大班音乐：快乐的修鞋匠

大班音乐：快乐的修鞋匠

活动目标：

1.了解修鞋匠的工序，尝试根据乐曲鞋匠之舞中的音乐形象，选择较为合适的乐器进行演奏。

2.体验合作演奏乐器的快乐。

活动重难点：

重点：能为不同的音乐旋律选择相对应的修鞋步骤

难点：能选择与音乐符合的乐器与同伴合作演奏

活动准备：

Ppt课件 乐器

活动过程：

一、谈话导入

师：今天那么多客人老师看你们上课你们开心吗？今天老师在路上遇到了一个人也很开心，那么这个人是谁呢？听我来告诉你。

教师有节奏的拍鼓

师：大街上坐着个修鞋匠，他修的鞋子呀真叫棒，听他梆呀绑听他梆梆梆，听他梆呀绑听他梆梆梆。

师：大街上坐着谁呀？修的鞋子怎么样？他修鞋子的时候会发出什么样的声音？

教师小结：他修鞋子的时候会发出梆梆梆的声音。

师：那你们今天都穿了什么鞋呢？

教师有节奏的打鼓

师：让我看一看，有xxx 有xxx 有xxx 还有xxx

师：那今天我们就要来修很多的鞋子。

师：你们的鞋子有坏过吗？你鞋子坏了是怎么样的？

师：鞋底开口了这时候怎么办？修鞋匠是怎么修鞋的呢？

教师小结：鞋子坏了要用钉子，还要用榔头把钉子敲进去。

如果开口开很大还可以怎么办呢？

师：对鞋子开口太大，定不住的时候就要用到针和线把他缝起来。

师：鞋子修好了，修鞋匠很开心他会怎么样？

师：那我们今天就来做个修鞋匠来修鞋子好吗？

师：修鞋匠年纪大了，有点老眼昏花了，他呀看东西看不清楚，所以他要在修鞋的时候戴一副老花镜，并且把眼睛都眯起来。我来看看哪个修鞋匠学的最像，学学我看不清楚的样子。

模仿穿针引线动作

师：那我们现在来学修鞋匠穿针好不好。

教师示范“穿针，拉”

师：接下来修鞋匠要做这样一件事情，他发现一个钉子还漏在外面，他要用什么？

教师模仿敲钉子

师：对他拿着个榔头“叮叮叮 咚咚咚”

教师做开心的动作

师：现在修鞋匠可开心了，他把鞋子修好了。听他唱起了歌。“啦啦啦啦啦”

二、完整欣赏乐曲，理解乐曲情景

师：修鞋匠就做了这么三件事，他今天看到来修鞋的人这么多，心里很开心。他决定听着音乐来修鞋。他准备了一段音乐，就是来做这三件事。第一件：穿针引线。第二件：他敲了钉子。第三件：他修好了很开心的在笑。你们听听看，哪一段讲了敲钉子线，哪一段讲了修鞋匠很开心，哪一段讲了穿针引线。

