王维诗四首

　　教学目标：

　　知识与技能：了解作者王维，《王维诗四首：积雨辋川庄作、辛夷坞、送沈子福归江东、观猎》教案。

　　过程与方法：理解王维山水田园诗的两个特点，一是"诗中有画"，一是"以禅入诗"。

　　理解王维送别诗中景物描写对表情达意的作用。

　　理解《观猎》中对比手法的运用，了解"起承转合"在古诗文中的运用。

　　情感态度与价值观：体悟王维的思想。

　　教学重点：理解王维山水田园诗的两个特点，一是"诗中有画"，一是"以禅入诗"。理解王维送别诗中景物描写对表情达意的作用。理解《观猎》中对比手法的运用。

　　教学难点：了解"起承转合"在古诗文中的运用。

　　教学方法：朗读法，讲解法，引导法。

　　教具：多媒体课件。

　　课时安排：2课时。

　　教学过程：

　　积雨辋川庄作

　　【导入语】

　　观看《唐之韵》第6集"山水诗人"。唐代山水诗人的代表就是王维，现在我们来学习王维的一首诗歌《积雨辋川庄作》。

　　【王维介绍】

　　王维（701—761），字摩诘，太原祁（今山西祁县）人。出身世代官僚地主之家。据记载，王维九岁就能写诗。像那首脍炙人口的《九月九日忆山东兄弟》，就是王维十七岁时写的。王维精通音乐，擅长草书和隶书，绘画的成就尤其突出，以致宋代大诗人苏轼称赞他"诗中有画，画中有诗"。他的诗歌创作，就是以这种全面的艺术修养为基础的。其母崔氏奉佛三十余载。佛经《维摩诘经》，是智者维摩诘居士与弟子讲学之书。王维的名和字取于此。王维是开元进士。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职。晚年无心仕途，专诚奉佛，他的诗歌风格也发生了变化，前期奋发有为，后期亦官亦隐。早年那种意气风发的诗不见了，代之而起的，是融合画意、诗情和禅理的山水诗。这种小诗像一幅画，诗情清淡，却又蕴涵着不可捉摸的禅理。"行到水穷处，坐看云起时"抒发主人公完全跳出了名缰利锁的磁场，内心有一种以安全感为地基的从容不迫，从而能进入一种绝对自由的精神境界，不带任何功利的审美目光，自得其乐地去发现极其平凡、有时旁人发现不了的自然美。他这类诗成就极高，可以说前无古人，后无来者。故后世人称其为"诗佛"。

　　源于老庄哲学？成于渊明手笔？继于大谢（谢灵运）小谢（谢眺）？盛于唐代王（王维）孟（孟浩然）？影响追随者韦应物、柳宗元。

　　山水田园诗人以王维、孟浩然为代表，因此也称王孟诗派。这些诗人用开阔的胸怀，深细敏感的审美嗅觉，来描绘山水风景的优美壮丽，歌咏田园生活的闲适静谧，从一个侧面折射出盛唐时期社会的安定，农民的安居乐业和时代精神的开朗乐观。

　　【写作背景介绍】

　　唐代"安史之乱"后，社会急剧变化，朝政日非，王维不再积极出仕，而是亦官亦隐。他隐居辋川，啸咏山林，笃志信佛。该诗就写于这一时期。

　　【字词、译诗】

　　（1）空林：疏林。（2）烟火迟：因久雨林野润湿，故烟火缓升。（3）夏木：高大的树木，犹乔木。夏：大。（4）啭：鸟的宛转啼声。（5）黄鹂：黄莺。（6）山中句：意谓深居山中，望着槿花的开落以修养宁静之性。（7）清斋：这里是素食的意思。

　　久雨不停，林野潮湿烟火难升；烧好饭菜，送给村东耕耘的人。水田广漠，一行白鹭掠空而飞；夏日浓荫，传来黄鹂宛啭啼声。山中养性，观赏朝槿晨开晚谢；松下素食，和露折葵不沾荤腥。村夫野老，已经与我没有隔阂；海鸥疑心，为何不信飞舞不停。

　　【艺术特点】

　　王维山水田园诗特点1——诗中有画。请以此诗为例，对这一艺术特色作简要说明（结合课后练习一）。

　　明确：此诗写辋川之夏景，给人以画意盎然的印象。"漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂"一联，白鹭雪白，黄鹂金黄，色彩差异明显；于白鹭描绘其飞行，而黄鹂则直说其啼鸣。在背景上，"漠漠"，写出了水田一望无际，苍茫一片；"阴阴"，描绘夏日林木茂盛，境界清幽。这样，碧空中白鹭高飞，绿树与黄鹂相衬，如一幅画展现在读者面前。此正可谓"诗中有画"。

