想要自己排除一副好作品，首先要掌握摄影技巧!小编在此分享一些最基本的摄影入门技巧给大家，欢迎大家学习哦!

　　如何选择相机的曝光模式【1】

　　摄影入门第一步，就是学会使用你手中的相机。现在的数码相机功能越来越强大，别说新手，可能有些经验的老朋友都不一定清楚相机身上每个功能的作用。在所有这些复杂的按钮当中，最重要莫过于曝光模式了――全自动?程序自动?光圈优先?快门优先?全手动?如果你还没弄清楚它们之间的关系，不妨看看这篇文章补补课吧。

　　为了说明各种模式的特性与适用范围，我们需要引入几个基础概念――曝光三要素，即曝光长短、光圈大小、感光度高低，这三个关键因素将决定最终的成像效果。

　　要素一：光圈大小

　　即镜头通光口径的大小，通常用f值来表示，f=镜头的焦距/镜头的有效口径的直径。f值越小，光圈越大，单位通光量越多;f值越大，光圈越小，单位通光量越小。例如：光圈f/1.8要比f/5.6的口径更大，单位时间内通光量更多!

　　同时，光圈也是影响景深的一个重要因素，在保持其它因素不变的情况下，光圈越大，景深越浅(虚化效果越明显);光圈越小，景深越深(清晰范围越宽广)。

　　大光圈可以制造虚化，小光圈容易产生星芒。

　　由此可见，我们通过控制光圈可以达到两个目的，一是控制光线的进入量，二是可以控制景深的效果。

　　要素二：快门速度

　　快门速度即是曝光时间，通常用分数来表示速度越快，曝光时间越短，通光量越少;速度越慢，曝光时间越长，通光量越多。例如，1/250s的快门要比1/30s秒更快，也就意味着通光的时间更少，所以获取的光线也更少。

　　同时，快门速度也决定了相机的抓拍效果，想要捕捉飞速运动的物体，我们就应该使用高速快门。

　　要素三：ISO

　　感光度(ISO)，这是一个从胶片时期就流传下来的概念，代表感光材料对光线的敏感程度，ISO越高，感光元件对光线越敏感，达到同样效果需要的光线量越少;ISO越低，感光元件对光线越迟钝，达到同样效果需要的光线量越多。

　　不过由于数码相机感光元件的限制，高ISO下，画面容易产生噪点，所以许多摄影爱好者在拍摄时都在尽量压低ISO，以获得更加纯净的画面。ISO的意义，就是在光线条件极其不好的情况下，通过提升感光元件的灵敏性，从而解放光圈和快门的组合。

　　大家可能会疑问，为什么文章主题是“相机的曝光模式”，却还要重复听这些无聊的基础知识?不要不以为然，这正是“”这一问题的关键所在。

　　一、P档及自动挡：适合纯新手或不想设置相机的懒同学

　　在我们常识里，往往认为P档就是新手档，这是有那么几分道理的。虽然P档与全自动档稍有不同的，但是它们的原理基本相同。

　　全自动档也就是傻瓜模式，全靠相机环境的测定制定出一套保证曝光足够的模式，他会自动选择白平衡、光圈、快门、ISO、闪光灯等一切手段促使拍摄成功，不会考虑拍摄意图。而P档是由相机根据拍摄环境，再结合内部储存的曝光资料来生成一个相对合适的光圈和快门的曝光组合进行曝光。看起来好像高级辣么一点，其实都是只需按下快门的傻瓜模式。

　　固然，这种模式就是适合一无所知的新手，或是对相机设置毫无兴趣的“懒”同学。不过，使用这种方法并非意味着不思进取，有人认为，相机的程序曝光功能已经这么强大了，何不利用这个优势，把更多的时间花在提升在构图方面呢?手机摄影越来越厉害，也不都是P档的原理吗?似乎也有几分道理。

　　二、光圈优先模式：适合想要学习摄影并想要对光线进行深入了解的同学

　　顾名思义，摄影师根据自身所需先确定拍摄光圈，然后相机根据你的光圈给出一个保证合理曝光的快门速度。

　　使用光圈优先模式，首要考虑的就是景深的变化，对于不同的主题肯定需要通过不同的景深来表现。例如使用大光圈让人像的背景虚化：

　　又如在风光摄影师中，使用小光圈保证足够的景深：

　　需要注意的是，使用小光圈拍摄，相应的快门速度也会变慢，常常需要用到三脚架来固定相机。

　　就算使用光圈优先模式，也应该注意快门的速度。相机只会根据光线的通量来给出一个建议快门速度，它无法细致判定当时的拍摄环境，比如弱光环境，相机可能会根据你的光圈给出一个低于安全快门的速度，导致手抖。

　　之所以说，这是最适合刚学习摄影的同学使用的曝光模式，是因为它涉及到了景深控制、曝光组合等设定，在每一次拍摄时，慢慢摸索这几个因素之间的关系，能够帮助你更好的理解曝光。

