分控制适当
(3)防止把色彩画得太脏
四、学生作业
1．作业要求：用线勾画一片树林，再涂上较淡薄的颜色，体现对自然的感受。
2．教师巡回指导
五、作业展评
作业展评，小结。
第二课时：
教学目标：
1、能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片，适当了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。
2、以领养小树的实际行动体现热爱自然、保护自然的思想情感。
教学重点：构思设计制作一张精美的小树领养卡片
教学难点：了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。
用具准备：绘画铅笔、白纸或色卡纸、课本、彩笔、剪刀、绳子等。
教学过程：
一、欣赏感受
1．欣赏课本图片
二、了解画法
1、师生归纳方法步骤：
2、了解几种不同的构图方式和色彩表现方法
三、尝试制作
构思设计外形、写上美术字，涂色完成。
四、学生作业
1．作业要求：制作一张小树领养卡，并在卡的正面写上树的名称、生活习性。
2．教师巡回指导
五、作业展评、小结
作业展评，比比谁的设计独特，造型可爱、美观。教育学生爱护树木。
第十课 编纸条 2课时
教学目标:
1、掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。
2、了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。
3、培养耐心、细致的良好工作习惯。
教学重点：掌握编纸条的基本制作方法、技能。
教学难点：能制作出一件编纸条作品。
用具准备：剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等
教学过程：(第一课时)
一、组织课堂
二、欣赏激趣
教师在课前运用“一提一压”的穿编方法，制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条，在作品背面将有关纬条加长，加长部分隐藏在作品背面。
1．展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。
2．教师依次拉动加长的纬条，将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。
3．再依次拉动加长的纬条，将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。
4．展示一件协调色调编纸条作品，和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。
5．完整展示一件编纸条作品的正面和背面。
6．揭示课题——编纸条
(1)经条和纬条的制作有什么不同?
(2)为什么经条的上下两段要相连?
(3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗?
3．学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。展示图片或实物。
三、创新探索
1．教师问：怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。
2．师生讨论，小结创新方法：
(1)纬条：改变纬条的材料和宽度
(2)经条：改变经条的形状和宽度，如折线形、 弧线形
(3)穿编方法：改变提压数目，如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。
对照相应的图片或实物逐一进行分析
四、欣赏评价
1．展开自评和互评，交流感受和体会。
2．教师小结，肯定学生的制作热情，并使学生对下节课充满期待。
五、学生作业
(第二课时)
一、思维拓展
1．展示、欣赏几件不同尺寸的编纸条作品，问学生它们适合用在哪里?
2．各小组之间展开讨论，并交流设想。
3．教师出示一张未经装饰的贺卡用纸和一本书。师生讨论、交流，共同将编纸条作品改装、组合成贺卡、书签、包书纸等。
二、创造表现
1．学生之间交谈自己的创作设想。
2．明确作业要求：制作一件实用的编纸条作品。
3．学生自主表现，教师巡视指导。
三、欣赏评析
1．展示作品，欣赏评析。
2．欣赏他人作品，交流感受。
第十一课 花团锦簇 2课时
教学目标:
1、了解关于花艺的常识和习俗，并能运用于生活中去。
2、掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。
3、能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。
4、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。
教学重点：掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。
教学难点：能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。
用具准备：剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等
教学过程：(第一课时)
一、组织课堂
二、创设情境
1．欣赏鲜花店的图片，创设一个花团锦簇的情境。
2．师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。
3．师：鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师小结：把鲜花制成干花，用其他材料制作工艺花等。
4．揭示课题：今天我们就来学习制作纸花的方法。
三、方法探索
1．出示一瓶做好的叠绕纸花，每朵花的花形都不同。逐枝欣赏，并设疑：这么多种不同的纸花，我们得学多少种制作纸花的方法啊?
2．学生翻阅教材，发现教材中只介绍了一种制作方法。师： 原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的，同学们也来试试吧。
3．学生自学，每人试做一朵叠绕纸花。
4．收集学生做的几枝纸花，探究学生作业中普遍出现的问题。
5．教师示范做纸花的步骤和方法，制作一朵纸花。
6．探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。
(1)小游戏：板画几种花瓣的形状，对比花瓶中的纸花成品，推测哪种花瓣可以做出哪种花形。
(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花，叠绕程度不同，一个褶子多，一个褶子少，让学生对比分析花形的区别。
(3)教师小结：花瓣的形状、叠绕的程度是影响花朵形状的因素。
四、创造表现
1．欣赏各种鲜花的造型，讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型，如花朵展开的程度，花瓣的多少，花瓣边缘的形状，思考怎样处理纸材更接近原型。
2．提出作业要求：分组制作，每人至少制作一朵纸花，看哪组制作出的花形最多。
3．学生制作，教师巡视指导。
五、展评交流
1．教师评价各组制作中的表现，公布获胜小组。
2．请制作出新花形的同学上台传授经验。
3．请学生保留制作好的纸花，安排下节课的事宜。
(第二课时)
一、欣赏提高
1．欣赏花卉包装作品的图片，渲染温馨气氛。
2．师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。
(1)包装材料：彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。
(2)包装的花枝数量：几枝、多枝。
(3)礼物类型：花是包装主体，花是礼物上的附属装饰。
(4)其他
二、交流讨论
1.分组讨论送花方案：做纸花想送给谁?送什么花，送几朵，怎么包装纸花?
2．分组讨论：采取合作还是单独制作的作业形式?
