关于南通各高中学生美术基本素养和学习态度的调查报告

                                 美师091 郭月芹

    为了全面了解和把握学生在美术基本素养和学习态度上的现状，为今后的教学提供参考和前提，我们克服了时间和距离等问题做了一次关于学生美术基本素养和学习态度的调查报告。通过调查我们发现，现在许多学校的美术教学仍然不是十分理想，由于专业美术教师没有统一教材，使出现美术课随意化的现象，所以导致许多学生无所适从，这就直接影响了学生进入高中以后的美术学习，尤其是在美术的基本素养和学习态度上，表现得不够好。同时也造成了学生对老师依赖度增加的后果。 

  

一、调查目的

通过问卷调查和对同学平时作业完成质量与态度的观察，了解南通本地高中学生在进入高中阶段以前和以后的变化、了解学生初中阶段的美术学习情况和美术基本素养、了解学生的美术学习态度、了解学生美术学习的心理状况。

通过对调查结果的统计、抽绎和分析，理清学生美术学习中的诸多问题，并研究相关对策，以期在今后改进教学方法，适时补充教学内容，从而提高学生的基本美术素养，让学生明确美术学习的态度，培养学生良好的美术学习习惯，改善学习方法，提高学习效率，促成学生健康快乐的成长和发展，力图从本质上加强对学生的审美教育和养成教育。

二、调查范围

南通附近各高中的在校美术生。实际调查200人，分发问卷200份，全部回收，有效问卷194份，有效率为4.5%。调查时间为20##年6月23日，利用美术课时间完成。

三、调查方法

问卷法、问答法、总结法和统计法

四、调查内容及结果统计

1、考查学生有没有在初中阶段接触过美术学习。结果显示，55.7%的学生接触过，44.9%的学生没有。在对学生的了解中，我们得知，大多数学生接触过美术，但均不完整、不系统，初中阶段教师上美术课没有以教材为载体，随意性较大，且多以绘画（随意画）为主，对于完全没有接触美术的近三分之一的学生，虽然不是个别现象，但也让人十分担心。

2、考查学生对美术学习的认识。结果显示26．5%的学生认为极有必要，68.8%的学生认为有一定的必要，尽管仍然有5%的学生认为学美术耽误时间，但整体而言学生还是基本上明确了学习的必要性和价值，这种观念的转变在他们进入高中后犹为明显。

3、考查学生对美术及其他学科之间关系的认识。结果显示，学生基本上认为美术的学习与其他学科学习有联系，有近一半的学生在进入高中后体会到了学习之间的相通性 。

4、考查学生在初中阶段有没有用颜料绘画练习的体验。结果显示绝大多数学生都十分缺乏色彩知识。课堂上随机抽了几名学生问几种简单的色彩调配知识，其效果较差，学生基本上不能调配颜色，尤其是复色的分析性调配。

5、考查学生在初中阶段有没有接触过书法练习。结果只有14．1%的学生接触过，但时间比较短，43．8%的学生较少接触，而更令人惊讶的是有41．1%的学生居然从未接触过书法学习，这些足以向我们揭示当前学生书写能力普遍较差的一个现状。

6、考查学生在初中阶段有没有接触过素描训练。结果显示比色彩和书法的接触更令人吃惊，只有6．8%的学生接触，22．5%的学生极少接触，但大体知道什么类型的画是素描，另外70．7%的学生则从未接触素描的训练，所以学生整体上观察能力不强，造型能力较弱，作为美术基本能力训练之一，我们以后要多加课时补充。

7、考查学生完成美术作业的心态。进入高中后，学生大多数都开始对美术产生兴趣，他们大体能认真完成作业，近三分之二的学生认为完成美术作业有意思。

8、考查学生进入高中以来上美术课的态度如何。结果显示48．6%的学生态度积极，很喜欢上美术课，49．6%的学生认为一般，有时也觉得有些意思，大概1．8%的学生认为不喜欢，因为老师讲的听不懂。学生进入高中以后，又要开始系统而正规的接触美术，在重新认识美术的同时，兴趣和热爱程度不断提高和增强了。

9、考查学生喜欢上美术课的原因。结果显示27．2%的学生主观认为美术学习很重要，有兴趣学习。12．3%的学生以前从未上过，觉得很新奇。另外60．5%的学生则认为老师讲得很生动，激发了他们的学习兴趣，这说明学生的兴趣来源于两个方面，一是自己主观的认同，二是教师对待美术的态度和对教学效果的关注，进一步调动了学生的兴趣，这种状况在今后应当保持，并不断加强。