　　辛夷坞

　　【字词，译诗】

　　"红萼"，辛夷花红色的蓓蕾。

　　树梢上的辛夷花，在山中绽开了红色的蓓蕾。崖谷山涧寂静无人，辛夷花纷纷扬扬地开放，然后又飘落。

　　这首诗前两句着重写"发"，后两句着重写"落"，教案《《王维诗四首：积雨辋川庄作、辛夷坞、送沈子福归江东、观猎》教案》。

　　【艺术特点】

　　王维山水田园诗特点2——以禅入诗。分析这首诗中蕴含的禅意。

　　明确：描写辛夷花开，尽管很美，但由于生长在绝无人迹的山涧旁，这里与尘世的喧嚣恰恰相反，只有一片自然的静寂，所以没有人知道它的存在，自开自落，没有生的喜悦，亦无死的悲哀，全然没有那种"花开易见落难寻"的苦楚，而是清幽深隐，含着空漠淡远的禅心（教师补充，王维以禅入诗，以山林胜景为客观描写对象，表现出诗人孤寂爱静的性格特点。在王维的山水诗中，没有"人生如梦"的喟叹，也没有"物是人非"的凄凉，更没有"因果报应"的表露。这是一种纯粹的"悠然心会，妙处难与君说"，一种对世界、人生在深层次上认知后的平和心境，忘我忘情）。

　　送沈子福归江东

　　【艺术特点】

　　王维送别诗特点——借景抒情。王维的送别诗善于借景抒情，请联系学过的《渭城曲》，细细品味《送沈子福归江东》的景物描写与表达情感的关系。

　　明确：《渭城曲》前二句"渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新"，主要写"朝雨"和"柳"两种景物。柳，与"留"谐音，古人有折柳送别习俗，暗含依依不舍之意。路上行人和车辆扬起的微尘被"朝雨"沾湿，"客舍"和柳枝在"朝雨"的浸润下显得格外清新，就在这样的背景中与友人劝酒惜别。这是以景衬情；《送沈子福归江东》前二句"杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻"写送别之际与友人难分难舍的情谊，而第三句正是承前二句所发，表达对友人的深厚感情。诗人巧设比喻，以有形可感的春色来比喻无形的相思，且境界辽阔，这是以景喻情。二诗都是借景抒情，收到了极好的表达效果。

　　观猎

　　【导入】

　　王维的诗歌作品大致以40岁作为分界线，分为前期和后期。前期，作品表现了积极的人生态度，希望能一展抱负，建功立业，为社稷黎民谋福祉。后期，思想日趋淡泊，佛教信仰日益发展，更多的是淡泊宁静。《观猎》是王维前期的作品，洋溢着作者的豪情壮志。

　　【诗歌赏析】

　　1、《观猎》前六句表现出的紧张、激烈、迅疾，与最后两句的淡静、平缓形成鲜明的反差，这是什么表现手法？你还能说出相似的例子吗（课后练习三）？

　　明确：尾联与开头遥相呼应，形成鲜明对比。射猎时"风劲角弓鸣"，风劲云涌，气氛激烈；猎后"千里暮云平"，风定云平，满载而归，心情悠然自得。

　　例子如李白的《越中览古》"越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞"，诗歌将昔时的繁盛和今日的凄凉作了鲜明的对比。诗歌着重渲染了昔日的繁华，末句以今日的凄凉来进行反衬。前面所写过去的繁华与后面所写现在的冷落，对照极为强烈，充分地表达了主旨。

　　2、请同学们看诗后的资料信息，教师补充，什么叫起承转合。

　　补充："起承转合"是旧时写文章常用的行文的顺序，"起"是开始，"承"是承接上文，"转"是转折，"合"是全文的结束。泛指文章做法。

　　诗歌的创作，尤其是格律诗的创作，很讲究起承转合。"起"即一首诗的起句，地位很重要，往往有统帅全诗、奠定基调，渲染气氛、铺垫意境的作用。"承"句与"起"句语意接近，关联极为密切，它不是对"起"句简单的重复，而是"起"句的延续、深化，两句之间的意思可互为佐证，在结构上，还有承上启下的作用。"转"就是转句，表明诗意的转折变换，往往体现为由物及人、由景及情、由事及理的思路上的转换，前面铺垫蓄势已足，陡然一转，别开生面，让诗歌顿生波澜。"合"则是合笔，是结句，是前三句诗意的最后合成，合句一出，中心就明了，它是诗人思想感情抒发的凝结点，常常有点明题旨，收束全诗的作用。

