幼儿园艺术教育活动设计与指导(详细版）
邵阳师范学校 刘春蓉
第一部分 艺术与幼儿艺术教育
一、艺术
1、艺术是“有高级又通俗”的东西，把最高级的内容传达给大众。
——丹纳 《艺术哲学》
2、艺术是掌握美的世界的方式。——郭声健 《术教育论》
3、艺术的本质毕竟是审美的！——苏联 斯托洛维奇
4、艺术的生命力在于自由想象与创造。
二、幼儿艺术教育
1、艺术教育
艺术教育是指在艺术性教育氛围里，教育者采用艺术性的教育教学方法，向受教育者施加以艺术为内容的教育影响，是受教育者具备基本的艺术审美素养，从而为受教育者的全面发展发挥出自身特有功能的教育。
——郭声健，什么是艺术教育
2、幼儿艺术教育
（1）幼儿艺术教育是指以音乐（含舞蹈）和美术为手段和内容的教育。幼儿艺术教育范畴广泛，幼儿美术、音乐、歌舞、幼儿表演、幼儿文学等都涉及此领域。
（2）“点击当前幼儿艺术教育中的异化现象”
非艺术化
专业化
成人化
时装化
尖子化
庸俗化
（3）幼儿艺术教育的目标
——丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力
?能初步感受环境、生活和艺术中的美；
1
?喜欢艺术活动，能用自己喜欢的方式大胆地表现自己的感受与体验； ?乐于与同伴一起娱乐、表演、创作。
（4）幼儿艺术教育的要求
?引导幼儿接触生活中美好的事物和感人事件，丰富幼儿的感性经验和情感体验；
?引导幼儿欣赏艺术作品，培养幼儿表现美和创造美的情趣；
?提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验；
④指导幼儿利用身边的物品和废旧材料制作各种玩具、工艺装饰品，体验创造的乐趣；
⑤为幼儿创造展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互理解和相互欣赏。
（5）幼儿艺术教育活动的基本精神
①幼儿是主体，自主性是前提
②根本价值在于审美：感受美、表现美、创造美
（6）幼儿艺术教育活动过程的基本要素
①感受（欣赏、体验）
②表现（各种自主性操作形式：绘画、手工、舞蹈、歌唱）
③探索（为了更好或更美）④发现（怎样做是美的，或什么能使它更美）
第二部分 幼儿园艺术教育活动设计与指导
Ⅰ幼儿园音乐教育活动的设计与指导
歌唱活动
韵律活动
幼儿园音乐教育活动打击乐活动
音乐欣赏活动
一、歌唱活动
2
幼儿园小班艺术教案--音乐活动设计《小鸡在哪里》
音乐活动设计《小鸡在哪里》
设计意图：
动物是人类的朋友，它与我们的生活息息相关，紧密相连，孩子们特别喜欢。而小班幼儿的思维活动带有具体形象性，喜欢模仿。《小鸡小鸡在哪里》是一首深受幼儿喜爱的歌曲。歌词中小鸡和母鸡妈妈的对话能激起幼儿情感的共鸣，好像在和自己的妈妈对话一样。所以在活动过程中我扮演母鸡，请幼儿以小鸡的身份做游戏。幼儿在欢快而又轻松的氛围中掌握了知识。
活动目标：1、通过对唱游戏活动，感受歌曲的对答情趣与亲情，在游戏的情景中快乐的学唱歌曲。
2、激发幼儿想象力，体验游戏的乐趣。
活动准备：1、歌曲录音磁带以及老狼的音乐磁带。
2、小鸡胸饰，母鸡头饰。
3、与幼儿一起创设游戏情景“花园”
活动过程：
一、对唱游戏
1、教师和幼儿边唱边跳进活动室，花园里的花好漂亮啊请小朋友在花园的篱笆旁坐下。
师：“今天天气真好，鸡妈妈带鸡宝宝到花园里去玩，好吗？”
2、（1）学对歌词。
师：“小鸡，我们来做个游戏好吗？”
师：“小鸡小鸡在哪里？”
幼：“叽叽叽叽，在这里。”
师：“小鸡小鸡在哪里？”
幼：“叽叽叽叽，在这里。”
（2）学唱新歌。
师：“鸡妈妈用好听的声音来问，你们会用好听的声音来回答吗？” 弹琴一起学唱。
二、游戏《小鸡与大灰狼》
