《飞鸟集》读后感
《飞鸟集》,我的选择,我的经典。
有人说,阅读它,能知道一切事物的意义,它是天堂送给大地的诗篇,爱与美交织的智慧。而我悟不到太多的意义,只是静静地感受阅读它时的身心愉悦。
《飞鸟集》说的都是平常而又美好但却往往被人遗忘的最熟悉的事物。读飞鸟又如读苏轼,苏轼有言:且夫天地之间,物各有主,苟非吾之所有,虽一毫而莫取。唯江上之清风,与山间之明月,耳得之而为声,目遇之而成色;取之无禁,用之不竭。飞鸟有言:如果你因为错过太阳而哭泣,那么你也会错过群星。江上清风,山上明月、、、这些事物多么美好啊!而且它们是免费的。世界上最美丽的事物总是免费的。然而,很多人总觉得:得不到的才是最好。往往就是在抱怨中失去了自己最珍贵的东西。
有时候,总是很抱怨:为什么别人就可以那样轻易地得到幸福。而自己为了“吃得苦中苦,方为人上人”的预言,吃尽了苦头,还是徒劳无功地悲苦。后来又有人说“世界上人人平等”,根本没有所谓的“人上人”。难道世界上真的是“人人平等”了。我不相信,这个世界上根本不可能做得到人人平等,即使是追求公平与平等化身的简·爱也无法做得到平等看待世界的一切事物。如果不是,为什么她对罗彻斯特的前妻(那个疯女人)只是一味的害怕,而没想到大家同是女人的命运呢?这个世界不平等也不公平,可是我可以有不一样的幸福。因为飞鸟有言:我不能选择最好的,那就让最好的选择我。
我没有太多的钱财,不能挥霍无度,所以我不能吃得太多太饱,这有利于我养生;我没有太多的钱财,所以不能买太多的衣服,我会选择最适合我的那一小部分,它们整洁常新就成为我的瑰宝。我没有太多雄心壮志,不会选择周游世界,可是,我按时看日出和日落,欣赏周围无尽的风光并毫无虚心的陶醉其中。没有轰轰烈烈,故不会措手不及。简单、忙碌、充实、快乐选择了我,而我又何须劳心于计较与安排呢?
飞鸟有言:夏天的飞鸟,来到我的窗前,唱歌,又飞走了。忽然想起了我的童年,那些如期而来,又如期而走的日子,是惆怅的欢愉,寂寞的天真,我一直以为童年是无忧无虑的,然而不是,那时有稠密的感情,也有清澈的思想,也不乏淡淡的忧伤。忧伤在我的心里沉静下来,宛如降临寂静山林的夜色。就如《宁夏》里所唱的那样:宁静的夏天,天空繁星点点、、、或又如《童年》里唱的:池塘边的榕树下、、、童年的歌简单、嘹亮,是生命里永不忘怀的歌。 童年那样的美好时光再也不会有了。童年,一不小心就从这样长长的人生中消失了。然而:我的存在,是一个永恒的惊奇,这便是人生。
有时,我惊叹世界怎么那样神奇,人生怎么那样微妙。好像总有一股神奇的力量把千变万化的生活推到我的面前。我像是骑着飞马,奔走在道路上,牵起一条长长的尘尾巴,两旁是望不尽头白杨树。我为何而奔忙呢?也许奔走就是我的人生了吧!如果是这样,那我的尽头在那里呢?也许,人生重要的是过程,我又何必在乎终点呢!游戏人间不就得了。又像是寒冷的冬天的傍晚,我赶着马车走在凹凸不平的道路上,这漫长的道路令我颠簸不止,这万里的归途,寂静无声,只剩下那马车在跺、跺、跺,还有寒风呼啸而过;又像是独自漫步在高大的梧桐林荫道上,怀里揣着一本自己喜爱的小说,颔首消磨着独自的心事,又像是追忆着那久远的少年往事,又像是为似水的流年静静感伤。那些被我称为“人生”的感觉总是那样奇妙。
在我生长的地方,有很多人相信命运,他们常常会找一些人给自己还有自己关心的人算命,预知将来的福祸。我的奶奶和妈妈也帮我算过,开始的时候我相信。我觉得那有一点宿命的感觉,有一点凄凉的美。我相信它是真的。只是大概就在不久前,我不相信了。大概
那天突然想起了“人生如戏”的说法。我觉得这个说法很好。可是不知道那里好,想着大概人生如戏,戏如人生,模模糊糊的像极了我不懂的人生。余秋雨在为《相约星期二》这本书写序的时候有说过,这大凡谈人生的有两种人。一种是思想家哲学家,他们常思考讨论人生,可是人生这个话题不好讲,到最后往往是说几个小故事做个小总结就算了事,还不知真有其事还是瞎编的。还有一种就是街头的老大娘,常感叹 “人这一辈子啊!”。算是对人生感触颇深!可是究竟什么是人生呢?我知道我是最不合适谈人生的人,只因为我是个什么经历也没有的年轻人。可是我就像是突然茅塞顿开了一样:人生就像是一场游戏,重要的不是游戏的结果。而是游戏的本身、游戏的过程。人生就像游戏一样,没有什么输赢,只要乐在其中那就是满足了。不管将来如何,以后怎么样,有什么比活在当下更重要?生活中的过程远比结果重要。如果是这样,我又何必想什么命中注定,想什么人生几何?