教师播放完整音乐

师：谁来说说看？

师：刚才的音乐是全部连起来的，听起来有点难，现在老师把他分开来给你们听听看，你们再来告诉我哪一段音乐是讲了什么好吗？

教师分段播放音乐

教师小结：有叮叮叮咚咚咚的声音是敲钉子的，那我们再来听一遍看看是不是。

教师小结：这个音乐听上去怎么样？是慢是快？穿线的时候是慢是快？穿线要慢慢的仔仔细细的才能把线穿过去，我们再听一听是不是？我们来看看对吗？

教师小结：这个音乐听上去怎么样？所以是修鞋匠修好鞋子很开心的笑了。

教师总小结：所以听上去慢慢的声音是修鞋匠在穿针引线。听上去有高有低的音乐是修鞋匠在敲钉子。听上去让你心里很快乐，很开心的音乐是修好鞋子了。

三、演奏歌曲

师：那现在我要来考考你们了，我这个修鞋匠要修鞋子了，请你们听听看，我一共修了几只鞋？要做完3件事才算修好一只鞋子哦~仔细数哦

教师完整演奏整首乐曲

师：我共修了几只鞋子？老鞋匠今天修鞋子有准备哦，看看老鞋匠准备了哪些工具？

教师准备乐器

师：现在请你们帮老鞋匠选一选，穿针引线，钉钉子，很开心都有哪些乐器适合他呢？

个别幼儿选择乐器。

师：这是什么乐器？

幼儿根据选择乐器尝试根据音乐打节奏

师：那我现在哼着音乐，你来试试看，让大家来告诉你这个乐器适不适合。

师：你们这个乐器适合吗？还有没有也觉得适合穿针引线的乐器？

师：你们觉得这两个乐器相比谁更适合？你为什么觉得这个乐器更适合呢？

师：那传钉子应该用哪个乐器呢？还有没有一种乐器可以发出两种声音？那就是他吧。

师：哪个乐器听起来很开心你就选哪个乐器哦。那我们就选这个吧。

教师小结：穿针引线是xxx乐器，····

师：那你们想不想用工具来帮老鞋匠修鞋子呢？现在椅子分成了3组，你们可以选择喜欢的乐器坐到你想表演的地方去。

幼儿集体第一次演奏乐曲

师：穿针的是哪边？敲钉子呢？开心呢？别人在敲的时候你们要敲吗？

师：我们也要修4只鞋子，小鞋匠们你们准备好了吗？

师：刚才老鞋匠们一直在提醒你们，现在老鞋匠不带你们了，你们行不行？

幼儿集体二次演奏乐曲

师：你们成功了吗？真棒

师：现在请（教师轻哼乐曲）送回家。

师：今天老鞋匠带小鞋匠修鞋超级开心，所以他要请你们跳一段鞋匠舞。现在请我们的小朋友围成一个小圆圈。老鞋匠请你们跳的鞋匠舞啊很简单，请你们先看好我是怎么跳的，

教师演示舞蹈

幼儿一次练习。

师：我们去看看教室里还有什么鞋子给我们修好吗？

第二篇：音乐快乐的成长

快乐的成长

——让孩子们“爱上”音乐课

[摘要]在音乐教学中如何能使儿童喜欢上音乐课，在音乐中既受到情感的熏陶，又获得形式、技能的领悟，成为日受关注的问题。本文拟从音乐的三个属性入手，结合教学实践来探讨小学音乐课堂的教学法，从而有效地实现小学音乐教学目标。

[关键词]情感； 感知；创造；熏陶；吸引

音乐是富有情感的艺术，柴可夫斯基在谈到他的音乐创作时说：“这纯粹是个抒情的过程，这是用音乐来倾诉激动的心灵。从本质来说，内心的感受借音响而流露”。音乐与人类的内心情感紧紧相连。同时音乐又是最讲究形式结构的艺术。儿童音乐教育实质上是审美教育，上音乐课的目的是为了培养学生感受美、理解美、创造美的能力。对于儿童来说,音乐情感与形式都能诱发其天然的审美冲击与兴趣,但是在现实的教学中，有的教师走入了误区,只为上课而上课,音乐课的内容只是老师弹琴、教唱，学生学唱、练唱，老师讲、学生听。每节课如此，千篇一律。久而久之学生对音乐课失去了兴趣，不再与老师积极配合，音乐课就变成了一些孩子的“自玩儿”课。在音乐教学中如何能使儿童在充分的体验中既受到情感的熏陶，又获得形式、技能的领悟，已成为摆在许多儿童音乐教育工作者面前的现实问题。我认为在教学实践中，可以以音乐的三个属性为切入点来完善教学方法，让孩子们爱上音乐课。

一、音乐是情感的艺术

音乐给人情感的移入比其它艺术要有力得多，它能更直接更有力进入人的情感世界。情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，它是激发孩子们想象力、感受力的直接动因。教师能否在课堂上与学生实现情感的交流直接决定了课堂内11 《柴可夫斯基论音乐创作》 人民音乐出版社 20xx年6月 第1页

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容的价值和意义。因此，音乐教育应牢牢地把握住情感性原则，以它为出发点设计教学内容和方式。

（一）师生感受音乐，培养情感

音乐教师的一个重要任务就是要当好情感的表达者。这就要求教师首先要对作品有深刻的认识和理解，准确地捕捉音乐形象，在此基础上抓住学生已有的生活体验，巧设问题，来激发美的情感；其次教师首先要使自己感动起来，只有当教师情不自禁地进入"角色”时，学生才能情不自禁地随师"入境”。当教师对某一作品能够以丰富的语言，真实的情感进行启迪，描述，并通过富于激情的范唱，指挥或弹奏时，作品之情才会情不自禁地融进学生的心灵深处。笔者在教学实践中就非常注重运用“动之以情”的方式。如小学音乐课本第六册中有《共同拥有一个家》这首歌，歌词叙述了孩子关爱被丢弃的“布娃娃”的生动故事，这一孩童化的典型事例，代表了全社会对弱势成员的关怀，孩子的善良、天真，“共同拥有一个家”的心愿，深深地打动着人民的心弦。首先，我用讲配乐故事的方式导入歌曲的学习：“在一个十分寒冷的夜晚，鹅毛般的大雪纷纷扬扬地下着，大家都待在温暖的家里，路上没有一个行人。突然，路边传来了一个布娃娃的哭声，她哭得是那样伤心，她为什么不回家？是不是她没有家？也没有爸爸妈妈？”说到这，我稍稍的停顿一会儿，然后问学生：“如果你们遇到了布娃娃，会怎么做呢？”学生畅所欲言，纷纷表达自己的想法。甲：我会打电话给110，请警察叔叔帮助她找到她的爸爸妈妈。乙：我会把她带回家里，像自己的妹妹一样，给她好吃的，还给她书看，永远和我在一起!······讨论完后，我深情地为学生演唱了这首歌曲，大家听的是那么的专心，那么的投入！演唱完歌曲，一个学生情不自禁的站起来说：“老师，这首歌曲真感人！”这时，学生们不约而同的鼓起掌来。学生学唱歌曲的兴趣更浓了，在这学唱的过程中，处处透着融融的暖意，并随着委婉的音乐有感情的演唱歌曲。歌声唱完了，情感未了，学生还沉浸在音乐中，那少年儿童的纯真无私的宽广胸怀，人与人之间关怀的无限温暖深深地留在孩子们心中。

