毕 业 设 计 （论 文） 任 务 书
姓名
专业 计算机系多媒体
任务下达日期 20## 年 12 月 26 日
设计（论文）开始日期 2010 年 4 月 8 日
设计（论文）完成日期 2010 年 5 月 30 日
设计论文题目 室内设计
A.编制设计
B.设计专题（毕业论文）
指 导 教 师 鲁书喜
系(部)主任 杨利锋
20## 年 4 月 8 日
第________页
共________页
毕业设计（论文）及答辩评语：
毕业设计（论文）答辩委员会记录
计算机 系 多媒体 专业，学生 于 2010 年 06 月 8 日
进行了毕业设计（论文）答辩。
设计题目： 室内设计
专题（论文）题目： 室内设计
指导教师： 鲁书喜
答辩委员会根据学生提交的毕业设计（论文）材料，根据学生答辩情况，经答辩委员会讨论评定，给予学生 毕业设计（论文）成绩为 。
答辩委员会 人，出席 人。
答辩委员会主任（签字）：
答辩委员会副主任（签字）：
答辩委员会委员： ， ， ，
， ， 。
摘要
计算机动画在教学领域的应用是这几年开始的，主要用于辅助教学和辅助训练，可提高学生的感性认识，使枯燥乏味的教学寓于生动、有趣的动画之中。尤其在自学与教学领域的应用，由于现在的一些课程太复杂，抽象，无法向同学演示，这对于学习者还是教育者都是个问题，网络教学，计算机动画用于辅助教学和辅助训练适时解决了这个问题，应用三维建模，将无法带到课堂的训练，演示用计算机实现。在课上老师可以形象教学，将难以理解的课程变的简单，课下同学可以将自己理解不好的地方反复听，反复理解便于复习，牢固掌握，提高学习效率。
这次的设计我设计是普通的二室一厅，其中包括客厅、厨房、主卧室、次卧室、儿童房间、卫生间，所以我整体突出的是房间的温馨，给你一种即使你是第一次进入也会有一种家的感觉，如果你要买房子的话，第一眼就会爱上它。
论文我主要是先介绍什么是室内设计还有与室内设计相关的知识，在最后我会把自己的设计基本步骤与最后成品介绍，好让大家欣赏。
关键词：室内设计， 教学领域， 温馨， 家
目 录
摘要……………………………………………………………………………………Ⅰ
目录……………………………………………………………………………………Ⅱ
引言……………………………………………………………………………………1
第一章、室内设计的前景
1.1室内设计的概述…………………………………………………………………8
1.2室内设计软件……………………………………………………………………10
1.3室内设计的发展…………………………………………………………………11
1.3.1 国内的发展…………………………………………………………………11
1.3.2 国外的发展…………………………………………………………………12
第二章、室内设计的基本流程
2.1 室内设计的基本观点…………………………………………………………13
2.2 室内设计的方法与程序步骤…………………………………………………14
2.3 室内设计的风格………………………………………………………………15
2.4 室内设计的流派………………………………………………………………16
第三章、室内设计的色彩艺术
3.1、色彩环境与气氛………………………………………………………………18
3.2、室内设计的用色原理…………………………………………………………19 3.3、色彩的心理效应………………………………………………………………19
3.4、室内环境中色彩设计的原则…………………………………………………20
第四章、室内采光与照明
4.1 室内采光的基本概念与要求…………………………………………………21
4.2室内采光部位与照明方式……………………………………………………22
4.3室内着照明作用与效果………………………………………………………24
第五章 室内设计 室内装饰 室内装修
5.1 室内装饰、室内装修、室内设计关系…………………………………………25
5.2室内设计的原则………………………………………………………………25
5.3室内设计基本内容与要求……………………………………………………26
第六章 作品
6. 1 客厅…………………………………………………………………………28
6.2 卧室…………………………………………………………………………30
6.3 餐厅…………………………………………………………………………34
6.4 厨房…………………………………………………………………………38
6.5 浴室…………………………………………………………………………41
总结与展望……………………………………………………………………………46
致谢…………………………………………………………………………………47
参考文献……………………………………………………………………………48
第一章室内设计的前景
1.1 室内设计的概述
室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。上述含义中，明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，即以人为本，一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。
由于人们长时间半生活活动于室内，因此现代室内设计，或称室内环境设计，相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体，包括艺术风格，从宏观来看，往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计，总是具有时代的印记，犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施，必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起；在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面，从总体说来，也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看，室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位，又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况，以及与建设者的协调关系密切相关，即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提，但最终成果的质量有赖于：设计——施工——用材——与业主关系的整体协调。
一、室内设计的含义
室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。
上述含义中，明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，即以人为本，一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。同时，室内设计中，从整体上把握设计对象的依据因素则是：用性质——为什么样功能设计建筑物和室内空间；所在场所——这一建筑物和室内空间的周围环境状况；经济投入——相应工程项目的总投资和单方造价标准的控制。设计构思时，需要运用物质技术手段，即各类装饰材料和设施设备等，这是容易理解的；还需要遵循建筑美学原理，这是因为室内设计的艺术性，除了有与绘画、雕塑等艺术之间共同的美学法则之外，作为“建筑美学”，更需要综合考虑使用功能、结构施工、材料设备、造价标准等多种因素。建筑美学总是和实用、技术、经济等因素联结在一起，这是它有别于绘画、雕塑等纯艺术的差异所在。
现代室内设计既有很高的艺术性的要求，其涉及的设计内容又有很高的技术含量，并且与一些新兴学科，如：人体工程学、环境心理学、环境物理学等关系极为密切。现代室内设计已经在环境设计中发展成为独立的新兴学科。
二、室内设计的意义
（1）室内设计不仅是室内装饰
（2）室内设计是建筑设计的“延伸”，是建筑设计的重要组成部分。
（3）室内设计的内容包括：生活、科学、艺术三方面，按照设计任务的类 别、个性及各自的环境条件的不同，而有所“取”、“舍”与“轻”、“重”。
（4）室内设计包括物理环境和心理环境的设计。
（5）建筑的内部对人来说，它更接近人的生活，更应反映现代人的喜、闻、 乐、见和舒适的生活要求、艺术观点和科学技术的要求。
（6）“以人为本”的理念，在室内设计中包括两个方面：“人的生理要求”和“人的心理要求”。
1.2室内设计的软件
下面所介绍的是一些室内设计建模，平面布置等要学习的软件：
photoshop、3dmax、AutoCAD、其中photoshop主要是用来进行图像处理的，把渲出来的图通过PS使其更加具有真实感;3dmax是每个室内设计都必顺掌握的软件，3dmax这个软件用来建模、材质、模型、灯光的展示;AutoCAD是用来进行平面制图的，不管是室内还是室外的平面布置图、施工图、立面图、以及三维图的绘制都是用CAD这个软件来操作的。
一、效果图渲染的软件：
在早之前室内设计们那时所流行的还是Lightscape渲染软件，现在用Lightscape这个软件的人是越来越少了，现在用的最多的渲染软件是vary，因为vary渲染出来的图比Lightscape更加有真实感，而且不管是灯光还是材质的表达上都要比Lightscape渲出来的图要好很多，所以渐渐的vary成了室内设计渲染的主导软件，它能更好的体现出照片级的效果图，不过Lightscape对于商业图渲染更好，一般商业用图都会采用Lightscape，因为它所用的时间将大大减少，而商业效果图所要达到的效果也不是要求那么高。
二、室内设计的理念
对室内设计含义的理解，以及它与建筑设计的关系，从不同的视角、不同的侧重点来分析，许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点，例如：认为室内设计『是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造』。认为室内设计是『建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合』。
我国前辈建筑师戴念慈先生认为『建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间，把空间效果作为建筑艺术追求的目标，而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础，并对内涵空间使用的观感起决定性作用，然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果』。
建筑大师普拉特纳（W.Platner） 则认为室内设计『比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多』，这是因为在室内『你必须更多地同人打交道，研究人们的心理因素，以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明，这比同结构、建筑体系打交道要费心得多，也要求有更加专门的训练』。
美国前室内设计师协会主席亚当（G.Adam） 指出『室内设计涉及的工作比单纯的装饰广泛得多，他们关心的范围已扩展到生活的每一方面，例如：住宅、办公、旅馆、餐厅的设计，提高劳动生产率，无障碍设计，编制防火规范和节能指标，提高医院、图书馆、学校和其它公共设施的使用率。总之一句话，给予各种处在室内环境中的人以舒适和安全』。
白俄罗斯建筑师E?巴诺玛列娃（E?Ponomaleva） 认为，室内设计是设计『具有视觉限定的人工环境，以满足生理和精神上的要求，保障生活、生产活动的需求”，室内设计也是“功能、空间形体、工程技术和艺术的相互依存和紧密结合』.