1、讲故事：有一只大灰狼，躲在草丛里，每次小鸡出来玩的时候，他就来抓小鸡，小鸡可聪明了，他们变成了一朵朵小花，大灰狼就找不到了。大灰狼可真傻呀！等大灰狼走了，鸡妈妈来找她的宝宝，她轻轻地唱：“小鸡小鸡在哪里？”，小鸡就又回到妈妈身边唱歌了。
3
2、幼儿游戏，听到大灰狼音乐，马上变成“小花”不动，等到鸡妈妈来唱：“小鸡小鸡在哪里？”小鸡们一起站起来回答妈妈：“叽叽叽叽，在这里。”
3、幼儿游戏2——3遍。
三、结束活动
1、师：“天黑了，小鸡要回家了。”
2、听音乐《晚安曲》回家。
点评:
幼儿享受唱歌的快乐,发展幼儿运用嗓音进行艺术表现的能力,幼儿对艺术美的感受不足，没有留给幼儿足够的创造空间。
（一）教学目标
1、让幼儿享受唱歌的快乐
2、发展幼儿运用嗓音进行艺术表现的能力。
3、发展幼儿感受音乐的能力
4、积累一定的音乐语汇
(二）教学基本程序
1、教师熟悉所教歌曲，
2、帮助幼儿熟悉歌曲
3、教唱新歌
4、复习歌曲
（三）教学方法
1、帮助幼儿熟悉歌曲
（1）动作法
例如：歌曲《捏拢放开》、《如果感到幸福你就拍拍手》
（2）情境表演导入法：
例如：《哈巴狗》：教师可以带上小狗的头饰进行情况表演。
（3）故事讲述法：
例如：《迷路的小花鸭》
（4）游戏法
边玩边唱，例如《丢手娟》
（5）听赏法
2、教唱新歌
（1）先教歌词例如：《小青蛙》“小青蛙啊，小青蛙呀，在池塘边游玩，东边敲 4
敲，西边敲敲，多么快乐逍遥??”
（2）光念节奏：
例如：“什么东西叫”歌词、曲谱（略）
（3）先教旋律
（4）（4）分句教唱法：有些歌曲较长，乐句结构清晰，可采用此法，例如：《丁
丁说他是小画家》。
（5）整体教唱法：结构短小，形象集中，单一的歌曲，例如：《两只老虎》
3、复习歌曲
（1）复习歌曲的组织形式
全体集唱
部分分组唱
独唱
卡农
（2）复习歌曲的方法：
边唱边表演，例如《蜜蜂做工》
（2）变换演唱形式：对唱：《小鸡在哪里》
（3）为歌曲伴奏：身体乐器伴奏，打击乐器伴奏、衬词伴奏??
（四）幼儿园歌唱活动要求
1、姿势 正确
坐直 放松
2、呼吸 自然、保持
3、发声 自然、好听
4、吐字 清楚
5、音准
幼儿音准不需要太严格要求
6、协调一致：学会合作，相互提示
7、表情：带有感情地唱歌
二、韵律活动
（一）幼儿园韵律活动的教育目标
1、让幼儿享受参与韵律活动的快乐
2、发展幼儿运用身体动作进行艺术表现的能力。
错误 僵硬 驼背 抬头、耸肩 大喊大叫 言糊 5
3、发展幼儿感受音乐的能力，幼儿运用身体动作来感知音乐
4、积累一定的音乐语汇和艺术动作语汇
（二）韵律动作的设计
1、按情节内容来设计，例如：小熊饿了慢慢走，小熊吃蜂蜜，小鱼游呀游??比较合适较小年龄儿童。
2、按身体部位的顺序来设计，例如：自下而上地踏脚，曲膝、扭脖、耸肩、摆头，学习这种组织方式有利于培养儿童顺序感。
3、按音乐的结构和变化规律来设计，例如：ABA、AB、A、C、AD??相同音乐用相同动作，不同的音乐用不同动作，这样有利于培养学前儿童感知音乐的结构。
4、按对称的原则设计，如左边一个动作，右边一个动作。
5、按主题动作组织，即在一个韵律动作组合中某一个特定的动作发复出现或反复变化出现。学习这种组织方式有利于发展学前儿童的整体统一意识。
三、打击乐演奏
（一）幼儿园打击乐器演奏活动本身的教育目标
1、让幼儿享受敲敲打打的快乐
2、发展幼儿运用打击乐器进行艺术表现的能力
3、发展幼儿感受音乐的能力
4、积累一定的音乐语汇
（二）幼儿园打击乐器及演奏要领
大鼓：音色低沉，一般用于强拍，起着渲染气氛之作用，它的动作要领：手腕灵活有力，手臂放松。
铃鼓：兼有鼓，铃两种音色及特点、动作；右手持鼓、左手掌或手指敲击鼓面；或用鼓面直接击肩、肘、脚部位，上下摇动发动颤音。