飞鸟有言:女人,你在料理家务的时候,你的手脚歌唱着,宛如山间溪流歌唱着从卵石中流出来。我想,大部分的女人都是这样的吧,这样平凡的人生,并没有记录在我们的史册里。有那么的一群人,她们辛苦劳碌,在家庭琐事中奉献了青春与智慧,但她们所作的一切像是扔进了无底的黑洞,连一点回音也没有。她们没有因为奉献了青春而得到荣耀和地位。也许有另外的一些人说:我知道她们付出了很多。可是他们只是意识上的知道。就像很多人都知道生孩子都是很疼苦的事,可是究竟有多疼苦,只有她们才知道。可是往往她们又不知道。因为她们自觉或不自觉地麻木了。对于“女人”这个词,我好像总想说些什么?可是我又说不上。特别是“中国的妇女”。其实我想说说关于她们的什么的,可是我再也想不起什么了。“三妻四妾”过去了,“贞洁牌坊”过去了,“对换”过去了。真的过去了,我由衷的感谢。从此,她们顶天立地,不卑不亢。
飞鸟有言:鸟儿愿为一朵云,云儿愿为一只鸟。
我想鸟与云一定是相互深爱这对方的。他们相爱,所以他们愿意丢弃属于自己的一切,他们想转到爱人的轨道上与其长相斯守。要不,相遇半刻也行,总比这样遥遥相望来得好。可是,天空有天空下雨的苦衷,你我有你我不得已的不同。他们之间的距离何止万水千山呢?云儿泣不成声,变成了雨水,落在地面上成了碧波连连的潭;鸟儿继续孤独落寞地飞翔,唱着哀伤的歌。多情的风,带着它那稠密的感情追随着鸟儿。鸟飞过,不是没有留下痕迹,而是风把那落寞哀伤的痕迹收容于心,这样也许鸟会温暖一些吧!风对鸟说:“别忧伤,我会给你幸福的。”风骤然改变了它的躯体,无影无踪而又无处不在。看似温柔而又凌厉无比。鸟儿被夺走了双翅,最后变成一条鱼,栖息在那个静水流深的潭里。鱼水相容,从此长相斯守。如鱼得水因此成为了绝唱。
鸟飞过
天空
是什么颜色
你走了
寂寞
是什么颜色
没有谁知道那是什么颜色,只有风知道,它说:是绯红。
那以后,每当夜幕降临时,天边就会出现一大片绯红,它遥遥期待痴痴盼望着风的归来。只有它自己知道自己是因为风的一句话而存在的。风说它要浪迹天涯,于是红霞满天。天涯海角随处可见绯红的霞。风在路上走着,与红霞相遇而又分离,幸福并快乐······
苏菲在接到哲学家寄给她的关于神话的世界观的信时,懵懂的她也编了个可爱的童话。对我而言《飞鸟集》就像是童话,我看它时自己不免也有想编童话的冲动。以上的故事虽然糊涂,可是很像简单美好的童话,我信仰它。也许我如十四岁的苏菲,懵懂着呢!