1.3 室内设计的发展
现代室内设计作为一门新兴的学科，尽管还只是近数十年的事，但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置，甚至美化装饰，赋予室内环境以所祈使的气氛，却早巳从人类文明伊始的时期就存在了。
1.3.1 国内的发展
二十世纪伴随着科技和工业的进步，现代主义建筑的发展，室内设计专业成长起来，并逐渐成为独立的专业，成为新兴的日新月异的行业。国际室内设计界思潮叠起，流派纷呈，涌现出大量设计名流及其杰出的设计作品，把建筑的功能性和艺术性提高到前所未有的高度。但是，现在人们看出由于技术和生产方式的全球化愈来愈使人与传统的地域空间分离，标准化的商品生产致使室内环境趋同，地域文化的特色渐趋衰微。针对这种情况，设计界提出了鲜明的观点：在设计文化方面越是具有民族的地方的特点愈具有国际性。倡导设计文化保持和发扬民族的地方的文化特色。为此，国际上举办了不少这一课题的学术研讨会，一些现代主义设计家，也对地域文化产生浓厚的兴趣，致力于现代文化与地域文化结合点的研究，努力创作具有鲜明的时代性、个性和地方特色的崭新的作品。
关心科学技术进步，充分发挥科技对中国现代室内设计文化发展的促进作用。 20世纪生产力发展，科技进步，推动了现代主义建筑文化的发展。今天和未来因为科技和建筑技术进一步发展，人们可能在天空、地上和地下自由行动；可能利用新的结构艺术在高层建筑内部活动纵横自如；可能完善提高智能化水平，安排人的生活程序，进行远距离遥控，人们生活的时空将有更大的自由度，我们室内生活环境的设计必然出现崭新的内容和形态。
生产力发展了，人类的社会结构、生活方式也随之变化。比如，由于电脑互联网迅速普及，信息快捷，人们的生活方式会普遍发生变化，不少行业将不再只依赖写字楼、办公室开展工作，住宅的环境设计将扩展到工作领域。比如，目前不仅在发达国家，就是在我国一部分人先富裕起来，住房条件已大大改善，四世同堂不存在了，夫妇两人的家庭结构多起来，这样住宅内部空间的私密性就会减弱，内部空间的界定不会象过去那样死，空间向着开敞、流通、通透的方向发展，给内部环境设计提供创新的天地。
中国现代室内设计师从博大精深的传统文化中走出，迎着科技高度发达的信息时代，面对人类生存环境危机和其他专业相关问题，我们有广阔的用武之地，我们是大有作为的。我们满怀信心并努力进取，为造就能立于世界之林的中国现代室内设计文化而努力工作。
1.3.2 国外的发展
公元前古埃及——贵族宅邸的遗址中，抹灰墙上绘有彩色竖直条纹，地上铺有草编织物，配有各类家具和生活用品．古埃及卡纳克的阿蒙 神庙，庙前雕塑及庙内石柱的装饰纹样均极为精美，神庙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间，正是符合古埃及神庙所需的森严神秘的室内氛围，是神庙的精神功能所需要的古希腊、罗马——古西腊和古罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。欧洲中世纪和文艺复兴以来，哥特式 古典式 巴洛克 和 洛克克 等风格的各类建筑及其室内装饰均日臻完美，艺术风格更趋成熟。历代优美的装饰风格和手法，至今仍值得我们借鉴。
哥特式建筑 法巴黎圣母院
英国“工艺美术运动”——一部分“真正的”建筑家和艺术家开始思考和探索，试图找一条适应社会发展进步的新路，英国人拉斯金和莫里斯就是这些最早的探路者。德国的包豪斯 格罗皮乌斯­——他经历了现代建筑发展的整个阶段，是现代主义建筑和设计思想最重要的奠基人，同时也是现代设计教育的奠基人。美国赖斯的现代主义——弗兰克.赖特是美国现代建筑中最具有代表意义的先驱人物。作为一个积极的参与者，他被公认为是现代建筑最重要的奠基人之一。
现代室内设计发展得基础——
1,建筑功能日益复杂
2,科学技术的飞速发展：
3,人的观念的转变：
第二章 室内设计的基本流程
2.1 室内设计的基本观念
一、以满足人和人际活动的需要为核心针对不同的人、不同的使用对象，考虑他们不同的要求：空间设计；需要注意研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。不同的空间给人不同的感受。
二、加强整体环境观
室内设计设计的立意、构思、风格和环境氛围的创造，需要着眼于环境的整体、文化特征以及建筑功能特点等多方面考虑。
1宏观环境；（自然环境）太空，大气；山川森林，平原草地；气候地理特征，自然景色，当地材料。
2中观环境；（城乡，街坊及室外环境）城镇及乡村环境；社区街坊建筑物及室外环境；历史文脉，民俗风情，建筑功能特点，形体，风格；
3微观环境；（室内环境）各类建筑的室内环境；室内功能特点，空间组织特点，风格。
三、科学性与艺术性结合
现代设计的又一个基本点，是在室内设计环境中高度重视科学性、艺术性及其相互之间的结合。科学性；包括新型材料、结构构成、施工工艺，良好的声、光、热环境的设施设备，以及设计手段的变化（电脑设计）艺术性：在重物质技术手段的同时，高度重视建筑美学原理，重视创造具有表现力和感染力的室内空间形象，具有视觉愉悦和文化内涵的室内环境。科学性与艺术性；遇到不同的类型和功能特点的室内环境可能有所侧重，但从宏观整体的设计观念出发，仍需二者结合。总之要达到—— 生理要求与心理要求的平衡和综合。
四、时代感与历史文脉并重
历史文脉：并不能简单地从形式、符号来理解，而是广义地涉及规划思想、平面布局、空间组织特征，设计中的哲学思想和观点。
五、动态和可持续性的发展观室内设计动态发展观点：
1),市场经济、竞争机制。2),购物行为和经营方式的变化。3),新型装饰材料，高效照明，空调设备推出。4),防火规范，建筑标准的修改。都将促使现代室内设计在空间组织、平面布局、装修构造设施安装等方面都留有更新、改造的余地。
2，可持续性发展：各类人为活动应重视有利于今后在生态、环境、能源、土地利用等方面的可持续发展。
2.2 室内设计的方法与基本步骤
一 室内设计的方法；
1．大处着眼、细处着手，总体与细部深入推敲
2．从里到外、从外到里，局部与整体协调统一
3．意在笔先或笔意同步，立意与表达并重
二、室内设计的程序步骤
室内设计根据设计的进程，通常 可以分为四个阶段
1．设计准备阶段
2．方案设计阶段
3．施工图设计阶段
4．设计施工阶段
2.3室内设计的风格
室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。
室内设计风格的分类
在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
一、传统风格
传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形” “神‘的特征。
二、现代风格
现代风格起源于 1919 年成立的鲍豪斯 (Bauhaus) 学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法．鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。
三、后现代风格
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯 1934 年的 ( 西班牙与酉班牙语类诗选 ) 一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种对现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。
四、自然风格
自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，认为只有祟尚自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理．巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
五、混合型风格
近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容井蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发：欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果．
2.4 室内设计的流派
流派，这里是指室内设计的艺术振别．现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、风格振、超现实派、解构主义振以及装饰艺术派等。
一、高技派或称重技派
高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，祟尚“机械美”，在室内暴露粱板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感．高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等．
二、光亮派
光亮派也称银色派，室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢，磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材，在室内环境的照明方面，常使用投射，折射等各类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的烘托下，形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。
三、白色派
白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等常以白色为基调，简洁明朗，例如美国建筑师 R 。迈耶 (R ． Meier) 设计的史密斯住宅及其室内即属此例． R ·迈耶白色派的室内，并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等裹面处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师在室内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物 ( 诚如中国传统园林建筑中的·借景‘ ) ，由此，从某种意义上讲，室内环境只是一种活动场所的“背景'，从而在装饰造型和用色上不作过多鹰染．
四、新洛可可派
洛可可原为 18 世纪盛行于欧洲宫廷的一种莲筑装饰风格，以精细轻巧和蓑复的装饰为特征，新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点，但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段，从而具有华丽而略显浪漫，传统中仍不失有时代气息的装饰氛围． I
五、风格派
风格派起始于 20 世纪 20 年代的荷兰，以画家 P ·蒙德里安 等为代表的艺术流派，强调 “纯造型的表现·，“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”．风格派认为“把卓活环境抽象化，这对人们的生活就是一种真实‘．他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及虹、黄、青三原色，间或以黑、灰，白等色彩相配置．风格攘的室内，在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性．建筑与室内常以几何方块为基础，对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调.