　　三、快门优先模式：用于创作特殊的摄影效果

　　与光圈优先模式相反，快门优先模式是先确定快门速度，然后相机给出一个适当的光圈大小。

　　根据我们以往的认识，拍照就是定格某个精彩瞬间，的确,有时候就是这么简单。例如在拍摄运动场景时，面对高速移动的物体，只有通过同样高速的快门才能够捕捉。

　　我们在使用高速快门时，要注意是否有足够大的光圈或是ISO来保证曝光量。

　　通过控制快门，不仅能定格瞬间，还能“拖延”时间，例如在拍摄跑步或赛车，利用较慢的快门，拍摄时跟随画面主体移动，就能形成“主体清晰，背景模糊”的追焦效果。

　　又或者是使用慢速快门，在拍摄时旋转你的相机，把普通的画面变得抽象起来。

　　四、手动模式：适合认真玩摄影并有耐心持之以恒的同学

　　到了这一步，才是真正开始玩摄影。摄影说白了，就是利用光影来和这个世界玩一场游戏，而手动模式则是让你把这场游戏的规则都掌握在自己手中。

　　这里送上大家一句话，大家以后应该会深有体会――没有准确的曝光，只有合适的曝光。前面所说的几种自动模式、半自动模式，其实都有相机参与，相机帮你决定了一些参数设置，使你的画面变的“正确”而标准。

　　但有的时候我们就是需要过曝、欠曝、需要模糊画面，才能更好地表现我们的画面。这时，只有通过手动模式才能实现了。

　　既然是数码时代，手动模式也基本没有什么压力了，现在相机自带的测光功能已经非常强大，足以作为拍摄参考。

　　这张剪影就是一个非常好的例子，通过手动曝光，保证背景和前景点亮，主体人物变为剪影。如果交给相机自己来完成，很可能出现的情况就是人物曝光准确了，但是背景却过爆了。

　　手动模式的另一个用法就是B门，也就是常见的长曝光。在长至数分钟的拍摄过程中，它需要摄影师对画面有一个独立的判断与把控，反复尝试、不断调整，直到画面获得合适的曝光为止，这是无法通过相机的自带功能判断的。

　　总结

　　对于新手来说，如何去理解相机不同的曝光模式，以及怎样做出合理的选择，我们可以从这几点入手：

　　(1)如果你怕麻烦，不想在参数设置上花太多时间，请使用P档;

　　(2)如果你要学习摄影，理解相机与光影之间的关系，并控制景深，请使用光圈优先档;

　　(3)如果你需要控制曝光时间，例如拍摄高速运动、慢速特殊效果等情况，请使用快门优先模式。

　　想要用单反拍出美美的照片，掌握一定的单反摄影技巧是很需要的。下面小编给大家分享一些单反摄影技巧，快来看看吧。

　　单反摄影技巧大全

　　top1: 人像摄影技巧

　　1. 使用更长焦距的镜头

　　很多摄影师都声称，50mm是“必备”的人像镜头，但是这种标准镜头拍出来的画面，与人眼看到的总是非常类似。要获得更有趣的照片，我们应该避免使用标准镜头，因为画面过于普通。

　　我的很多人像照片都使用200mm或85mm拍摄，这种画面的“压缩”是50mm镜头所做不到的。这种压缩不仅会减少被摄体的变形，而且长焦镜头可以创造出非常动人的背景虚化效果，同时也“拉近”了模特与背景间的距离。使用200mm镜头拍摄，可能会在与模特沟通上有些困难，不过结果是值得的。

　　2. 避免眼平角度拍摄

　　很多时候我们都习惯于从“正确”的角度来拍摄，毕竟这是最简单的。挑战你自己，找一个不同的角度——高于或低于眼睛，给画面带来全新的视角。这个技巧也可以用来突出不同的身材和身高。下图中，我让新娘坐在地板上，对焦于她的脸部和发饰，将身体的其他部位虚化。这比一张普通的直立人像效果好得多。

　　3. 使用离机闪光灯

　　在婚礼拍摄中，我们的闪光灯从来都不在相机上。直射的闪光灯无法突出人物面部，还会令照片失去立体感。从侧面给人物打光，可以创造出阴影过渡，突出人物特点，并使照片拥有高光与阴影对比。另一个好处是可以弱化背景细节，拍摄出色的风光人像照片。

　　4. 用闪光灯压制太阳

　　在正午的自然光下拍摄不是一个简单的任务。但是只要有了人工光源，比如一对热靴闪光灯，就可以压住太阳光，获得更好的曝光效果。在拍摄关注周围风景的环境人像中这个技巧特别好用。

