线描即白描，可以简单的理解为用线画画。线描是从素描和速写中分离出

来的一种绘画形式。使用工具简单，画起来方便，它对具体物象既能作概括处理，也可进行细致刻划；既能进行造型训练，也可以创造表现。因而，在小学阶段，线的造型训练是学习绘画的基础训练，线描教学更是小学美术课程中绘画教学的

基础。为了更好地表现出线条的美感，我们不能看到什么就画什么，应该通过比

较和感受进行有目的地取舍与提炼、加工。常用的线条有直线、弧线、曲线和折

线。

一、线描教学的基本规律。一是一是看三是二是应分阶段有步骤地进行，即

要与学生的年龄、内容相适应。如头像写生时，能够用线条较精细地描绘出五官

结构。在这一时期，应着重培养他们的观察与写生能力。对于五年级的学生，可

以要求他们在课外多进行线描写生练习，自觉地用线条表现出物象的结构和质

感，体现出写实美，并能通过线的巧妙运用来表达自己的感情。另外，在线描教

学中，要根据孩子的心理特点，开始学习线描时，要选取学生所熟悉，且新奇有

趣、形状简单的物体作为绘画对象。如画他们爱吃的水果，画每天陪伴自己的玩

具或上学用的书包等。当他们有了一点基础后，再引导他们画爸爸妈妈等线条较

复杂的人物。在自己熟悉的环境中画，会使学生易于感知，增加兴趣，形成良好

的开端。此外，在选择线描内容时，还要注意描绘的对象，要先少后多，先静后

动。为了克服作画简单化，类同概念化的孩子心理弱点，在学习初期，要有意识

地引导学生尽量多用线条来刻画物象，不轻易放过所见的一切，特别是要牢牢抓

住物象有特征的细部，宁繁勿简。这对培养学生的观察力，毅力，耐心及认真、踏实的学习态度，是很有益的。同时，还要让学生多欣赏一些不同风格的优秀线

描作品，提高对作品的审美能力。

二、小学生线描教学的训练活动。线描是学生用自己的眼睛观察思考，然后

把收集到的信息进行整理加工，用线的形式细致描绘出来，它既区别于儿童画创

作，与写实的写生画又有较大差距，它的教学规律由简单表达到复杂表现，由意

象到再现。他们的写实能力随认识发展自然提高。他们对物象的自然属性：比例、结构、透视、体积和色彩的认识与表现，依靠感知不断提高。

首先学好线描写生画要建立正确的观察方法。一是从整体出发，把各个部分

联系起来观察。线描写生是从局部入手，但在画局部的时候，心里还是要想着局

部与整体的关系，不能只盯一个地方。例如画人物时，始终要注意人物各部位的

比例关系。二是观察时必须抓特征，细致观察物体形象的微妙差异和本身的结构

关系，例如人物五官脸型有长、方、圆不同，眉毛、眼睛、鼻子更是千差万别。要抓住细节，深入刻画。

其次要画儿童感兴趣的事物。老师要为孩子创造一种发展个性的课堂气氛，培养每个孩子都有强烈的自我感觉、自我意识。老师要鼓励他们表现自己的感受，在他们画的基础上，教给他们怎样提高，怎样完整，怎样完美。儿童是依靠感知认识事物的，并不依赖形的繁简发展认识，而是从自己最熟悉、最感兴趣的东西开始。让儿童通过观察捕捉形的特征，发现有趣的细节，力求生动，富于美感，不要求形的准确、比例、透视正确。儿童绘画内容本身并不存在难易问题，关键是所画的题材儿童是否感兴趣，像男孩子喜欢汽车、机器人，女孩子喜欢洋娃娃、花卉等，老师用讲故事、儿歌等形式来激发学生对蔬菜、植物、人物、玩具的直观认识与兴趣培养，激发学生的创作欲望。因为兴趣能激发儿童无穷的绘画潜力。