六、超现实派
超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备，有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间
七、解构主义派
解构主义是本世纪 60 年代，以法国哲学家 J ·德里达 <LDerfida) 为代表所提出的哲学观念，是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判，建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度，强调不受历史文化和传统理性的约束，是一种貌似结构构成解体，突破传统形式构图，用材粗放的流派．
八、装饰艺术派或称艺术装饰派
装饰艺术派起源于 20 年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会，后传至美国等各地，如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法．装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案，重点装饰于建筑内外门窗线脚、槽口及建筑腰线、顶角线等部位．上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰，均为装饰艺术派的手法．·近年来一些宾馆和大型商场的室内，出于既具时代气息，又有建筑文化的内涵考虑，常在现代风格的基础上，在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样．
第三章室内设计的色彩艺术
有经验的设计师十分注重色彩在室内设计的作用，重视色彩对人的物理、心理和生理的作用。 他们利用人们对色彩的视觉感受，来创造富有个性、层次、秩序与情调的环境，从而达到事半功倍的效果。色彩是室内设计中最为生动、最为活跃的因素。
一、色彩环境与气氛
“色彩环境与气氛”是探讨室内色彩搭配与人的生理、心理关系的问题，色彩是室内设计很重要很容易出效果的要素，也是造价较低廉和方便施工的室内要素。如果要改变一个空间气氛，从色彩方面我可以花很少的钱和很短的时间就可以达到目的甚至可以改变空间功能。如买上好一点的乳胶漆我们可以在很短的时间就把家具或墙面的颜色重做一遍。我们甚至可以春夏秋冬四季家里的色彩都随着季节和心情的变化而改变。 色彩可以左右你对空间和光线的感觉，可以表达冷热、新旧或远近。哪怕是最细小的色调变化也可使整个房间显得更温暖一些或更宽大一点。任何人都能将毫无生气的房间装扮上快乐、欢庆的色彩，产生欢乐、明快的视觉效果，使人心花怒放。巧妙地运用色彩可以改善你的周围环境，给你的房间注入生机，使普通的房间变得不一般，而彰显自己的个性。
二、室内设计的用色原理
我们通常的做法是：要考虑主页底色（背景色）的深、浅，这里借用摄影中的一个术语，就是“高调”和“低调”。底色浅的称为高调；底色深的称为低调。底色深，文字的颜色就要浅，以深色的背景衬托浅色的内容（文字或图片）；反之，底色淡的，文字的颜色就要深些，以浅色的背景衬托深色的内容（文字或图片）。
这种深浅的变化在色彩学中称为“明度变化”。有些主页，底色是黑的，但文字也选用了较深的色彩，由于色彩的明度比较接近，读者在阅览时，眼睛就会感觉很吃力，影响了阅读效果。当然，色彩的明度也不能变化太大，否则屏幕上的亮度反差太强，同样也会使读者的眼睛受不了
三、色彩的心理效应
色彩的直接心理效应来自色彩的物理光刺激对人的生理发生的直接影响。心理学家对此曾做过许多实验。他们发现，在红色环境中，人的脉搏会加快，血压有所升高，情绪兴奋冲动。而处在蓝色环境中，脉搏会减缓，情绪也较沉静。有的科学家发现，颜色能影响脑电波，脑电波对红色反应是警觉，对蓝色的反应是放松。自19世纪中叶以后，心理学已从哲学转入科学的范畴，心理学家注重实验所验证的色彩心理的效果。不少色彩理论中都对此作过专门的介绍，这些经验向我们明确地肯定了色彩对人心理的影响。 冷色与暖色是依据心理错觉对色彩的物理性分类，对于颜色的物质性印象，大致由冷暖两个色系产生。波长长的红光和橙黄色光，本身有暖和感，以次光照射到任何色都会有暖和感。相反，波长短的紫色光、蓝色光、绿色光，有寒冷的感觉。
冷色与暖色除去给我们温度上的不同感觉以外，还会带来其它的一些感受，例如，重量感、湿度感等。比方说，暖色偏重，冷色偏轻；暖色有密度强的感觉，冷色有稀薄的感觉；两者相比较，冷色的透明感更强，暖色则透明感较弱；冷色显得湿润，暖色显得干燥；冷色又很远的感觉，暖色则有迫近感。
一般说来，在狭窄的空间中，若想使它变得宽敞，应该使用明亮的冷调。由于暖色有前进感，冷色有后退感，可在细长的空间中的两壁涂以暖色，近处的两壁涂以冷色，空间就会从心理上感到更接近方形。
四、室内环境中色彩设计的原则
色彩的设计在室内设计中起着改变或者创造某种格调的作用，会给人带来某种视觉上的差异和艺术上的享受。人进入某个空间最初几秒钟内得到的印象百分之七十五是对色彩的感觉，然后才会去理解形体。所以，色彩对人们产生的第一印象是室内装饰设计不能忽视的重要因素。在室内环境中的色彩设计要遵循一些基本的原则，这些原则可以更好的使色彩服务与整体的空间设计，从而达到最好的境界。
(一) 整体统一的规律
在室内设计中色彩的和谐性就如同音乐的节奏与和声。在室内环境中，各种色彩相互作用于空间中，和谐与对比是最根本的关系，如何恰如其分的处理这种关系是创造室内空间气氛的关键。色彩的协调意味着色彩三要素——色相、明度和纯度之间的靠近，从而产生一种统一感，但要避免过于平淡、沉闷与单调。因此，色彩的和谐应表现为对比中的和谐、对比中的衬托（其中包括冷暖对比、明暗对比、纯度对比）。色彩的对比是指色彩明度与彩度的距离疏远，在室内装饰过多的对比，则给人眼花而不安，甚至带来过分刺激感。为此掌握配色的原理，协调与对比的关系在此显得尤为重要。缤纷的色彩给室内设计增添了各种气氛，和谐是控制、完善与加强这种气氛的基本手段，一定要认真分析和谐与对比的关系，才能使室内色彩更富于诗般的意境与气氛。
(二) 人对色彩的感情规律
不同的色彩会给人心理带来不同的感觉，所以在确定居室与饰物的色彩时，要考虑人们的感情色彩。比如，黑色一般只用来作点缀色，试想，如果房间大面积运用黑色，人们在感情上恐怕难以接受，居住在这样的环境里，人的感觉也不舒服。如老年人适合具有稳定感的色系，沉稳的色彩也有利于老年人身心健康；青年人适合对比度较大的色系，让人感觉到时代的气息与生活节奏的快捷；儿童适合纯度较高的浅蓝、浅粉色系；运动员适合浅蓝、浅绿等颜色以解除兴奋与疲劳；军人可用鲜艳色彩调剂军营的单调色彩；体弱者可用桔黄、暖绿色，使其心情轻松愉快等。
(三) 要满足室内空间的功能需求
不同的空间有着不同的使用功能，色彩的设计也要随之功能的差异而做相应变化。室内空间可以利用色彩的明暗度来创造气氛。使用高明度色彩可获光彩夺目的室内空间气氛；使用低明度的色彩和较暗的灯光来装饰，则给予人一种“隐私性”和温馨之感。室内空间对人们的生活而言，往往具有一个长久性的概念，如办公、居室等这些空间的色彩在某些方面直接影响人的生活，因此使用纯度较低的各种灰色可以获得一种安静、柔和、舒适的空间气氛。纯度较高鲜艳的色彩则可获得一种欢快、活泼与愉快的空间气氛。。
第四章室内采光与照明的基本概念与要求
4.1室内采光的基本概念与要求