（二）师生互尊互爱，情感交融

李岚清副总理指出：音乐教育不是技术教育，而是情感教育。作为教师，首先要做到热爱学生、尊重学生，学学生所学，想学生所想，以慈母般的真情温暖 2

每一颗童心，使每一个学生都感受到老师在关注着他、爱护着他。同时，教师也该认识到，你关爱学生一分，学生就会敬你十分。当你的学生感受到老师爱的雨露，得到老师民主、平等的尊重时，学生们就会以十倍甚至百倍的热情尊敬和爱戴老师。

教师在教学过程中需要由以往惯常的知识“传授者”变成学生学习的“促进者”、“参与者”、“组织者”，在课堂中用一些鼓励的话语调动学生们的积极情绪。如“你能不能和我一起唱（跳）？”“你觉得怎样？”“你真了不起！”“你真是太棒了！”等，这些简单的言词既表示对学生的尊重又激起了他们的学习劲头。对待学生的每一点进步，教师都应该做到认真地分析和对待，并及时给予合理的评价和适当的表扬，同时还应指出应该注意的地方和今后还需努力的方向。这样，学生的情感心理需要就得到了满足，就会更加地去努力学习。例如：我教过的一个学生，平时表现不怎么样，性格很倔强，无论上什么课时特别喜欢与周围的同学讲话，因为其他的老师说教曾逃过课，第一次给他们班级上课时，他不断地找周围的同学讲话，我批评了他，他一副无所谓的态度，课后找他谈话，他坚决不肯见我。但在第二次课的时候，我采用了新的互动教学法，可能是全体同学对新颖的教学法非常喜欢，包括他在内的全体学生在这一次课堂演唱中，比以前任何一次都唱得认真、唱得好，我在课堂小结的时候对同学们的表现给予了肯定，特别是对这位学生的表现给予了特别表扬。从那以后，这个学生可能是意识到了自己的认真演唱已经得到了我的肯定，我的每节课都认真地去上课，也更认真地对待每一次演唱。由此可见，音乐课堂的活泼和成功离不开师生在互尊互爱的语言中形成的融洽关系。

二、音乐是感知的艺术

音乐可以与所有的心灵对话，因为它不需语言就可以为人们所感知。但音乐是抽象的，它只是流动在空气中的声音，对于学生来说，还无法达到心灵与音乐亲密接触的境界。音乐心理学有研究说：少年时期感知觉能力、记忆力较好，??但对音乐的神与意的感受体验还不够丰富，对音乐的深层结构把握不够深入。”2因而作为一位儿童音乐教师，首要的一件事就是用最浅显的语言和丰富的形式来启2 《音乐心理学》 罗小平 黄虹著 三环出版社 19xx年版 第215页