10、考查学生心中美术课的地位。结果显示56．2%的学生认为重要，它是我们学习中的一个重要的组成部分。40．6%的学生认为地位一般，次于文化课，因为中考没有它。但值得强调的是，被调查的280名学生，在除去4份无效问卷后，其余276名学生中仍然有9人认为美术课在其心中没有地位，原因是由于美术为副课。我不知道这是不是最真实的一面，但它暗示着一些问题，有些观点在少数学生心中是那样的根深蒂固。这项内容说明大多数学生能认识到美术教学的重要性，这也是我们把课上好，把教学效果搞好的基本前提，是学生美术基本素养在思想层面上的反映。．

11、考查学生现在除了美术课以外，还有没有利用业余时间从事美术活动的习惯。结果显示一半以上的学生有时有，而另32．6%的学生则从未，这说明学生业余进行美术学校的时间不多，反映了学生学习美术兴趣的延伸性不够。

12、考查学生比较喜欢利用何种方法对其作业和学习作出评价。结果显示希望自评和同学互评的各占51．4%，希望师评的占48．6%。

13、考查学生对本次问卷调查中答案真实态度的自我评估。其中79．0%的学生表示自己的答案非常真实，18．8%的学生表示少数不清楚，感觉着填的。说明我们这份调查问卷的有效性和真实性，为我们分析和研究对策提供了现实基础。

14、通过问答的方式考查学生进入初中以来对美术学习有哪些新的认识。结果显示，学生进入高中后，大多能对美术有新的认识，尤其是在学习态度和美术学习的本质上。

15、通过问卷的方式考查学生对以后美术课如何上的希望。部分学生希望保持现状，因为老师讲得生动、语言风趣，学生有积极性；有些同学希望老师以后多进行素描、书法、色彩方面的教学，不要仅仅停留在课本上；还有些同学希望教师上课时多些微笑，希望班上其他同学能保持课堂的秩序，以更加积极态度学习美术等等。

五、调查结果的分析与问题抽绎

通过以上几个方面的调查，我们不难发现，高中生美术基本素养和学习态度在入学前和入学后的变化，也不难发现其中所反映出的一些潜在问题，下面试作归纳。

第一， 初中阶段，学生由于接触美术教育的参差不齐，所以学生的美术素养表现也出现不平衡的现象。这对我们在高中深入展开美术教学而言，无疑设置了许多障碍，比如许多内容，我们必须在学生进入高中的一开始就补充许多原本应该在小学就解决的课题，这样也就必然导致，我们高中美术教学内容的滞后和学生学习能力与学历的不相符合。因此，我们在教学中不止一次的感叹，现在的学生在美术能力和基本素养上还仅仅停留在初中水平。美术不仅仅是艺术，不仅仅只认识到其人文特性就够了，它还是要立足于美术本位。应该有相应的技巧训练。第二，学生在美术技巧和基本技能上的缺乏。调查结果表明，学生在进入高中以前，绝大多数学生从未接触过色彩、书法、素描等教学内容，这些应该来讲，都是非常重要的内容。色彩感觉为学生的美术学习增加激情和乐趣，能让学生体验色彩的魅力，掌握色彩的调配方法，理解和欣赏色彩搭配带来的艺术效果。书法的训练能加强学生的书法和书写能力，能增强学生的民族自信心和自豪感。素描的学习能有效提高学生的造型能力、观察能力、控笔能力，并培养学生严谨认真的科学态度。而事实上，我们现有的七年级学生，以上方面做得太差。尽管原因来自许多方面，但现状确乎如此。第三，学生美术作品欣赏等基本素养的缺乏。能否欣赏积极进步健康的美术或艺术作品是我们初中学生综合素质评价中“艺术与审美”考查的重要内容，它不仅仅只是停留在美术或艺术方面，其目的更应该看作是对学生人生观、价值观、审美观的潜在培养。优秀的作品总能激发学生的兴趣和激情，它不仅让我们有机会与大师交流沟通，而且还能让我们从中得到许多重要的人生启迪，让学生学会对真善美的追求，加强对假恶丑的评判。第四，学生在美术学习评价中主体性的不强。这是我目前正在思考的一个课题，学生的作业和考核管理方式，无疑是学生能力提高、美术素养和改变学习态度的重要内容。我们目前由于主要还是处在给学生“补课”的阶段，所以，很多时候都忽视了作业和考核等评价管理，导致学生不会自评，更不会进行学生之间的互评。而主要是依赖于教师的评价，这样就极大的削弱了学生在作业评价中的自主能力，学生学习的主体性也被减弱。第五，学生业余时间进行美术学习的时间不多。反映了学生美术学习兴趣的延伸不够。这种现状的原因是多方面的。首先是学生的观念态度问题。如果不能从本质上认清美术学习的意义和价值，那么，必然不会转化为兴趣，既然性趣不高，则业余投入时间自然不多。其次是也想多在美术上多花时间学习，但由于基础较差，美术素养不高，学习态度较差，很想进行美术活动却不知如何下手，方法不明确，信心不足够，亦难投入过多时间。再次是学习负担重，其他文化课作业多，想进行美术学习也没有时间。最后是其他教师和家长的不支持或反对，加之自己的认识问题，故也难以花费多余的时间在美术学习上。试想，连美术作业都完成不了的学生，怎能有好的态度，怎能花费更多的时间在美术学习上。这是一个恶性循环，不付出怎会有回报。所以，自身美术基本素养得不到提高，学习态度得不到转变，这些学生往往其他学科的学习态度也一样的差。

