电影中张艺谋对真善美的追求

时间:2023.11.3

  论文撰写是毕业生们毕业所必不可缺的一个环节,那么,毕业论文怎么写才能顺利通过答辩呢?下面是小编给大家推荐的范文,欢迎阅读!

  [摘 要] 本文以张艺谋执导的几部影片为文本,理解张艺谋对真、善、美的追求。张艺谋求真路上以波瓦洛为知音,在灵魂深处对真的内涵作了全面剖析。分别对生命之真、人性之真、理性之真作出追问;寻美中独行于艺术长廊,在慕美中张艺谋表现了对电影形式的大胆而执著的探索;追善中与孔子、波瓦洛桃园结义。波瓦洛之言:“善是描写人性的。”张艺谋秉承这一教诲,将人性分别放在现实、历史、宇宙中深思,表达了至善至圣的美学理想。为艺而谋的张艺谋在孔子、波瓦洛的帮助下最终达到真、善、美合一的艺术境界。

  [关键词] 电影;文本;真;善;美

  张艺谋是中国电影界的神秘人物,因其独特的经历和特有的电影风格招来不少探秘者。他们中有大家也有小辈,但他们达成共识:“张艺谋是形式至上”,著名电影理论家杨远婴曾撰文评论张的形式至上。但形式与内容血肉联系注定张艺谋电影内容的不容忽视性,现选择从真、善、美的角度剖析张艺谋电影内容。

  对真、善、美的理解,张艺谋有其独到之处。泱泱哲学世界,在对真、善、美的探讨中,曾涌现出无数仁人志士,但对张艺谋影响较深者应是孔子和波瓦洛。

  一、真

  著名美学家波瓦洛称:“真是美的前提。”①在这一点上张艺谋与他达成了共识。

  艺术表演中较真,张艺谋在圈内是出了名的。《老井》中张艺谋客串出演主角孙旺泉,为了演艺真实,全身心地投入到角色体验(整月背着百斤重的青石板找沉重的感觉,以蹲带苦练农民习惯性姿势,用烈日毒晒,泥沙揉搓改变肤色,三天不吃不喝演绎奄奄待毙,②树立真实表演典范,为中国男演员赢得首块国际金牌。

  《红高粱》的拍摄是从种高粱开始的,初做导演的张艺谋再次显示了“较真儿”的个性。影片塑造的是高粱地里的男人和女人,张扬的是富于原始野性的生命力量,因此它需要一片茁壮的高粱作为象征造型。开机前数月张艺谋在山东种下四百亩高粱,像农民一样浇水、上肥,辛勤查看,拍摄时高粱如火如荼无边无际,理想地成为影片故事的表现空间。

  摄影、表演求真为张艺谋成为一名腕级导演铺垫了基础。如果说这是张艺谋对形式的求真,那么在对内容的求真中,张艺谋更表现了另一份执著。

  (一)对生命真性的追求体现在了《红高粱》这部影片的主题之中

  《红高粱》这部影片以信天游的基调和肯定生命酒神精神,对源于原欲的我爷爷、我奶奶在高粱地里的野合作出了礼赞。

  (二)在肯定人性的基础上,张艺谋对源于真人性的情、理都进行了追问

  在真情的肯定,最先是体现在《红高粱》中:爷爷为了圆奶奶的真情,斗胆独闯虎穴;奶奶为了瞬间萌发的情,敢于冒天下之大不韪,情愿裸浸于高粱地。同样在《我的父亲母亲》中唯美的真情在银幕世界中尽情展露:母亲对父亲感情的执著,导演对真爱的呼唤,伴随着我母亲在山野间的一路小跑,以唯美的旋律演奏出来。

  如果说MTV版的《我的父亲母亲》让人为爱情而迷醉,那么在《幸福时光》 中盲女与几位退休工人的人间真情更让人为之一动。为了给遭父亲遗弃、后母虐待的盲女找份工作,使她能独立谋生。赵本山、李雪健等人扮演的退休工人用废弃的厂房建造了一个虚拟按摩室,自己假扮顾客,让曾经学过按摩的盲女从心灵上得到创伤后的疗救,最终能树立自信,走向独立。这是一部喜剧,但却带给人一种凄悲的感觉。这部电影让人在零距离真实地触摸到了盲女等一类残疾人的苦活,唤起了观众真实的同情心,同时也感受到了社会角落中的真实温情。就在我们用手帕轻轻拭去眼角的泪珠时,银幕上却渗出了退休工人真实的心泪,我们的灵魂为之一震。

