男主角是个普通的清洁工管道工，周围的亲戚朋友也全都是我们生活中常见的普通人，出事了的哥哥，酗酒的嫂子，正处青春期的侄子...生活中各种各样的问题。奇怪的是高明的导演不知用的什么法子把这段普通人的生活演绎的引人入胜，让我不知不觉地陷进去，陷进去，一次又一次泪流满面。

　　看过电影的人会说，怎么会是大多数人的正常生活呢？有几个人经历过男主经历的那场火灾，因此失去三个可爱的孩子，因此婚姻也随同破碎，心也都碎了。并且这场火灾是由男主自己无意失误所造成的。一个让人心碎的事件。这是这个故事的震源。我是认为故事为突显所要表达的内涵，才使震源更具有冲击力。

　　从此，男主就同悲伤如影相随。过去的回忆时时侵入到他的生活，占领他的情绪，他自闭冷漠麻木，一次次失控抓狂自虐。但同时他又得在生活中去处理各种各样的事，他边受着悲伤的折磨边背负起生活中的责任。但也就是在处理生活的这些琐事杂事的过程，时间，慢慢使他回归到正常的生活中。在故事的结尾，风和日丽里，摇摆的船上，男主享受着和煦的海风，脸上终于有了笑容。这就是生活，有伤害也有回馈。

　　故事中，男主麻木地向警察叙述完事件的经过后，突然拔起警察的配枪冲自己的脑袋扳机时，我流泪了。当已经走出来的男主的前妻试图宽慰他，她说，她知道，她和他一样心都碎了，我流泪了；当他侄儿不理解男主又一次在酒吧寻兹闹事被打的鼻青脸肿，而后在他叔房间突然看到那三个孩子的照片楞在那里时，我流泪了。谁的生活没有不如意？谁的生活没经历过小震源，多少人在深夜独自饮泣，然后太阳升起后依然笑容灿烂，多少人一边流泪一边在雨中奔跑，多少人一边不想活了一边又努力地活着，佳缘上的朋友们哪个不是背后独自舔着伤口然后以坚强的笑容面对世人，只要我们没被炸死，我们还得爬起来继续生活，《至暗时刻》结尾处有一句温斯顿.丘吉尔的话“没有最终的成功，也没有致命的失败，最可贵的是继续前进的勇气“

　　但有些悲伤注定不会被忘掉，它永远在那里，在你心的一角，然后，时不时地，时不时地，像鸟儿的翅膀飞过你的脑海。

　　这部电影的监制是大名鼎鼎的《谍影重重》的主演马特.达蒙，他本来要担任这角色，但因为当时他要去拍摄《火星救援》（也是一部好看的片子），而只好把这个角色让给了卡西阿弗莱克，我觉得让对了，虽然他们都属那种沉默中暗含张力的气质，但卡西阿弗莱克更适合这个角色，因为他生动地演绎了一双空洞无助麻木的眼神，而这个先天条件不是马特达蒙具有的。

　　《独自在夜晚的海边／On the Beach at Night Alone》的片名，以及金敏喜饰演的英熙几次独自一人躺卧在海边的场景，至少让我们想起了费里尼的名作《大路／La Starada》。在《大路》的最后，流浪到异乡小镇的藏巴诺通过传来的乐曲得知了杰索米娜客死他乡的消息，因而不能自己。在夜深的海边，他独自躺在沙滩上，陷入了无尽的悔恨和悲痛中。这是一部关于“孤独”的电影，关于一个男人如何不懂得一个女人对他的爱，待至他醒悟过来，往事已逝。

　　英熙独自躺在夜晚的海边，是否也指向了这种爱不能（／被）理解的困境。在这里，男女两性间的主导权获得了置换。如果说杰索米娜的悲剧是由藏巴诺的无知与鲁莽酿成，单纯的杰索米娜相信着爱情，却对此没有进行过任何深入地思考，那么对于英熙来说，她所陷入的困难接连引发了她对爱情的思索，并从中获得感悟。虽然电影一开始她也因为婚外情遭致的道德指责逃跑到了国外，但这给予了她进一步思考的机会：对于这样一位具有自我意识的女性来说，她要找到的正是“确定自己到底想做什么”以及“找到自己”。

　　爱情与道德的矛盾，这正是侯麦电影的主题之一。在直接以“六个道德故事”命名的电影中，侯麦就探讨了各种关诸道德的反常恋爱行为（不忠、出轨、洛丽塔之爱等）。在侯麦的电影中，道德之所以并没有沉重地束缚爱情，是因为侯麦将游戏的形式纳入了两性关系中，同时借助于人物对自我心理的评析，来消解这份批判意识。因而影片并不显得沉重，反而幽默又意蕴盎然。

　　相似的是，《独自在夜晚的海边》的英熙同样具有思考与分析的能力，她指责别人“没有被爱的资格”，不能算“真正去爱”，只能是活着，他们做的都是龌蹉的事，“满足于谎言”，“会玩爱情游戏”；而对于她自己来说，是想“真正地爱与活着”，“只想享受人生”“死，也要美丽地死去”。可是这种“真正”的生命状态却需要建立在一段千夫所指的婚外情的基础上。而这正是她所困惑的。

　　但洪尚秀用来消解道德沉置于爱情之上的方式，却又与侯麦电影中介入游戏的成分不同，是与现实产生的互文，是自我的嘲讽。即便洪尚秀声明了《独自在夜晚的海边》不是他的自传，但女演员与男导演的婚外情如果不是指向他自身，还能是什么呢？这个被闹得沸沸扬扬的丑闻一定在某种程度上触动了洪尚秀的艺术神经，并将其转换成了一部电影。虽然比起其他影片，这部电影显得粗糙、简陋，就像是一副快速完成的自画像。但于其中，我们还是能看到洪尚秀自己解嘲的态度。当英熙在酒桌上放出豪言“所有男人都一个样”，指责导演“拍自己所爱的人干什么”“是为了解恨吗”……其中满是对男性懦弱的指责。

　　安东尼奥尼看待“爱情与道德”的态度是迥异的。在安东尼奥尼的“现代爱情”三部曲中，已经发现了道德与科学发展的不同步导致的人类精神困境。现代人类所携带的道德束缚仍然是久远之前的东西，未发生根本变化，而科技的发展却让我们能够体验到更丰富的生活状态，这两者间便产生了矛盾。在一个任何一次相遇都可能产生性冲动的时代，我们只能通过压抑来让自己看起来正常。英熙的困境难道不正是如此？电影最后与导演在酒桌上的对谈已经完全是一种梦境了。因为社会的不允许，英熙所能获得的真正的爱情实则已经消失。

　　在电影最后，导演痛哭流涕地说着“爱让他变得不正常了”，“自己变成了怪物”，“不能再挣脱出来”，“让他窒息”……这看似是洪尚秀对自己的忏悔，实则是对其他男人的挖苦。我们都知道，现实中的洪尚秀放弃了自己的家庭，勇敢地拥抱了金敏喜，他正是英熙口中的“真正地爱与活着”的人。因而当洪尚秀说自己不会拍自传，也是确实的。他确实没有拍自己，而是借由发生在自己身上的事件对普天下的男性发出通缉，并对勇敢的女性进行了赞颂。