　　3、"合"是我们了解诗人感情、解读古诗主旨的最重要所在。那么，"合"的方式有哪些呢？

　　补充：①直接点题，于篇末或抒发感情，或议论明理，直接揭示主旨。②收束方式是暗中寄托，即用暗示的方法表现作者的感情、阐述的事理。最常见的是寄情于景，以景语作结。这种方式寓不尽之情于景物中，表达含蓄深婉，产生言有尽而意无穷的艺术效果，引起读者回味。因为其含蓄，给我们阅读带来了比较大的障碍。这需要我们能够从结句本身的个别关键词捕捉一些有效信息，或者结合诗词的前半部分，在整体理解的基础上寻求突破。

　　【总结】

　　"诗佛"王维在盛唐时期以开阔的胸怀，细腻的情感对山水田园进行吟咏，对自然景物加以赞美，为后代留下了诸多美妙的诗篇。他把自己对于绘画色彩的领悟和对人生哲理的思考寓于山水田园诗中，形成了两个非常鲜明的艺术特色——诗中有画、以禅入诗，让读者既有对想象中美景的向往，又有对人生的深层次哲学思考。同时，他的送别诗也发扬借景抒情、情景交融的表现手法，把离别时的情感映衬得更加浓厚。他前期的诗歌则又体现出一种豪情壮志的色彩。

　　作业布置：预习《李白诗四首》。

　　板书设计：略

　　教学重点：

　　引导学生在反复吟诵中，体会两首诗意象运用的特点。

　　通过学习，体会两首诗的音乐美、绘画美、建筑美。

　　教学难点：《死水》意象的象征意义。

　　教学过程：

　　一 导入 ：

　　播放电视连续剧《人间四月天》主题曲《飞的理由》，并展示徐志摩的图像。

　　伴着这熟悉的乐曲又把我们带回到了那个时代，他曾经悄悄地来了，又轻悄悄地走了。“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，然而却给我们留下了传世之作《再别康桥》。今天，就让这乐声伴随我们，走进徐志摩的《再别康桥》。

　　二 解题：

　　放映有关康桥的录像或幻灯片，教师或学生（事先布置给学生检索有关资料）结合画面解说徐志摩与康桥的关系及相关背景。

　　三 配乐朗诵

　　乐曲：《人间四月天》主题曲

　　听读要求：注意体味诗人对康桥的感情。

　　四 学生吟诵、品味、欣赏

　　多种形式的诵读、小组互动式

　　（1）明确本首诗的意象，诗人避开了一般离别时的告别对象，选择了“西天的云彩”，告别对象从人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒暄叮咛的俗套，个人以清新飘逸之感。诗人以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成了一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸成分。独具特色的象选择，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，营造出一种清新感。

　　（2）理解作者作别母校的感情在诗中字里行间的体现。

　　（3）体会这首诗如何体现音乐美、绘画美、建筑美的。音乐美主要表现在： ① 押韵（请学生在诗终画出韵脚）； ② 音节和谐，节奏感强； ③ 回环复沓，开头和结尾语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。绘画美主要表现在诗的语言多选用有色彩的词语。诗中选用了“云彩”“金柳”“夕阳”“波光”“艳影”“青荇”“青草”“彩虹”“星辉斑斓”等有色彩的词语，给读者以视觉上的色彩想象，给人带来视觉上美的享受，同时表达了作者对康桥的一片深情。

　　教师巡视发现问题，解决疑难。

　　各组代表就其中的某一方面汇报，教师适时提出巡视中发现的疑难点，提出讨论，将学习引向深入。

　　以闻一多对诗歌的音乐美、绘画美和建筑美的主张过渡，引入对《死水》的学习。

　　先从“三美”入手体会形式上的美，再把握诗中的意象，理解其象征意义。

　　板书设计：

　　教案点评：

　　本教案引导学生在反复吟诵中，体会两首诗意象运用的特点，通过品味欣赏，体会两首诗的音乐美、绘画美、建筑美。该教案设计体现了重视学生的阅读感受的思想。

　　探究活动

　　（1）学生自愿结组，对徐志摩的诗歌和闻一多的诗歌进行比较，看两者的异和同。

　　（2）学生可就本课书中自己喜欢的一位诗人进行研究，建议切入点小。

　　（3）可以召开现代诗歌朗诵会或现代诗歌赏析会，材料来源于课本、读本或其他诗集等。

　　（4）可以就自己最喜欢的一首现代诗，写一篇评析鉴赏笔记，挑选有见地的班上交流。