第1课 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学设计
一、 教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
二、教学的重点与难点
本课教学重点：在于培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
本课教学难点：主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
三、教学方法 讲解法 多媒体教学
四、教学过程
（一）导入新课
同学们，有没有去过博物馆或美术馆看过画展，当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：
1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？
2、美术作品的门类有哪些？
3、美术鉴赏的意义与价值？
（二）讲授新课
１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》
提问:面对这些景观有何感受？
学生回答：壮观、崇高、神圣
教师总结：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。
培养审美的眼睛有两个途径： 一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。 二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。
２．话题１：什么是美术鉴赏？ 怎样进行美术鉴赏？
出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？
学生讨论并思考。
提示：从以下五个方面进行分析：
主题内容年代 材料 历史背景 作者创作意图
学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材
不同点：前者：贵族妇女 平和优雅的美 中国画
后者：贫穷妇女 让人产生同情 油画
提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？
教师总结：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。
以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。
总结出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。
怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。
３．话题２：美术作品的门类有哪些？
请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。
教师总结：
根据其艺术门类划分为：
绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。
绘画按材料和功能：油画、中国画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。
雕塑按空间：圆雕、浮雕。
设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、网页设计等。
出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？
按形式语言上划分为： 具象艺术 意象艺术 抽象艺术
４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值） 衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。
我们来看一下美术作品带来的价值与功能。
美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面：
● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能
认识功能：
通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》
教育功能：
美术作品的内容和主题对观众形成思想和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》
审美功能： 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中
（三）课堂作业：
从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。 鉴赏报告单
作 品
年代
门类（材料）
形式语言
时代背景
表达内容
（四）教学总结：
艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。
教学后记：
本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力
第二篇：第1课 培养审美的眼睛
第1课 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学设计
一、 教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
二、教学的重点与难点
本课教学的重点在于培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
本课教学难点，主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
三、教学方法
讲解法 多媒体教学
四、教学过程
（一）导入新课
同学们，有没有去过博物馆或美术馆看过画展，当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？这其实就涉及到美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的开始。
同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：
1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？
2、美术作品的门类有哪些？
3、美术鉴赏的意义与价值？
（二）讲授新课
１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》
