钢琴教学计划

一、教学的目的任务

钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识，对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。 其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧，能正确的分析和处理一般的钢琴作品；初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格，提高艺术修养和音乐表达能力，以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。

二、教学安排

1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。

2.教师要努力钻研，不断提高水平，“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。

3.在教学中，重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。

4.在弹奏技术训练中，教师要遵循循序渐进的原则，根据学生的具体情况，依据“因材施教”的原则，对学生区别情况，精心施教，加强学生演奏及音乐表达能力的训练。

5.教学中发挥教师的主导作用，采用启发式教学。

三、学习年限与课时安排

本课程学习两年，即四个学期，共72周，每周每生上课一学时，学生每周练习十至十二学时。

四、教学方式

钢琴课是一门技术很强的学科，由于个人各自具备的条件

不一，和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异，因此，本科程教学方式以个别授课为主，必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合，两者不可偏废，以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段，进行多元化教学。

五、教学要求与教学内容

本大纲把四个学期（两年）的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后，教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的学习必须达到第四级以上的程度，鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别，在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。

一级

教学要求：

1 学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法，正确的视谱方法。

2 达到手臂自如，手指初步独立，掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法，初步学会分句，具备一定的表现力。 教学内容及进程：

１、 基本练习：一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦（四个八度）

２、 练习曲：拜厄钢琴教程100课以内

３、乐曲：自选与练习曲同步的乐曲 。

二 级

教学要求：

1、 进一步掌握正确的弹奏方法，臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立，灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。

2、准确掌握音乐的节奏、分句，学会分辨不同的力度和音色，对乐曲有一定的理解。

教学内容及进程：

1、基本练习：三升三降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）

2 练习曲：拜厄结束，车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分（约80课前）

３、乐曲：《布格缪勒钢琴进阶25首》（选用）、风笛舞曲、勇敢的骑士（舒曼）等 。

三 级

教学要求：

1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动

2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术，学习歌唱性的连奏句，学用踏板，进一步加强音色和力度的训练 。

教学内容及进程：

1、基本练习：四升四降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）

2、练习曲：OP599结束， OP849的大部分或其他补充性练习曲教材

3、小奏鸣曲：库劳OP55 NO1 克莱门蒂OP36 NO1 NO2 NO3 杜舍克OP20NO1

4、乐曲：共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等

5、 巴赫二部创意曲集（选弹）

四 级

教学要求：

１、进一步掌握各种弹奏技术，加强速度训练

2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力，能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。

教学内容及进程：

１、基本练习：熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦（速度 =100）

２、练习曲：车尔尼OP849结束 OP299 NO1~NO10

3、小奏鸣曲：克莱门蒂OP36 NO4 NO5 NO6 库劳OP20 NO2 NO3 贝多芬OP49 NO1 NO2 么扎特奏鸣曲（选弹）

4、乐曲：欢乐的牧童、威尼斯船歌等

5、巴赫二部创意曲集（选弹）

五 级

教学要求：

1、加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅的弹奏。

2、掌握复调弹奏的能力，注意声部的独立和配合。 教学内容及进程：

1、基本练习：熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦（速度 =92）

2、练习曲：车尔尼钢琴练习曲集OP299 NO11~NO25

3、乐曲：牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》（柴科夫斯基）（选弹）、蝴蝶等

4、奏鸣曲：海顿奏鸣曲D大调、E小调、G大调 莫扎特奏鸣曲K283 K280 K282等

5、巴赫二部创意曲（选弹）

六 级

教学要求：

1、进一步加强技巧训练，训练手指灵活，快速的跑动

2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格，能较准确的表现不同乐曲的音乐形象

教学内容及进程：

1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =100

2、练习曲：车尔尼OP299 NO28~35

3、乐曲：解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲（莫扎特）、军队进行曲（舒柏特）等

4、奏鸣曲：莫扎特奏鸣曲（选弹） 海顿奏鸣曲（选弹）

5、巴赫二部、三部创意曲（选弹）

七 级

教学要求：

1、提高各种演奏技巧，尽可能加快手指跑动的速度，学会并掌握不同音色的技能

2、学会掌握较复杂的音型和节奏型，提高独立理解和处理音乐作品的能力。

教学内容：

1．基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =112

2．练习曲：车尔尼OP299结束 OP740NO1~12

3．乐曲：阿拉伯风格（德彪西） 绣金匾、兰花花等 贝多芬奏鸣曲OP2 肖邦圆舞曲

4．巴赫三部创意曲（选弹）

八 级

教学要求：

1、各种技术要求达到较高水平，能演奏较深教复杂的乐曲。

2.、独立分析作品能力，提高音乐素养。

教学内容及进程：

1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =120

2、练习曲：车尔尼OP740（选弹）及其他练习曲集

3、乐曲：月光（德彪西） 莫扎特奏鸣曲集 贝多芬奏鸣曲集（选弹）

六、考试考核评分

1. 每学期期中考查按及格、不及格计算成绩

2．每学期期末考试按百分制计算

3. 学生入学后，通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别，学生每学期应升一个级别，在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理

