弹古筝的时候，左手主要是起到辅助的作用，那么古筝左手常见的弹奏配合主旋律的练习方法有哪些?

　　首先申明，这里所说的左手配合，就是左手的弹奏，不涉及按、滑、颤等作韵。

　　伴奏类音型

　　1、此类通常是右手十六分音符小快板，左手是8分音符伴奏，类似的曲子有浏阳河、雪山春晓、紫竹调，草原英雄小姐妹等。

　　通常左手和右手的音的位置对应是很明确，很有规则的。

　　该类配合的训练，左手通常是节拍固定，左手通常是小指或无名指和小撮配合。

　　练习的前提是要先把右手的旋律弹得很熟练后，先不要马上和左手结合弹奏，而是，嘴巴在唱右手的旋律，左手配合着弹，如果左手能够正确的配上，那再左右手一起结合。

　　练习的时候可以按乐句为单位进行，而不要整个旋律段落进行练习。

　　慢速弹奏可以配上左手了，慢慢加速，同时考虑某个手“盲弹”，这个可以根据自己的情况，我是左手盲弹的。

　　关键点是，左手的伴奏音型，小撮的两指力度要统一，建议用小指，可以起到止音的作用，节奏感很强。

　　2、右手旋律不固定，左手切分音型。

　　如瑶族舞曲快板，雪山春晓快板等。

　　练习该类配合，要根据乐句来，即左手的一个旋律乐句来。

　　可以先，练习左手的切分音型的手感。

　　要很清楚的知道，左手的某个弹奏时结合右手的哪个音。

　　这是关键，如果这一步达不到，出来的效果，就很差了，会让人感觉节奏感错位。

　　初学者，练习的时候，往往会对前一个切分音型，比较容易掌握，后一个往往是要么快了，要么慢了。

　　我觉得要独立练习左手的切分音型组合，把这中切分组合练的很熟了，才不易出错。

　　左手音型熟悉后，马上结合右手慢练，慢慢的组合起来练习，形成条件反射。

　　就可以了。

　　3、左手分解和弦，右手弹奏。

　　如瑶族舞曲，中段抒情慢板。

　　首先该旋律段，左手要弹奏的分解和弦要背熟并弹熟悉。

　　因为通常都是以分解和弦为乐句的，所以如果左手不弹熟，按小节来练习，会事倍功半!练习的方式是，唱右手旋律，左手弹奏，如果左手能正确配合了，再右手弹奏，同样也是按乐句为单位练习。

　　4、左手分解和弦，右手摇指。

　　如雪山春晓、井冈山等抒情性段落中。

　　这类就比上面这类要难很多，那就难在右手的摇指旋律切换。

　　会悬腕摇的人就占便宜了，切换旋律会很快。

　　初学者，摇指的切换回拖延节拍。

　　练习的方式是，右手摇指段落要练习的非常熟悉，基本可以达到盲弹。

　　因为左手的分解和弦变化通常很多，左手盲弹的可能性不如右手。

　　我是余光看右手的。

　　同样，也是唱右手旋律，左手弹奏，如果左手能正确配合了，再右手弹奏，同样也是按乐句为单位练习。

　　这个练习，可以每天练练，可以训练右手的长摇指和左手的分解和弦，一举两得的。

　　5、左手复调旋律，右手弹奏。

　　这可是最难的一种了。

　　井冈山、春到湘江等都有类似的旋律段。

　　该类旋律段的特点，是左右手速度快，右手弹、摇切换多。

　　左手指法不定有时候是快速指序的，有时候是各类指法组合，都有可能。

　　该类左手的技法，已经突破常见的伴奏范畴。

　　确切的说左手是弹奏旋律!该类曲子通常都出现在中高级别以上的曲子。

　　弹这些旋律，左手的常见指法组合要有一定功底了，并且左手能弹奏有快速指序的旋律段。

　　只有左手具备了这些技能，才能胜任。

　　练习的方法是，左、右手独立练习旋律段，必须是练的能被谱弹奏且出错率少于5%。

　　再采用左手弹，嘴唱右手旋律，再交换唱左手旋律，右手弹，经过这么一折腾，才能OK。

　　弹奏的时候，您的脑子，确实得有两种旋律的感觉，才能弹下来。

　　总结左手配合的练习技法特点：

　　1、左手需要一定的弹奏功底，如快速指序、大小撮、琶音，分解和弦等;