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迪学生。

（一）亲切生动的语言感染学生

音乐教师要学会运用温和、亲切、生动、风趣的语言组织课堂教学，努力营造音乐美的氛围和课堂愉快气氛。如：小学音乐课本第四册中《音乐小屋》这首歌，在导入新课时，我用语言创设了这样的一个情境：“森林王国里有一个神奇的地方，所有的小动物无论烦恼还是快乐都喜欢到那里去，所以那里是森林王国最热闹的地方了。小朋友们，你们也想见识一下这个神奇的地方吗？??今天，音乐小屋举办了一个PARTY,邀请了好多朋友来参加，他们也向我们各王国的小朋友发出盛情的邀请，希望能和他们一起度过这快乐的一天，大家愿意去吗？”在说的过程中，有的小朋友歪着小脑袋听，有的托着腮听，有的坐得笔直的在听，每双眼睛都是那么的炯炯有神，仿佛自己置身与其中，大家被这情境深深地吸引了。当我说完后，小朋友们迫不及待的喊：“愿意！”所以在学习歌曲时，小朋友们学得特别的认真，特别的开心，很快的就把歌曲有感情的演唱出来了。在下面的音乐教学活动中，我继续用小朋友们感兴趣的语言形式和他们交流，如：“小朋友们动听的歌声把森林王国的‘苹果精灵’都吸引来了，它也想参加这个PARTY，‘苹果精灵’非常的激动，还特地带来了一个游戏，想和大家分享??”，顿时，一个个小脑袋、一只只小手在我面前晃来晃去，都想展示自己的‘本事’；“小朋友们的表演真是太棒了，看得老师心里也痒痒了（动作），也想表演一段给大家看看！”小朋友们用激动的表情、热烈的掌声回答了我。通过这些童趣化的语言，把老师和学生之间的关系拉近了，学生参与音乐活动的积极性、表现力更强了，激发了学生对音乐的热爱。

（二）灵活多样的形式吸引学生

教育家夸美纽斯曾说：“应该用一切可能的方式把孩子们求知和求学的欲望激发起来。”为此教师在讲授新知识时更要形式灵活多样，激起学生的学习兴趣。如在教授歌曲《两只小鸟》中，这首曲子出现了“p”和“f”这两个力度记号。为了让孩子在歌唱的时候能更好地运用这两个力度记号来演唱，我特别画了两幅图，一幅是小雨滴答滴答，另一幅是打雷轰隆轰隆。我先让他们明白小雨滴答滴答的声音是弱的，即“p”；打雷轰隆轰隆的声音是强的，即“f”。然后我分别把这两 4

幅图放在歌曲中这两个力度记号的旁边，这样，孩子们在歌唱的时候，一看到这两幅图，很自然用不同力度的声音把歌曲演唱出来了。在这个基础上，我再利用大自然和生活中比较常见的声音启发他们去想象、去比较、去模仿，如森林中老虎叫的声音、邻居家小猫叫的声音；微风吹树叶“沙沙”的声音、小河流水“哗啦哗啦”的声音；妈妈哄小宝宝睡觉的声音；学校鼓号队演奏时的声音??。然后叫他们把自己想象到的声音用图案表示出来，画在书本上相应的力度记号的旁边。同时请学生上来模仿一些动物的叫声，更生动的来对比，来感受强弱。这种形象化的力度记号既能使孩子们在歌曲中熟练的掌握“p、mp、mf、f”等力度记号，又开拓了学生的思维，激起他们的表演欲望。

三、音乐是创造的艺术

音乐这门艺术归根结底来源于人类的创造力。没有了创造，现今人类社会就不可能有如此丰富的音乐流传。因此创造力的培养不可忽视。音乐教育的目的是要学生在能够感受、理解美的基础上，最终创造出美。因此，在音乐教学过程中，激励学生创新意识，发掘创造潜能是关键。前苏联教育家苏霍姆林斯基曾说：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”每一个小小的创新都是智慧的花朵，思维的闪光点。努力培养孩子们丰富的想象力，引导他们去探索创新，激活他们的思维，挖掘他们的潜力。如在《牧歌》一课的教学中，我让学生通过绘画、舞蹈、语言、线条、唱奏等方式，与自己的小伙伴一起共同表达自己对作品的理解和对形象的感受：绘画的画出了一幅幅美丽的草原生活图；舞蹈的跳起了优美的蒙古舞；会唱的唱起了熟悉的草原赞歌；会乐器的奏出了抒情的蒙古长调；甚至还有学生写出了感人的草原赞美诗：啊草原，我多想走进你，你是我神往的地方；我多想拥抱你，一回回你在梦乡??那场面，你会为学生强烈的表现欲望和创造意识而惊喜若狂，因而往往会收到意外的效果。这样让不同层次的学生根据自己的表演能力和特长，选择自己喜欢的形式，积极地参与到音乐的表现和创作活动中，十分主动地表达自己的情感体验，，树立起继续创作的信心。

综上所述，音乐课是一门艺术课，音乐教师可以发散自身的思维，尝试用多 5

变的形式和丰富的内容去影响学生、吸引学生，让学生在快乐、活泼和兴趣中，潜移默化地受到艺术的熏陶，从而使他们逐渐地爱上音乐课，真正融入到音乐课堂中来。

参考文献：

1、修海林、罗小平著《音乐美学通论》，上海音乐出版社，19xx年；

2、罗小平、黄虹著《音乐心理学》，三环出版社，19xx年版；

3、《柴可夫斯基论音乐创作》，人民音乐出版社，20xx年6月。

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