第一和第二次世界大战对艺术的影响

这是一个什么样的年代啊。

19世纪末至20世纪上半叶短短几十年，世界发生了有史以来最巨大的变化。西方资本主义社会的整个状况，它的观念、信仰、生产方式以及艺术，都处在激烈的动荡之中。越来越多的人移居到机器形成的环境——城市中来。

是的，工业和科技的迅猛发展，给城市带来了繁荣，给人们带来富裕。但是，正如卓别林在他的电影《摩登时代》里所描写的那样，大工厂大生产使人变成了机器的奴隶。人的精神处在极端压抑之中，极其单调的机器节奏，使人的本性压抑。于是人们把注意力转向了人的内在精神。

而第一和第二次世界大战的爆发，则产生了多种艺术流派，有的甚至颠覆了传统的艺术理论，在艺术领域人们称之为“后现代主义”。

第一次世界大战

一、 野兽派

野兽主义是20世纪初最早的前卫艺术，是绘画史上一次巨大的变革，它把色彩从传统绘画体系中彻底解放出来，认为，色彩具有其独立的生命和语言，不需要依附于物体而存在，这就从根本上实现了色彩的解放。野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。野兽主义得名于19xx年巴黎的秋季沙龙展览，当时，以马蒂斯为首的一批前卫艺术家展于同

一层厅的作品，引起轩然大波。有人形象地将这些画称作“一罐颜料掼在公众的面前”。

二、 表现主义

在第一次世界大战前夕，德国处于深刻的危机之中。战争给人带来恐惧、压抑像魔一样控制着人们的精神领域。艺术家们强烈地感受到需要一种能够揭示内心需求的艺术，一种觉醒的艺术，因而表现主义应运而生。艺术家们所要表现的的正是隐藏在心灵深处的孤独、绝望的情绪与精神状态，他们的手法是极度夸张且具有表现性的，发泄引起他们不满的人类的苦难、贫穷、暴力、战争、恐惧等，表现他们对被剥削和丑陋的弱势群体的同情。 表现主义绘画代表：挪威的蒙克代表作《呐喊》，俄国康定斯基代表作组画《秋》、《冬》、《乐曲》、《即兴曲》、《构图2号》等。 格罗斯代表作：《夜》，《壕沟战》，《启程》。

三、 立体主义

如果说色彩是由野兽派从绘画体系中解放出来，那么造型的革命则是由立体主义完成的。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画

特色。代表人物： 毕加索《亚维农的少女》；《格尔尼卡》； 乔治·布拉克《埃斯塔克的房子》； 莱热《三个女子》； 格里斯《吉他与乐谱》

四、 未来主义

稍后于立体主义绘画，未来主义绘画开始在意大利盛行。

他们主张未来艺术应具有“现代感觉”，应表现现代文明的速度、暴力、剧烈运动、音响和四度空间。未来主义画派的中坚力量是五位意大利人：波丘尼、卡拉、巴拉、塞韦里尼、鲁索罗，发表了《未来主义绘画技法宣言》，以浮夸的文字攻击传统艺术为“没落”，宣称未来主义的诞生，他们以未来的眼光和魄力，决意讲意大利推进到欧洲文化艺术最前卫的位置上。从绘画上看，未来主义没有统一的风貌，也没有太多的创造，甚至从时间上看也仅仅是昙花一现，但这一切并不能抹煞它的重要意义。如里德所说，就整个而言，“它对现代运动的贡献是重要的和有决定性作用的。……它们的真正的重要意义却在于：它们促进了大家对我们时代的典型事物的一种新的感受，如对机械的感受；促进了大家对现代人最切身的事物的感受，如对速度的感受。”

五、 达达主义

19xx年第一次世界大战期间，“达达主义”最为一种思潮首先在瑞士出现，继而在法国、德国和美国流行，成为一个国际性的艺术现象。达达主义是20世纪西方文艺发展历程中的一个重要流派，是第一次世界大战颠覆、摧毁旧有欧洲社会和文化秩序

的产物。达达主义作为一场文艺运动持续的时间并不长，波及范围却很广，对20世纪的现代主义文艺流派都产生了影响。 当时风行的主体主义和未来主义即是一种否定传统的艺术思潮，但达达主义更加彻底，以破坏一切旧有的审美趣味为旗帜，否定传统艺术的美学标准，主张用无意义的符号和现成制品代替形象。

第二次世界大战

19xx年，第二次世界大战爆发后，一大批欧洲现代主义艺术家流亡到美国，给美国绘画带来了生机。从50年代起，抽象美术一多种多样、多姿多彩的面貌在美国崛起，成为风靡一时的潮流，并影响到整个西方世界。