另外，坚持不懈的练习是学好线描的关键。只有长时间的学习，充分发挥主观能动性的学习才能学好线描。

总之，只要同学们有了一定运用线条绘画的能力，掌握了用线条来塑造形体的方法，那在创作的过程中，就能尽情抒发自己的情感，创作出一幅幅充满童趣的线描作品来。教师的角色是启发和引导学生，给学生个性发展的空间，寓教于乐，使学生在轻松愉快的过程中，学会利用线来描绘自然，激发他们学习美术的兴趣，培养他们鉴赏美和审美的能力。同时，因为学生的个性差异很大，表现在作品中又各不相同，所以教师不要以统一标准去评价和规范他们，而要善于鼓励和引导，发挥他们个性优点，并成功地体现到作品中去。唯有如此，才能使线描教学保持生机活力，并为学生美术素养的进一步提升奠定坚实的基础。 线描画是儿童最简便、最直接用于表现事物形象和内心思想的绘画手段。它具有很大的随意性、游戏性、形象性和装饰性，备受学生喜爱。其教育目的是以人的造型本能为基础，进行美感和秩序的表现，开发儿童创造性的表现能力，但如何通过线描画教学，开发学生思维，真正挖掘学生想象力和创造能力，提高艺术表现力，是我们要探索和研究的。以下是我在教学过程中遇到的情状和由此生发的一点体会。

过程描述

（一）这是一节外校老师的展示课，题目为《美丽的房子》的线描画教学。上课一开始老师便在黑板上画了许多不同的线让学生来认识各种线条，并在此基础

上让学生创造新奇的线条。接着老师引导学生欣赏世界各地不同造型、风格的房子，并作了简单的介绍，然后要求学生大胆想象创造心中美丽的房子，学生积极回答，创想心中的房子，老师一一赞赏加以肯定，最后老师还贴出用白纸剪好的房子的空白造型，让学生上前添画各种点线装饰房子。

整堂课学生参与积极，大胆地说出心中的神奇而美丽的房子，气氛热烈，但到了最后具体表现时问题出现了。有些学生刚才讲得头头是道，想法丰富，但刻画时却束手无策，不知从何处着手；有的学生房屋造型单一，刻画呆板，线条组织过于规则缺少变化，没有很好的发挥主观能动性和创造性。

问题一，教师在激发学生想象时，没有深入挖掘，像是走了一个过场，对于所有学生回答都表示肯定和赞同，没有针对性的点评之语，没有将学生引入更深层次的思考空间。课堂虽然很热闹，但学生在说了，乐了之后，留下的却很少，说管说，画管画。

问题二，教师在分析线条的画法时素材较为规则单一，虽然也让学生发挥想象自己创造线条，但由于学生缺少对自然和生活的体验，脑中素材积累较少而难以灵活的表现，特别是不知道如何组织线条。从而造成所画房子造型单一，线条缺少趣味性表现，装饰性的花纹趋以雷同。

（二）最近我在二年级上线描画，也上了一堂《美丽的房子》。我在汲取上堂课的经验之余，对不足之处进行了弥补。我认为在我们的生活中、自然界中有许多生动的图形、线条，如果把这些搬到课堂中，那么学生创作出的作品就会生动有趣。但如何将这些自然的纹理与房子结合，我也作了进一步的思考，最后决定让学生在课前到自然界、生活中去寻找有趣的自然纹，如树叶、橙子的切面、贝类生物等。学生兴趣浓厚，觉得非常新奇。

开始上课了，我一走进教室，学生便向我展示他们收集的成果。在展示的同时，我让他们说说收集物品的纹理和特征。紧接着让学生欣赏我准备的一些有趣的自然物及图片，有各种不同的树叶树皮的自然纹理，海星、海藻、贝壳的纹理，蜘蛛网，风吹过沙漠留下的波纹，地上的水痕，墙面剥落的斑纹及动物皮毛的自然花纹等等。这些都是平时生活中常见的，但却往往被同学们所忽视，当我们从不同的角度去欣赏时却别有一番洞天。当我打开一张海螺内部切面的图片时，同学们发出一阵阵惊叹声，他们被海螺内部奇妙的旋涡结构所吸引，原来自然是那么的神奇而美丽。

随后，我让学生从自己生活中找到的或刚才看到的自然物中提取各种点、线条和图形，并把它画出来，在他们画的线条基础上进一步引导他们如何组织。师：“你们提取的线条和组织的花纹都很美，你们看老师也提取了一些线条和花纹还将它们组织在一起变成了美丽的房子。”接着让学生欣赏房子的线描画作品。师：“这些画中的房子虽有美丽的花纹，但造型普通没有新意，你们能给它们设计一个与众不同的外形吗？”在学生畅说心中神奇美丽的房子后，为了使他们心中的形象更明朗具象化，我演示了菠萝变房子的过程。师总结：“自然界和生活中有许多有趣的事物，它们也都能变成房子。”

最后我要求学生运用这些有趣的点、线、图形去塑造装饰他们心中美丽的房子。“自然界的这些纹理是多么的神奇而美丽，用它们去装饰你心中的房子，那一定是最美的。”