碰铃：音色清脆，高而轻。两钟相撞，发出清脆的声音。
串铃：强拍、弱拍均可用，动作：一上一下抖动
三角铁：清脆、接近小铃 动作：左手提绳子，右手持棒，击打底边。 双响筒：通常模拟马蹄声，左手执双响筒，右手一左一右敲打两筒。
响板：没有延续声，音色较脆，动作：可放在手心用手掌相击，也可套在手指上相击。
蛙鸣筒：音色类似青蛙，动作：用小竹棍刮奏。
沙锤：音色清晰，在音乐中起突出节奏的作用，动作：握把平端，带有抖动性地垂直上下动作，双手可根据需要轮流抖动。
小镲：声音响亮有力，能渲染气氛，推向高潮，动作互相碰击或摩擦发声。 6
锣：声音低沉，共鸣强，有延续性，动作：左手提锣，右手用软锤敲击，止音用手按住。
（三）如何建立演奏常规
1、活动开始与结束的常规
（1）听音乐的信号整齐将乐器从座椅下面取出放回。
（2）乐器拿出后，凡不演奏时将乐器放在大腿上，不发声音。
（3）演奏结束后，按指挥者的手势将乐器放回腿上或座椅下
2、活动进行的常规
（1）演奏时，眼睛注视指挥者，积极地与指挥者交流
（2）不做与演奏无关的事情
（3）交换乐器时，须将原来使用的乐器放在坐椅上，再迅速无声找到新的座位，拿起新乐器坐下后马上把新乐器放在腿上做好演奏准备。
四、音乐欣赏
（一）幼儿园音乐欣赏的内容
1、倾听声音
倾听人体声音；倾听日常用具的声音；倾听周围环境的声音，如：风声、雨声、动物的声音，机器与交通工具的声音等等。
2、音乐作品的欣赏
优秀的儿童歌曲、儿歌童谣；截选的中外名曲；优秀的儿童器乐曲《狮王进行曲》、《彼得与狼》、《水族馆》等；中外优秀歌曲改编成的器乐曲。 （二）音乐欣赏活动指导
欣赏音乐是一个由浅人深、由表及里、由感性到理性的认识过程。它包括下述内容。
1.音乐感知。指幼儿对音乐的直接印象，对音乐及其结构形式的初步总体印象。
2．情感经验。这一活动伴随音乐的全过程，幼儿通过这一活动领会音乐情感的深刻含义。
3.联想想像。指由音响感知和情感体验唤起幼儿对有关生活、意境的联想和想像。
4.理解认识。将以上三种活动综合，使幼儿对音乐内容能够理解。
5.审美活动。是欣赏的较高阶段。指欣赏者对作品的内容、形式从本质上进行审美评价，在审美过程中陶冶自己的情操。
上述活动既有各自特定的任务，又是一个不可分割的整体，彼此渗透，相互影响。幼儿的欣赏活动也有这些内容，在认识程度上感性大大超过理性。老师在设计音 7
乐欣赏活动时，其主要目标是引导幼儿正确感受音乐的美妙。
幼儿音乐欣赏活动的全过程一般可以设计为三个阶段。教师在指导各阶段活动时，要根据所欣赏作品的特点和幼儿对作品的反应，灵活组织和指导，避免枯燥单调、一成不变的形式。
第一阶段内容是初步欣赏作品，完整地听一至二遍。
第二阶段内容是重复欣赏音乐作品，深化审美的效果。
第三阶段内容是检查音乐欣赏的效果。
（二）幼儿园音乐欣赏教学方法
（1）与韵律活动相结合的模式；
在韵律活动中感知和欣赏音乐。
（2）与视觉活动相结合的模式
利用图片、幻灯或直观教具，在组织儿童倾听音乐时，帮助儿童感知和理解音乐。 例：大班音乐欣赏：《狮王进行曲》。
（3）与文学活动相结合的模式
（4）借助文学作品的朗诵来帮助儿童感知和理解音乐。
小班音乐欣赏活动：《咪咪小花猫》（4）与奏乐活动解释此模式
幼儿园美术教育活动
绘画活动
手工活动
美术欣赏
一、幼儿绘画活动
案例： 活动名称：《主墙饰——我们的舞台》
活动目标：
1．能大胆表达自己的想法，并积极动手参与主墙饰的主题布置。
2．能绘画出“背面”、“侧面”或“抬头”动态的自画像，并能用号数或名字来表示自己。 3．喜欢大家一起布置的墙饰舞台，并敢于上“舞台”表现自己。
8
活动准备：
