《微电影制作》项目心得体会

郝万华

新疆兵团第七师125中学

这次摄像拍摄是我第一次拍摄。虽然在整个拍摄过程中我一共才拍摄了大约三十分钟，但是我觉得，在短短的三十分钟里，我掌握了摄像的一些基本操作，以及剧本的分镜头脚本创作。对于这次摄像，我的心得体会如下：

1、在拍摄前一定要选好主题，有一定创意，否则吸引不了观众的眼球。我们这次在选材上特意选择《杂交棉杂交技术》主题，虽然我们的的操作还存在一定不足，但在主题的选择上较别的主题有了很大的突破。

2、关于拍摄时使用摄像机的技巧。托住摄像机的姿势要正确，拍摄时尽量让摄像机放平在水平状态。那样，画面才会端正。如果机没有放平，画面可能会左右倾斜，这样在观看的时候很容易给观众头晕眼花的感觉，所以在拍摄的时候一定要注意对摄像机的把握，要保持镜头的稳定，不要频繁移动镜头。如果拍摄时没托稳机或是频繁的移动镜头，都会造成画面不稳定。

3、换拍摄镜头前要停留数秒。为方便观众了解画面，转拍另一画面前最好让镜头停留几秒钟的时间。但是，如果拍摄同一主体时间太长

的话，录象也会流于呆滞和沉闷。所以，不要拍时间太长和太短的镜头，5秒钟或者10秒钟是拍摄每个镜头的理想长度。

4、开始拍摄第一个镜头时应用全镜方式。这样画面影像比较稳定，更容易让观众了解画面的整体环境。接下来再拍摄操作步骤，这样会更容易突出主体，也符合观众的视角习惯。

5、最后是关于剪辑和编辑的问题，在剪辑的过程中对于软件的熟悉度还远远不够，没有花心思的研究和学习上面，关键还是拍摄的过程中出问题，导致对剪辑的信心不是很大，没有很大的兴趣。在剪辑的问题上以后还要加倍的补回来，虚心学习。

通过这次微电影制作，我们知道了我的不足之处是：我只是掌握了最基本的简单的拍摄操作，对摄像技巧仅仅是用了推拉和移，还未敢操作运用摇、跟和甩，对技巧的综合运用也还很生疏。

不过，我对这次制作总体上还是比较满意的，因为基本达到了制作效果。以后再有机会摄像，我相信我会努力。

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微电影拍摄心得

第一、战略

剧本是微电影的灵魂。说的现实点，我们并不富裕，所以，那种开场“海边沙滩上；豪华游艇内.....”之类的剧本直接pass掉吧，即便剧情很动人，但开销会大的惊人，不过喜欢DV的高富帅们可以尝试一下。其实也就是说，你的剧本在剧情很精彩的前提下，一定要尽量利用你身边免费的东西。当然一分钱不花也是不可能的，所谓好钢用在刀刃上，最小的开支呈现出片子最完美的剧情和艺术价值，简直是伟大的创举。

第二、武器

机器的好坏决定了片子的画面质量，但机器不好绝不是影响一个好作品的主要原因，拍出带感的好画面才是硬道理。

虽然现在大部分微电影的拍摄都用的单反，但我还是把单反跟摄像机以及小型DV一起混谈了，原理都是一样的。

如果你的机器像素不太高（80万左右的），要注意在拍摄中适当提高照明亮度，尽量应用自然光。机器好的可以划分多区域布光，多机种明暗影调变化，这样做的目的是让画面多一些层次，使画面更有味道，人像所在的布光尽可能在不过曝的前提下亮一点，因为人是画面的视觉中心。

友情提示：（1）切不可用数码变焦；（2）切不可用防抖挡拍摄；（3）切不可用LP.要用HQ.或者SP.【HQ(高画质)、SP(标准)、LP(长时间)】可以根据情况选择；（4）切不可4：3、16：9来回切换拍摄；（5）拍摄夜晚灯光时，尤其是汽车灯，一定要去掉UV镜。

第三、实战

真拍起来DV，那问题太多了，布光、录音、拍摄、穿帮等等，说都说不完，必须要自己去拍，多拍几次，问题会慢慢少很多。

布光以自然光为主，人工光为辅。天气的选择很重要，晴天或微阴天气拍出的画面要比阴天好的多，光的选择也要根据塑造人物形象不同，打的光也不同。一般来说，男人打硬光，女人打柔光，要表现一个人或物体曲线轮廓，那就打逆光，在拍室内戏的时候，窗户外的强光会进入画面，会造成画面中的曝光过度，这是我们可以在室内打光，使室内光强与外界平衡，但要以室内光为基准调节白平衡。此类光比过大的情况都可以这样的方式解决。