 六、针对现状的对策研究

基于以上情况，可采取以下对策。

1、师生进一步加强对美术教学的认识、明确目标、认识美术学习的意义。

我们认为，观念和思想的理清是学习任何一门学科的首要前提。我们的教学一直以来都处于滞后状况，其最关键的亦然是观念未能完全摆正。对于美术学习的价值和意义不够自信。在以后的教学中，我们要努力做好三点。其一是将美术与生活作紧密的联系，抓住一切可以利用的资源，让学生体会到美术不仅仅是艺术，它更是一种文化，要落实美术课改中美术学科中的“大美术观”，加强人文思想的渗透。其二是要努力尝试用所学的美术知识解决生活中的问题，如手绘线条图像、字体图形设计、色彩搭配等，让学生在生活中感受到美术，在美术中包容生活。其三是加强美术学科与其他学科之间的渗透，美术在现代教育的大背景中，再也不是一个完全孤立的学科，它应该与其他学科有着紧密的联系，尤其是在学习的态度、学习中的习惯、学习中的方法等方面，一来是要给其他学科以借鉴，二来是要从其他学科中吸取一定的好的学习方法，为美术学科的展开服务，真正做到从本质上认清美术学习的价值与意义。

2、进一步加强教学研究，激发学生的兴趣。

教书容易，但把书教好却难。就艺术教学而言，让少数几个学生能力强大起来容易，但要让整个班级、整个年级、乃至整个学校都有提高却非常难。所以还要多关注教学方法研究，从我们这次调查中，可以看出，学生的兴趣被老师激发了的人数只占60.5%，因此要在教学设计、教学实施与效果等方法问题上多多思考，以期最大程度地调动学生的兴趣。

3、制定学生美术学习评价和考核方案，规范美术教学管理。

教学管理是学生学习能力与水平提高的一个重要方面，有效的管理机制能带动教与学的双边活动。在学生作业评价与考核方式的实施中，做深入的研究，并在其中形成一整套学生学习评价与考核的方案

4、在教学中适时补充学生需要和感兴趣的教学内容。

在前面的问卷结果统计中，我们已不难发现学生在许多美术学科具体内容上的缺乏，如书法、素描、色彩等。那么，针对这种现状，我则努力在今后的教学内容中多补充一点学生缺乏的内容和知识，例如在高中的美术教学中，我补充了毛笔书法、硬笔书法、篆刻、美术字、石膏几何体素描和油画棒临摹西方现代名画等专项课题。这一方面增加了学生的学习内容，加强了学生的基本素养，而且还让学生兴趣高涨。通过教学，学生已不再认为美术难，反而认识到只要努力就能达到一定的水平和境界，就能制作或创作出自己满意的艺术作品，教学效果得到了体验，学习兴趣也进一步得到了激发。

5、抓住欣赏教学，加强学生的欣赏和审美能力。

欣赏是美术课业中比较重要的环节之一。《美术课程标准》中将美术学科分为四个领域，即欣赏·评述、造型·表现、设计·运用和综合·探索，足以见到欣赏的重要性。每学期的第一节课都是欣赏课，在欣赏课的教学中，我们可以通过对名作的解析让学生学会欣赏、理解和分析名画的能力，继而可以引导学生对所有艺术作品欣赏方法的探讨；通过对艺术家的艰辛和经过的体验，让学生感受到艺术作品的价值，继而表现出对艺术家的尊重、对美术欣赏活动的尊重；另外，在对艺术家成长经历的介绍中，还能激励学生、启发学生、对学生的学习和成长产生深远的影响。总而言之，是要抓住一切展开欣赏教学的机会，因为在加强学生的欣赏和审美能力的同时，还有许多潜在的未被预知的效果。