光像人们已知的电磁能一样，是一种能的特殊形式，是具有波形运动的电磁辐射的巨大的连续统一体中的很狭小的一部分。可视光的波长范围在380～760nm之间，大于760 nm的红外线和小于380 nm的紫外线人眼均无法看见。物体有发光体和非发光体两种。光可分为自然光和人工光两大类。人工光源的光色，一般以显色指数（Ra）表示，Ra最大值为100，80以上显色性优良；79～50显色性一般；50以下显色性差。常用照明灯具的显色指数见表4.1所示。
表4.1常用照明灯具的显色指数（Ra）
控制整个室内的合理的亮度比例和照度分配，与灯具布置方式有关。
（1） 一般灯具的布置方式
① 整体照明
② 局部照明
③ 整体与局部混合照明
④ 成角照明
（2） 照明地带分区
① 天棚地带 常用一般照明或工作照明
② 周围地带 处于经常的视野范围内，照明应特别需要避免眩光，并希望简化。
③ 使用地带 使用地带的工作照明是需要的，通常各国颁布有不同工作场所要求的最低照度标准。
（3） 室内各部分最大允许亮度比
① 视力作业与附近工作面之比为3∶1；② 视力作业与周围环境之比为10∶1；③ 光源与背景之比为20∶1；④ 视野范围内最大亮度之比为40∶1。
4.2室内采光部位与照明方式
室内采光效果主要取决于采光部位和采光口的面积大小和布置形式，一般分为侧光、高侧光和顶光三种形式。
图4.2所示是采光面积相同的侧窗和高侧窗室内照度的比较。 
图4.2 采光面积相同的侧窗和高侧窗室内照度的比较
光源类型可以分为自然光源和人工光源。
自然光源（或称昼光），是由直射地面的阳光和天空光（或称天光）组成。人工光源主要有白炽灯、荧光灯、高压放电灯，这些又称为电光源。利用不同材料的光学特性，利用材料的透明、不透明、半透明以及不同表面质地制成各种各样的照明设备和照明装置，重新分配照度和亮度，根据不同的需要来改变光的发射方向和性能，是室内照明应该解决的主要问题。
照明方式（如图4.3所示）按灯具的散光方式分为以下几种。
图5.2 不同类型的照明方式
(a) 间接照明；(b) 半间接照明；(c) 直接间接照明；
(d) 漫射照明；(e) 半直接照明；(f) 宽光束的直接照明；
(g) 高集光束的下射直接照明
由于将光源遮蔽而产生间接照明，把90%～100%的光射向顶棚、穹隆或其他表面，从这些表面再反射至室内。当间接照明紧靠顶棚，几乎可以造成无阴影，是最理想的整体照明。上射照明是间接照明的另一种形式，筒形的上射灯可以用于多种场合。半间接照明是将60%～90%的光线向天棚或墙面上部照射，把天棚作为主要的反射光源，而将10%～40%的光直接照射在工作面上。从天棚反射来的光线趋向于软化阴影和改善亮度比，由于光线直接向下，照明装置的亮度和天棚亮度接近相等。直接间接照明装置是对地面和天棚提供近于相同的照度，即均为40%～60%，而周围光线只有很少，这样就必然在直接眩光区的亮度是低的。这是一种同时具有内部和外部反射灯泡的装置，如某些台灯和落地灯能产生直接间接光和漫射光。这种照明装置，对所有方向的照明几乎都一样，为了控制眩光，漫射装置圈要大，灯的瓦数要低。上述四种照明，为了避免天棚过亮，下吊的照明装置的上沿至少低于天棚305～460mm。因高度集中的光束而形成光焦点，可用于突出光的效果和强调重点的作用，它可提供在墙上或其他垂直面上充足的照度，但应防止过高的亮度比。
4.3 室内照明作用与艺术效果
光的亮度和色彩是决定气氛的主要因素。室内的气氛也由于不同的光色而变化。应根据不同气候、环境和建筑的特点要求来确定。间的不同效果，可以通过光的作用充分表现出来。可以利用光的作用，来加强希望注意的地方，也可以用来削弱不希望被注意的次要地方，从而进一步使空间得到完善和净化。照明也可以使空间变得实或虚，许多台阶照明及家具的底部照明，使物体和地面“脱离”，形成悬浮的效果，而使空间显得空透和轻盈。光和影本身就是一种特殊性质的艺术，当阳光透过树梢，在地面洒下一片光斑，疏疏密密随风变幻，这种艺术魅力是难以用语言表达的。利用各种照明装置，在恰当的部位，以生动的光影效果来丰富室内的空间，既可以表现光为主，也可以表现影为主，还可以光影同时表现。
常见在墙面上的扇贝形照明，也可算作光影艺术之一，如图4.4所示。 光影的造型是千变万化的，主要的是在恰当的部位，采用恰当形式表达出恰当的主题思想，来丰富空间的内涵，获得美好的艺术效果。装饰照明是以照明自身的光色造型作为观赏对象，通常利用点光源通过彩色玻璃照射在被照面上，产生各种色彩形状。
图4.4 墙面上的扇贝形照明及设计方法
第五章 室内设计 室内装饰 室内装修
5.1 室内装饰、室内装修、室内设计关系与区别
室内装饰或装潢、室内装修、室内设计，是几个通常为人们所认同的，但内在含义实际上是有所区别的词义。
室内装饰或装潢：装饰和装潢原义是指“器物或商品外表”的“修饰”，是着重从外表的、视觉艺术的角度 来探讨和研究问题。例如对室内地面、墙面、顶棚等各界面的处理，装饰材料的选用，也可能包括对家具、灯具、陈设和小品的选用、配置和设计。
室内装修：Finishing一词有最终完成的含义，室内装修着重于工程技术、施工工艺和构造做法等方面，顾名思义主要是指土建施工完成之后，对室内各个界面、门窗、隔断等最终的装修工程。
室内设计：如本节上述含义，现代室内设计是综合的室内环境设计，它既包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。
室内设计即要有时代感，又要兼有民族性，要以独特的眼光进行创意性的设计，充分显示出崭新的风格。
室内设计的含义室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。
5.2室内设计的原则
1、功能性原则：包括满足与保证使用的要求，保护主体结构不受损害和对建筑的立面、室内空间等进行装饰这三个方面；
2、安全性原则：无论是墙面、地面或顶棚，其构造都要求具有一定强度和刚度，符合计算要求，特别是各部分之间的连接的节点，更要安全可靠。
3可行性原则：之所以进行设计，是要通过施工把设计变成现实，因此，室内设计一定要具有可行性，力求施工方便，易于操作。
4、经济性原则：要根据建筑的实际性质不同和及用途确定设计标准，不要盲目提高标准，单纯追求艺术效果，造成资金浪费，也不要片面降低标准而影响效果，重要的是在同样造价下，通过巧妙地构造设计达到良好的实用与艺术效果。
5.3室内设计的基本要求与内容
室内设计不能单纯于艺术装饰。其实创造丰富的空间造型,讲究科学，追求平和随意、率真自由的境界更重要，也才是室内设计的主要意旨。室内设计要有一个明确的统一的主题。统一可以构成一切美的形式和本质。用统一来规划设计，使构思变得既无价又有内涵，这是每个设计师都应该追求的设计境界。装饰讲流行但更讲个性，具体的环境不同，文化背景品味追求与风俗习惯不同，就可能会产生不同的效果。所以室内设计不断创新，不拘泥于旧有的观点，通过功能的装修，美学的装饰，赋予每个家居以新的形象就非常重要了。装修和装饰也不分谁轻谁重，两者互为因果。只有在功能合理的装修前提下，装饰的内涵与境界才最能体现。室内设计应使两者相得益彰，通过材料的质感、颜色的搭配、饰物的布置，使装修与装饰产生超值的效果。室内设计没有一个什么定则，在人们需求日益多样化、个性化的今天，最好的东西也会过时。新的风格不断出现并被人们所接受，才使得室内设计多姿多彩。室内设计以境界为最上，有境界就自成高格。室内设计是装修与装饰的灵魂，是装修与装饰的剧中之本。要想家居能以高层次的内涵与境界使生活更美满更愉悦，看上去舒服用起来便当，就必需重视室内设计。 如图5.1