《飞鸟集》的句子很简单,读来却是至高的享受。有些句子根本就是一埔美妙无穷的花,
读着就觉得满身芳香。比如:爱情的绿叶恋爱时便成了花朵,花儿仰慕时便成了果实。又如:这山峰不就是一朵花吗?再如:对我来说,黄昏的天,像一扇萤窗,一盏明灯,背后隐藏着等候;有些句子是含有深刻的哲理的,比如:生和死都属于生命,举足落足都是走路。你看不见你自己,你看见的只是你自己的影子。让生命如夏花般绚丽,让死亡如秋叶般静美;有些句子是教人为人处世之道的,比如:白云谦逊地站在天之一隅,晨光冠之与辉煌。我们最谦卑时,才能最接近伟大。泥土饱受凌辱,却以花朵作为回报······
古今中外有无数的人读过《飞鸟集》,也有无数的人给以评价。卑微的我能读到这么伟大的作品是三生有幸。我除了用身心感受它的美好,我还能说什么呢?我也想借《飞鸟集》的一句话作为我的结束语。
世界啊,当我死后,请在你的静谧中,为我留下“我曾经爱过了”这句话。我曾经伤疼过,也曾经失望过,所以我很高兴生长在这个伟大的世界里。我是热爱这个世界所以才生活在这个世界的。
第二篇:读《长河浪花集》有感
浅谈秦牧散文的艺术特色
——读《长河浪花集》有感
秦牧在当代的散文领域里是一位卓有成就的作家。几十年来,他的作品以其独树一帜的风格,博得了国内外广大读者的赞扬。他的散文作品风格更被誉为“散文一绝”。许多人在谈到解放以来优秀的散文家时,往往把他与杨朔并称为“南秦北杨”。他在小说、童话、戏剧、诗歌、文艺理论等方面都有著作,故又被喻为“一棵繁花树”。 可见秦牧作品确具特色。特别是在散文方面,更是有较高的造诣。秦牧散文的艺术特色,总的来说,思想性与知识性交融,读者可以在作者的渊博知识中遨游,在其中还可以学习到不一样的东西。另外他很好的诠释了形散神聚的散文魅力,寓控制于放纵,看似散落的结构,却紧紧联系着主题,富有情趣性和幽默感。他的语言流利酣畅、凝练生动,行文作风特别,如采用 “林中散步”和“灯下谈心”等形式,读其作品,一种亲切感油然而生。 秦牧的散文是我国当代文艺百花园中的一枝奇葩。它具有独特的神韵,既清新幽香,有深邃的情思,又开阔宏奇,有澎湃的激情。阅读秦牧的散文,犹如在聆听一位智者侃谈古今的变化,亦如在一位出色向导的带领下神游远古,漫步当今;驱车南国,纵马北疆。读毕掩卷,被激起的感情波涛仍然此起彼伏,绵远深长。秦牧散文的这种巨大艺术魅力,是由各方面的因素决定的。但其中最主要的,是作者对情与景的独特抒写。这便是秦牧散文最独特的艺术特点,直入读者心中,让读者感受那种秦牧散文带来的知识浓郁的氛围。
秦牧的作品取材广泛,大到大千世界,小到一粒种子,几乎无所不包,作者说过:“有了思想的线,还必须有生活的珍珠,才能串成美丽的项链,占有丰富的生活知识的材料,对于一名散文作者来说是十分重要的,这样,对于一个道理,发挥起来,才能用丰富的材料加以体现。”如《狼孩》,就是在奇异中见平常地使用素材的一个很好的事例。作家从五十年代为人们茶余饭后谈论的世界奇闻------印度“狼孩”故事中,阐述了一条朴素而凝炼的思想:民族没有天性的优劣,人没有天性的才能,在什么教养环境的熏陶下就长什么样子。这就表现了他精心运用材料的独到手法。作者更巧妙运用多种表达方式,使各个题材都充满诗情画意。写景抒情,叙事议论巧妙融合,景中有情,景中生议,议中升华,叙中产议,叙中融情,其散文表达方式也匠心独具。这便是对情与景的最好诠释。