7、在平时强调学生的养成教育，让学生端正学习态度。

将学生的养成教育和通过美术学习理解学习的意义放在首位。初中美术教学是要培养学生艺术与审美方面的综合素质，并不是以培养学生美术能力为主旨。换言之，美术能力可以不做太高的要求，但是行为习惯上，我们尤其要关注。例如在课堂上不允许学生打断老师或正在回答问题的学生的话，要懂得尊重他人、尊重课堂、尊重艺术，有事或有想法可以举手表达；在绘画课上，铅笔屑和废纸不要随意乱扔，让学生养成爱护环境、以保护教室环境卫生为己任；再比如做事要专注、严谨、认真等等，都旨在对学生养成教育的培养，都试图引导学生端正学习态度，在每节课的细节中贯穿给学生“态度决定一切、决定将来”的思想。应该说这是一种双赢的教学思路。因为学生能达到上述规范的时候，其实美术能力也正在这种好的前提下不断地提高，这应该是一种比较理想的教学氛围，我已在追求，并在今后还要继续追求，着力深化。

8、组织兴趣小组，为小组成员举办作品展，形成氛围，更进一步激发学生的美术学习兴趣。

组织美术兴趣小组，其实属于美术教学中拔高的一项内容，就目前来看，我们开展得比较好。在我的兴趣小组中，有来自高二，高三年级的十多名学生，我们利用星期五下午放学的时间组织活动，讲述素描、色彩方面的专项知识，指导学生完成完整的习作，并引领大家学会评画等环节。在接下来的时间里，我们还要举办兴趣小组成员的作品展，个展、联展均有，以期在学校里将这种艺术追求的精神和不断进取的精神推广，也期望有更多的学生能在学习之余，进行一些积极健康高雅的艺术活动，在美术的学习之余，提高审美能力、完善个体人格。

通过这次对高中学生的调查，希望我们在学生美术基本素养和学习态度上，认清了许多事实，能够了解真实的现状，并作出以上的对策研究。但仍有一些地方需引起重视。如不同初中毕业的学生在美术基本素养和学习态度上的不同倾向；不同性别的学生在美术基本素养和学习态度上的差异等。希望今后能有机会再作一些更为深入的研究，也希望此研究结果能引起领导老师和学生的重视，以期待能在更大程度上改变现状，不断完善教学策略，改善不良现状。

郭月芹

                                                                                                    通大艺术学院美师091班 学号：0921012019

第二篇：中学生美术基本素养和学习态度

中学生美术基本素养和学习态度

初中阶段的学生“眼高手低”已成为他们绘画中的空出矛盾，学生在绘画方面自信不够。所以在这一学段里，教师一定要利用一些方法来提高学生的兴趣，提高学生的自信心。总之，美术教师在课堂教学中应该按学生美术能力发展阶段过程中的规律和特征来实施有针对性的教育，以符合学生身心发展规律，达到最佳的教育效果。

为了全面了解和把握学生在美术基本素养和学习态度上的现状，为今后的教学提供参考和前提，我做了一次关于学生美术基本素养和学习态度的调查报告。

一、调查目的 通过问卷调查和对同学平时作业完成质量与态度的观察，了解学生在进入初中阶段以前和以后的变化、了解学生小学阶段的美术学习情况和美术基本素养、了解学生的美术学习态度、了解学生美术学习的心理状况。学生在进入中学阶段以前和以后的变化、了解学生初中阶段的美术学习情况和美术基本素养、了解学生的美术学习态度、了解学生美术学习的心理状况。通过对调查结果的统计、抽绎和分析，理清学生美术学习中的诸多问题，并研究相关对策，以期在今后改进教学方法，适时补充教学内容，从而提高学生的基本美术素养，让学生明确美术学习的态度，培养学生良好的美术学习习惯，改善学习方法，提高学习效率，促成学生健康快乐的成长和发展，力图从本质上加强对学生的审美教育和养成教育。

二、调查范围 东源附近各初中的在校美术生。实际调查200人，分发问卷200份，全部回收，有效问卷194份，有效率为4.5%。调查时间为20xx年6月23日，利用美术课时间完成。