图：5.1
室内设计是一种认知过程,设计的感染力与设计师的情感有着紧密的关系，设计师强烈的创作欲望必将极大地调动起自己的生活和文化素质和积淀。空间的大小、色彩的协调与对比、线条的流畅；材料的选择与变化，都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力，很容易被人感知并产生共鸣，带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈，情感愈充沛，则其灵感即呼之欲出。创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的因素。曾几何时，欧式风格的室内设计适应了人们当时对时尚的追求；但后来又因其式样呆板，缺乏个性，遭到大多数人的怀疑和拒绝。因此，设计师一定要把握住时代的脉搏和民族的个性。室内设计即要有时代感，又要兼有民族性，要以独特的眼光进行创意性的设计，充分显示出崭新的风格。在设 计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展，使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求，促使更新的题材和形式出现；室内设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识，体现出别具一格，风华正茂的态势，是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。设计师要发挥独创性，运用与众不同的表现角度和表现手法，可以造就一种应变能力，不走人家走过的老路。关键在于室内设计必须创新。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力，很容易被人感知并产生共鸣，带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈，情感愈充沛，则其灵感即呼之欲出。创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的的因素。
室内设计知识的内容：
1、美术基础理论
2、室内平面制图
3、室内效果图渲染
4、效果图后期处理
5、装饰预算
6、装饰材料
7、实用工具
8、建筑风水学
第六章 作品解析
6.1客厅制作的基本步骤
在三维空间中创建模型，选择一种恰当的单位十分重要，这是以后精确建模的依据。
1．设置系统单位
在菜单栏单击下拉菜单【自定义】｜【单位设置】，执行3ds max 8系统单位设置命令，在【单位设置】对话框中单击按钮【系统单位设置】，弹出【系统单位设置】对话框，在【系统单位比例】区域中将缺省单位设置为【英寸】，即1【单位】=1【英寸】，再单击右边的小黑三角按钮，在弹出的下拉列表中选择【毫米】，这是室内设计中常用的单位，然后单击【确定】按钮确定操作，
2．替换单位
改变系统默认的单位比例设置后，若是打开单位设置与之不相符的3ds max 8文件，系统会弹出对话框，在对话框中单击【采用文件单位比例？】前的单选框，这样就可以将原来文件单位替换为系统单位设置，即1【单位】=1【毫米】。若选择该选项下面的单选框，则仍然使用文件本来的单位设置。
2.1.2创建客厅结构模型 。
1．导入文件 执行下拉菜单命令【文件】｜【导入】，在打开的【选择要导入的文件】对话框中选取配套光盘中的【素材】｜【第2章客厅设计】｜【客厅.dwg】文件，随后会弹出【AutoCAD DWG/DXF导入选项】对话框，使用系统默认设置，再单击【确定】按钮。
2．设置捕捉选项
用鼠标右键单击工具栏中的【二维捕捉】按钮，在弹出的【栅格和捕捉设置】对话框中勾选【顶点】选项，
3．绘制“电视机背景墙”曲线
点击【创建】图标，再单击【图形】图标，选择【线】按钮，在顶视图中捕捉导入曲线的顶点绘制曲线，最后单击曲线开始处的端点，打开【样条线】对话框，单击【是】按钮，将曲线封闭，单击进入【修改】命令面板，在【修改器列表】中选择【挤出】修改器，将曲线命名为“电视机背景墙”，在【参数】卷展栏中将【数量】设置为2850
4．创建“沙发背景墙”
用同样的方法在顶视图中创建“沙发背景墙”曲线，添加【挤出】修改器，在【参数】卷展栏中将【数量】设置为2850，如图2-1-11所示。
5．旋转物体
单击工具栏中的【角度锁定】按钮，并选择【旋转工具】，在顶视图中选择所有物体，将其沿【Z】轴旋转。当视图下边的“Z”轴显示为180°时，即可放开鼠标，物体在各个视图中的效果
6．创建“柱子”
用直线工具在顶视图中绘制5根柱子的曲线，在【修改器列表】中选择【挤出】修改器，在【参数】卷展栏中将【数量】设置为2850，并为柱子命名
7．创建“装饰柱”
用直线工具在顶视图中绘制4根“装饰柱”的曲线，添加【挤出】修改器，在【参数】卷展栏中将【数量】设置为2850，并为它们命名，这样客厅的基本轮廓基本完成。如图6-1
图6-1
效果图如：
客厅
6．2 卧室
制作思路：制作室内效果图一般来说是从房间的顶部开始建造，即建造天花板——主墙体的创建——门窗的设置——地面的制作——各种边角的修饰——室内物品的建造——室内布局。下面我们就来通过这个实例来了解一下室内效果图的基本制作流程。
制作步骤：
(一)、制作天花板(二)、制作墙体造型
(三)、制作门(四)、创建地面和铺设地毯
(五)、进行边角修饰(六)、制作一盏吸顶灯
(七)、制作双人床(八)、室内布局
(九)、摄影机和灯光的设置(十)、材质的制作
1、启动3DMAX8，单击【FILE/RESET】，重置系统为初始状态。
2、在右侧的命令面板上单击CREATE/GEOMETRY项，在下面的命令面板上单击BOX钮，在TOP视图中创建一个立方体，设置LENGTH0、WIDTH、HEIGHT的参数，并且在NAMEANDCOLOR栏中将其命名为“天花板”。
1、在右侧的命令面板上单击CREATE/GEOMETRY项，在下面的命令面板上单击BOX钮，在LEFT视图中创建一个立方体，设置其参数，并且在NAMEANDCOLOR栏中将其命名为“墙壁1”，然后在LEFT视图中将新创建的墙壁1沿Z轴和X轴分别旋转90度。
为了精确调整墙壁和天花板的位置，在实际调整它们的相对位置时可以使用屏幕右下角的REGIONZOOM工具对墙壁和天花板进行局部放大处理，以使它们之间的相对位置更加精确
2、在右侧的命令面板上单击CREATE/SHAPES项，在下面的命令面板上单击LINE按钮，在LEFT视图中绘制如下图所示的曲线，这条曲线的长度应该同我们刚才制作的左侧的墙壁的长度相同。在实际制作过程中，为了使图形更加精确，我们可以进入MODIFY变动修改命令面板，对样条曲线进行编辑操作。我们将利用这条曲线来制作卧室的右侧墙壁，其中空余的部分用于制作房间的门。
3、在命令面板上单击MODIFY钮，单击下拉按钮，在弹出的窗口中为我们制作的样条曲线加入EXTRUDE修改，并设置其拉伸总量，并且在命令面板上面的栏目中将其命名为““墙壁2”，移动他到合适的位置。
4、在右侧的命令面板上单击CREATE/GEOMETRY项，在下面的命令面板上单击BOX按钮，在FRONT视图中创建一个立方体，设置其参数为LENGTH：234、WIDTH：420、HEIGHT：25，并且在命令面板的上面栏目中将其命名为“墙壁”， 并且调整他的位置；