学生纷纷动手创作，一座座造型奇特，花纹各异的房子跃然纸上。有的像手，有的像植物，有的像水果，有的什么也不是，却别有一番风味。房子上的花纹也是变化万千，只见线条组织变化丰富，灵活自然富有趣味，充分展示了学生的想

象力、创造力和表现力。

直到下课，学生还在相互诉说自己创作的灵感来源，“我这是蜗牛房”、“我这是珊瑚顶的房子”、“我用了橙子的花纹”等等。真是“英雄”有了用武之地，不亦乐乎。

教学反思

一、活成为儿童创作的源泉

现在的孩子，尤其是城市里的孩子，远离大自然，生活经验过于缺乏，想象力受到很大的束缚，因此他们表现出来的美术作品空洞乏味缺少生趣。课堂只给学生提供了一个创作的环境，教师指导学生未成熟的构思变成作品，而学生的构思、创作的来源却是生活。只有深入生活，走进自然，多观察身边的事物才能打开思路，进行灵活的创作，头脑中储存的现实生活中的形象也会愈多。本课前一部分所选的有趣的自然纹，看似与房子没有必然的联系，其实也正是因为有前面这些自然素材的收集，才使学生心中有必需的造型元素和知识储存，才能灵活运用这些元素在美丽的房子一课中大胆创作，这样的作品更真实，更生动。

二、深入挖掘学生的创造性见解

在许多课堂上，一些老师为了完成自己的预期目的，对于一些学生提出的问题或表现得很有创意的见解，敷衍而过，不作深入挖掘，没有很好地引导，错失进一步激发学生想象力的良机。学生的回答呈现了不同层次、不同角度的认识水平，为美术教学的进一步深入起了推波助澜的作用。但是教师缺少有针对性的引导点拨，因此许多学生只会想但在画时又不能具体表现。教师应当对学生回答的内容进行恰如其分地点评，抓住学生创新思维的闪亮点深入激发，使学生的想象力既具有发散性又能体现完整性和集中性，从而形成更为鲜明的思维图像，使想象具

象化，促进学生美术表现欲望达到一定的高度，以避免学生“奇思妙想一箩筐，动起手来全丢光”的局面。

三、重实质而不是重形式

新课标要求课程要重过程而不是重结果。为此许多教师盲目搬用，片面理解。把过程看作形式，重过程变成了重形式，导致一些课看似热闹，但学生说了、乐了，却什么也没留下。也就是除了热闹还是热闹，看起来像师生互动，但就是没有实在的东西。过程并不是看形式有多丰富，而是要在过程中学习，过程中落实，形式要为内容服务。使学生在美术教学过程中感悟到、理解到、学习到，从而创作出更具新意的作品。

第二篇：儿童线描教学初探

儿童线描教学初探

朱家角小学 李 娜

内容摘要：

线描，是以线条为主要表现手段的绘画形式，是用线条说话的艺术。线描使用工具简单，画起来方便，它对具体物象既能作概括处理，也可进行细致刻划；既能进行造型训练，也可作创造表现。因而，学习线描，是学习绘画的基础；搞好线描教学，更是儿童绘画教学的基础。

我在小学美术课外教学活动中，重视了把线描作为学生绘画的重点和入门课程，从培养学生的绘画兴趣入手，通过分阶段有步骤地进行教学活动，使学生掌握了一定的绘画技能和基本知识，同时，也增强了学生对周围事物的感知与表达能力，提高了审美意识，培养了创造性思维。

下面谈谈本人有关儿童线描教学的几点体会：

一、线描教学应注意工具与材料的选择

线描因使用工具的不同可以使作品呈现不同的面貌，儿童喜欢美丽鲜艳的色彩，可以让他们直接用彩色铅笔、水彩笔、金属笔、油画棒等绘画工具进行线描。纸可以选择绘图纸、宣纸或各色卡纸等。如果我们想表现不同的艺术效果，就要注意纸和笔的配套使用，如彩色水笔画在白色绘图纸上，黑色记号笔画在浅色卡纸上，银白色金属笔画在深色卡纸上，毛笔等软笔画出的线条丰富，但低年级学生掌握较难，可以让学生尝试。

二、线描教学应分阶段有步骤地进行

1．线描内容的选择应掌握先易后难

创造能力是人类与生俱有的，为了发展儿童这种潜能，培养学生的绘画兴趣，我在线描教学初期安排了线描创作课程，具体来说是教师通过欣赏、启发、谈话等教学方法，辅导学生进行线描想象画、记忆画和故事画的创作。根据儿童的心理特点，初期创作内容要选取学生熟悉、新奇有趣且形状简单的事物作为绘画对象，如想象画：《美丽的树》记忆画：《妈妈烧的菜》故事画：《小鸟喝水的故事》，当学生有了一点基础后，再引导他们画线条较复杂的楼房、人物等内容。（图1—4）