4. 每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容

5. 必考内容：

1）.基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦（根据定级程度抽签考核）

2）.练习曲一首：所定级别的练习曲

3）.乐曲一首：奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可

6. 考试评分细则由全体音乐教师统一制定

以上教学计划要根据学生的实际情况及时修订。

第二篇：高师钢琴教学特点

高师钢琴教学特点

作者：王晓娜

来源：《艺术教育》20xx年第11期

【内容摘要】文章认为在高等师范类的钢琴教学中既要遵循钢琴教学和学习的客观规律，又要突出师范音乐教育的特征。教师要引导学生主动学习，将所学知识融会贯通，同时，教师应在钢琴教学的共性中因材施教，不能生搬硬套，要引导学生充分展开个人想象，展现出对钢琴作品的理解。

【关键词】钢琴 演奏 钢琴教学

钢琴演奏是演奏者所学钢琴知识的结晶，演奏者的专业修养都凝聚在演奏中。高师学生首先要学习钢琴教学法，了解钢琴教学的基本规律；学习多声部音乐，培养良好的多声部感觉；学习音乐发展史、钢琴发展史，了解音乐家和作曲家创作乐曲的背景和风格。其次，要学习和声学、曲式学，了解作曲家是通过怎样的和声、曲式结构来表现音乐内容的。再次，要从美术、建筑、雕塑、音乐美学、文化人类学等广阔的知识领域中汲取营养。最后，学生通过自己的理解，演奏具有鲜明风格的钢琴作品。

一、钢琴教学法的学习

在高师钢琴教学中，钢琴教学法是一门非常重要的教学科目。其主要阐述钢琴教学的基本内容、基本规律、基本原则、基本方法以及教学心理、教材的分析和应用等内容。对于学习钢琴演奏的学生而言，钢琴教学法的引入将在多个层面上起到积极作用。对于一些没有钢琴基础的学生来说，钢琴教学法将引导他们准确地把握钢琴学习中最基本、最具共性的知识内容，并指导他们在钢琴初级阶段的学习，这将使学生在学习过程中充分发挥出自己的主观能动性，从而使学习更有成效，更有乐趣。对于进校时已具备了较强的钢琴弹奏能力的学生来说，钢琴教学法一方面可以帮助他们更加全面、深入地掌握学习钢琴的相关要素，使他们的演奏水平向着更高的层次迈进；另一方面，钢琴教学法也会在他们今后可能从事的钢琴教学工作中起到理论指导作用。在学习钢琴教学法的同时，要培养学生养成分析、应用和归纳的学习习惯，将理论与实际演奏相结合，使学生更清晰地理解音乐作品。

二、多声部音乐的学习

钢琴作为乐器之王，具有很强的多声性。许多伟大的钢琴作曲家，如巴赫、斯卡拉蒂、拉赫玛尼诺夫等都创作了大量的多声部钢琴作品。练习这些作品有助于提高学生的听觉意识，培养良好的内心听觉，能够有效地训练他们的手指控制能力。

钢琴合奏课的训练为学生提供了更全面的练习和实践平台。在合奏课上，可以由两个学生在一架或在两架钢琴上、或两个以上的学生在三架钢琴上进行演奏，包括四手联弹、钢琴协奏

和重奏。近年来，这样的教学形式得到越来越广泛的重视，并受到了大家的欢迎。钢琴家涅高兹认为：“合奏是快速发展才能的最可靠的方法……”钢琴合奏不仅丰富了钢琴的演奏形式，提高了学生的学习兴趣，更重要的是提高了学生的听觉能力和合作能力。采用这样的教学形式，引导学生在合奏的过程中相互倾听，在演奏自己声部的同时感觉别人音乐中的气息，做到协调一致。这样的合奏训练，首先应从一些节奏较简单的曲目开始，再逐渐增加难度（尤其是比较难掌握的节奏），坚持这种训练对于提高学生的合作能力和演奏能力有明显的效果。同时，合奏也增进了学生之间的情感，使更多学生有了演奏的机会，对教学交流的开展具有积极的意义。

三、钢琴发展史的学习

钢琴艺术发展史是西方音乐史的一个分支，是一部浓缩了钢琴的演变、发展、作曲家的创作风格以及演奏家演奏风格的历史。通过对钢琴发展史的学习，可以使学生深入地了解作曲家的创作思想和创作背景，从宏观上梳理钢琴艺术史发展的脉络。通过学习钢琴发展史，学生可以将大量作品与历史现象串联起来，教师可以与学生一起探讨这些现象的来龙去脉，掌握它们之间的关系，同时，可将同一时代的作曲家进行横向的比较，真正地将钢琴音乐的发展史与教学相结合。教师在讲授的过程中，可通过不同视角对同一时期的作品进行比较，以拓宽钢琴学生的思维空间，让他们在学习演奏钢琴作品的同时，融入对钢琴发展史的学习，使学生加深对不同时代、不同地域钢琴作曲家的风格特征的理解。