已有经验：有观看舞台表演的经历。 知识准备：掌握一定的人物绘画技能、懂得写自己的名字或号数。 物质准备：各种纸张、彩笔、剪刀、浆糊、双面胶、百宝箱（各种废旧物品和辅助工具） 情感预备：鼓励幼儿大胆参与活动室环境的布置。
活动过程（师幼互动过程）：
（一）从幼儿热门的话题引入，产生主墙饰的主题。 1、师：“小朋友，上个月谁去观看幼儿园的才艺表演了？你们喜欢上台表演吗？” 幼儿：“我去观看了。”“我也去了。” 幼儿：“我最喜欢‘米老鼠’的表演，我知道它是我们老师扮演的？” 幼儿：“米老鼠穿着一套红色的衣服很好看。” 幼儿：“我也想去参加表演。” 2、教师建议：“小朋友都有去观看，那我们把上次的才艺表演记在这面墙上，我们也来布置一个自己的小舞台，我们也来表演，怎么样？” 幼儿：“好啊，好”（建议得到了幼儿一致的赞同） （二）和幼儿一起讨论墙饰的内容、布局、使用的材料和方法。 1、师生对话，丰富墙饰的内容。 师：“我们要把舞台设计成什么样子的？” 幼儿：“舞台上有红色的布（拉帘）。” 幼儿：“还有五颜六色的灯。” 幼儿：“小鸟听到我
们在表演也会飞来看的。” 师：“舞台上的表演很精彩，舞台下有谁在看呢？” 幼儿：“我们小朋友。” 2、通过现场再现，让幼儿感受方位，并引导幼儿用“背面”和“侧面”来表示。 师：“你们在台下观看表演‘米老鼠’表演，你们是怎么站的呢？” 幼儿：“我们围成半圆形” 师：“我们来围围看”（教师鼓励幼儿自由围成半圆形，感受方位） 师启发提问：“米老鼠站在台上比较高，你们在台下比较低，要什么才能看到米老鼠的表演呢？” 幼儿：“我可以跳起来看” 幼儿：“跳起来脚会酸，我们可以把头抬起来。”（掌声） 师：“那‘小朋友抬起头’要怎么画呢？” 幼儿边抬头边回答：“就是头发在下面，嘴巴在上面。”（幼儿有“背面抬头”的绘画经验） 师进一步引导，指着两边的小朋友问：“两边的小朋友要往哪里看呢？” 幼儿：“中间，因为，米老鼠在中间表演。” 师站在中间故做迷惑状：“咦，我怎么只看到旁边小朋友一半的脸呢？” 两边的幼儿：“因为我们站在旁边” 师重点请两边的两个小朋友示范让大家观察：“只能看到一边的脸要怎么画？” 幼儿觉得很有趣：“就是只能画一个眼睛，一个耳朵” “鼻子和嘴巴要画小一点” 3、组织幼儿讨论操作方法和材料，并为幼儿准备“百宝箱”提供补充材料。 师：“小朋友，你们需要什么材料，要怎么操作呢？” 幼儿：“我们要用彩笔先 9
画，涂上好看的颜色，再用剪刀剪下来，贴在舞台底下。” 师出示“百宝箱”提醒幼儿需要其他材料的时候可以到“百宝箱”里来找。 （三）和幼儿一起动手布置主墙饰，给予幼儿必要的鼓励、帮助和指导，并引导幼儿用名字来表示自己的自画像。 1、师：“现在，我们一起来布置我们的墙饰舞台吧。” 2、重点指导：1）鼓励能力较差的幼儿大胆动手操作。2）指导“侧面”人物的绘画技能。 3、鼓励幼儿用自己的名字来表示自己的自画像。 幼儿将画好的自画像贴在墙上兴奋的告诉老师：“老师，那个扎小辫的是我。”“老师那个笑哈哈的是我。” 师故做烦恼状：“这么多小朋友，我怎么记得住呢？” 幼儿：“我们把号数写上去。”“我写名字也可以。”（建议得到了大家的支持） 4、请先操作完成的幼儿，协助教师一起利用“百宝箱”废旧物品装饰舞台。 （四）欣赏我们自己布置的舞台，分享快乐的心情体验。 1、师生一起欣赏大家自己布置的成果。 师高兴地说：“大家一起来瞧瞧，舞台里有谁？” 幼儿兴奋的跟老师或同伴说：“看，这个就是我，我的名字叫王义”“这个是我，我在为米老鼠鼓掌”“那只小鸟是我和翁翁用纸桶做的”“那个拉帘的颜色是我帮老师选的”?? 2、给“舞台”取名字，强调“我们的舞台”是每一个幼儿的。 师：“这个漂亮的小舞台是谁的？” 幼儿：“是大二班的”“是小朋友的”“是老师的” 师小结：“是我们大家的舞台，每个小朋友都可以上来表演。” 3、和幼儿一起在“舞台”前自由表演，表达快乐的心情。 （五）活动延伸：每周欢乐时光《我们的舞台》 为了使幼儿与环境“我们的舞台”充分互动，体现环境的实施价值，我们每周设定“欢乐时光”时间，让每个幼儿都有机会在自己布置的舞台背景下表演自己想展示的节目，渐渐地，幼儿的表现欲望强了，而“我们的舞台”好像也成了与幼儿相约游戏的伙伴。
