农村小学美术课堂教学模式

新课改以来，美术课堂教学有了很大的改观，变得立体、多彩而富有美感。然而，如何使这一立体、多彩而富有美感的课堂更进一步，变得生动、高效？成了摆在我们面前亟待解决的又一问题。在分析了农村美术课堂现状的基础上，我认为要做到以下几点：

1、尽可能多的让学生参与各个教学环节，真正使学生成为课堂的主人

2、留更多的时间和机会给学生创作，以达到知识的内化与迁移

3、美术创作中，在符合基本要求的基础上，让学生自由发挥，张扬个性

4、针对农村孩子接触少、视野窄的现状，充分利用多媒体等现代化的教学设备，加大课堂容量，开拓学生视野

5、跨越学科界限，评价学生的各种行为，真正体现大美术教学观

6、引导学生合作探究，培养他们的团队精神和探究能力

7、在美术材料缺乏的情况下，发挥农村优势，就地取材，完成教学任务

结合以上要点，制定了“二度四互”六步美术教学模式（“二度四互”法即“二度创作+四次互动”）。

第一步做到一次互动：在互动中创设情境导入新课

良好的开端是成功的一半，对于一节课而言，也是如此，尤其是小学美术课堂，平铺直叙的导课可能会使整节课都很沉闷，因此在课的开头，教师可依据学生好奇心强，易兴奋，好探索的心理特点，运用新颖、独特的教学导入手段，营造轻松、愉快的学习氛围，激起学生学习的热情和兴趣，使其在最短的时间内主动进入学习角色。比如多媒体视频播放，可以开拓学生的知识面，弥补农村学生视野窄的不足；学生参与的一段舞蹈、一首歌曲可以活跃学习气氛，激发学生的学习兴趣，增强学科之间的联系；游戏、故事等方式的导课则增强了美术教学的直观性、趣味性、互动性??这样教师根据教学目标选用得当、贴切的导课方式，创设一些以趣生情的教学氛围，让学生参与其中，手脑并用，视听结合，以最佳的学习状态进入下一步的教学。

如一年级下册绘画课《小小手》的导入新课可以设计成歌谣拍手游戏引入： 今天,老师先来和大家做一个游戏,请大家跟我一起唱拍手歌。

教师和一名学生示范，其他同学同桌互相做

提问：小朋友都有一双灵巧的手，你还能怎么样玩你的小手呢？

生：做游戏等

提问：你能用小手做表示什么东西的游戏吗？

生：玩手影。

师：我们的小手竟然有这么多的作用。

教师随后总结并板书课题“画《小小手》”，导入完成。

第二步做到二次互动：在互动中探求新知，对知识点有一个初步认识

每一节课都有它的基本知识与能力目标，导入新课后，教师发挥自己的主导作用创设如小讨论、小竞赛、小表演等形式的活动，将知识点融汇的活动中，采用“学生帮学生”、“学生比学生”的互动形式，引导学生互动参与、自主探究，通过看、听、闻、触、摸等来感知，来求得新知。这样将抽象的知识融入到生动、有趣的活动中，一方面为学生创造了一个宽松活跃的课堂，使学生在活泼的精神状态下充分发展创新思维，促进潜能的开发。另一方面在互动参与中完成了知识的学习，达到了寓教于乐的目的，促使了学生主动发现，主动探究。

如三年级下册《六面怪脸》的教学重点是做六面体并借以想象装饰成面具，那么首先解决的是六面体的制作方法：

1、每组发一个已做好的六面体，让学生自行拆解并组合成原型。

2、请学生发言如何制作六面体，教师总结：“哪个小组愿意说说你们发现六面体是怎样制作的？请用最简练的语言说一说。

3、指名学生代表上台示范制作六面体：我想请一名同学上来示范你如何制作六面体。

老师结合学生演示及口述进行总结制作方法，师生互动，全员互动。这样教师引导学生在自行拆解，合作探究的过程中，找到并掌握了六面体的制作方法 第三步做到一度创作：在初次创作中深化知识和尝试技法

初次尝试创做并不是完成一节美术课的总体目标，是为了完成目标而设计一个环节。其目的在于通过初次创作掌握以上的知识要点和尝试基本技法的运用，为下一步的内容学习做铺垫。同时发现问题、完善知识以利于下一目标的学习。初次创作时教师在课堂上要训练学生的发散思维，用“一问多思”、“一题多

种表现”等方法来教学，尽可能多的去设思，比数量，看谁的想法最多，最有独到之处。

如一年级《纸拖鞋》一课教学重点是让学生先学做鞋底与鞋帮最后加以组合装饰变成纸拖鞋，因此我们可以分解目标，在认识和制作鞋帮时，其中的互动学习设计成这样：

师：这么多美丽的鞋帮都有一个共同的特点，是什么呢？同桌商量一下！ 生：对称。

师：那么我们可以用什么方法剪做对称的图形呢？

生：对折剪

师：你喜欢这些鞋帮吗？你打算设计什么形式的鞋帮呢？

生：花草的、动物的、人物的、卡通的、表形的… …

师：你能不能用老师以前讲过的对折剪的方法设计出你喜爱的鞋帮呢？ 生：能… …

然后启发学生根据想象先画半形再剪刻出各种具有对称特色的不同造型的鞋帮，有的学生一口气剪画出五、六种，有的剪画出三、四个，无论多与少，此时学生想象的闸门已打开，豪无顾忌的画所见、所想、所感受，在这个过程中，学生逐步完成从量变到质变的过程，在做完后师生互动寻找问题、解决问题，从而使这个环节的目标得以完成。

