宁海高一美术班课外风景写生之旅
20xx年x月x日至4日,南京市宁海中学高一美术班乘长途大巴驶向江苏宜兴,开始了为期4天的风景写生之旅。在这次活动中,同学们积极参与,热烈响应。体会到了独立的乐趣,享受到了秀美的自然风光。
1、
于20xx年x月x日出发,经过两个半小时的车程,终于到达了徐悲鸿的故乡——宜兴。
第一站到达了坐落在丁蜀镇山北路的中国宜兴陶瓷博物馆。同学们飞奔下车,踏着带有古色的青石阶,走进了巍峨耸立的博物馆。馆内共有10个展厅,荟萃了三万余件宜兴生产的古今陶艺精品。其中最著名的“五朵金花”——“紫砂”、“青瓷”、“均陶”、“彩陶”和“精陶”早就享誉海内外。此外还有“名人馆”、“古今陶艺馆”等,中华五千年的陶艺风貌,在此一览无遗。同学们或拍照或伫足,一个个瞪大了眼睛,铆足了劲盯着玻璃板内的展品,细细观赏它们的纹路,还不时用手指戳戳这个指指那个,直到前往基地的路上,还一个个恋恋不舍。
5时左右,同学们到达无锡未成年人社会活动训练基地。在这里,无论洗澡还是吃饭,都是自己去的,别有一番独立自主的风味。最特
别要属这里的床铺,所有的床单被套和枕套都是同学们自己铺的,这使同学们体会到了离开父母,独立生活的艰辛。
晚上7时40分至9时,同学们参加了长约1个多小时的人物速写训练。老师们就第二天的风景写生稍作安排和讲解后,各班就围成各个小组,开始了晚练。
2、
次日上午6时,激昂的起床铃声响起,同学们各自穿戴整齐下楼,随车前往位于宜兴市西南部的太华镇。太华镇因风景秀丽的太华山而闻名。这次风景写生就在位于山脚下的乡村处。据宁海中学特级美术老师陆长根介绍,之所以到太华山写生,是因为太华镇恰处苏、浙、皖三省交界处,且此镇被山所环抱,处于山的夹缝间,这里的房子都是有百年历史的,还有的断壁残垣是危房,但风景秀丽,所以是名符其实的乡村,很适合风景写生。
8时,到达太华山,同学们纷纷下车。循路上山,沿途观察各处景色,并试着用相机取景,如找到自己所喜欢的,便迫不急待地放下椅子,铺开画纸,开始尽情的挥洒笔墨。呼吸着新鲜的空气,享受着微风的轻拂,在自然中作画,感受天地的灵气。连记者都伸开双臂,想拥抱这大自然的美好。
下午4时30分,大巴拖着一车疲惫的同学返回训练基地。在车厢内,同学们交流着一天的收获。有人说自己爬上了山,有人说看到了一个荒坟,还有人说自己看到了民国时的雕花门头。最后,车厢里
一片沉寂,同学们各自枕着一天的疲惫,呼呼地沉睡着。
直到5时多到达基地,才一个个推搡着下车,歪歪倒倒的前往宿舍。晚上8时至9时,老师收上了作业,对一天的风景速写进行了点评。据相关同学称,因为大家都很疲惫,所以几乎是一沾床就睡,那么大的宿舍里竟无一人说话。
第三天的行程和第二天相仿,同学们仍在太华山下写生。晚上7时老师为了缓解学生压力,决定让同学们看电影——《锦衣卫》。同学们各个欢呼雀跃,沉浸在欢乐的气氛中。
3、
第四天早上8时多,同学们再次前往太华山区。此次行程是去观“竹海”,而太华山区又是江苏最大的毛竹基地。全市竹林面积达18万亩,翠竹连岗接坡,挺拔茂密,层峦叠翠。山风过处,竹影婆娑,绿浪起伏。同学们纷纷在此摄影留恋,说不出的喜欢。
然后便纷纷上了大巴,前往下一站,也就是最后一站——龙池山。龙池山在龙池公园内,它位于宜兴城南落岭乡境内,是江苏省森林自然保护区。这里,以“稀、奇、古、怪”著称的龙池山风景区,是苏南地区独一无二的风水宝地。同学们纷纷登上山来,一座新修的寺庙便映入眼帘。这便是闻名于江浙八大寺之一的澄光寺。在这里,有的同学进寺上香拜佛,有的席地而坐,用画笔记下这亭台楼阁的壮丽。还有的拿出相机抓拍那动人的一刻。同学们在山间奔走,又不停地伫足,画下那山间一丛丛、一处处的美景。
11时40分,同学们纷纷在山脚下开始了野炊活动。各小组分工很是明确,有的挑水,有的拾柴,有的洗碗,有的炒菜,同学们各个忙得热火朝天,也不顾被烟熏黑的脸上,眼泪和鼻涕忽拉拉的流。据高一(15)班刘某说,从这次野炊中,他很感动,体会到了父母的艰辛,他旁边的吉某插话说,这顿饭是他吃得最不容易最难忘也是最香的一顿饭。
