陶艺教学计划一

教学目标：

1、通过学生参与陶艺制作、学习、探究，认识陶艺这门学科，从而培养学生对陶艺学科的热爱。

2、让学生在掌握技法的基础上，指导学生参与创作、尝试创作、学会创作，从而感受到创作带来的喜悦和成功，培养学生的想象力、创造力、动手能力。

3、学生在参与陶艺学习、制作、欣赏的同时，感受到优秀中国传统文化的魅力、从而产生强烈的爱国热情，同时培养学生爱劳动、讲卫生、节约泥料的良好习惯。

4、通过体验、合作、探究学习培养学生在陶艺教学上良好学习方式的养成。

教学设想：本学期教学内容围绕陶艺的三个基本技法展开教学：捏塑、盘条、泥板。

教学对象：本学期陶艺课分别在小学部二年级、中学部预备年级，小学部开设2个月，中学部为一学期：

教学内容安排：

单元 周次 教学内容 课时

第一单元 第一周 陶艺入门课 2课时

泥 第二周 泥球游戏 2课时

球 第三周 小碗变变变 2课时

游 第四周 动物世界 2课时

戏 第五周 泥球创意制作 2课时

第二单元 第六周 搓泥条、盘花纹 2课时

灵巧 第七周 有创意的相框 2课时

多变 第八周 可爱的杯子 2课时

的 第九周 泥条盘做的画 2课时

泥条 第十周 创意泥条设计 2课时

第三周单元 第十一周 制作泥板——风铃 2课时

变化 第十二周 泥板刻绘 2课时

无穷 第十三周 泥板压印 2课时

的 第十四周 泥板人物面具 2课时

泥板 第十五周 泥板——书桌上的用具 2课时

第十六周 泥板创意制作 2课时

第十七、十八周 整理学生作品 烧制

教学成果展示：

1、 每节课将每位学生的作品以照片的形式收集好、学期末将照片

进学生成长记录册。

2、 将有创意的作品，请注意留下，并晾干烧制。

3、 本学期学生的作品可以保留1~2件，其余照片留存。

第二篇：高中陶艺教学模式之我见

浅谈高中陶艺模块教学

摘要：本人通过对我校现行陶艺模块教学的分析，提出相对适合本校陶艺模块的教学方法、教学模式及对校本教材的研究。

关键词：快乐课堂、模式调整、小组合作、技能与鉴赏并重、开发校本教材

作为一名从事高中陶艺教育的工作者，多年的教学实践有颇多感悟和体会，在此就高中陶艺课的教学提出一点想法。

1、  把握高中生特有的心里身理特点，选择适合的陶艺模块教学内容、教学方式

㈠学生是课堂的主体，只有真正了解他们，才能更好的上好课。我校是一所普通高中，以高考为主要学习目标，在校生均是90后。他们绝大多数是独生子女，有着强烈的自我意识有着太多的幻想与梦，但是高考升学的压力使他们过早的放弃了许多兴趣爱好把更多的精力投入到学习中，紧张的学习、单调的生活，早上6点起床晚上9点半睡觉，还有数不清的月考、期中考、会考，于是就很难使他们快乐，唯一能够借助的就是体育、艺术。

那么，在我的陶艺模块中，我该给他们什么呢？——快乐，是最最本源的，假使连这点都做不到，我想我的教学是失败的。尽管一次课下来，个别学生在教室用工具拼命的敲泥或者揉捏泥巴，什么作品都没完成，我也不愿阻止。在给学生上的第一堂起始课时，我说的第一句话就是“同学们，请在我的教室里放下一切的杂念和压力，玩泥是件开心的事，老师只希望大家走出我的教室时是开心的，那么就足够了！”听完我的一番话，学生们带着感激的眼神望着我。经过几年的课堂观察，确实有个别学生一次课都耷拉着脑袋只顾揉捏泥巴，此时我静静观察，争取在他们有表现的时候及时给予鼓励，使他们能尽早调整好心情投入到艺术的世界中。

㈡很多时候，美术老师们一起参加活动碰面的时候最常听到抱怨的是“现在的高中生怎么了？画的画是儿童画”、“真是不好教，一点想象创造力都没有”诸如此类。列宁说：“有人认为只有诗人才需要幻想，这是没有理由的，这是愚蠢的偏见，甚至在数学上也是需要幻想的，甚至没有它就不能发明微积分。”

陶艺课堂上更加需要想象力创造力的参与，但是现实状态又如何呢？“你说，我听”、“你教我做什么，我做什么”非常的被动。然而回想当初听小学初中学生的陶艺课，尤其是小学生的课，课后结束欣赏作品时，大家一起感叹儿童的想象力真是太丰富了，动手能力也很强。面对这些大孩子，在《接触泥性》这一课的课程安排时，我提出一次课时间任凭大家自由捏制，感受泥性。这个时候很多学生拿着泥巴发愁，不知道该做什么，即便我说了“天上飞的、地上走的、水里游的，都能成我们塑造的对象”。最后做出来的作品造型均比较幼稚，简单，学生们对自己不太满意，这样的教学效果显然是无效的，甚至是相反的。