第四步做到三次互动：在互动中展示交流、深入探究

对于一度创作结合知识点进行简要的互动点评，指出创作中存在的问题和解决的方法，并适当总结，强化学生对新知识、技能的掌握。同时，通过提示、游戏、设疑的方式引出下面将要解决的问题，然后，借助多媒体课件或者演示、讲解等方法设计教学环节让学生继而完成总目标下新知识的学习，从而为二度创作打好理论基础。

如三年级的《坛坛罐罐》一课，在一度创作完成了坛罐外形之后紧接着就是熟悉线条，了解花纹装饰陶罐的方法：

师：罐子画好了，怎样才能把它们打扮的更漂亮呢？提示：你们看看这些陶罐上面还缺少什么？

生：缺少花纹，我们要用线条给它们穿上花衣服！

师：我们要画什么线条来装饰呢？再来了解一下花纹及线条。

看课件了解用线画花纹，

师：线条有直线、曲线之分，组合时还要注意疏密的变化。

师：怎么用线条设计花纹呢?还是看刚才这三个罐子，请你看看这些花纹像什么？(课件)

生：有花瓣形的、漩涡性的、菱格形的。

师：今天三位同学给大家带来了三幅画，他们想让大家看看，首先咱们先看看谁画的最好？为什么？

生：小龙的画线条疏密合理。小虎的画……再看小木的画……

师：线条排列应该做到有疏又密，板书为：用疏密线条画形态各异的坛坛罐罐

第五步做到二度创作：从再次创作中内化知识、张扬个性

小学美术每堂课仅40分钟的时间，其中至少有20分钟是学生创作时间，前面提到的一度创作是小的铺垫，用时要少，控制在5分钟之内。而二度创作是一整堂课知识的反馈，是知识的内化和迁移的过程，是 一个极为重要的教学的环节。然而，让学生进行艺术创造并非易事，传统美术教育多是围绕“比着画”或“照着做”为主要内容展开的，最终的结果是千人一面，而新课标要求学生创作要张扬个性，有所创新。因此，在设计课堂作业时，要融知识性、趣味性、创造性为一体，在体现基本目标的前提下，不要加过多的限制，要给学生张扬个性的空间。这样在完成本节课教学主要任务的基础之上，充分调动了学生的积极性，激发了学生的创作热情，培养了他们的创新能力。另一方面，学生在自由宽松的学习环境中也能体验到创造的乐趣。

创作过程中，教师的辅导是必不可少的，一方面，对随时出现的问题及时解决，另一方面，帮助学习困难的学生逾越创作中的各种障碍，获得战胜困难的满足感。教师可播放适当的、能够烘托气氛的音乐加以渲染，激发学生的创造激情。

如二年级下册的《三个好伙伴》一课的作业设置：

智力大比拼，看看谁最棒

1、把红、黄、蓝三原色颜色水滴在纸上吹出美丽

的树形，或你喜欢的形状。

2、想象添加使画面更漂亮。

3、观察各色交错混合后，色彩发生了什么变化？

温馨提示：学习三个好伙伴，小组合作，看哪个小组能在最短的时间里把作品装饰的最美观！

这样把作业设置成比赛的形式，能激发起学生紧张的创作欲望，而小组合作的形式则培养了学生的合作意识。作业要求在回扣所学三原色的知识点基础上，给学生留出了更大的创作空间，以利于学生自由发挥，个性张扬。

第六步做到四次互动：在评价中深化知识，促进审美能力的提高

教学评价是课堂教学必不可少的一个环节。而如何评价学生，则会影响学生的个性发展，甚至会影响其一生的生活。教师过多的批评会大大伤害学生的自尊心，使学生陷入自卑失去对美术的兴趣。因此，可采用学生自评、学生互评、教师总评等多种评价方式；对评价标准，也不能只在“形”上做“文章”，评价“象不象”，“美不美”，而应是在体现教学目标的基础上，评价学生的创作过程和行为，以及创作体现出的情感、态度和价值观。评价以激励为主，在指出不足的同时，提出改进的建议。通过这样的评价活动，鼓励学生继续探索，到生活中去认识美，发现美并创造美。同时，教师还可以利用美术教学的独特优势渗透德育教育，教育学生树立正确的世界观、人生观和价值观。这个过程大约用时3-5分钟，时间虽短，但是通过形式多样的展示及评价活动，教师画龙点睛式的小结，既可使学生对本课所学知识系统化，又提高了他们的审美能力和创新意识。