制作双人床：
1 、启动3ds max，将系统单位设置为毫米，单击长方体按钮，在顶视图创建一个长方体，命名为床垫，单击平面按钮，在顶视图中创建一个平面，命名为床单。选择床垫，单击reactor工具栏中的三个方块按钮，将床垫设置为刚体，选择床单为其添加reactor cloth修改，单击reactor工具栏中的按钮，设置动力采集。
2、为床单造型添加【网格平滑】修改，按1键，进入【顶点】层级，依据现实生活中床单的大致形态，调整尖锐的边角点，这是提供调整后的某一效果
3、为床单造型添加【燥波】修改，设置参数。这样，床单的边角圆滑起来，表面也有了轻微的褶皱，在【燥波】的次物体之上再添加一次【网格平滑】修改。美化效果
4、返回【网格平滑】下，在顶视图中选择一部分顶点，调整前视图中沿y轴的位置。
5、为造型调用床头杆和小装饰，并赋予材质灯光，然后保存为“双人床”。双人床做好了。
有些物体前面制作好，可以直接导入利用。
室内布局
1、将我们制作好的双人床、吸顶灯调整位置。
2、我们在墙上面挂上几幅画用来装饰房间。在右侧的命令面板上单击CREATE/GEOMETRY项，在下面的命令面板上单击BOX钮，在LEFT视图中创建一个立方体，设置为LENGTH、WIDTH：、HEIGHT的参数。再创建一个与它同心的立方体，设置参数LENGTH： WIDTH：、HEIGHT：的参数，然后单击工具栏上的GROUP，单击GROUP，将这两个立方体结合成一个镜框，调整它们的位置如图所示。
3、按下键盘上的SHIFT键，在LEFT视图中用鼠标向右拖动镜框，再将这个镜框进行复制1个，移动到如图所示的位置。用同样的步骤再复制两个，将它们的位置调整到别外一面墙上，到此为止我们制作的室内效果图的建模阶段全部完成。接下来我们将进行摄影机和灯光的设置。
1、在右侧的命令面板上单击CREATE/CAMERAS项，单击命令面板上的TARGET钮，在LEFT视图中创建一架摄影机，在几个视图中分别调整它的位置
2、下面我们来设置灯光效果。首先在右侧命令面板上单击CREATE/LIGHTS钮，在其下的命令面板上单击OMNI钮，在TOP视图中创建一盏泛光灯。让房间和谐一点。
效果图：
主卧室
6.3餐厅
1.茶壶的制作：
(1) 场景重置，打开[标准基本体]创建命令面板，单击[茶壶]按钮，设置其控制参数。
(2) 单击主工具栏的[三维捕捉]按钮，在[前]视图中单击并移动鼠标，当指针捕捉到视图中心栅格点时，单击并拖动鼠标即可创建一个茶壶。
(3) 在[参数]卷展栏将[半径]设置为60，选中[平滑]复选框，右击[透视]视图将其激活。
(4) 单击工具栏的[选择并移动]按钮，选中茶壶按钮，按住Shift键的同时，沿X轴拖动鼠标一定距离后释放，系统打开[克隆选项]对话框，单击[确定]按钮，视图中便自动复制了一个茶壶模型。
(5) 完成茶壶建模的制作。
2.杯子的制作：
(1) 场景重置。执行【创建】/【几何体】/【标准基本体】命令 ，打开【标准基本体】创建命令面板。
(2)单击【圆柱体】命令按钮，在【顶】视图创建一个圆柱体。在【参数】卷展栏将【半径】设置为15.0，【高度】设置为60.0，【高度分段】设置为10，【端面分段】设置为20，【边数】设置为18，选中【平滑】复选框。
(3)打开修改器列表，在其中选择FFD圆柱体将其应用于当前选中的圆柱体，在修改器中展开FFD（圆柱体）4*6*4，单击控制点，进入FFD圆柱体的点子对象级。
(4)右击【前】视图将其激活，用鼠标框选圆柱体的第3行控制点，单击主工具拦的【选择并均匀压缩】按钮，此时【前】视图出现一个黄色的压缩面。将指针移向该面，当形状改变时，单击并向左下角拖动，尽量使该行控制点压缩成一个点。
(5) 右击【顶】视图将其激活，首先用鼠标框选最里面5圈的控制点，将指针移向压缩平面，单击并向左下角拖动，同时观察【透视】视图，当杯子内表面基本呈现时释放。
(6)此时的杯子模型表面比较粗糙，主要是因为它是由圆柱体修改而来，圆柱体分段数虽然设置较高，但仍不能够保证修改后的杯子模型表面的完全光滑。打开修改器列表，选择网格平滑器，将其应用于刚修改后的杯子模型，在【细分量】卷展栏，将平滑度设置为0.5。杯子的制作就完成了。
3.餐桌的制作：
(1) 单击“创建”按钮，进入创建命令面板。
(2) 单击“图形”按钮，进入图形创建面板，单击“矩形”按钮，在“顶”视图中建立一个矩形，参数设置长度为130，宽度为300。
(3) 建立桌面，单击“几何体”按钮，进入几何体创建面板，单击“长体体”按钮，在“前”视图中建立一个长方体，参数设置为长度为115，宽度为285，高度为5，在建立一个长方体作为中间的横梁。
(4) 建立桌腿，单击图形按钮，进入图形创建面板，单击“线”按钮，在“顶”视图中建立一条曲线。
(5) 单击“线”按钮，在“前”视图中建立一条直线，作为放样线。
(6) 选择直线，单击“几何体”按钮，选择“标准几何体”下拉列表中的“复合物体”选项，单击“放样”按钮，进入放样控制面板，单击“获取截面”按钮在顶视图中单击曲线。
(7) 复制几个桌腿，并调整其位置。
4.椅子的制作：
(1)单击矩形工具，在顶视图中创建一个矩形。
(2)进入 Vertex（点级）编辑模式，选中矩形的四个顶点，使用修改命令面板中的Fillet（圆角）功能对矩形四个顶点进行调节。
(3)单击修改命令面板的Renderable（可渲染线）选项，对Thickness（粗度）参数进行修改，使它产生椅子的靠背支架的实体效果。
(4)单击左视图，使用旋转工具对椅子的靠背支架进行旋转，使它产生倾斜效果。
(5)单击画线按钮进行椅子的横梁的制作。
(6)使用移动工具将横梁移动到如图所示的位子。
(7)同样使用画线命令制作出椅子腿的实体模型，并对其位置进行调节。
(8)看上去椅子的横梁好象有点重心不稳。我们进入顶点编辑模式，将横梁与靠背相交的两个顶点进行调节，最终达到如图所示的效果。
(9)单击导角方体按钮在顶视图中制作椅子的坐板，使其大小与椅子的横梁大小相匹配。
(10)将刚创建的导角方体的参数按照图中的参数进行设置，并使用移动工具将导角方体移动到恰当位置。切换到左视图，单击工具栏上的旋转按扭，将靠垫旋转到和靠背支架相同的角度。
(11)为了使靠垫产生凹陷的效果，我们进入 Vertex（点级）编辑模式，选择两边和中间的点进行调节，最终达到如图所示的效果，让人看上去有一种很舒服的感觉。单击创建圆管按扭，在顶视图中拖出一个圆管，并按照图中的参数进行调节。
(12)单击移动工具配合Shift键对圆管进行复制，并将其移动到靠背支架另一端的对称位置，单击创建胶囊体命令，在左视图中靠背支架和坐垫的相交位置进行创建。切换到四视图，单击鼠标右键将胶囊体转换为Edit Ployons（编辑多边形）模式，进入 Vertex（点级）编辑模式，我们选择如图所示靠内侧的点进行删除。
(13)进入 Vertex（点级）编辑模式，我们选择如图所示靠内侧的点进行删除，并调节到如图所示的位置，这样，一个可以转动的轴便产生了，利用竟像功能我们将转轴复制到椅子另一边的对称位置。
(14)单击创建长方体按扭，我们在顶视图中创建一个长度段数为1，宽度段数为5，高度段数为2的长方体。在确保长方体被选中的状态下，单击鼠标右键将长方体转换为Edit Ployons（编辑多边形）模式，进入 Vertex（点级）编辑模式，对多边形的各点进行编辑，单击移动和旋转工具，我们将调节后的多边形移动到如图所示的位置。