注：区角活动一向深受幼儿的喜欢，自由的活动空间使幼儿的参与性很强，但是幼儿时常会没有遵守规则，发生纠纷。因此，在组织幼儿进行区角环境创设中，我着重从“制订区角规则”入手，让幼儿参与区角规则的制定、制作和实施全过程，在发挥环境育人的功效时也达到大班幼儿“自我管理”的效果。
点评：幼儿在绘画活动中体会到绘画的快乐和成功，培养了绘画的兴趣，尤其是在布置墙饰的过程中鼓励幼儿大胆表现，、充分发挥幼儿的创造性。
幼儿运用简单的物质材料，通过线条、形体、色彩等表现形式，在纸上塑造可视的形象的美术活动，以表达幼儿对周围生活的认识和情感。
活动目标：
10
1．引导幼儿初步学习多种绘画的基本技能和方法，帮助他们形成良好的绘画习惯。
2．引导幼儿大胆地用线条、形状、色彩、构图初步进行创造性的表现，培养其绘画创造能力和创造意识。
3．帮助幼儿体验绘画活动的快乐，培养他们对绘画的兴趣。
教育活动指导要点：
幼儿园绘画教育活动过程，包括创作引导、作业辅导、作品评价几个主要步骤。其设计与指导如下所述。
1、 创作引导
（1）导入活动。引导幼儿感知或回忆、提取与本次活动相关的经验。
（2） 讲解示范。引导幼儿学习本次活动的重点和难点。
（3）交代本次活动的具体要求。在幼儿创作前，教师要向幼儿明确地提出一些要求，以便幼儿能够准确明了地去描绘。
2、 作业辅导
包括如何构思、如何造型、如何使用色彩、如何构图等几方面的内容。
3、 作品评价
教师对幼儿作品评价的态度、标准，直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，也影响幼儿对作品的态度和对美的鉴赏能力。
二、幼儿手工活动
指幼儿运用一些物质材料，用手和一些简单的工具，通过撕、折、剪、贴、捏等手段，制作成平面的或立体的物体形象的艺术形式，表达幼儿的审美感受。 活动目标：
1．引导幼儿初步学习多种手工材料和工具的基本使用方法，培养其良好的手工活动习惯。
2．引导幼儿在塑造和制作活动中，发展小肌肉动作和手眼协调的能力。
3．帮助幼儿体验手工活动的快乐，培养他们对手工的兴趣。
活动指导要点：
1、 泥工教育活动过程的设计与指导
11
（1） 导入活动。
（2） 讲解示范。
（3） 作业辅导。
（4） 评价作品。
2、 纸工教育活动的设计与指导
纸工包括粘贴、撕贴、折纸、剪纸等。
导入活动、作业辅导、评价作品同泥工教育活动的设计与指导。
讲解示范：
（1） 粘贴
（2） 撕贴 撕纸可以锻炼幼儿手对形的控制能力。撕纸的材料可以是普
通彩纸或报纸等，撕纸的方法大致有自由撕、按折痕撕、按轮廊线撕、折叠撕等。
（3） 折纸 折纸是幼儿喜欢的活动之一。折纸取材方便，彩色蜡光纸、旧挂历纸、废报纸等都可。
折纸的基本技能，有对边折、对角折、集中一边折、集中一角折、对中心线折、角对中心折、双正方折、双三角折、菱形折等。折纸活动要按照由浅人深的规律，由易到难的顺序安排。
（4） 剪纸 剪纸的主要方法，有目测剪、沿轮廊线剪和折叠剪。剪的技能学习应按由易到难的顺序安排。从小班下学期开始，幼儿就可以学用剪刀。
三、幼儿美术欣赏活动
指幼儿通过对美术作品、自然景物和周围环境中的美好事物的认识和观赏，从而受到艺术的感染，得到精神上的愉快的活动，它对于提高幼儿的审美情趣和审美能力，陶冶幼儿的情操有重要的作用。
活动目标：
1.引导幼儿学习一些粗浅的美术知识，了解对称、均衡等形式美的初步概念。