  (三)性、情、理是人类生存中永远难于摆脱的三类文化细胞;真性、真情的追寻最终必然落归于真理的追寻

  这涉及一个理的问题的内涵挖掘,理是执著之理:是在哲学世界中的合理。张艺谋将真理诠释为四方面:

  1.世理:在对理想之理的追慕的同时必然要构成对传统共理的冲击与反叛。这样,现实与传统势必构成一对拮顽的冲突;在《秋菊打官司》中张艺谋意外触及了农村中法与理的冲突问题:农妇秋菊身怀六甲不断告状为的是讨个说法,但令秋菊困惑的是,为什么她只想讨个说法却让村长坐了班房?而最终给村长治罪的也不是她指出的事由?

  影片的最后一个镜头停落在秋菊茫然的面部特写,她那不解的眼神仿佛在问:法律为什么不通人情?影片在叙事上突出了乡里乡亲的深触感觉,因此秋菊与村长的官司犹如一个大家庭内部的纠纷;秋菊的一脸茫然给张艺谋和观众共同开设了一个讨论情理、扣问法理的平台。如果说这里提出了一个令人费解而难忍的问题,那么在困惑中更彰显了张艺谋在叩问中的叛逆与反驳。

  2.情理:在谁来给我答案的叩问中,张艺谋将视角伸向了传统。荣格讲过集体无意识,即千古沉淀在群体文化中的基因,张艺谋正是以对传统的反思来探秘现实中的历史基因。

  《菊豆》中少妇菊豆爱着的杨天青是丈夫的侄子,杨天青的弟弟杨天白其实是他的儿子。在夫不夫、父不父、子不子的情理冲突中,每个人都被令欲念所驱动,被伦理所束缚。彼此的折磨孕育了相互的仇恨,最终导致了同归于尽的旧家庭的彻底决裂,暗示了电影对大胆追求真情的肯定,对传统旧式伦理的极度反叛。

  在对传统下大胆追求真情的肯定,对传统下情与理的相顽中义无反顾的弃理扬情再次将张艺谋视角转向了对旧社会结构中黑暗世理的颠覆。在《大红灯笼高高挂》中张艺谋表达了自己独特的文化观:电影改编自苏童小说的《妻妾成群》,张艺谋借用原作中的人物关系框架,但把背景从江南移到华北;将阴柔婉约改为明艳酷烈——明艳的是景观和人物,酷烈的是情节和性格。在这个最具中国特色的三妻四妾的故事里,张艺谋把主人陈老爷推到了远景,使之成为一个面目不清的影子,而将妻妾们置放在前景,描述她们的生存状态,表达她们的心理欲望,刻画他们之间由生存造就的不可调和的利害冲突。

  老爷来了点灯,老爷走了灭灯,与老爷同房要捶脚,和老爷睡后可点菜,怀了老爷的骨血要点昼夜不息的长明灯,欺骗老爷的要封灯,对老爷不忠的要被处以死之的极刑。在点灯、捶脚、点菜、封灯的风光轮转中,残酷的封建父权化作仪式,以游戏般的奇观展示着峥嵘。电影以《金瓶梅》式的故事批判了父权文化对女性物化的伤害,为女性在艺术世界中争理,还女性以人性,为女性争得天理。

  3.文理:缘性而思维,在对人性,社会作了真理性的探寻后。艺谋思维的触角转向了博大精深的文化。在《英雄》中就表现了这种对文化真谛的探索意识,《英雄》分为两层文化结构,电影作者表现出了一种批判性的深思:在前一层故事,即无名所述中,影片以一种压抑的色调表明了导演的否定态度;“无名舞剑,残剑字成”,这类似中国唐代典故牌举舞剑,颜子画就;这种史学点连,剑为字用,武文相通;但这种通融因缺乏更为深层的哲学指导而最终如赵国文化那样:面对金箭、铁骑束手无策,淹没在赵国遗老的悲号中……

  与之相对,在后一层故事中,残剑习剑道三年;因研习书法,残剑由字悟武,由文悟理,最后在文、武、理相通的艰苦锤炼中达到了庄子的境界:“大音希声,大象无形。”残剑习文、习武,最终站在了哲学的高境界中审视自己所为;以老庄哲学的精髓指导自己思考苍生,最终悟到了为“天下”,秦王杀不得;这是一种“真”文化的扣问。