图1 图2 图3 图4

经过一段时间的线描创作，学生基本学会了用点、线、形来装饰形象，画出自己的个性感受，体会到了画线描的快乐。之后我安排了线描写生课，让学生通过观察，捕捉物象的特征，发现有趣的细节，画出生动、富于美感的作品。写生内容上，我先选取简单的物体作为描绘对象，如他们喜爱的玩具、校园中的植物或自己穿的鞋子等，当他们有了一定写生基础后，再画较复杂的交通工具、古镇房屋和人物。 此外，在选择线描内容时，还要注意描绘的对象，要先少后多，先静后动。（图5—8）

图

5

图6

图7 图8

2. 线描训练的要求要与学生的年龄相对应

对不同年龄层次的学生应结合其心理特点与认知水平，做不同要求。一、二年级的，可要求他们大胆地用线描表达自己的所见所想。如用线简略地勾画出一个人或一个场景，并使构图饱满。三、四年级的，除要求大胆用线外，还要能对物象作初步的描述。如头像写生时，能够用线条较精细地描绘出五官结构。在这一时期，应着重培养他们的观察与写生能力。对于五年级的学生，可以要求他们在课外多进行线描写生练习，自觉地用线条表现出物象的结构和质感，体现出写实美，并能通过线的巧妙运用来表达自己的感情，同时，还要让学生多欣赏一些不同风格的优秀线描作品，提高对作品的审美能力。

３．线描的作画顺序要先整体后局部

画线描时，要注意作画顺序，一般应从整体入手，从大的整体形状画到小的局部，从外面画到里面。这就像写作文，要先列个提纲，然后再分段详细地描述。等有了一定造型基础后，作画顺序可灵活调整。

三、线描教学要突出线的表现力

线描的表现力体现在两个方面，一是线条本身的美感，体现在线的浓淡、粗细、长短、疏密等变化上；二是通过线的安排组织来反映物象的空间、结构、质地等。这两个方面的结合代表了线描的整体表现力。

要突出线的表现力，首先要让学生认识线条。可引导学生找一找周围环境中的各种线条：精致的细线条，常浮现在物体表面，如家具上的木纹、动物的毛发等；粗的直线条，往往挺立在门窗的边框；柔和起伏的曲线，在衣服和窗帘上随处可见。观察时，要注意比较这些不同线条的不同特点和相互关系，如一只猫躺在椅子上，猫弯曲柔和的线条和椅子笔直坚硬的线条就会形成鲜明的对比。此外，还应让学生学一些线条的名称、变化和美感等基础知识。其次，要让学生敢于用线。在线描学习初期，学生运线涂改较多，线条呆滞，我就引导他们多看少画，要求观察充分后再下笔，线条要肯定，可以拉得长些，让学生明白未经涂改的线条才是有个性的。线条画错了，可以再画一条，或者“将错就错”，接着画

下去，即使外形不太规则，甚至歪歪扭扭，也不难看，“稚拙”也是一种美。最后，要让学生善于用线。在教学中，让学生多一些有意识的思考，通过欣赏、观察、比较，让学生善于用不同的线条和这些线条所组成的形状去刻画。如：用线的粗细变化可使物象结构清楚；用线的疏密组合使单调的形象丰富；用线的精减可使画面概括含蓄。

四、要正确评价学生的线描作品

评价学生的线描作品，应从不同年龄学生的实际出发。一是看这些画是否真实反映了学生的内心感受和个性特点；二是看线条的运用是否大胆、肯定，富有美感。三是对作品中所体现出来的“稚拙味”，“原始味”应以鼓励为主，不能简单地以“象”与“不象”来评价。另外，还要多和学生交流，一起欣赏他们的作品，让学生知道自己作品的可取之处，以提高他们作画的兴趣。

总之，通过一段时间的线描教学，我感到线描教学对培养儿童观察、记忆、写生、创造能力，非常有帮助。通过线描，可以更好地掌握造型能力，学会处理疏密、繁简的对比，掌握好画面的节奏。在儿童线描画教学中，应遵循着循序渐进的原则，坚持创造性、启发性和趣味性，让学生在不断的创造中体会到线条变幻无穷的魅力，在反复运用和组合中培养线条的造型能力，从而使他们较容易地运用线条去塑造形体和画面的创作活动。