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心得

所谓实习，就是把我们在课堂中所学的理论知识，运用到客观实际中去，是自己所学到的理论知识有用武之地，只学不实践，那么所学的就等于零。理论应该与时间相结合。中国社会地飞速发展，在拥有越来越多的机会的同时，也有了更多的挑战。这篇心得酝酿了很久，不知道如何去写，或者应该是不知道从哪里开始讲述，这是我们的实习作品，并不像以前拍摄的作品那样简单，我们的每一部作品跟前一部作品比较起来都是在不断地跨越，都是在努力的突破自己。

作为摄影，在这部戏里，难点还是在夜晚的戏，这次实习作品中，演员的动作戏份增加了不少，镜头切换的频率很高，而且很多动作戏份是在晚上，要捕捉好演员的每一个动作细节，并且控制好构图，曝光，焦点，是相当的有难度，正因如此，一个镜头的拍摄花费的时间就长了，对拍摄进度影响还是很多的，不过还好的是剧本是导演和我们合理创作，对于每个镜头的需求还是互相了解的

第二是灯光和摄影的配合，在夜晚的戏份中，单反和灯光的调试配合，导演所要镜头的构图，场面的调度。动作戏，对于摄像机的运动位置和焦点准确要求很高。当然，在几次的微电影拍摄也总结了不少经验，特别是在注意一些构图中人物所占比例，这次失败的地方在于很多动作戏份没法准确的对焦，而重拍的难度也是很大，复原场景的灯光，演员的动作，所以每次都小心的注意焦点，但还是出现了不少镜头虚焦，这是以后要提高的地方。

这次剧本创作，我们修改了多次，虽然艰辛，但收获是有的，电影不能忽略的是剧本，假如在剧本上草草了事，当你在拍摄过程中才发现剧本的漏洞，那弥补的难度就是很大的，最坏的情况就是前边部分的拍摄全部白费，所以这次剧本创作所花的时间，和拍摄后期的时间不相上下，所以这次几乎没有出现拍摄过程中需要修改的部分很少。

剧本完成后，最重要的就是选取演员，演员是一个影片成功的“灵魂”。一个好的演员可以决定一个影片的好坏，所以试镜很重要，很多演员在没有镜头在的情况下演得很开，可是一看到镜头就心虚了，也有一部分演员，形象很好，但在镜头里就是不上镜，作为影片的摄影，我有义务要找到一个人物最好的拍摄角度，展现其最好的一面。

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观微电影心得体会

今晚我校组织全体师生在各班教室观看微电影《我的老师》和《生命》，看后我受益匪浅，下面谈一下我的感受。

《我的老师》主要讲述了何彦丽老师的故事。她也有个温暖的家，家中有回北京的爱人和亲生宝贝儿子，且儿子还是一个盲童，但他为了元氏的那群孩子却在那里工作了十年，为元氏培养了四、五百名学生，使他们走出了大山，改变了命运。而自己唯一的儿子却留给了自己的丈夫照顾。“何老师.何老师”这是元氏王亮学生的呼声，“回去吧，王亮”这是何老师心酸的回声。"啪"王亮手中的两个鸡蛋摔碎了,这就摔碎了何老师的心！看到这里，我的泪水夺眶而出，多么揪心的一幕呀！何老师为了山村的孩子却放弃了回北京的机会,这让我想起现在个别老师，他们为了使自己得到安适的生活，为了自己的小家，想方设法达到自己的目的，使农村一些孩子们得不到好的教育，甚至有的老师遇到天气不好便停了孩子的课，休息一天，让孩子们在没有老师的校园里荒废了时间。这是多么不应该呀！

作为我们的小学老师，虽然工作繁重，但我们是太阳底下最光辉的职业呀！我们应该把自己的爱奉献给教育事业，做到：1.按时到岗，认真备课、上课，认真批改作业，认真辅导学困生。2.关注每一个孩子，不让一个孩子掉队，为大家而舍小家，坚守工作岗位。3.遵守学校的各项规章制