(15)单击移动工具配合Shift键对转轴进行复制，移动到恰当位置即可。
(16)椅子制作完成。
效果图大致如图：
6.4厨房
1.铝锅的制作：
(1)重置系统。单击“创建”按钮，进入创建命令面板。
(2)单击“图形”按钮，进入图形创建面板，单击“线”按钮，在前视图中建立一条曲线。
(3)单击“修改”按钮，单击“曲线”，向下滑动面板，设置偏移为2，单击旋转命令，进入旋转修改面板，设置分段数为45。
(4)建立把手，单击“图形”按钮，进入图形创建面板，单击“线”按钮，在前视图中建立一条曲线。
(5)执行“修改”/“拉伸”命令，参数设置数量为5。
(6)调整其大小，并复制一份。
(7)单击“标准几何体”下拉菜单中的“圆柱”按钮，在前视图中建立一个圆柱，并设置其参数。
(8)选择把手，复制一份。把手制作完成。
2.玻璃碗的制作:
(1)启动3da max9，将系统单位设置为毫米mm。
(2)在“图形”面板下，单击“多边形”按钮，在顶视图中绘制多边形，设置半径为110，选中“内接”单选按钮，设置边数为22，选中“圆形”复选框。
(3)为绘制的多边形添加“编辑样条线”修改，进入“顶点”层级，按“Ctrl+A”键全选所有的点，单击鼠标右键，选择“Bezier”角点命令将所有的顶点转为Bezier角点。
(4)在“选择”卷展栏下，选中“锁定控制柄”复选框和“相似”单选按钮，在定视图中调整某个点的控制柄，调整时发现其他的控制柄也跟着变化。
(5)退出“编辑样条线”的子对象，编辑的这条样条线将做为为轮廓线的第一条。用同样的方法绘制并调整多边形，半径约为97，其他参数同外轮廓线。
(6)选择绘制的外轮廓线，在前视图中沿Y轴向下以“复制”的方式复制4条，，玻璃碗上面开口大，碗底小，因此绘制一条参考线作为侧面调整的参考，名称为“侧面轮廓参考”。
(7)按R键激活缩放工具，依据绘制的侧面轮廓参考线，在顶视图中依次锁定X、Y轴缩放外轮廓线。选择最上面的外轮廓线，单击鼠标右键，选择“附加”命令，在前视图中由上至下，依次将复制的4条外轮廓线附加起来。
(8)为附加后的线形添加“横截面”修改，在“参数”卷展栏下选中Bezier单选按钮。
(9)在“横截面”修改的基础上添加“曲面”修改，切换到透视视图观看效果，发现底端没有封口。
(10)返回“可编辑样条线”层级，进入“顶点”子对象选择碗底轮廓面的所有顶点，在“几何体”卷展栏下，单击“熔合”按钮，碗底轮廓面的所有顶点汇聚成一个点，返回曲面层级观察透视图的效果。
(11)删除“曲面”层级；在前视图中单击鼠标右键，选择“转换为”/“转换为可编辑样条线”命令，将附加并添加了横截面修改的外轮廓线塌陷，使制作的外轮廓线框的一系列命令结合为一体。选择绘制的外轮廓线，在前视图中将其稍微下移；同样按由上至下的顺序将5条内轮廓线附加起来，添加“横截面”修改，并将碗底内侧面顶点熔合。
(12)将附加并添加了“横截面”修改的内轮廓线转换为可编辑样条线。
(13)选择“外侧曲面”，将其与“外侧曲面”附加，命名为“玻璃碗”，为玻璃碗造型添加“曲面”修改。
(14)返回“可编辑样条线”层级，进入“顶点”子对象，在“几何体”卷展栏下单击“横截面”按钮，依次单击外侧和内侧的碗口顶点。
(15)正确连接后的视图显示效果就出来了，添加材质和灯光后渲染看一下效果。
6.5 浴室
1.洗漱池的制作：
(1)单击“创建”按钮，进入创建命令面板。
(2)单击“图形”按钮，进入图形创建面板，单击“线”按钮，在前视图中建立一条曲线。
(3)单击“修改”按钮，进入修改命令面板，单击“曲线”按钮，向下滑动面板，设置偏移为5，单击下拉列表中的旋转命令，进入旋转修改面板，设置分段数为45，方向为Y，对齐为“最小”。
(4)选择主体，单击“标准几何体下拉列表”中的“复合物体”选项，单击“布尔运算”按钮，进入布尔运算控制面板，单击“拾取物体”在视图中单击圆柱即可。
2.坐便器的制作：
(1)单击“创建”按钮，进入创建命令面板。
(2)单击坐便器主体。单击图形按钮，进入图形创建面板，单击“线”按钮，在前视图中建立一条曲线。
(3)单击“修改”按钮，进入修改命令面板，单击曲线按钮，向下滑动面板，设置偏移为5，单击旋转命令，进入旋转修改面板，进行参数设置。
(4)单击修改按钮，进入修改命令面板，进入自由变形修改面板，调整控制点。
(5)建立底座。单击“图形”按钮，进入图形创建面板，单击“线”按钮，在前视图中建立一条曲线。
(6)单击修改按钮，进入修改命令面板，单击曲线按钮，设置偏移为5，单击旋转命令，进入旋转修改面板，设置分段数为45，方向为Y，对齐为最小。
(7)进入修改命令面板，单击“FFD长方体4*4*4”命令，进入自由变形面板，单击“设置控制点数目”按钮，设置数值均为7。
(8)对主体和底座进行调整，最后完成坐便器的制作。
3.沐浴露瓶的制作：
(1)单击“创建”按钮，进入创建命令面板。
(2)建立瓶身，单击“图形”按钮，进入图形创建面板，单击“线”按钮，在前视图中建立一条曲线。
(3)单击修改按钮，进入修改命令面板，单击曲线按钮，向下滑动面板，设置偏移为2，单击旋转命令，进入旋转修改面板，设置分段数为36，方向为Y，对齐为最小。
(4)建立瓶身。单击“几何体”按钮，进入几何体创建面板，单击“倒角柱体”按钮，在左视图中建立一个倒角圆柱，设置参数，半径为36，高度为15，倒角为4。
(5)单击“修改”按钮，进入修改命令面板，单击编辑器列表汇中的“倒角”命令，进入倒角修改面板，修改其参数，调整完毕建模完成。
4.水龙头的制作：
(1)利用管状体和切角圆柱体制作水龙头。
(2)在【扩展基本体】创建命令面板单击【软管】按钮，在【顶】视图切角圆柱体左上角单击并左右移动指针确定好软管直径后单击，上下移动确定软管高度后单击，便成功创建一个软管。
(3)利用“编辑多边形”功能使圆柱体弯曲，执行“切片”/“切角圆柱体”命令，调整水管。
(4)用同样的方法，切角圆柱体制作水龙头开关。
5.浴缸制的制作：
(1) 3ds max9，将系统单位设置为毫米(mm)．
(2) 单击创建->＂标准基本体＂下拉列表框,选择＂NURBS曲线＂，单击＂CV曲面＂按钮，在顶视图中创建CV曲面并设置参数,命名为＂浴缸＂．
(3) 选择除去外围一圈的CV点，在前视图中沿Ｙ轴向下调整，调整的幅度就是浴缸的深度．
(4) 进入＂NURBS曲面＂的＂曲面CV＂层级，在视图中单击鼠标右键，选择＂插入CV行＂命令，依次在浴缸两侧的合适位置单击插入CV行．
(5) 插入完毕后，单击鼠标右键，取消＂插入CV行＂命令的激活状态．再次在视图中单击鼠标右键，选择＂插入CV行＂命令，依次在浴缸另两侧的合适位置单击插入CV列．
(6) 在＂对象捕捉＂按钮上单击鼠标右键，单击＂Standard下拉列表框，选择NURBS命令，并选中CV复选框，关闭＂栅格和捕捉设置＂对话框；按Ｓ键激活捕捉功能．分别在右视图和前视图中，通过捕捉CV调整CV行、CV列对齐．
(7) 选择添加的CV列上两列共12个CV，调整其位置(调整的目的是为了让浴缸的孤度更平滑，但要观察调整后的平滑度，可以去前视图查看，或者在透视视图中以＂平滑／高光＂的模式观察)．选择添加的CV行上两行共12个CV，调整位置．
(8) 在透视视图中，选择添加CV行、CV列时产生的4个角的CV点，沿Z轴负方向轻微调整．退出＂曲面CV＂层级，没X轴缩放到200．
(9) 选择你所需要的两个CV；沿Y轴缩放到2，了缩放后造型的形态如自己所想．
(10) 使用上面介绍过的方法，依次在其它位置添加两条CV行.
