雕塑艺术从古至今渊源流长，它是人类历史中无法分割的一部分。纵观雕塑发展历史，有数不清的风格、流派、样式，使用如铜、石、木、陶、金属焊接等各种材料。随着社会的发展与时代的变迁，雕塑的语汇也发生着巨大的变化。具象、抽象、传统、现代以至于装置、行为、观念、多媒体及后现代等名词的出现极大的丰富着雕塑的形式和内容，也不断扩大着“雕塑” 的概念范畴。它的形态和手段被人们从各个方面发挥得淋漓尽致，凡借助材料、占据一定空间的，也都归并入雕塑的概念中了，其使用材料范围和表现主题的范围也都有了无穷的变化。
栩栩如生，却无生命，精妙绝伦，却无声无息……（威·莫里斯）
一个月的雕塑课让我认识到雕塑的存在离不开空间和形体，而空间和形体也就成为雕塑的最基本的语言。空间是指雕塑本身占有的一定的尺度感，形体可理解为具有一定形状、形态的体积，其中对形体这一概念的理解很容易产生误会。
形体概念认识不清，对于初学雕塑的我们来说是件很麻烦的事，一般我们会依照石膏在多角度反复对照轮廓，再加上“内轮廓”即表面起伏，初学时认为如此便可做出好的雕塑，而经过一定时间的（有时甚至要经过几年的时间）学习和训练后，才意识到这样的观察方法实际上是错误的。以此方法，不难想象会做出什么样的雕塑，肯定是不行的。我曾经非常努力，每做一个头像，都花很大力气，认真仔细的把模特身上的每个细节，力争一模一样的在雕塑上做出来，但总是僵、死。每次都是上完大泥，找大形时感觉还不错，越是深入越是呆板，当时不知为什麽会这样。僵硬、呆板等问题怎样避免？
通过不断的摸索和老师的细心教导，我对形体有了进一步的认识，逐渐意识到在观察方法的理解误区。用平面的观察，也许在绘画上可以解决一些问题，但在雕塑上，就显得力不从心了，现在回想当初的状态，看到的是体积，做的时候却更多的在被动地抄轮廓，抄起伏，作的是机械再现的工作，而观察的本身就是被动的，破碎的，平面的。 所以，我认为正确的观察方法应是看完整、立体的形体而不是看轮廓。最初学雕塑，就应从观察空间中的形体开始在这时，不论你学没学过画画，你都能辨别。而且，是通过直接看到那完整的形体而得出的结论。肯定不是通过比较其不同方向的轮廓来辨别。当我们做雕塑的时候，也应该是直接地完整地看形体。
…… …… 余下全文
这次调研取陕西省西安市大雁塔及大雁塔周边文化街文化广场中设置的雕塑进行的一次空间，布局，题材 形式上的陈述。
大雁塔，西安市著名的旅游景点。唐代永徽三年（公元652年），玄奘为藏经典而修建，塔身七层，通高64.5米。被视为古都西安的象征。大雁塔广场以大雁塔为中心，包括北广场、南广场、雁塔东苑、雁塔西苑、雁塔南苑、慈恩寺、步行街和商贸区等。
如（图一）所示，这是一组写实性的雕塑，制作于90年代。表层的肌肉动感我们能清晰可见，它表面是玻璃钢材质，内部用水泥钢筋做支撑，为了防水外面在涂一层白色乳胶漆 。 （图一）
3、鸵鸟
年， 1990年基本建成。公园设 
环北连接杏花公园，以杏花为主，构成春景；环东拥三国古战场逍遥津公园，松柏连片，寒梅绕林，构成冬景。南半环水面开阔，以人工造景为主，精雕细刻，呈现清新秀雅的园林风光；北半环则以苍郁的乔木林
这座雕塑是在步行街的一个金属的街头雕塑，一位母亲和女儿撑伞或许漫步雨中或许漫步街头，它第一眼给我的整体感觉很好，这座雕塑很高，老远的就能看到它了形态比较生动，有故事的情节会给人带来许多的联想，现在的天很热是不是雕塑妈妈也怕热坏了女儿呢？小女孩抬着头望着妈妈她们在说些什么呢？