  4.史理:对历史之真的探寻,张艺谋眼中的史真并不是史实,而是一种哲学、理实,即以一种合历史潮流为标准来追寻历史应该如向发展。在《红高粱》中表达了人类原始实情,在《英雄》中对刺客、秦王命运思索都体现了张艺谋独特的历史情结。既然文化的至高境界是“大音希声,大象无形”,那么文化的入世身份必是无个人恩怨得失,一心为天下的真英雄。“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”——关心百姓生活,张艺谋又将视角转向了对个体命运的探索:在《活着》这部电影中,张艺谋就告诉我们“好死不如赖活着”③,活着这种坚韧而平凡的生活状态就在福贵、家珍身上彰显。

  二、美

  在对真作了历史性的叩问之后,张艺谋又转向了对美的追寻;或者讲,对美的追寻是伴随着慕真开始的。美的内涵表现为形美和理美两种。

  (一)形美

  梁启超探讨“美与真”的关系,即艺术与科学的关系。梁启超认为美、真合一,而这个命题的另解是在艺术追求中首先要有科学的理性精神。

  张艺谋曾讲:“电影,首先就该好看。”这显示了张导对形式的重视。在对形式美的追求中,张艺谋表现了不断超越自我的科学理性精神。

  1.张艺谋以《一个和八个》《黄土地》所建立的影像风格奠定了第五代电影的语言模式,也彪炳了一代新人的颠覆决心。

  在《一个和八个》中张艺谋与肖风崭露了一种前所未见的摄影方式,画面简约奔放,形象夸张变形,版画式的黑色对比,饱满而不完整的构图,大反差的光线处理,静止镜头为主,影像具有雕塑的沉重与力度,这种风格和老电影或优美煽情或平实粗糙得摄影处理大相径庭,使整个电影界为之震惊。

  张艺谋将这一特点弘扬光大,继而在《黄土地》中发展为一种风格:以大空间无透视焦点的配置,突出特写与远景两极镜头,表现刀砍斧剁般的沟壑,静静流淌的黄河,使广漠的天空、沉默的大地、贫瘠的黄土双重地成为影片含义的能指和所指,在阐释摄影原则时,张艺谋同样以“大象无形,大音希声”的老子哲言注释了这一风格的要义。

  2.紧接着张艺谋又在导演《红高粱》中积淀了他个人的形式特征。仪式化的场面处理,单向度的人物性格,大红为主的影像色调,残破的故事结局,这些特征在他以后的作品中反复出现,成为确认张艺谋电影的标志性符号。《英雄》就是个典型的例子。

  3.随后张艺谋又在《菊豆》中探索了另一种形式美。《菊豆》在写实中与《红高粱》的开放传奇构成鲜明的对比,《菊豆》以一种批判式的工笔暴露了张艺谋二次变法的企图。扬弃了粗线条的神态素描,张艺谋在《菊豆》中格外注意人物心理的细部到刻画,但《菊豆》的影像表现的着力点并不在压抑的女性,而更在于具有视觉效果的影像符码气韵生动的女人、色彩绚烂的染布和刻骨铭心的物象造型。

  《大红灯笼高高挂》对《菊豆》的承接在于:同样的家庭结构,同样的封建批判主题,同样的民俗化倾向,只是女性形象由个体变为群体,宅院由染坊变为院落,大红色调由染布变为灯笼,张艺谋电影的主元素以大红色调、象征造型、虚拟民俗、戏剧化音乐和仪式化场面在片中得到淋漓尽致的发挥,可以说《大红灯笼高高挂》把张艺谋风格推到了极致。

  4.随后,张艺谋又在试图以纯纪实的手法,制作纪录效果,通过表现一个人和一种事件来尝试“生动”“流畅”的叙事。

  在电影《秋菊打官司》开机前,剧组将影片的类型确定为彻底逆反“张艺谋电影”的现实写真:在街头暗设摄影机,在实景中悄悄偷拍,职业演员与非职业的混杂表演向生活靠拢,对白采用农村方言,带有陕北的民情民风和乡民语调,《秋菊打官司》在形式外壳上全面追求以假乱真。