就这样,宁海中学高一美术班的课外风景写生之旅告一段落。至下午1点多,便驱车返回南京。在车上,同学们各自怀着几天的喜悦与疲惫进入了梦乡。
20xx年x月x日
宁海中学高一(15)班
邵佳颖 同学报
第二篇:风景写生教学论文
风景写生教学初探
风景画是人们喜闻乐见的题材,怎样画好风景画是美术教学的重要课题。现把我学习教学中的一些感悟谈一下,与大家共同探讨。 学画的都知道,画好一幅画,一靠构图,二靠色彩。说出来都知道,可具体地画时还会遇到许许多多的困惑。记得上学时期外出写生,大家满山遍野地跑,挤在一起画,也不想为何如此画。结果跑很远的路也画不出几张像样的画,但热情颇高。坚持一段渐渐地画多了,似乎也像样了,可总感到有些地方不对,对照对象也像,可又感觉画味不够。后来又听人说,画什么不重要,重要的是怎样画。细想也有道理,好像外出写生又失去了意义,于是找来许多照片看着画,可不管怎样努力就是感觉不对,画的感觉也到位了,可就是冷冷的距离很远,总是缺少外出写生时身处现场的亲切感,画得当然也不生动,难以引起共鸣。矛盾许久,反思风景写生,什么是写生?就是写出对象的生机来。只有身处当时当地的场景之中,对象的气场才能感受得到,自己的情感才能调动出来,画出的东西才使人难忘。于是对写生的意义又有了重新的再认识。
外出写生只有热情还不够。必要的造型能力、构图能力和色彩常识不可缺少,画面构成要有一定的理论支撑,有人说,只管多画,不要想那么多。如此说的理由是熟能生巧,当然对于经验丰富的行家是不需要多想的,因为成年累月的修炼已使他们达到了自然而然、随心所欲而不逾矩的境界。可学生不同,由于自身的练习和阅历有限,为了提高学习效率,一定要教给他们一些构图法则,用理
论指导行动会有事半功倍的效果。看到好的风景,就会产生想画的冲动,这很好,这说明你的情绪已经被调动起来,也就是有了感觉。“感觉”很好,也很珍贵,但也靠不住。所以此时要指导学生面对对象首先要找出兴趣点,是景物的组合形式吸引了你,还是它的色彩吸引了你,还是当地的风俗文化元素吸引了你。例如沿长城写生所感受到的雄浑壮美与江南小桥流水的雅致优美之别、太行山上贫瘠沧桑的石头房与皖南西递宏村富足生活中的徽派建筑的文化差异等。
为什么不同的景物而能撞开同一个画者的心扉。我想这是因为在这些不同的具体景象中蕴含着相同的适合绘画的抽象元素(点线面等),这也是“画什么不重要,重要的是怎样画”的根据所在。列宁说:“一句话,那一切科学的(正确的,郑重的,而不是荒唐的)抽象,都更深刻、更正确,更完全地反映自然。”正是因为这些抽象元素以不同的面貌呈现,所以才使同一个画者激动不已,这就是我们在画时首先要明白的地方,这就要掌握构图的原理、色彩的情感表现、视觉的心理因素等;否则,就会因为把握不准而让不需要的次要的东西把这些元素破坏掉,画时随着感觉的消失越画越气馁。所以一定要把握好这些抽象元素的组合,胸有成竹、大胆地取舍,做到主题突出,构图变化统一。
一幅画的构图是骨架,色彩是情感,画时理性的分析不可少,但情感的灌注更重要。只有倾注情感画出的画才能使观众过目不忘,这也是写生的意义所在。艺术所要表现的是人们对于生活的种种独
特的感受,当我们面对一件艺术品的时候,重要并不在于去弄明白它描绘的是一件什么东西,而在于作品引起我们的内心感受是什么。面对朝阳似火、残阳如血中的景物,不同的人会因经历不同而产生不同的感受;一年四季,春如笑,夏如怒,秋如妆,冬如眠。四时之景不同,人们的感受怎能不随之波动。但相同的色彩给人的心理体验却有许多相通之处,作为一个画者要挖掘其中和谐的元素,把对象中美的因素找出并画出来,呈献给观众,这才是一个画者的任务所在,并在绘画过程中不断总结,多看优秀的作品和有关中外画论,不断提高自己的品味,使自己用色习惯和画面色调由平庸走向高雅,由客观再现走向成熟的主观表现。
另外,绘画技术也要不断探索提高,根据画面整体构图、色调要求和表现对象的不同,讲究用笔和先后绘画次序,充分发挥所用绘画材料的性能,力争认识到位、表现到位。如此,你的画就会渐入佳境。