三、调查方法 问卷法、问答法、总结法和统计法

四、调查内容及结果统计 1、考查学生有没有在小学阶段接触过美术学习。结果显示，33.7%的学生接触过，66.3%的学生没有。2、考查学生对美术学习的认识。结果显示11．5%的学生认为极有必要，30.8%的学生认为有一定的必要，有57.7%的学生认为学美术耽误时间。 3、考查学生对美术及其他学科之间关系的认识。结果显示，学生有极少部分认为美术的学习与其他学科学习有联系，一部分的学生在进入中学后体会到了学习之间的相通性 。 4、考查学生在小学阶段有没有用颜料绘画练习的体验。结果显示绝大多数学生都十分缺乏色彩知识。

5、考查学生在小学阶段有没有接触过书法练习。结果只有8．1%的学生接触过，但时间比较短，18．8%的学生较少接触，而更令人惊讶的是有73．1%的学生居然从未接触过书法学习。 6、考查学生在小学阶段有没有接触过素描训练。结果显示比色彩和书法的接触更令人吃惊，只有4．8%的学生接触，12．5%的学生极少接触，另外82．7%的学生则从未接触素描的训练。 7、考查学生完成美术作业的心态。进入中学后，学生有部分开始对美术产生兴趣，他们大体能认真完成作业，近三分之一的学生认为完成美术作业有意思。 8、考查学生进入中学以来上美术课的态度如何。结果显示22．6%的学生态度积极，很喜欢上美术课，37．6%的学生认为一般，有时也觉得有些意思，大概39．8%的学生认为不喜欢，因为老师讲的听不懂。9、考查学生喜欢上美术课的原因。结果显示7．2%的学生主观认为美术学习很重要，有兴趣学习。12．3%的学生以前从未上过，觉得很新奇。另外20．5%的学生则认为老师讲得很生动，激发了他们的学习兴趣。 10、考查学生心中美术课的地位。结果显示16．2%的学生认为重要，它是我们学习中的一个重要的组成部分。40．6%的学生认为地位一般，次于文化课，因为中

考没有它。但值得强调的是，被调查的200名学生，在除去4份无效问卷后，其余196名学生中仍然有69人认为美术课在其心中没有地位，原因是由于美术为副课。

五、调查结果的分析与问题抽绎 通过以上几个方面的调查，我们不难发现，中学生美术基本素养和学习态度在入学前和入学后的变化，也不难发现其中所反映出的一些潜在问题，下面试作归纳。 第一， 小学阶段，学生由于接触美术教育的参差不齐，所以学生的美术素养表现也出现不平衡的现象。这对我们在中学深入展开美术教学而言，无疑设置了许多障碍，比如许多内容，我们必须在学生进入中学的一开始就补充许多原本应该在小学就解决的课题，这样也就必然导致，我们中学美术教学内容的滞后和学生学习能力与学历的不相符合。因此，我们在教学中不止一次的感叹，现在的学生在美术能力和基本素养上还仅仅停留在小学水平。美术不仅仅是艺术，不仅仅只认识到其人文特性就够了，它还是要立足于美术本位。应该有相应的技巧训练。第二，学生在美术技巧和基本技能上的缺乏。调查结果表明，学生在进入中学以前，绝大多数学生从未接触过色彩、书法、素描等教学内容，这些应该来讲，都是非常重要的内容。第三，学生美术作品欣赏等基本素养的缺乏。第四，学生在美术学习评价中主体性的不强。第五，学生业余时间进行美术学习的时间不多。反映了学生美术学习兴趣的延伸不够。

六、针对现状的对策研究 基于以上情况，可采取以下对策。

1、师生进一步加强对美术教学的认识、明确目标、认识美术学习的意义。对于美术学习的价值和意义不够自信。在以后的教学中，我们要努力做好三点。其一是将美术与生活作紧密的联系，抓住一切可以利用的资源，让学生体会到美术不仅仅是艺术，它更是一种文化，要落实美术课改中美术学科中的“大美术观”，加强人文思想的渗透。其二是要努力尝试用所学的美术知识解决生活中的问题。其三是加强美术学科与其他学科之间的渗透，美术在现代教育的大背景中，再也不是一个完全孤立的学科，它应该与其他学科有着紧密的联系，尤其是在学习的态度、学习中的习惯、学习中的方法等方面。

2、进一步加强教学研究，激发学生的兴趣。教书容易，但把书教好却难。

3、制定学生美术学习评价和考核方案，规范美术教学管理。

4、在教学中适时补充学生需要和感兴趣的教学内容。

5、抓住欣赏教学，加强学生的欣赏和审美能力。

6、在平时强调学生的养成教育，让学生端正学习态度。

7、组织兴趣小组，为小组成员举办作品展，形成氛围，更进一步激发学生的美术学习兴趣。