秦牧的散文,写景抒情、叙事议论流注笔端,作者讲述富有情趣的故事,使人在真挚场景中着迷,趁机行文,达到了“润物细无声”的艺术效果。语言方面也是多姿多彩,在平易的语言气氛中仍不失典雅。再如《青春的火焰》把最好的老年人譬喻为常绿的榕树,老当益壮;把最好的中年人譬喻为果树,结实累累;把最好的青年人譬喻为梭梭树,即使在沙漠中它们也能探出头来迅速成长。对于情与景的独特抒写,使秦牧作品成为文学中不可多得的精品,富于诗意。他说:“我所写的,都是曾经使我激动、感奋、欢乐、愤恨或者思索、寻味的事情。我以为这些事情,都有告诉旁人的
价值,这才动笔写它。”所以他的作品不仅内容丰富、形式多样,而且感情热烈、形象鲜明,揭示了许多耐人思索、寻味的生活哲理,闪耀着诗意的光芒,读来令人难忘。
在秦牧的散文中,还有一点是值得注意的,就是他的散文里始终格调高昂,立意深刻,言近旨远,哲理性强。寓共产主义思想教育于闲谈趣闻之中,赞美祖国,人民和社会主义,用高尚的思想和高雅的格调统帅作品,使读者在字里行间中得到心灵的净化。他宣传真善美,鞭挞假恶丑,对一切腐朽、污秽、丑陋事物的充满了憎恶之情。在《笑的力量》里,他通过讲述一些谚语、比喻和歇后语等,说明那些使人产生“智慧微笑”,或“横眉大笑”的幽默与讽刺的力量,在于它使人更加痛切地唾弃腐朽丑恶的事物,更加鲜明地辨别某种是非曲直,从而更加牢固地记忆某种事物的道理。他的作品很多都调动了联想和想像的艺术手段,用清新流畅的语言在讲古论今中阐述主题。绝不让读者感觉枯燥。而是用闲谈趣闻给人以知识,来达到教育目的。
我认为,秦牧散文的语言特色也是值得研究的一方面,毕竟一切散文总是着力于诗意的创造,而诗意的创造最直接就是从作家的言语中领悟。正如高尔基所说的:“文学的第一个要素是语言,语言是文学的主要工具”。所以,秦牧的散文之所以为珍品,也与其富于特色的语言分不开。
一方面,秦牧是极注重语言的,讲求亲切流畅,鲜明生动,多姿多彩。他“总是象海绵吸水似的去吸收大量富有生命力的词汇;总是像一座喷出水柱似的,擅于说出优美动听的语言;总是像卓越射手似的,要使他的语言的箭精确地射中‘意义的靶心’;总是像具精密的天平似的,能够称出各个意义仿佛相似的细微差别”。正因为如此,秦牧的散文语言流利酣畅、凝练生动,妙语如珠间流露出浓厚的情趣性和平民化色彩,营造出亲切的氛围。还是在《笑的力量》一文中,作者在开始就推出“哈、哈、哈、哈......”四字,读者在触目的瞬间立即就被这种浓郁的生活味儿的语言吸引住了。“我多么想有今天人类的智慧”。读着这样情感充沛、溢于言表的文字,读者在会心的微笑中触到了作者跳动的脉搏,看到了作者的音容笑貌,感到了作者坦露的个性。这便是“为情而造文”的真谛所在。秦牧散文抓住读者的独到之处便在于:平白如话中又可以看出句子经过提炼,而这种提炼又不露痕迹,我们读起来自然就有了清新,独特的感受。
另一方面便是,秦牧的语言特色与其散文的基本特色是互为表里,相辅相成的。散文形散而神不散,秦牧的散文,文笔游走灵活,联想奇妙,感情自然流露,就是某一个词语,作者都是字斟句酌,把文章所传达的内涵与读者分享,领悟散文的魅力所在。作者选择富有形象性的至今仍有生命力的古语,重视词汇的积累,不少地方有含意深切而动人的警语,而这些词汇通过思想的熔冶,就显示出散文新的活力。
读秦牧的作品,总会被不知不觉地被领进一个意境清新的天地,在一种轻松氛围中去寻求知识的力量。这便是秦牧的散文给我的陶冶。