(11) 运用捕捉功能将刚添加的CV行大致对齐在一起．选择其中的两个CV，并沿Y轴缩放到105(注意观察调整完毕后，浴缸内凹面是否足够平滑；如果不够平滑，可以返回调整前两个CV的缩放值，也可以调整这4个CV所在面上其他对称CV的缩放值)．
(12) 在顶视图中选择浴缸底6列共24个CV；在透视视图中，沿Y轴缩放到84(在调整12步～13步的4个CV时，已经确定了浴缸的头、脚部分，下面就开始对浴缸的头、脚部分进行修饰)．选择浴缸头部分的6个CV，分别调整其位置．
(13) 选择浴缸脚部分的6个CV，沿Y轴缩放到 55 (此处的数值是大概的数值，主要依据是造型足够平滑即可)．
(14) 在前视图中，框选浴缸脚部位置的左下角一列6个CV，调整它们的位置，使浴缸的侧面更平滑．
(15) 选择所需的4个CV，沿Z轴略微调整(此后对CV的调整效果都必须在透视视图中反复校验)．在顶视图中，修饰头部6个CV的位置．
(16) 继续修饰头部的CV，使其从顶部观察时显得更平滑(近似于圆弧状)．调整脚部各CV的位置大致近似于一条直线段(因为这里将作为浴缸与外部环绕物体接触的位置，所以是直线型)．
(17) 选择所需的一圈CV，在前视图中沿Y轴略微向下调整．
(18) 选择浴缸脚部的一行8个CV，在前视图中沿Y轴略微向上调整，完善浴缸的侧面流线型平滑度(只要能使造型的局部形态美观即可)．选择最外面一圈的所有CV，在前视图中沿Y轴向下调整．
(19) 选择最先添加的两行两列CV，分别调整它们的位置，使得从顶视图中观察由这些CV构成的连线更平滑(可以适当地在前视图中调整它们在Y轴上的位置，但要注意的是，必须同时选择这一圈CV进行调整，否则浴缸表面会呈现凹凸不平的形态)．
(20) 选择最外一圈CV，在前视图中沿X轴缩放到95．
(21) 在前视图中，框选位于浴缸脚部调整位置后最外一圈的10个CV，沿Y轴缩放，调整美观即可．在前视图中，调整这些CV在Y轴上的位置．
(22) 选择所需的多个CV，在前视图中沿Y轴向上调整位置(这一步需要调整出浴缸沿高出其外围物体的形态)．
(23) 观察调整后浴缸在透视视图中的效果．为浴缸添加外围物体并分别赋予材质．
(24)建模完成。
总结与展望
对于本次毕业设计和毕业论文的制作来说，在学术方面，这不仅仅是对这三年的大学学习的一次总结，更是我们走向社会的标志。经过这些，我们的基础知识更加的扎实，基本的实践操作更加的熟练，在温习和探索中找到了自己努力的方向，为自己走入社会奠定了一定的基础。在毕业设计的制作过程中，我对3D MAX这个软件也有了更进一步的了解，对建模、材质及灯光的创建也有了许多自己的想法，在熟练中加入自己的创新。另外，经过这次的毕业设计制作，我对家居装修设业有了许多的新体会，不再如以前那般，像一个门外汉，丰富了自己的家居装修知识。
任何的室内环境都存在于一个具体的社会大环境中，它不是一个孤立的、自成的体系，而是一个综合性的概念。室内环境设计应符合人们的行为模式和心理特征，满足使用者的个性与环境的相互协调。当今社会生活节奏日益加快，建筑室内的功能复杂而又多变，室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之，室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出，更新周期日益缩短，而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求，也是随着时间的推移而在改变。 而经过这次的毕业设计，我觉得当今社会生活节奏日益加快，建筑室内的功能复杂而又多变，室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之，室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出，更新周期日益缩短，而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求，也是随着时间的推移而在改变。
致谢
三年的大学生活终于以这篇毕业论文为结尾而圆满地结束了。毕业论文的写作并不容易，由于它篇幅长，对涉及范围及深度都有一定的要求，因此我要参考很多资料，询问很多的人，有时还需要调查一些实际的情况，然后我再将材料编辑、整理，然后分析，提出自己的观点看法，然后给出论点论据，最后将所有这些他人的帮助与自己的辛劳汇成这篇毕业论文。因此，在论文的最后，我要感谢一些人。
首先，我要感谢学校，感谢学校里所有教过我的老师们。没有学校和老师，就没有我这名合格的专科毕业生。三年中，学校给我提供了优良的学习与生活环境，而老师们则无私地把他们的知识传授给了我们，使我得以茁壮成长。在此，我再一次提出感谢。
其次，我要感谢我大学里所有的同学们。他们给了我很多的帮助，同时也给了我竞争的动力与目标，最后，他们每个人都给我留下了美好的回忆。是他们让我的大学生活更加精彩。
然后，我要感谢我的毕业论文指导老师鲁书喜老师。是他认真负责的指导，对我完成这篇论文给予了直接的帮助。没有鲁老师的正确指引，也便没有今天这篇论文的完成。感谢他。
谨以此篇谢言献给大学期间所有帮助和支持过我的人。
参考文献
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[3] 张绮曼等.室内设计资料集， 北京：中国建筑工业出版社 1991。
[4] 胡景初等.家具设计概论， 北京：中国林业出版社 1999。
[5] 王涛.中文3ds max三维动画基础与实例教程 北京：研究出版社 2008
[6] 车宇,夏小寒.红色视觉3ds max效果图制作循序渐进400例 北京：清华大学出版社 2007