一、 抽象表现主义 抽象派之所以能自成一派，原因在于它表达了艺术的情感强度，还有自我表征等特性。这跟表现主义反具象化美学，和欧洲一些强调抽象图腾的艺术学校：如包豪斯，未来派，或是立体主义等，都有呼应。抽象派的画作也往往具有反叛的，无秩序的，超脱于虚无的特异感觉。 杰克逊·波洛克最能显示这一风格在观念上和手法上的特征。自19xx年起，他采用了将大幅画布平辅在地上，再在它周围走来走去，把“颜料”滴溅在画布上的抽象表现主义画法。绘画的过程变得像某种祭礼中的舞蹈，他整个身体都在运动。催眠状态般的专心致志和彻底的身心投入，是一幅画形成其"独立生命"的关键所在。他的作品一旦完成，那些密布

画面、纵横扭曲的线条便传达出一种不受拘束的活力，随心所欲的运动感，无限时空的波动以及其内在的力量。

二、 波普艺术

美国波普艺术的出现略晚于英国，在艺术追求上继承了达达主义精神，作品中大量运用废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合，故又有新达达主义的称号。

美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲的原始艺术和印第安人的艺术类似，是美国文化传统的延续和发展。英国画家理查德·汉戴尔顿曾把波普艺术的特点归纳为：普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年），浮华的、性感的、骗人的玩意儿，有魅力和大企业式的。波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计，平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或剽窃灵感。波普艺术其创作特征是直接借用产生于商业社会的文化符号，进而从中升华出艺术的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵循的高雅与低俗之分，还使艺术创作的走向发生了质的变化。

三、 奥普艺术

奥普艺术是西方二十世纪兴起的艺术思潮；奥普就是 “Optical”的缩写，即视觉效应。正式使用这一名称是在19xx年，那时纽约现代美术馆举办眼睛的反应画展，展览会上陈列出大量经过精心设计，按一定规律排列而成的波纹或几何形画面，造成视知觉的运动感和闪

烁感，使视神经在与画面图形的接触中产生眩晕的光效应现象和视觉的幻觉。

代表画家：瓦沙雷利，生于匈牙利的法国画家，著名作品《VP-119》；莱利，英国女画家，代表作《瀑布第三号》。阿纳基威治，美国画家，代表作《发光》（1965）。他所创色彩浸润法与规整的几何图形对硬边艺术曾产生直接影响。

四、 超现实主义

超现实主义源于达达主义，又称照相主义，并且对于视觉艺术的影响力深远。于19xx年至19xx年间盛行于欧洲文学及艺术界中。它的主要特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。也常被称为超现实主义运动。或简称为超现实。

其主要特征是利用摄影成果做客观、逼真的描述，追求超越现实的真实，该派艺术家认为创作应不含主观感情，用大众共同的眼睛（照相机）来观察和反应，这样的作品更能为人理解。该派的代表人物为美国画家克洛斯。除绘画外，超现实主义雕塑也不择手段的追求真实。比如直接用真人翻模做出塑像，再穿上衣服。

残酷血腥的战争留给人们是废墟.苍凉.仇恨.痛苦.绝望。即使如此，战争在艺术领域的影响则是世界美术史中不可或缺的部分。后现代主义相较于古典艺术离我们近，不仅是时间上，更是内容上，这是世界艺术界的一个新的转折，更是一场艺术上的新震撼。

参考文献：

《欧洲美术之旅》孙乃树 《西方美术》张乐毅

第二篇：第二次世界大战对社会生活的影响

第二次世界大战对社会生活的影响

第二次世界大战人类经历了一场空前的劫难，全世界绝大多数独立国家，无论是主动还是被动，几乎无一幸免，数千年的人类文明几乎毁于一旦，人类历史的面貌被这场极其残酷和极端对立的战争根本改变，它对人类社会的发展进程产生了深远的影响，推动世界进入全新的历史时期。战争重创了欧洲，欧洲列强争雄的条件不复存在，以英德法等国为核心的欧洲传统均势体系崩溃，欧洲中心时代成为历史。战争引起世界政治力量的重新组合。世界上出现了以美苏为代表的两大平行力量在各个领域的对抗与较量。战争给旧殖民主义体系以毁灭性打击，加速了存在数百年之久的殖民主义体系的彻底瓦解。争促使科学技术突飞猛进，推动第三次科技革命蓬勃展开。 ??