度，积极为学校的发展献计献策。4.组织好本年级的老师，

团结互助.共同促进。带动好本年级的老师，做好领头雁。

《生命》则讲了武警战士姬建辉由于在执行任务时摔残

了两条腿，从此坐上了轮椅。但是他没有气馁.没有丧失生

活的勇气，用自己火热的心为晋州奉献着自己的爱，多么可

敬的一个小伙子。他是我们当代社会上的活雷锋,是我们大

家的榜样。

一个残疾人都能做到，那么我们四肢健全的人呢?是不

是更应该奉献自己的爱心.因此,我应该为今天的亮星努力，

为未来的亮星而奉献爱心，使我们亮星更灿烂.更辉煌、更

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学习摄影心得体会范文

范文一

学习摄影必须理解和把握的问题

今年以来有比较多的时间去拍摄，也看了一些摄影方面的书籍。感觉作为把摄影当作消遣和 增加户外活动的动力为目的的业余爱好者 ，应该思考、理解和把握以下几个问题：

一、相机不是个冰冷的机器,它像笔一样, 使用它的人有多出色,它就有多出色,它可以 成为头脑和心灵的展现。

二、更重要的是思想，是镜头后面的头。决定照片好坏的是摄影师的头脑，摄影艺术作品优劣的决定因素不是器材的贵贱和大小，而是摄影者的素质和修养。摄影者的 创作观念比器材本身更重要。摄影器材都是有灵性的，关键看用在谁的手里。其实在各种不同的的档次都可以找到符合你使用的相机和器材，在花钱购买摄影器材以前，应该想想你是否已经将你现有的相机和器材发挥到淋漓尽致，是否物尽其用，然后再考虑应该如何去升级。

三、初级摄友比相机，中级摄友 比构图，高级摄友比思想。

四、摄影难就难在太容易，所谓“易学难精”。好的照片是不要重复别人而别人也无法重复你的照片。摄影是集一生经验于瞬间爆发的艺术，是综合素质在平面选型中的一种经验。

五、摄影的魅力和特点在于其不可预见性，“拍摄照片要像鱼下籽一样”。“先取有，后取好”，量中求质。

六、好照片是走出来的，如果你拍得不够好，那是因为你离得不够近。

总之，要想拍好照片必须做到;善于学习(好书籍好照片)、勤于思考、多走多拍。

范文二

通过对对纪实摄影的学习，我的体会如下：

首先实摄影用影像抓住了“平淡的瞬间”。 路易斯·海因说过这样一句名言,“摄影不应当仅仅为了美，而应有一个社会目的。要表现那些应予赞美的东西，也要表现那些应予纠正的东西”。“而纪实摄影的人文价值就在于它决定着你的照片是否能超越时空进入历史”。提到纪实摄影要抓深住“平淡的瞬间”，给我印象最深的纪实摄影作品

就是焦波的《俺爹俺娘》，这组作品记录了广大农民中极普的一个家庭中最普通生活的点点滴滴。但其中无处不流露出父母对儿女的关怀，即使儿女已成家立业，甚至事业有成，闯出了自己的一片天地，但父母心里放最不下的永远是自己的儿女;另一方面，从作品中也能切实感到作者对父母深深的爱。这一系列作品给我的总体感觉就是：尽管作品中没有刻意的拍摄某些镜头或表达某种情感，也没有过多的文字介绍，但浓浓的人情味无形的充满于这一系列纪实摄影作品的每幅作品中，令人颇为感动，也深有共鸣。纪实摄影的魅力应该是能从一个片段折射出一个社会深层次的东西，它往往是无数微小细节的组合，看似平淡，却极具宏观性。往往平淡的才是最真的，最能反映一个社会各个阶层不同的意识形态和生活状况。任何人都需要了解他们所处的环境，要了解环境的变迁，要了解这个环境中发生的重大事件。要想解决这些问题，既具体又形象、既真实又可靠的摄影无疑是一个最好途径，“以小见大，从点滴中发掘深意，以平淡的瞬间见证历史。”这就是纪实摄影能长盛不衰地发展到了今天的主因。可以说，尽管摄影圈内百花齐放、流派纷呈，纪实摄影却始终是主角。

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我的20xx---几点摄影心得体会

时间过的真快，20xx已至岁末，恍惚间已在ZOL混了多年。在期间认识了诸位朋友，虽未曾谋面，但已若知己，同时也得到了各位师长的谆谆教诲。边学习、边实践、边总结，也写了几篇不成文的心得体会，没什么技术含量，越学习越觉得自己的肤浅与无知。现将部分整理如下，同时按一些朋友的建议，把以前写的几个帖子收集在一起，供大家参考，也请大家多多批评指正。