四、相关学科的学习

音乐艺术是一门很全面的学科，当演奏者演奏作品时，指尖流出的每一个音符都是所学知识的高度浓缩。音乐与建筑，看似不相关，其实不然。在我们听到贝多芬的《英雄交响曲》时，透过美妙的旋律我们能感受到巴黎建筑艺术带来的启示。正如贝多芬所说：“建筑艺术像我的音乐一样，如果说音乐是流动的建筑，那么建筑可以说是凝固的音乐了。”音乐中的距离、强弱、高低、虚实、反复、曲折、宽窄、缓急、间歇、变化、停顿、明暗、动静等因素，在建筑艺术中应有尽有，两者之间的区别在于“流动”与“凝固”。又如，《诗经》既可以说是文学，也可以说是音乐。因为“诗歌”本身就是“诗”与“歌”的完美结合，《诗经》中的每一首诗歌都可以用金、石、木等乐器进行演奏。在这些诗歌，真实地反映出当时的社会风貌，因而又可以作为历史来读。正如司马迁所说：“礼节民心，乐和民声，政以行之。礼、乐、行、政四达而不悖，则王道备矣。”因此，学生在学习钢琴演奏的同时，不仅要增强本专业知识的学习，还要从相关艺术领域吸收知识，只有这样才能使演奏出的钢琴作品既有优美的音色，又有深厚的艺术内涵，真正从内心打动听众。

五、演奏风格的培养

学生入校时的专业基础、理解能力、音乐表达能力各不相同，手指的长短、头脑的反应等生理条件也有一定的差异。因此，作为教师，要按步骤给学生布置规范的技术训练曲目，还要对不同的学生采取不同的教学方法。同时，教师应要求学生尽可能深刻地理解艺术形象，并表

达在此基础上所产生的演奏构思。除教师的引导外，学生应按照自己的理解展示演奏的方法。在教学中，有的教师让学生一味地模仿自己，要求学生按照自己的感受进行学习，显而易见，这样的教学方式埋没了一部分技术基础扎实、理解能力强、音乐表现能力强的学生，抹杀了他们的个性，限制了他们创造性思维的发展，不利于演奏风格的形成。

笔者以中国乐曲《百鸟朝凤》为例来对比说明两个不同性格的学生弹奏过程。王同学和曹同学都有很好的才能，但个性完全不同，王同学喜欢慢速的歌唱性乐曲，善于倾听并感情丰富地弹奏这类作品；曹同学则相反，喜欢弹快速的技术性作品，弹抒情性乐曲时则不够细腻、缺乏真挚感情。《百鸟朝凤》这首乐曲充满了抒情性，旋律细腻地描绘出大自然清晨空气的清新、鸟儿的歌唱……构成了一幅美丽的音乐画面。教师在教学时对两个学生提出不同的要求，要求王同学尽可能地展示她的个性，但不要过分抒情；要求曹同学尽可能地尝试运用多种富有诗意的艺术形象。结果两位学生弹奏得各有特色，都以各自的方式表达出诗情画意的音乐形象。

笔者认为，对于高等师范音乐类的学生，要因材施教，在训练他们掌握基本弹奏要领的基础上，培养演奏风格。教师要帮助学生明确学习目的，避免走弯路，培养学生独立理解、分析、学习作品的能力，发现他们自身的可贵个性。

总之，学习钢琴演奏的最终的目的是音乐表现能力。要全面地理解和演奏一首钢琴作品需要多方面知识的补充。如今，电脑技术的广泛应用为各类资料的收集、整理、调用提供了便利的手段。教师可引导学生在课前做好资料收集的工作，学生不仅可以在图书馆翻阅相关资料，还可以充分发挥多媒体的优势，将正在学习的钢琴乐曲，通过网络查找更多的背景材料、收集更多的演绎版本，将其制成各种类型的电子文件，然后与老师、同学收集到的材料进行比较、讨论，取其精华。这样将有助于学生取得更好的钢琴演奏效果。

（注：本文为山西师范大学校级教学改革研究项目，项目编号： SD20xxYBKT-17） 参考文献：

[1]约瑟夫·加特.钢琴演奏技巧[M].刁绍华，姜长斌，译.北京：人民音乐出版社，1983.

[2]代百生.钢琴教学法[M].武汉：湖北科学技术出版社，1998.

[3]天池真佐雄.弹好钢琴的秘诀[M].台北：全音乐谱出版社，1981.

[4]葛德月，朱工一.钢琴教学论[M].北京：人民音乐出版社， 1989.

[5]邵瑞珍.学与教的心理学[M].上海：华东师范大学出版社，1990.

作者单位：山西师范大学音乐学院