2．引导幼儿初步感受周围环境和注意各种美术作品中造型、色彩、构图等的情感表现性。
3．帮助幼儿欣赏美术作品的内容，使之了解美术作品如何表现现实生活和作者的思想感情。
4．培养幼儿对形式美和内容美的敏感及初步的评价能力，丰富其美感经验。 12
5．引导幼儿体验美术欣赏活动的快乐，培养他们对欣赏的兴趣。
主要内容有：
1．学习欣赏幼儿可理解的各种美术作品、自然景物和周围环境的造型、色彩、构图，以及所表现的对称、均衡等形式美。
2．学习欣赏幼儿可理解的各种美术作品、自然景物和周围环境的内容美。
3．学习用语言、动作、表情等表达自己的审美感受。
4. 逐步养成集中注意力观察、欣赏的良好习惯。
第三部分 幼儿园艺术教育活动设计与指导案例及分析
一、音乐活动教学案例及分析
对中班艺术活动《会伴奏的纸》案例分析
温州五幼 周玲晓
活动背景：
幼儿音乐活动包括歌唱活动、韵律活动、欣赏活动和打击乐活动。在主题背景下，我们已尝试着将唱唱演演、肢体造型的表现、听赏音乐的基本要素等艺术表现形式融合于主题内容之中，而对打击乐演奏这一领域的触碰显得很荒芜，往往怕受到其技能要求、单一摹仿等多方面因素的束缚而不敢直面。那么，在二期课改的今天，幼儿打击乐活动如何才能与生活内容自然的整合？如何使幼儿获得更均衡的音乐要素呢？这一连串的困惑引发了我在实践中的思考?? 而这次的鹿城区优质课展示活动中，我有幸听到了一节名为《会伴奏的纸》的中班艺术活动，执教者是温州市第五幼儿园的王秀微老师。于是，带着兴奋的心情，我尝试记录了这节艺术活动，也尽我的所能进行了评析，希望得到的一些启发与同行共勉。
活动描述：
一、谈话引题
1、师：你们都听到过什么声音？
幼儿回答：蟋蟀叫声、打雷声、狮子吼、火箭声??
2、师：今天王老师带来一张纸发出声音的纸,教师用手弹纸，.幼儿倾听纸的声音.。
师：请小朋友们自己想办法使纸发出声音？请个别幼儿上前演示自己用什 13
么办法使自己的纸发出声音，并集体学习。
幼儿：用脚在纸上跳、扔起来、踢起来、拍??
评析：教师通过使幼儿对生活中各种声音的回忆，从而联系到纸发声，并让幼儿通过自己动脑想出使纸发声的方法，与平常的音乐活动相比较更加的新颖与别出心裁。
二、教师示范：
1、师：老师用折纸折“风车”甩出声音请小朋友们听听是不是与自己的使纸发出的声音一样。
2、师：播放一段音乐，如果用纸伴奏可以怎么伴？
幼儿：弹、摇
3、熟悉音乐节奏：教师与幼儿用手一起打节奏。
4、教师示范用纸来伴奏。
提问：
①老师用什么办法伴奏？（弹、摇）
②除了弹以外，什么地方用到摇？
6、出示歌谱，边拍边带幼儿一起用纸伴奏。
提问：
音乐节奏有什么不一样的地方？
幼儿用纸打节奏。
评析：在教师示范这一环节中，用纸伴奏是小朋友们平时没有接触过的，所以教师在引导幼儿用纸给音乐伴奏还是有困难的。幼儿与教师的互动不是很积极。其实教师可以先用其他伴奏乐器给音乐伴奏。如：小鼓、响铃、在不同的节奏使用不一样的伴奏方式。从而过渡到用纸伴奏，引导幼儿在不同的音节长度使用不同的方法，如：拍、弹,幼儿更容易接受。 三、幼儿操作活动
1、请幼儿用自己的方法给音乐伴奏两次。
2、分组表演：幼儿分成红黄两队并选好队长。
教师提要求：仔细听音乐，根据音乐的节奏伴奏，伴的好的小朋友可以当队长指挥自己的组员。
3、幼儿与教师点评别组幼儿的表现。
评析：在幼儿操作这一环节，教师组织的很好，条理清晰。推选队长也更激发了幼儿的积极性。但在配音乐伴奏时，很多幼儿还不能很清楚的根据节奏为音乐伴奏。我认为有两点不足的地方：
1、音乐的节奏对比不明显，幼儿比较难分辨。
2、在分组表演之前可以多几次的巩固练习。这样分组表演的效果会更好。 14
四、教师小结：
生活中除了乐器可以伴奏，纸也可以伴奏，我们到外面去找找还有什么可以伴奏。