第二篇：美术课堂教学模式

美术课堂教学模式

美术学科 裴松

传统的初中美术教育，强调技能的培养加上美术基础知识的记忆与理解，采用的方法

以灌输和临摹写生为主。它的长处在于保证学生能掌握一定的基本技能。但一味灌输，往往会使学生认为，只有教师灌输的东西才是正确的，一旦离开了老师灌输的东西，自己便无能为力，更谈不上自由创造。一味地让学生进行临摹和写生，只能被动机械地再现，很少有自由发挥的余地，因此，新的课堂教学模式应树立培养鼓励学生自由创造，促进技能提高的新观念。经过实践与探究，体现自由创造、促进技能提高的美术课堂教学模式应逐步推广。 “优化课堂结构，提高课堂效率”己成为学科教改研究的总课题。决定课堂教学成败的因素之一是课堂教学结构。把一堂美术课设计成“观察欣赏激趣——发现探索尝试——讲解示范点拨——练习讲座辅导——评讲小结提炼”五步进行，是比较理想的美术课堂教学模式。

第一步：导入—观察.欣赏激发兴趣。上课开始用2--3分钟引导学生审美技巧，唤起创造美的欲望。教师先出示范画指导学生观察，让学生从整幅中找感觉，找寻画了些什么，表达什么意思等。学生觉得好看极了，这好看的感觉是从哪里来的？于是再进一步观察，学生从范画中逐步发现了构图的方法、笔墨的技巧等，逐步体会到这大一点、小一点；上一点、下一点；这繁一点、简一点无一不是画家娴熟技巧的体现，无一不凝聚着画家的思想、阅历的精华。通过这一步步地观察，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到了一些作画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。在强烈兴趣的趋使下学生们创造美的欲望油然而生。他们感到画这样的画并不难，自己完全可以也去试试。 案例一：在学习《古代艺术与科技结合的启示》一课时，我将具有代表性的古代工艺美术品图片先介绍给同学们，让学生们被这些艺术品折服，观察艺术品制作过程中的技术工艺，进而赞叹古人的艺术成就的同时思考其中的科学内涵，自然的引入课堂的教学之

中来。

案例二：《校园风景》是一堂户外写生课，这一课型的通常教学是让学生直接对景物进行写生，下课前进行作业点评和总结。操作固然比较简单，但效果不太如人意。通过对学生的交谈了解得知其中的教学效果不好，没有达到大纲中要求的学生对于事物认知的过程：先了解有关美术的基础知识，再开展观察、探索、欣赏、体验、讨论、表现、思考和评价等活动。所以我在教学中采用先在课室里先让学生通过欣赏不同风景写生的作品，进而感知写生绘画的基本效果和方法后，再带上相关工具外出写生。通过这种方法学生的作品整体效果要比之前有了很大的提高，基本达到了美术教学大纲的要求，也体现了我校的教学模式。

第二步发现探索尝试。找到创造美的途径。学生通过第一步的学习，已初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，并跃跃欲试，根据陶行知“教学做合一”的原则，教师不妨用3--5分钟时间让学生尝一尝、试一试，实践一下自己的发现，展示一下自己的感觉。布置全班同学用自己从探索中发现的方法去画画。与此同时，请几个有代表性的同学讲讲自己的发现，上讲台表演白己的发现，让他们充分显示一下自己的创造才能。

第三步讲解示范点拨。1--10分钟时间，让学生掌握到正确的创造美的方法和技巧。教师根据学生尝试的情况，再进行一步步的示范讲解。示范和讲解要同时进行，对于学生尝试中的问题，教材中的重点部分教师一边精讲，一边示范。 例如在示范讲解山水画时，教师从构图开始，一山一石，一草一树地示范讲解，学生看得明白，学得真实，能较快地掌握技法。同时学习的积极性得以持久，能有充分的信心完成创造美的活动。

第四步练习讨论辅导。用15--20分钟，让学生体会美的真缔，进行创造美的实践，全面提高每个学生的能力。学生经过前三个步骤结构的学习，已经初步掌握了表现中国画的

笔墨情趣的方法，想要表现一下自己掌握程度的欲望之火已经越燃越烈，这时可以布置学生作业让学生去完成。至于他们怎样完成，可以让学生自由地在同座或邻座间讨论后完成，也可以一个人独立完成。在学生练习的同时，教师进行巡回辅导，重点帮助学生加深对美的理解，目的在于全面提高每个学生创造美的能力。

第五步评讲小结提炼。在本课结束前用1--2分钟展评学生的作业，总结本课所学，鼓励学生在创造美的活动中继续探索，鼓励学生到生活中去认识美，创造美。这个过程时间虽短，但是教师画龙点睛式的小结，既可使学生对本课时所学知识系统化、理性化，又能使其结晶升华，产生新的飞跃。

我们教师是教学情境的创设者，是教学活动的组织者和指导者，是学生心语的倾听者和积极的反映者，教师在美术课堂上适当借鉴主持人的角色，能够在教学中更充分地体现出学生的活力，它会使我们的课堂富有创意、生机盎然，它会使学生触景生情，进入角色，并全身心投入，让学生学中有乐，乐中有学，让每一堂美术课都成为学生精彩的艺术舞台！