提问:面对这些景观有何感受？
学生回答：壮观、崇高、神圣
教师总结：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。
培养审美的眼睛有两个途径： 一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。
二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。 ２．话题１：什么是美术鉴赏？ 怎样进行美术鉴赏？
出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？ 学生讨论并思考。
提示：从以下五个方面进行分析：
主题内容
年代
材料
历史背景
作者创作意图
学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材
不同点：前者：贵族妇女 平和优雅的美 中国画
后者：贫穷妇女 让人产生同情 油画
提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？
教师总结：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，
可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。
以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。
总结出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。
怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。
３．话题２：美术作品的门类有哪些？
请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。 教师总结：
根据其艺术门类划分为：
绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。
绘画按材料和功能：油画、中国画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。 雕塑按空间：圆雕、浮雕。
设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、网页设计等。
出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？
按形式语言上划分为： 具象艺术 意象艺术 抽象艺术
４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值）
衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。 我们来看一下美术作品带来的价值与功能。
美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面： ● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能
认识功能：
通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》
教育功能：
美术作品的内容和主题对观众形成思想和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》
审美功能： 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中
（三）课堂作业：
从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。
鉴赏报告单
作 品
年代
门类（材料）
形式语言
时代背景
表达内容
（四）教学总结：
艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。
教学后记：
本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。 第二课 美术家是如何进行表达的？
美术作品的艺术语言教学设计
课型： 欣赏课
教学目标： 本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是开始进入美术鉴赏的基础。在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式，美术作品由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
教学重点：认识美术的语言，其中包括概念、内容及其形态分类。
教学难点：主要在于美术语言既是具体的、可分类的，又包含在整个美术作品之中，因而势必增加学生理解的难度，所以必须结合具体作品，调动学生以往的美术知识，通过多样的美术作品来认识和讲解。
教学准备：高中教材、PPT演示文稿。
教学方法：直观教学法、提问法、讨论法。
教学过程：
导入：
师：大家好。我们上节课学习了《美术鉴赏及其意义》，在这节课中明确的告诉我们学习美术鉴赏就是要给大家什么？
生：发现美的眼睛。
师：那么今天我们就用这双眼睛来辨别一下美术家是如何进行绘画的。在讲课之前，先给大家讲个故事。
师：大家看到的这幅风景是四川的嘉陵江。很多人都喜欢她的美丽。20xx多年前的唐代，也有一位为她痴迷的观众，是谁呢？唐玄宗。
师：唐玄宗想时时刻刻看到嘉陵江的美景，又苦于没有照相设备，于是他派了两个画家去为他画出来。一位是吴道子、一位是李思训。
几个月后，两人回来了。李思训面对山水完成了大量画稿，唐玄宗很满意。而吴道子没有写生且什么也没有带回来。唐玄宗很不高兴，给了你那么多旅差费，就只是去游山玩水了吗？吴道子赶紧说，臣都记在心里了，凭记忆作画。于是，吴道子在大同殿的墙上当场作画，用了一天的时间，把嘉陵江300里风光画了出来。当唐玄宗看到他们最后的作品时感叹地说： “李思训数月之功，吴道子一日之迹，皆极其妙。”
虽然我们不能看到这两幅杰作，但这个故事表明他们有着不同的绘画风格，或者说他们有着不同的艺术语言。
——课题 美术作品的艺术语言
师：
一.什么是美术作品的艺术语言？
就是美术所专门使用的、具有视觉传达功能的形象和形式。
什么是视觉传达呢？人的身上有很多感官，比如味觉、嗅觉、听觉、触觉等，而绘画是靠人的什么去感觉呢？
生：视觉。
师：所以有些美术院校也叫视觉传达学院。接下来我们看屏幕
7
这是两幅关于荷花的图片。左侧一幅是真实荷花照片，右侧是宋代画家画的《出水芙蓉》图。大家比较一下画的真实吗？
生：真实。