案例反思：
《纲要》指出：我们要引导、支持、鼓励幼儿参加丰富多彩的音乐活动，注重幼儿的感受、体验和情感表达方式，积极地丰富幼儿的音乐经验和审美情趣，提供幼儿自主表达的音乐空间，提高幼儿的音乐表现技能和能力，让幼儿真正成为了音乐活动的主人。在王秀微老师这一节课中，在本次《会伴奏的纸》这一活动中，用纸伴奏，突破了以往音乐活动的传统形式。从简简单单的一张纸，到通过动手用不同的方式让纸发出声音，最后用纸伴奏并表演。活动中幼儿充分体验到音乐活动的乐趣。在培养幼儿发散性思维的同时增强了幼儿的能力 。通过这一活动对我也有着一定的启发。
一、给予音乐教育目标以新的定位
以往的音乐教育大多注重“成品”的灌输，以功利性的追求为目标，希望见到立竿见影的、即时的效果。而主题背景下的音乐活动的价值则是以幼儿自主的表达及真切的体验为目标，追求的是长远的效应。渐渐地我们认识到幼儿发展的所有方面都是有关联的，每个幼儿都是有自己成长和发展方式、速度的独特个体，因此不能只靠一个预定的目标来要求所有的幼儿完成同一项任务。
二、给予音乐教育内容以新的来源
以往的音乐教育内容往往都是老师根据教材预设的，虽然有时也能根据季节、节日等进行选材，但大多数时候还是与幼儿的实际需要相脱节。而主题背景下的音乐活动却是从幼儿生活中选择的内容，是切合幼儿的生活经验的，是幼儿的兴趣与需要的所在。 三、给予音乐教育教学以新的方法
以往的音乐活动我们大多运用的是示范法、讲解法。幼儿的学也只是单一的模仿。久而久之就会出现幼儿一旦脱离了教师的教就无所适从的现象。在实践中，“以幼儿发展为本”的理念已深入人心，再也不是喊喊口头，也并非纸上谈兵了，它必须通过一些实实在在的方法来落实、来完成。
二、美术教育活动教学案例及分析 一段幼儿园美术欣赏活动实录：
(幼儿坐在自己的椅子上，教师展示毕加索的作品“和平”。)
幼儿：真好玩!
幼儿：哇!
15
幼儿：他们在跳舞哎!我也想跳舞(站起来手舞足蹈)。
教师：好!(拍手示意幼儿安静下来。)现在还是请小朋友坐在自己的小椅子上不要讲话，听老师讲，老师会把画家在这幅画中画了些什么告诉大家。 (教师停顿片刻。等待幼儿安静下来。)
教师：这幅画的名字叫“和平”，是一个叫毕加索的人画的。他是一个大画家，他一生画了很多画，我们大家也要像他那样画画．将来做一个大画家。现在．我们来看看画家在画中都画了些什么。
点评：（孔起英，南京师范大学教授）
在以上这段实录中，我们至少可以看出：幼儿的情感被一幅具有审美价值的艺术作品激发了，他们“肆无忌惮”地表达着自己的激动与兴奋。我国古代文论《诗·大序》中的“情动于中，而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”，虽为说诗，但我们完全可以用来描述孩子们处于强烈的高峰体验时的那种状态：有的“情动于中，而形于言”——用“好玩”这样儿童化的语言来赞美作品；有的则“言之不足，故嗟叹之”——用一声“哇”来表达惊奇之感；有的则情不自禁地“手之舞之，足之蹈之”——运用肢体语言多通道地表达自己的感受......然而，教师面对幼儿的反应又是怎样做的呢?“好!(教师拍手示意幼儿安静下来。)现在还是请小朋友坐在自己的小椅子上不要讲话，听老师讲??”言下之意是欣赏美术作品时只能安安静静地坐着。“老师会把画家在这幅画中画了些什么告诉大家。”从这句话里我们可以看出，在这位教师看来，学习就是知识积累的过程，审美活动也不例外。儿童要学习的就是关于美术的知识，而不是自己对这幅作品的感受与体验。同时，“我们大家也要像他那样画画，将来做一个大画家”这句话也充分显示出这位教师的艺术教育目标是培养“大画家”，说明这位教师还不了解美术欣赏活动的特质以及对于儿童发展的价值。此外，“老师会把画家在这幅画中画了些什么告诉大家。”“这幅画的名字叫“和平”，是一个叫毕加索的人画的。他是一个大画家，他一生画了很多画。”这些话也隐含着教师的另一个教育观念．那就是教师的职责是将自己掌握的知识教给儿童，教师的任务就是将自己“水桶”里的“水”倒到儿童的“杯”里。这位教师关注的是教师教的行为，而不是幼儿学的行为。也就是说，在她的心目中，教师是权威，幼儿应听从教师的讲解．而不能有在她看来是“不对”的那些知识和行为。