　　我们的闪光灯可以压住阳光，让天空欠曝，只照亮主体。为此我们必须使用2-4支热靴闪光灯(没有柔光罩)以获得足够的光线，同时还要把闪光灯靠近模特放置。

　　5. 逆光

　　训练一双能发现好光线的眼睛需要时间和练习。一旦你学会了如何在任何情况下“发现光线”，你就总能拍出精彩的人像照片。毕竟光是摄影的基础。

　　无论是太阳、窗户、或普通的灯泡，当这些光源位于被摄体身后时都能制造出美丽的轮廓光。轮廓光效果可以加强照片的立体感，将人物与背景分离开。

　　6. 剪影及反射

　　学会利用反光表面和剪影能够让你的照片在视觉和内涵上都有极大地突破。对于剪影，关键是强烈的逆光光源。对于反射，尝试利用一些反光表面，有时最好的道具是那些你意料之外的，比如地板、玻璃、水洼，及大理石墙面。

　　7. 利用前景

　　要善用利用眼前一切可利用的东西。事实上，很多时候我们都会主动寻找前景元素。学会发现树枝之间形成的“洞”、抽象的物体、甚至日常用品等都能加强照片的“感觉”。使用长焦镜头还可以将前景虚化，营造更梦幻的效果。

　　8. 以太阳为光源

　　对摄影师来说，回避阳光和寻找阴影以获得平均的曝光是很常见的事。甚至连逆光都被认为比在直射的阳光下拍摄更加容易。但太阳也可以当作点光源来利用。对太阳照射的区域曝光，背景和周围的阴影会产生戏剧性的暗化效果，自然地将焦点集中于人物身上。在不同光线环境下运用这条技巧可以创造不同的视觉效果。

　　9. 使用效果拍摄夜景人像

　　在黑暗的环境中又没有光源可用时，效果灯是一个不错的选择。这种灯的好处是它持续地发光，你可以实时地看到画面的最终效果。我们使用LED效果灯，它可以提供2小时以上的电力。它们是闪光灯的良好替代品，容易使用和调整。

　　10. 使用色片

　　给闪光灯加上CTO(橙)或CTB(蓝)等色片可以改变画面的情绪。有时如果环境色偏发蓝，使用CTB就能将场景调整到偏暖。CTO则可用来模拟黄昏阳光的效果。

　　top2: 风光摄影技巧

　　(一) 拍出清晰相片

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　　要拍出清晰的相片 (特别是需长曝的夜景)，除了使用三脚架，快门线，对于单镜反光相机的用家，我们也可以使用「反光镜预升」(Mirror Lock-up) 功能，让反光镜在开放快门真正拍摄前预先升起，减少反光镜移动时带来的震荡，令相片变模糊。留意这个功能只适用于有反光板功能的单镜反光相机，其他无反相机没有此设定啊!

　　(二) 手动选择对焦点

　　很多相机出厂时也会预设自动选择对焦点的设定，对于风景摄影，我们最好能够明确知道自己对焦在那个地方，务求有最清晰的对焦和景深控制 (请观看第十点)。

　　(三) 善用广角和长焦的特性

　　要拍出漂亮的风景相片，各种镜头也可以使用，但首先你要清楚镜头的特性：

　　(超)广角镜：广角镜可以拍出大景，而且可以利用广角镜的镜头变形特性令相片更具张力，是常用的镜头，非常建议同学入手。APS-C格式的可以购买11mm的镜头，全片幅的可以用16mm或大约焦距;

　　长焦镜：长焦镜可以「压缩」远和近的景物距离，令远景在相片中占的比例更大 (参考：甚么是长焦镜的「压缩效果」)，是在山景、海岸等常用的镜头

　　还有另一种特别的镜头叫「鱼眼镜」是一种可拍摄 180° 视角的镜头，其极广及扭曲的特性有时可以拍出非常特别的效果呢!

　　(全片幅) 16mm 的广角镜可以拍下广阔的风景。

　　(四) 学懂基本的构图技巧

　　构图千变万化，但各同学可以先从基本构图教学开始学习。

　　(五) 知道甚么时候用偏光镜 CPL

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　　偏光镜在风景摄影中很有用：

　　令天空更蓝

　　消除水面、绿叶的反光，拍出肉眼看不到的景像

　　提升对比度

　　作少许的减光效果

　　但留意偏光镜在每次拍摄前也需要调较。

　　有使用CPL(右)的相片可以明显看到水底。

　　(六) 渐变灰滤镜 GND

　　除了偏光镜，笔者用得最多的便是「渐变灰滤镜」(GND) 了!渐变灰滤镜为一块有渐变涂层的镜片，常为正方形(也有圆形)，通常是由深灰渐变到透明，有分软渐变和硬渐变的设定，是平衡光差的必备滤镜，特别适用于日间拍摄，可以把天空和地面的层次在同一张相片内拍摄出来。

　　渐变灰滤镜可以平衡光差。

　　(七) 预先计划行程，在适当的时间拍摄

　　光线对于风光摄影真的非常重要，千万不能忽略!因此最好能预先计划行程，于日落、日出、Magic Hour等绝佳的时间拍摄。

　　(八) 先观察，后拍摄

　　很多同学在拍摄风景相片时也犯了一个错误，便是一到达景点便立即拍摄，其实最好便是细心观察环境，看看光线如何，目标主体的方向，前景的选择等才开始拍摄，不适宜太心急啊!