第二篇:张艺谋与冯小刚电影艺术论文


  1张艺谋的电影分期及转型

  1.1艺术经验的沉淀期

  各类型尝试的自觉时期(1992-2000)这一时期张艺谋已经不满足于《红高粱》《大红灯笼高高挂》式的民族的、凄美的,甚至是悲凉的作品主题了。于是这一时期出现了人对自我权益觉醒的农村题材影片《秋菊打官司》;通过一个小人物的辛酸遭遇而反映整个社会历史风貌的《活着》;完全采用非职业演员反映中国农村教育现状的作品《一个都不能少》;讲述爱情、家庭、亲情的电影《我的父亲母亲》;京味十足的都市轻喜剧《有话好好说》;退休工人与盲女间真实的社会道德故事《幸福时光》等作品。这一时期的作品并没有完全脱离张艺谋艺术片的范畴,作品中还有艺术片的影子,但这一时期的张艺谋已经看到商业和电影的利益关系了,而且他也不满足于只有口碑而没有票房的现实。于是有了他各种类型电影的尝试,甚至是喜剧,他还试图通过《幸福时光》的网上选角,来尝试商业片的运作。

  1.2艺术与商业的转折时期

  商业与艺术间的游移(2002-2013)抱着各大电影节的奖杯,戴着只有口碑没有票房的帽子,张艺谋开始拍摄《英雄》,这是张艺谋第一部古装商业大片,尽管大家对《英雄》的评价褒贬不一,但它却开启了中国的大片时代,而且张艺谋也从此摘下了只有口碑没有票房的帽子。接下来的《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》继续沿用《英雄》的成功套路:大制作+大牌演员,继续着张艺谋的商业大片,票房神话。这一时期骂张艺谋的人特别多,批评指责他只注重商业利益而弱化了故事的艺术内涵。张艺谋本身似乎也认识到了这一问题,所以他拍摄了《千里走单骑》、《山楂树之恋》,一个试图说明自己还能拍文艺片的作品。也许是时代的发展,也许是电影的发展,在《千里走单骑》、《山楂树之恋》中,我们还是能看到许多商业电影的影子。这一时期的张艺谋是矛盾的,他既想符合时代的潮流,又想坚持自己的信仰。所以在这个时期既拍了商业大片,又追求着自己梦想,拍摄艺术片。

  2冯小刚的电影分期及转型

  2.1热力迸发激情洋溢的成名期

  平民视角下的黑色幽默贺岁喜剧时期(1997-1999)带着初出茅庐的勇气,带着对社会现象批判的心理。冯小刚用他那特有的“京味”语调,游戏似的情节安排,呈现给我们一个个含泪笑的狂欢式作品。这一时期的代表作品是《甲方乙方》、《不见不散》和《没完没了》。这种冯氏贺岁电影独特的魅力征服了当时挑剔的观众,冯小刚用他平民视角下的黑色幽默奠定了他在中国贺岁电影中的地位。

  2.2内敛反思的发展期

  贺岁喜剧到贺岁正剧的过渡时期(2000-2004)随着《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》的相继成功,冯小刚的黑色幽默喜剧风格逐渐被大众接受。冯小刚在贺岁喜剧电影取得成功之后,在他成为著名导演之后,开始反思自己电影的发展。电影内涵因素逐渐加大,从《大腕》开始,荒诞中开始引入更多的黑色幽默,而且小人物的地位逐渐发生变化。从《甲方乙方》开始,冯小刚的贺岁电影大多以小人物作为关注对象,电影中的主人公,大多是一些没有远大理想、宏伟事业,说话经常没有正行,但心地善良的老百姓。而到了《手机》,虽然电影并没有刻画在历史和社会的发展过程中,起着重大作用的大人物,但影片中的主人公严守一,已经是中国正在壮大起来的中产阶级中的一员了,已不能被认为是一个严格意义上的普通百姓了。这些变化表明冯小刚的视野正在不断的开放,他正在跳出自己的市民情节,将电影的创作投向更广阔、丰富多彩的社会人生。

  2.3探索困惑的转型期

  中国本土电影到世界电影的转型时期(2006-2013)伴随着名气的越来越大,冯氏贺岁电影已成为中国电影不可或缺的一部分。冯氏幽默的品牌已然确立。可这时的冯小刚已不满足自己电影作品在中国内地奖项、票房上的成功,更吸引他的是国际的认可。于是在2006年冯小刚推出了自己有第一部古装片《夜宴》,但是结果却是,票房没有达到预期效果,口碑更是骂声连连。在这之后,冯小刚并没有停止他的探索,《集结号》不失时机地出现了,并且获得了一致好评,票房、口碑双丰收。之后更是创作了票房突破6亿元的《唐山大地震》,冯小刚终于在自己的转型中找到了自己适合的道路。