三、幼儿园艺术教育活动视频
16
第四部分 世界著名音乐儿童音乐教育体系简介
(一)奥尔夫体系
奥尔夫是西德作曲家、戏剧家兼音乐教育家，他强调节奏在音乐教育中的重要性。在其建立的儿童音乐教育体系中，他提出“节奏第一”的观点，认为“音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律”。他主张把音乐、语言和动作的节奏结合起来训练，培养儿童的节奏感。
奥尔夫创作了整套的节奏乐曲，其中采用了明显的对比节奏和不同节奏的变化。同时，创造了与之配套的新型打击乐器，分演奏旋律与和弦节奏、音色效果两类。他认为打击乐突出节奏，音色鲜明有特点，无指法负担，有利于儿童即兴创作。
奥尔夫提倡在教孩子演奏打击乐器时，要重视发展其灵活性和创造性、即学演奏和协助演奏的能力。他认为，儿童对节奏的反应是自然的。儿童对演奏练习十分感兴趣，能容易记住各种节奏类型。
奥尔夫教学法在我国部分城市进行过实验性研究。
(二)达尔克罗兹体系
达尔克罗兹是瑞土作曲家，儿童教育家。其教学法主要有三方面内容，即身体动作，听觉训练，钢琴上的即兴演奏。
达尔克罗兹教学的基本形式，是教师在钢琴上即兴演奏，儿童仔细听、分辨，感觉音乐的基本要素，同时身体随音乐做相应的动作，用动作解释音乐，动作与音乐协调一致。这种身体动作充满着生命的节律与动感之美，故达尔克罗兹的教学体系被称作“体态律动学”。
达氏还主张要多给幼儿听音乐，让儿童积累音乐感性经验，丰富音乐表象。他认为，在音乐伴随下让儿童根据音乐的变化用身体作出相应的协调的动作反应，可以使儿童更好地感受音乐，发展其有意识的音乐感受力。例如，用走这一动作感受音乐的内容——走动、步履沉重地走、轻轻地走、快速走、慢慢走、静立，从而用身体动作感受动作丰富的音乐内容。
达氏的体态律动学教学面甚广，适用于幼儿、小学生和舞蹈专业的学生。
(三)柯达伊体系
柯达伊是匈牙利作曲家，音乐教育家。他的体系是采用基本上运用儿童嗓音的方法。他主张儿童的音乐教育应从他们创作自己的音乐开始。
柯达伊根据儿童发声的能力和特点编排音乐课的学习顺序，重视唱歌教学，主张结合儿童的生活经验学习音乐。例如，四分音符走步的速度，八分音符＝跑步的速度。
17
柯达伊主张用音调唱名法向儿童介绍明确的调式音阶，以不同的手势动作表示音阶中每一个音高的位置，指出音调的上升和下降，再深化为用身体的动作和手势表现旋律的动向。
柯达伊认为，儿童音乐应源于优秀的民间音乐、儿歌、音乐游戏。他编写了用民间音乐改编的“五声音阶”的简单歌曲和歌曲游戏，帮助儿童掌握音乐的各种要素。
(四)铃木体系
铃本镇一是日本著名的音乐家，儿童音乐教育家。铃本的教学理论是“母语教学法”，即给孩子创设像母语环境那样的音乐环境。他认为幼儿最初学习音乐不是读谱，而是用耳朵听。通过反复不断地听，
熟悉所要学习的音乐作品。
铃本体系的教学包括六个步骤：
①接触生活周围的音乐环境。
②模仿。
③鼓励，即老师、家长的表扬，以增加练习和积极性。
④重复，即再练习。
⑤增加，指扩大音乐范围。
⑥改进和完善，指复习、巩固和不断提高。
铃木认为，母亲(或父母)在学习中起重要的作用。可先由母亲学习演奏小提琴，让孩子在家中看和听母亲的演奏，然后由孩子自己重复听熟悉了的音乐，由此开始学习小提琴的起步。
18