第二次世界大战士一场规模空前的战争，它给世界人民带来了巨大的灾难。据估计，死亡人数约6000万，物质损失超过40000亿美元。但是在这场维系人类命运河前途的搏斗中，人民最终赢得了战争，是人类文明得到拯救，世界和平得以恢复。反法西斯战争沉重打击了国际帝国主义，横行一时的德、日、意三个帝国主义国家被彻底打败。曾经是世界一等强国的英法也受到了严重削弱。他们虽然打赢了战争，却失去了往日的地位。与此相反的是，社会主义越过了一国的范围。战后再欧亚两洲出现了一系列人民民主国家，特别是中国革命的胜利，使得社会主义力量空前壮大，发展了十月革命的成果。

规模空前的反斯战争，使占世界人口大多数的殖民地，半殖民地地人民参加了这场战争，从而促进了亚非拉民族解放运动的空前高涨。战后，殖民体系迅速瓦解，帝国主义的统治范围大大缩小。亚非拉一系列国家相继独立，加快了世界历史发展进程。

二战还推动了科学技术的大发展。军事上的需要，使交战国投入了大量人力、物力和财力去发展相应的科学技术，制造克敌制胜的武器。原子弹的试制成功，正是由于迫切地军事需要。V-2火箭的发明最初也是军事上的用途

第二次世界大战对世界经济产生了深刻的影响。雷顿森林体系确立和关贸总协定成立，是对战后世界经济具有重大和长远影响的两件大事。 ?19xx年7月1日～22日，在美国新罕布什尔州布雷顿森林举行了国际性货币金融会议（后被称为联合国货币金融会议）。出席会议的有美、英、法、苏、中等44国代表，会议通过了《国际货币基金协定》和《国际复兴开发银行协定》，总称“布雷顿森林协定”，决定建立国际货币基金组织和国际复兴开发银行，以稳定国际汇率和向急需外援的成员国提供长期贷款和投资。布雷顿森林协定规定：以黄金和美元作为各国货币定值的标准；美元和黄金直接挂钩（35美元等于1盎司黄金）；各国货币与美元挂钩，实行固定汇率制。从而确立了布雷顿森林体系，即以美元为中心的世界货币体系，奠定了美国在战后世界经济格局中的霸权地位。关贸总协定则是世界贸易组织的前身。

欧美女式服装也有所进.传统是不允许女士穿紧身裤之类的.但是战争的需求导致女士开始上战场.肥大的衣裙使她们行动不便于是女士们开始大胆的穿起牛仔裤. 二战期间，德国对法国的入侵和占领，给法国和法兰西民族带来极大的摧残和迫害。其服装也大受影响，那是毛衣的领子都是V字领，因为V代表胜利。上世纪80年代的意大利们,用宽大的垫肩赋予女性坚实的肩膀，战后，S型的曲线衣成为时尚，著名时尚品牌迪奥，LV等也在战后进行服装革命，成为人们精神的代表，象征财富、繁荣、优雅，美好生活的代表。这些品牌至今影响

着当代人的生活，LV品牌在战争期间甚至过军用担架，钱包，皮带等作为军需产品。后来终于在战争中支撑下来，品牌得以传承。

如今，为了让后人在和平年代记住人类这场浩劫，人们通过电影这样一种艺术形式漓尽致地还原二战真实场面，把战争带给人类的思考全部投入脑海，让我们用心重新审视战争。人类用电影记载战争史，用电影再现二战，用电影反思，通过电影去挖掘战争中的点滴的可贵，这一切都是非常成功的。关于二战题材的电影可以说是无不叫卖。最成功的便是大名鼎鼎的好莱坞的制片商们。当然好莱坞拍摄的这些电影的的确确带给了我们强大的震撼，无论是视觉的还是心灵上的。用最新的电影技术刻画战争场面中的细节，好莱坞近几年的二战电影已经把真实的战争场面克隆给我们了。比如《拯救大兵瑞恩》这部电影其中开场的接近30分钟的诺曼底登陆的战争场面，已经真实的不能再真实了，对于那些对历史负责对人类负责的人来说，他们极力把电影拍得这么真实无疑是为了震撼人们的心灵，从而“撕碎”人们僵硬的心，让他们真正去体会战争中人类本性散发的真善美，让他们感受到人在面对死亡，家庭毁灭，国家命运时透露的真情实感。即使你再怎么冷血也无法逃脱艺术给你的震撼与思考，电影抓住了人的心，带给人类的艺术感染力是其他任何一种艺术形式所不能给的。斯皮尔伯格拍摄的《辛德勒的名单》和《拯救大兵瑞恩》这两部电影无疑是二战电影的经典，它们共同的特点是：在历史的基础上，通过电影技术，挖掘人类心灵，展现可贵情感。我们在观看这些影片时，心情无疑是沉重的。引发我们大脑从历史、地理、社会、科学、伦理、道德等等各种角度去思考。放眼全世界的电影艺术二战题材的都示了其生命力。逐渐人类对这种思考二战通过电影形式反思已成了习惯，人们不再对此疲倦，形成了一种公众意识，全人类意识，再也无法回避。人们试图通过不停地反思去维护来之不易的和平。??

闫艳