师：或者说写实、客观再现。那么是不是所有的绘画作品都是写实的呢？接下来我们看几幅作品。
左侧是《韩熙载夜宴图》局部，其中峨冠、长髯、白衫、挥扇者正是韩熙载。中间是梁楷的《泼墨仙人图》、右侧是克里福德?斯蒂尔《1964》。
请大家注意看一下这三幅作品，然后围绕“真实”或者“写实”来描述一下你对它们的印象。
生：《韩熙载夜宴图》真实；《泼墨仙人图》有些不真实；《1964》不知到在说什么。 师：
《韩熙载夜宴图》 真实具体，无论是人物、衣服、椅子、鞋子都很写实。
《泼墨仙人图》 似人非人，笔触概括简洁；
《1964》完全没有客观，有的是色彩的视觉冲击力。
这三件作品分别代表了美术作品的三种语言：具象艺术、意象艺术、抽象艺术。 下来我们就逐个分析一下，首先我们看具象艺术。
二.美术家是如何运用艺术语言的？
（一） 具象艺术
投影《荷拉斯兄弟的宣誓》 达卫特
师：请大家欣赏，然后听我讲一下这幅画所描绘的故事。
达卫特描绘的是古罗马的历史故事，在建立共和制的斗争中，罗马人与邻近的阿尔巴人发生了战争，战争持续了多年未分胜负，最后决定双方各选送三个战士决定胜负。荷拉斯家族的三兄弟被光荣的选中，决定时刻准备出发。但噩耗传来，阿尔巴人选择出来的三个战士同荷拉斯家族是姻亲关系，全家陷入了悲痛的抉择之中。最后，祖国的利益高于家族利益、个人情感。他们决定出战。达卫特表现的正是出征前宣誓的场面。
听完故事 ，请大家回答下面的问题。
1.画中画了几个人？试着说一下他们的身份？
生：9个人。战士、父亲、妇女、孩子
师：妇女中间包括战士的妻子和姐妹。
2.找一下画中和数字三有关的人或物？
生：三个战士、三个妇女、三把剑、三个拱门
3.三个拱门对画面的构图起到了什么作用？
生：三个拱门将画面分成了三部分，拱门处于暗的背景中，衬托了前面。
师：三个拱门将众多的人物排列有序，并将画面分成了三部分。一部分是勇敢、坚毅、视死如归的战士；一部分是将悲痛藏在心底，视国家利益高于一切、且拥有坚定信念的父亲；一部分是软弱、无助、悲痛欲决的母亲、妻子和无辜的孩子。从而将代表不同身份、不同性
格、不同思想感情、不同利益的多种人物集中起来，使画面的戏剧效果更加突出、矛盾更加鲜明、悲剧气氛、以及英雄主义精神充满了画面的每个角落。
4.三把剑刻画的真实吗？放在了画面的什么位置？对突出画面的主题起到了什么作用？大家可以讨论一下。
生：真实。放在画面中央。象征了勇敢、战争、祖国利益高于一切、战士武功高强。 师：三把剑刻画的非常真实，置于画面的中央，在暗色背景的衬托下愈显得寒光闪闪、锋利无比，它象一盏明灯在指引着胜利的方向，也燃起了父亲、妻儿心中的希望，同时更让我们虽未见战争的场面，却已感到了战争的残酷。
通过四个问题我们简单的赏析了一下《荷拉斯兄弟的宣誓》，她生动、感人的画面效果给我们留下了深刻的印象！那么达卫特是怎么做到的呢？
师：具象艺术家通常用的手段，也就是具象艺术的特点：利用形体（点、线、面、色）、光影、空间、色彩、材质、肌理等手段。
这里我们解释一行肌理。不同绘画用的工具材料不同肌理效果就不同，比如国画和油画。还有，举个例子，我要画一片叶子，在宣纸上，先用毛笔勾了一个，然后我又找了一片真叶子，在上面涂上色彩，直接印在纸上。大家想一下，它们的肌理效果一样吗？
生：不一样。
师：具象艺术的目的——客观再现（学生共同朗读）。
具象艺术是这样的，意象艺术又是怎样的呢？
（二） 意象艺术
师：这是 杜尚的 《走下楼梯的女人》
你能够从画面中看到这个走下楼梯的女子吗？
生：看不见。
师：那我们提示一下， 作者杜尚想表达的是对如何在静止的画面上展示连续运动的过程的兴趣。依据提示再找一找。
生：看见了。画面最右侧，头、胸、腰、胯、胳臂、腿都以体块呈现。
生：应该画面上的一串黄色块应该都是哪个女子。
师：大家都找见了。实际上我们平常会看到很多这样的画面。比如有个软件叫PHOTOSHOP，做婚纱照时，用它可以作出很多新娘的影子；还有看足球比赛时，高速摄象机拍摄下足球的运动轨迹，大家见过吗？
生：见过。
师：看来意象艺术家的奇思妙想确实令人惊叹，那么他们的目的是什么呢？
师：很显然，意象艺术不以纯客观为目的，而是重在表达艺术家的主观精神世界。 意象艺术特点：将客观变形、夸张、重组。
意象艺术目的——表现主观（学生共同朗读）。
具象艺术、意象艺术把我们看画的胃口吊的很高，抽象艺术又会带给我们什么样的大餐呢？我们赶紧去看一下！
（三） 抽象艺术
师：大家看这两幅抽象画，一件是《红、黑、黄、蓝构成》 蒙德里安、另一件是《牛顿色盘》 库普卡 。
大家从这两幅画中能看到什么吗？
生：色、线
师：只是一些点、线（弧线）、面、色的组成。
抽象艺术家只是用一些最基本的绘画语言元素作画。我想，很多同学的热情现在已被泼了一瓢冷水，心情降到了冰点。那么抽象艺术家到底想表达什么呢？
师：原来，抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，而纯粹诉诸美术语言和手段本身，认为只有这样才能达到精神的纯粹和人类精神表达与沟通自由。
抽象艺术通常还分为冷抽象和热抽象，大家试着找一下它们分别是什么？
生：左侧是冷抽象，右恻是热抽象。
师：大家判断很准确，那么他们的规律是什么呢？
师：冷抽象：几何块面构成 冷静的感觉 理性抽象
热抽象：有变化的线条、色彩构成 流动变化的感觉
抽象是与具象相对而言，指非具象或非客观艺术
抽象艺术特点：纯粹依赖美术语言元素（点、线、面、色）
抽象艺术目的：语言元素
师：至此，我们就了解了三种不同的绘画语言，我们共同回顾一下。
师：大家共同朗读一下。
生：具象艺术 客观再现
意象艺术 表现主观
抽象艺术 语言元素
师：接下来，我们做一个游戏，大家分辨一下它们各属于什么艺术语言？
生：《簪花仕女图》 具象艺术 《红、黑、黄、蓝构成》 抽象艺术
生：《螃蟹》意象艺术 《记忆的永恒》 意象艺术
生：《朝元图》 具象艺术 《鱼鹰小舟》意象艺术
生：《小库泊圣母》具象艺术 《蓝马》意象艺术
生：石涛 意象艺术 《早春》 意象艺术
生：石涛 意象艺术 《水果篮》具象艺术
师：刚才我们分析了一些作品，大家做的都很好，说明大家对这三种绘画语言都有了基本了解。那么，请大家想一下这三种艺术语言你最喜欢那种,为什么?可以讨论。
生：我喜欢意象。因为她可以让我充满想象。
生：我喜欢具象。因为她更真实。
生：我喜欢抽象。具象的真实在我们生活中就有，不必刻意追求；意象画理解起来太难，让人感觉太累；抽象画简单，可以让人感觉轻松、舒畅、不费力。
课堂小结
师：大家讲的很好，看来萝卜白菜各有所爱。显然，我们不能单纯去评论那一种绘画语言的优劣。这三种语言能够流传到现在，都是经的起历史考验的。这也充分说明了它们都是有旺盛生命力的，有观众群的。包括得到很多同学喜爱的具象艺术。那么具象艺术家到底是怎样做到以假乱真的呢？每一件绘画作品的背后又有怎样的引人入胜的故事呢？我们下一节课接着讲！
布置作业：请大家用书面的形式完成这三种艺术语言你最喜欢那种,为什么?