1、“断章取义”---简述摄影画框的意义：

http://dcbbs.zol.com.cn/3/19_25490.html

2、浅谈几点秋景拍摄中的小问题：

http://dcbbs.zol.com.cn/3/19_25384.html

3、从摄影作品中学摄影：

http://dcbbs.zol.com.cn/3/19_25213.html

4、无声的语言---摄影:

http://dcbbs.zol.com.cn/3/19_24949.html

5、光影的魅力：

http://dcbbs.zol.com.cn/114/232_1132997.html

6、市井故事 黑白魅力：

http://dcbbs.zol.com.cn/113/232_1129953.html

7、摄影时的心理思考和准备：

http://dcbbs.zol.com.cn/3/19_24298.html

8、摄影人一辈子的学问---构图：

http://dcbbs.zol.com.cn/3/19_24138.html

9、逆光的魅力：http://dcbbs.zol.com.cn/3/19_23757.html

10、诗情画意写秋色：

http://dcbbs.zol.com.cn/3/19_23699.html

11、几片夜景摄影的点评及夜景拍摄中的几个常见问题：http://dcbbs.zol.com.cn/112/232_1117812.html

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几乎所有拿DV拍点东西的人都已经感觉到“DV是一种态度”这句话了。以下是我个人在使用DV过程中总结的DV的拍摄方法。 第一、战略 一剧之本是剧本。我经常自己写或者请别人写不要钱的剧本，别误会，不是说剧本不值钱，而是剧本内容不涉及到花钱的拍摄的领域，虽然我们也知道一点钱不花想拍出好片子，简直是自己骗自己，但现实是人穷嘛，没有钱嘛！可话又说回来，你别以为一分钱不花的剧本好写，把现存的所有可以免费使用的东西利用起来，并且编出一个有点艺术的故事那简直是伟大的创举，不过也不能极端，真一点钱也不花那也不成，原则是好钢要用刀刃上，钱要花再好剧本上。 第

二、武器 不管什么机器，拍出好画面就是宗旨。 先解决像素的问题，如果你的机器像素并不十分高(80万左右)，不要紧，只要你在拍摄中适当提高总体照明亮度：所谓像素越高的好机子，也就在低照明条件下，表现出成像的优越性。之所以要提高总体两度，道理很简单就是让大家在同一起跑线，就像进了澡堂子，大家衣服一脱都一样，没有什么高低贵贱之分。有条件的话分区域布光，多几种明暗影调变化，这样做的目的是让画面多一些层次，因为DV的宽容度本就不如胶片大，自己在不争去，那就太可惜了。但切记，人像所在的布光尽可能亮一些因为人是画面的视觉重心。 跟像素有关的友情提示，(1)切不可用数码变焦；(2)切不可用防抖挡；(3)切不可用LP,要用SP;(4)切不可4：3、16：9来回切换拍摄；(5)要把DV带用数码传输保存、刻录(最好刻DVD)这样像素损失少。 然后是滤镜的问题，那种该买哪种不需要买，这是有些说头儿的。 一般UV镜的钱不能省，它一防紫外线，二防灰尘，三防万一失手，它牺牲自己，保护了镜头。功不可没，而且价格还不算贵，国产的也就几十块钱。如果你居住的城市比较平净阳光又好的话，那么恭喜你了，偏振镜的钱基本上可以省下了，偏光镜的用途一般是拍蓝天白云，使天更蓝，云更白。其实有一种办法可以达到接近偏光镜效果，请把你的双臂伸成V字形，一头对准太阳，另一头指向天空划纵向切线，切线部分所指那片天空，是当时最蓝的天，(专业术语叫偏振极大值)阳光越强烈的时候，那部分天空越蓝，如果你还不满意的话，还可以后期用软件修色，直到蓝为止。 还有一种滤镜可以自制，就是使镜头边缘模糊的“梦幻滤镜”用一般的凡士林把镜头周围均匀涂抹即可，拍摄完后可能镜头之擦拭(绝不会划伤镜头)如果你还是不放心的话，还有一个好办法，用丝袜，挖个洞，套在镜头前，对焦一定要对到拍摄主体上，不要对到丝袜，否则你就拍成丝袜广告了，这个办法是不是更安全呢！再比如说：“枪靶滤镜“找一个透明塑料膜，用圆规、直尺画成枪靶，对准镜头即可，总而言之一句话，只要你能大胆去想，就能做出各种千奇百怪的滤镜来，这也就是DV美学的乐趣所在。 第三、实战 一到了用DV实拍，那问题可多了去了，真是说多了事故时，说深了是寓言哪！比如布光的问题、录音的问题，固定拍摄和运动拍摄的问题，特殊拍摄的问题等等。 DV的布光以自然光为主(省钱第一)，人工光为辅(还是那句话该花的省不了)，光运用得好坏在于：一，天气的选择，最好的晴朗或微阴的天气，别的天气拍出来画面会大打折扣。光的选择要根据你塑造的人物形象不同，打得光也不同。如果想表现人

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