3．师生交流制作计划。
三、创造表现
1．根据计划制作纸花。
2．自主或合作包装纸花。
四、欣赏评述
1．学生下位欣赏各小组作品，展开互评和自评。
2．鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。
第12课妙笔生花
教学目标：
1、学习和掌握中国画的笔墨技巧，进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。
2、运用中国画的表现方法，把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。 教学重点：学习和掌握中国画的笔墨技巧
教学难点：把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。
用具准备：国画颜料、毛笔、调色盘、宣纸、旧报纸、课本等。
教学过程：
一、欣赏激趣
中国名家花鸟画欣赏，使学生对中国画花卉有一个初步的印象，激发学生的绘画兴趣。
二、讲授新课
1、教师在黑板上随意几笔示范花卉的画法(强调随意几笔)，使学生更直观地了解画法，并感受到学中国画并不是很难的事，增强学生信心。
2、学生仔细观察教师示范，为尝试绘画做准备。
（1）用朱砂画花瓣，侧锋用笔
（2）淡墨中锋画枝
（3）淡墨侧锋添叶
（4）浓墨中锋画花蕊、叶筋
3、四种用笔的演示：（1）用笔调淡墨后，在笔锋上蘸浓墨一笔画完。（2）用笔调墨后，在笔锋上蘸较浓的颜色一笔画完。（3）先用墨画，再用色染。（4）先用色画，再用墨点。
三、尝试活动
学生通过观察自己尝试绘画，亲身感受一下绘画的乐趣。
教师对学生的作品进行讲评，指出不足，发扬优点
四、学生练习
运用点和色的变化来表现一幅花卉图。
第二课时：
一、展示其他不同画法的花卉，并简单示范，使学生掌握不同的画法
二、教师再次示范，边画边讲解具体绘画步骤
（1）用朱砂画花瓣，侧锋用笔
（2）淡墨中锋画枝
（3）淡墨侧锋添叶
（4）浓墨中锋画花蕊、叶筋
三、学生掌握笔、墨、色的不同表现方法，学习画自己熟悉的蔬果。
通过用笔的变化和墨的干湿浓淡来表现对蔬果的感受，对蔬果的形状发挥个人想象，运用夸张、变形的手法来进行造型。
四、学生灵活运用所学的绘画知识，进行自由创作绘画。
五、教师对学生作业进行点评，学生自己对自己的绘画进行自评或互评。
第十三课 大力神 2课时
教学目标:
1、掌握以线造型的基本方法，感受线条的表现力。
2、了解吊车的基本构造，学习一些浅显的机械常识，扩大知识面。
3、培养学生观察能力、设计意识和制作能力。
4、培养学生踏实、认真、一丝不苟的绘画习惯，养成事前预想计划的行动习惯。 教学重点：了解吊车的基本构造，学习一些浅显的机械常识
教学难点：掌握以线造型的基本方法，感受线条的表现力。
用具准备：课本、铅笔、水彩笔、剪刀、胶水、纸、双面胶等
教学过程：(第一课时)
一、组织课堂
二、 欣赏引入
1．祖国建设的好帮手，工作中的大力神——吊车。
2．出示课题：大力神。
三、探讨认识
1．认识吊车种类：分组分类整理搜集的资料，讨论探讨：
(1)吊车的用途：用于港口、车间、工地等地。
(2)吊车的种类： A．可移动式：汽车吊、履带吊、行吊等。
B．固定式：码头吊、塔吊、龙门吊等。
2．了解吊车的基本结构：主机、底座、臂杆、滑轮组等。
3．学生将讨论结果写在展板上并粘贴上课前收集的相关图片资料，进行汇报。
4．欣赏各种吊车的图片：汽车吊、履带吊、码头吊、塔吊、龙门吊、轮船吊等
5、画法学习
(1)感受线条特点：哪种线条适合表现吊车?尝试画出你所认为最能表现出吊车力度的线条。
(2)分析不同结构的表现方法：
6．教师示范绘画步骤：
(1)确定构图与大的形体特征。
(2)分块画出大的结构外形，注意比例。
(3)细致地画出内部结构特征。
(4)整理完善，适当添画人物和场景。
四、尝试表现
1．选择一张吊车图片作为写生的对象，用线描的方法生动准确地画出大吊车的特点与结构细节。
2．注意线条的力度和线条疏密。
3．教师巡回指导。
五、赏评展示
1．分组进行展示欣赏与交流。
2．师生共同点评。
六、课外拓展
I．了解吊车的制作原理，并自己动手做一些吊重的小实验。
2．收集相关用品材料。
(活动二)
教学过程
一、认识原理
1．认识吊车吊重原理。(教师准备：每组有支架、滑轮、一条绳索、一组重物)
2．学生尝试：利用工具怎样吊起更多的重物?结论：定滑轮——不省力；动滑轮——省力，吊重更多。
3．课件展示吊车吊重工作原理：由定滑轮和动滑轮组成的滑轮组，能改变力的方向和大小，是吊车吊起重物的重要法宝。
4．想一想吊车怎样保持平衡：在底部设置重物与吊臂形成杠杆保持平衡。
二、合作制作
1．每人将所带的材料以组为单位集中。
2．将所带的材料分类整理，选取可用材料。
3．小组成员依据制作要求进行细致分工
4．讨论分析材料的特点，共同设计吊车样式、结构。“设计师”绘出草图。
5．合作制作：
(1)分部分工制作部件。
(2)组合装配调试。
(3)进行外部装饰，完善细节，完成制作。
6．教师指导帮助。
三、赏评分析
1．分组赏评竞赛。
2．“大力神”吊重。
3．师生讨论评奖：
外形美观——艺术奖；结构合理——设计奖；吊物能力——大力神杯；合作意识——合作奖。
四、总结提高
教师对学生在教学过程中的表现进行总结，激励学生努力学习知识，设计出更多更好的吊车，制作出真正的大力神。