经过多次试验，发现“制定主题、发散思维、技法介绍、教师示范”这样的模式学生比较容易接受。如“    的吊饰”、“    的鱼”、“    的家”、“   的笔筒\茶杯”、“    的人”等主题，结合每次的技法掌握要点，如“泥条成型”、“泥片、泥球、泥条成型”、“泥板成型”、“塞纸成型”、“捏塑成型”中，渗透在教学中，而不是单纯的传授技法，最后教师简单示范，这样的一堂课学生渐渐变的有兴趣些，也能做出点东西来。

  

根据高中生的特点，在引导创作的同时，也可以临摹一些较成熟的作品，这对他们技法的长进大有帮助，尤其是在人物制作的课程上，临摹变的至关重要。但同时也不能完全照搬，主要学习大师对人物的五官、四肢、装饰方面的刻画，作为一个参考学习，使自己作品能更出彩。充分体会大师的夸张、变形等塑造手法。当然，也并不是每个同学都适合去临摹，极个别学生动手能力较强的，便可带领整个班级的动手欲望。

2、  小组合作是必不可少的一种有效的陶艺教学模式

我的陶艺课堂由学生个体单独完成和小组合作完成两种模式组成，经过几年的教学后发现，学生更喜欢后一种模式，2-3个同学各自发挥所长，共同为一件作品而携手努力，作品最终的效果十分出彩。当然这个教学模式的选择也是有讲究的，不能因为学生喜欢就把每堂课设计成小组合作的形式。如在传授泥片之间如何粘连的课上，就比较适用学生单独试验，只有掌握了一定的技法才能为今后的小组合作创造加砖添瓦，教师要随时关注学生的表现，给予适时指导。简言之技能传授为主的课堂适宜采用学生独立完成，创作为主的课堂适宜小组合作或者学生独立完成均可。                          

3、根据学生的兴趣适当调整课程的倾向

在多次教学实践中，发现高中学生对泥板、泥片造型、拉坯造型更感兴趣，也较能表达，因为高中生的理性思维、三维空间感和动手实践能力比儿童强很多，加上这种成型效果快容易表达，因而我把课程往这两个内容做了侧重。如“    的家”、“   的笔筒\茶杯”等几堂课，基本采用泥板成型合作法完成，教学效果显现明显，课程结束后，学生也较容易产生满足感。等学生对泥性掌握成熟后，安排了几次拉坯课。这是一个需要力气、耐心、技术、容易出成果的活，课程要求是完成一个造型下小上大的碗的造型。一般在经过3-4次实验拉坯后，能基本完成本目标。

  

4、  努力尝试开发适合本校的校本教材

陶艺创作发展很快，日新月异，而理论方面却发展缓慢，没有对陶艺的创作起到指导的作用。尤其是目前，没有一套完整的针对高中生的陶艺教材和对口的教参。很多学校的陶艺教师都是八仙过海各显神通，这无疑给教学带来很大难题。很多陶艺教师要么是专业的陶瓷学校毕业生却不是教育专业，大多只是介绍陶瓷成形的技法，或只是介绍一些好的作品，没有教人从心底激发对陶瓷艺术的热爱，要么是半路出家的美术老师，没有过硬的专业技能，层次不一。

我认为，教材里除了要教会高中生掌握必须的陶艺技能之外，如“泥条盘筑”、“泥板成型”、“塞纸成型”、“拉坯成型”“空心球成型”、“手捏成型”，还应该比起小学初中生多一个能力就是对古代、现当代陶瓷作品的鉴赏，从心底激发起对现代陶瓷艺术的热爱，填补现代陶瓷欣赏这方面的空白。现代陶瓷在很大方面打破了传统陶瓷制作观念，如不同材质的运用、造型上的自由、形式上的多样化这些都对学生的观念有很大的影响，提高眼界，而不是一直停留在古陶瓷的审美层次，同时对学生的创作有一定的帮助。

在《美术鉴赏》这本书中，未曾涉及到较多陶瓷作品，事实上对高中生而言，理论、技能、审美应该同时并重，这个是现在很多高中陶艺模块教学所欠缺的。因而，我也安排也几次现代陶瓷欣赏课，课上学生看到一些前卫陶艺家的作品时，一声声感叹：“原来可以这样？！”、“太棒了，我也要试试！”……针对本校的特色结合本人的教学思路，我正着手开发校本教材。

学无止境，这些仅仅是3年来对本校陶艺模块教学的一点点探索，有些地方还未探究到，有些地方还是有很多疑惑，有些地方还是值得继续深究的，像“如何评价学生及其作品”这又是一项非常艺术的任务。在今后的模块教学中，我还将继续探索，尽管道路有些坎坷，但乐趣却在其中。

参考文献：《另说陶艺》——关于陶艺教学的试验与设想 白明著

《说陶艺论》杨永善著

《美育学科与素质教育研究》