  3殊途同归———艺术与商业的结合

  张艺谋的转型之路是艺术———商业———艺术与商业完美结合。冯小刚的转型之路正好相反,但结局却一样:商业———艺术———商业与艺术完美结合。通过这样的对比,我们似乎发现了新中国电影转型的必然结果,艺术与商业完美结合的影片才是观众欣赏的,市场需要的。张艺谋与冯小刚始终在电影的高地上积极探索———无论是在电影的主题、风格、演员使用等艺术性方面,还是在电影的商业化转型方面。不管是否在拍电影,张艺谋和冯小刚始终在不断地出新出奇,而他们的每一次探索都会留下当代电影转型的痕迹。两人在中国影坛的地位,还有他们异曲同工的电影变迁之路,都在证明着他们不同风格电影下隐藏着的共同内涵,对他们现代电影转型的研究,会让更多关注中国电影的人了解到,电影的成功之处是源于电影的内在理念而不是外在的表现。

更多相关推荐:
珠海电大毕业论文答辩通知

工商管理本科论文答辩要求工商管理本科的论文答辩主要分为两部分:自我陈述和回答答辩老师问题。一、自述1、问候老师——自述5分钟左右,要求:简明扼要、自述提纲制作成powerpoint文件。2、主要陈述内容(即po…

20xx年6月24日阿勒泰电大毕业论文(设计)答辩工作小结

阿勒泰电大20xx届毕业论文(设计)答辩工作总结20xx年x月24—25日,我校组织了汉语言文学本科、法学本科、会计学本科、计算机本专科论文答辩。现将基本情况总结如下。一、汉语言文学本科专业本次参加汉语言文学本…

广东电大毕业论文总结

毕业论文总结20xx年x月,我开始了我的毕业论文工作,经过长时间的写作到现在论文基本完成。论文的写作是一个长期的过程,需要不断的进行精心的修改,不断地去研究各方面的文献,认真总结。历经了这么久的努力,终于完成了…

电大毕业论文范文

河北广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点小学教育本科毕业论文论文题目浅议如何提高汉语拼音的教学质量学生姓名学号指导教师年级分校提交日期摘要汉语拼音是小学生打开知识大门的金钥匙是迈向科学高峰的阶梯学会了拼音...

电大毕业论文范例

毕业论文民营中小企业可持续发展与制度创新AbstractPrivatelyownedsmallandmediumsizedbusinessesarethemainbodyinprivateownedbusine...

电大毕业论文范文

北京广播电视大学BeijingRadioampTelevisionUniversity毕业论文题目试论行政监督视角下我国食品安全问题的有效解决姓名付兰怡学号20xx1110040092指导教师陈岩年级专业20x...

电大毕业论文范文

河北广播电视大学毕业设计论文评审表2号黑体加粗题目3号楷体3号楷体姓名教育层次开放教育本科学号0711110101分校保定电大专业工商管理教学点用3号黑体用3号黑体直属学生毕业设计论文评审表河北广播电视大学人才...

电大本科毕业论文格式

毕业论文题目姓名学号专业入学时间指导教师教学点撰写论文设计要求一关于选题毕业论文设计的选题应当在本专业范围之内并符合本专业的特点选题时应当结合专业具体实践选择应用性强或当前在社会实践亟待解决的实际问题作为毕业论...

电大工商管理本科毕业论文范本

中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点专科________工商管理_________专业毕业设计(论文)广东广播电视大学毕业论文题目::中山大洋制造工厂班长绩效考核现状及对策研究姓名:学号:专业:工商管…

电大毕业论文写作要求

开放本专科含一村一大成招毕业论文设计写作要则一基本要求毕业论文要求学生综合运用理论知识实践技能来解决本专业的实际问题毕业论文为各专业学生必修环节不得免修二选题原则及要求1选题应符合专业培养目标和教学要求以学生所...

电大毕业论文,中央电大本科毕业论文1402450560290及范文

西南大学网络与继续教育学院关于做好20xx年秋季本科毕业论文设计写作的通知各学习中心为做好20xx年秋季本科毕业论文设计写作工作现将西南大学网络与继续教育学院20xx年秋季本科毕业论文设计写作细则印发给你们请认...

学期教育电大毕业自我鉴定

自我鉴定本着对幼教事业的热爱和自身专业知识的需求,我参加了电大学前教育本科学习,两年多的学习时光马上就要结束了,回顾这两年的学习经历,虽然学习的过程有些辛苦、忙碌,但是两年的学习让我收获了很多知识,获益良多。面…

电大毕业论文(45篇)