　　(九) 不要忘记你的三脚架

　　三脚架不只是在拍夜景时使用的，即使在日间拍摄，日落、流水等拍摄题材也需要使用三脚架。

　　在日间拍摄流水也要利用三脚架(配合减光镜)。

　　(十) 好好控制景深

　　你也要学懂控制景深，深景深可以令相片中的画面全部清晰，而浅景深可以模糊背景，突出主体，在拍摄特写时很有用。两个拍法也适用于风景拍摄，不懂的同学请细心学习这篇教学：5分钟让你学懂「景深」的应用技巧

　　(十一) 善用云层、河流、海岸

　　风景摄影中题材很多，如果你看到漂亮的云层、河流或海岸，可以多加利用，除了作主角外，也可以成为绝佳衬托的前景。

　　(十二) 保持耐性

　　大自然、光线等是不会迁就你的，除了计划周详，有时也需要保持耐性，特别是日落和 Magic Hour 的拍摄题材。

　　top3: 动物摄影技巧

　　1. 特写画面注重眼神

　　拍摄动物，最有效的方法是抓住它们特征最为鲜明的一面重点表现，使用长焦镜头将其突出、放大，画面会更加具有吸引力。同时，要注意针对眼睛准确对焦，捕捉到锐利眼神就是完成一张优秀的作品的关键，如果眼睛里还有适当的反射光线当然会更好。

　　2. 运用拟人化的道具

　　拍摄宠物时，使用道具往往会让画面呈现出拟人化的效果，令人忍俊不禁，表现出顽皮、可爱的天真本性。除此之外，利用宠物喜欢或很好奇的道具，也可以有效地调动它的情绪，表情更加生动、自然。

　　3. 用光线突出轮廓和质感

　　逆光和侧逆光往往是表现轮廓和质感的有效手段，这种光线使动物正面大部分隐没在暗影中，能够突出轮廓特征，带给作品一种含蓄的韵味。在这种光线下，还能够更好地表现半透明的翅膀、羽毛的质感。

　　4. 侧拍生动优美的精彩瞬间

　　侧拍动感瞬间是获得精彩动物照片的有效方法。将拍摄模式设定为快门优先并使用1/500s以上的快门速度。同时，启用连拍功能和连续对焦，仔细观察，耐心等待，往往能够捕捉到最生动优美的瞬间姿态。

　　5. 给宠物安排小伙伴

　　拍摄宠物时，给它们安排一个小伙伴常常能够给画面带来谐趣的感觉，它们的神情各异，让画面更加有趣、传神，让人忍不住会心一笑。

　　6. 用微距镜头刻画细节

　　拍摄昆虫常常使用微距拍摄，清晰地呈现肉眼难以察觉的细节，使小小的昆虫充满活力与生命力，将它们最动人心弦的细微之处显露无遗。使用即时预览，配合放大对焦功能，可以更加精准地对焦拍摄。

　　7. 在照片中注入人文关怀

　　拍摄动物时注入情感和人文关怀，在生动的画面中渗透出深沉的哲思，更容易引起观众的情感共鸣，增强作品的感染力。

　　top4: 生活摄影技巧

　　1. 提前预想会发生什么

　　不要等到你看到了某个场景时才开始拍摄，因为有时事物转瞬即逝，你很可能就会与一张绝佳的照片失之交臂。因此，要提前做好准备。

　　2. 拍下预想场景之前和之后的照片

　　3. 时刻掌握周围的光照情况

　　进行生活摄影时，摄影师最好不要干扰正在自然发生的一切。如果你的被摄主体周围的光照条件不好，摄影师应该进行适当调整，或者换个位置拍摄，或者调整相机的角度，亦或者赶紧使用反光板。

　　4. 帮助被摄主体营造氛围

　　摄影师开始拍照时并不意味着被拍摄的一对情侣就有些浪漫的举动供你拍摄，或者被拍摄的一家人也不全会展现出灿烂的笑容。摄影师需要帮助他们营造氛围，和他们聊天、播放歌曲、甚至装傻逗他们笑等都可以。

　　5. 不要忘记细节照片

　　给裙子的蕾丝花边拍摄一张特写，或者将人们站立的方式、小婴儿如何用它一整只手抓住父母的一根手指等场景拍下，这些细节的镜头会讲述一个弥足珍贵的故事。

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