　　2、刚开始无法配合，嘴巴唱旋律，左手弹奏，为了使左手尽早形成习惯，毕竟嘴巴离右手有点距离，干扰性也比较小吧，哈哈;

　　3、耐心，绝对是锻炼你耐心的练习;

　　古筝花指的弹奏方法

　　古筝花指的介绍

　　花指的应用非常灵活多变，起到装饰音的效果。

　　传统乐曲中常用加“花”来表现乐曲情绪的变化。

　　花指演奏可长可短、可深可浅、可快可慢，总之要根据音乐情绪、感情的需要，灵活运用。

　　“花指”是古筝常用的表现手法，音乐效果很有特色，起到润色旋律、装饰旋律的作用。

　　古筝花指的弹奏方法

　　1.弹奏花指时大指指关节不要瘪和往里压或推，手指手型与小撮中大指手型相似，弹奏钱打开大指的指根。

　　2.手指控制花指的触弦感，不能用手臂推，手臂、手腕是顺势的带动，放松、流畅。

　　3.弹奏时，经过的音无论多少，感觉只弹一个音，即一个动作的力量带动几个月，一带而过的感觉，连贯流畅，不要把经过的每一个音弹断，听上去一粒粒的。

　　4.花指一般起装饰音或者经过音的作用，与被装饰的音、音句要连接自然，衔接流畅，练习时要多唱，将花指作为旋律的一部分唱出来。

　　5.无音高记谱的花指符号，弹奏的音区在被装饰的上方音区(高音区)，根据乐曲的风格、旋律来处理花指的长短、快慢等变化。

　　有音高记谱的“花指”则按谱面要求演奏。

　　6.花指一般不占正拍的时值，也就是说，花指部分在被装饰音还没到拍之前，已经弹了，到了被装饰音时，正好在节拍点上。

　　前面讲了，花指的演奏很灵活，多唱才能找到感觉。

　　如何学好古筝花指

　　学习花指需要一定的步骤。

　　第一，先要学会压弹方法的托指。

　　大拇指触完弦之后，停靠在所弹弦的下方弦。

　　第二，在压弹方法的托指学会后，在学习连托。

　　连托指的是托指的连续运用。

　　这里仍然需要用压弹的方法触弦和运指。

　　连托一般运用于弹奏下行级进的音阶时运用。

　　当然，弹奏下行级进音阶不一定非得用压弹法，也可以提弹，从而得到不一样的音质音色以及触弦感觉。

　　在用压弹方法弹奏连托时，最好用上扎桩的技巧，这样会保持手的稳定。

　　第三，在连托的技巧上，学会自由弹奏。

　　在一定程度上，花指就是连托的自由运用。

　　连托一般是有时值限定的，比如每个音占据多少时值。

　　花指一般讲的是一连串的几个音一共占据多少时间，比如占据半拍，甚至一整个拍子。

　　根据花指所标注的位置，花指有板前花、正板花之分。

　　板前花一般标注在每个乐句起板的第一个音之前，不占时值。

　　正板花则占据时值，有些时候甚至起到影响整个乐曲结构的作用，比如山东筝曲里的一整拍的花指。

　　根据所用的手指或指法，花指可以分为连托花、连抹花等。

　　所用的手指、技巧不同，手的运指方向亦有不同。

　　弹奏和学习花指，要注意控制手指的用力。

　　很多同学在学习花指时，觉得模仿一遍就可以，结果弹的花指很生硬，很吵，一点都没有流水的温柔感。

　　花指的一般用力时由弱到强，而不是用手指在琴弦上一扫而过，没有美感。

　　另一个需要注意的问题，就是花指什么时候结束。

　　花指不管是板前花还是正板花，不管连托花还是连抹花，一定要奏的恰到好处。

　　首要的一点就是需要看好乐谱，弄懂这个花指安排在那个音的前面。

　　搞不懂这一条，往往就容易超过这个音，从而造成手指没及时触到应该触的琴弦而造成乐句的断裂。

　　也不能因为要急于弹到这个音，而让手指飞起来，忽略到某些应该弹奏到的琴弦或音位。