板书设计：
第二课 美 术 作 品 的 艺 术 语 言
具象艺术 形体、光影、空间、色彩、材质、肌理 客 观 再 现
意象艺术 变形、夸张、重组 表 现 主 观
抽象艺术 点、线、面、色 语 言 元 素
第三篇：关于眼睛的名言警句
关于眼睛的名言警句
创建者: grow99@126.com
最后修改: 2010-8-19 11:19:33
状态: 公开
标签:眼睛 气质
描述:眼睛是气质的晴雨表
关于眼睛的名言警句
眼睛是透明的，通过它们，可以看到人的心灵。 ——戈蒂埃
美到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。——罗丹
女人是用耳朵恋爱的，而男人如果会产生爱情的话，却是用眼睛来恋爱。 ——莎士比亚 我没有路，所以不需要眼睛；当我能够看见的时候，我也会失足颠仆，我们往往因为有所自恃而失之于大意，反不如缺陷却能对我们有益。 ——莎士比亚
没有比根本不用眼睛看的人更瞎了。 ——斯威夫特
两只眼睛比一只眼睛看得清楚。 ——马勒
恋爱中的人发怒、和好、恳求、决定，终于说出一切话语，全用他们的眼睛。 ——蒙田 眼睛是首先宣布温柔的爱情故事的前驱。 ——普罗帕柯斯
有的人的眼睛象桔子一样毫无表情，有的人的眼睛象一口可以使你掉进去的井。 ——爱默生
眼睛说话的雄辩和真实，胜过于言语。 ——塔克曼
眼睛如果还没有变得象太阳，它就看不见太阳；心灵也是如此，本身如果不美也就看不见美。 ——普洛丁
眼睛是灵魂的窗户，人的才智和意志可由看出来。 ——博厄斯
眼睛是内心的索引。 ——安斯蒂
眼睛能看见所有的东西，但看不到它自己。 ——谚语
经验丰富的人读书用两只眼睛，一只眼睛看到纸面上的话，另一眼睛看到纸的背面。——歌德
我们不要把眼睛生在头顶上，致使用了自己的脚踏坏了我们想得之于天上的东西。 ——冯雪峰
谁要是不再有好奇心也不再有惊讶的感觉，谁就无异于行尸走肉，其眼睛是迷糊不清的。——爱因斯坦
孩子提出的问题越多，那么他在童年早期认识周围的东西也就愈多，在学校中越聪明，眼睛愈明，记忆力愈敏锐。要培养自己孩子的智力，那你就得教给他思考。——苏霍姆林斯基 淑女的眼睛是爱情的灿烂的明星。——丁尼生
自由之于人类，就像亮光之于眼睛空气之于肺腑爱情之于心灵。——英格索尔
轻微的眼疾就是大病。——托·富勒
眼神里的语言世界任何地方的人都能理解。——爱献生
默默的一瞥里常常蕴藏着千言万语。——奥维德
使眼色也即点头。——司各特
恋人的心曲尽在眼神中。——菲·弗菜彻
眼睛会泄露心中的秘密。——乔·爱略特
眼睛是透明的，通过它们，可以看到人的心灵。——戈蒂埃
观其眼神，知其心机。——乔·赫伯特
眼睛是心灵的叛徒。——魏阿特
有些女子的见识就寓于容貌之中，她们所有智慧在眸子里闪动。——爱·扬格
最能折磨男子的莫过于女人那充满魅力的双眸。——约·弗菜彻
绿叶是眼药。（日本）
眼睛比嘴还会传情。（日本）
眼是心灵的镜子。（日本）
眼睛是心灵的窗户。（欧洲）
独眼要比双目失明好。（美国）
心里的秘密，眼睛会揭发。（阿富汗） 眼睛虽小，可以看到整个世界。（阿富汗） 眼不见，心不烦。
眼不见为净。