分析电影之《三傻大闹宝莱坞》

前段时间在在网上看了一部评价颇高，好评如潮并且被网友极力推荐的印度宝莱坞电影《3 Idiots》，中文译名为《三傻大闹宝莱坞》或者《三个白痴/傻瓜》。看完后真觉得它是一部极好的影片，堪称经典，只是觉得译名翻译的不是太好。 据引进方中影集团介绍，该片根据印度畅销书作家奇坦·巴哈特的处女作小说《五点人》改编而成，讲述了三个共居一室的好朋友在大学里追寻梦想、实现自我的成长故事，用幽默的手法探讨了深层次的教育、社会问题。 同时本片获孟买电影博览奖最佳影片、最佳导演、最佳配角（波曼·伊拉尼）、最佳剧本等六项大奖，并获国际印度电影协会最佳影片、最佳导演、最佳剧情、最佳摄影等十六项大奖。

影片由拉库马·希拉尼导演，阿米尔·汗、马德哈万、沙尔曼·乔什主演，20xx年12月在印度上映后，获得第５７届印度国家电影奖、20xx年印度国际电影学会大奖、20xx年印度电影观众奖、20xx年星尘大奖、20xx年星幕奖等多项印度国内电影奖项。

这是一部好到无法形容的电影，以现实主义开头，用乐观的态度调侃那些存在多时的沉重话题，用调皮的方式代替粗暴的反抗力图改变令人窒息的制度和惯性，最终以理想主义结束。本片讲述了三个好兄弟的故事：一个缺乏勇气，一个背弃理想，而另一个仅仅是位富家子弟的替身。三位年轻人嬉闹抵抗印度填鸭式的教育，他们学会了坚强、坚持，而与此同时他们教会了一个固守陈规的校长，什么叫做理想。

“以无聊抵抗无聊”是烈日当空下的中国学生采取的生存态度，远在印度的年轻学生竟是同道中人，不过不要以为三个小伙子真是傻仔任人摆布，实质上以嬉闹行为抵抗印度填鸭式的教育谬况，宣传教育体制改革。当中还奉送热闹的宝莱坞歌舞。开始大家可能会认为是单纯的喜剧片，实然里面内容很多，关于教育体制的问题， 思考问题的方法，兄弟感情，爱情等。少见的印度式校园青春片，捣蛋中又不忘数落印度严重的阶级及自杀问题，《美国处男》式的无聊，《罗密欧与茱丽叶》式的爱情、《红磨坊》式的歌舞，一顿包罗美国味的印度大杂烩，无怪乎深得观众欢心，打破印度票房纪录，创下No.1 的骄人成绩。

兰彻、法涵、莱俱，三个男孩是每学期42场考试、成绩排名张榜公布、竞争激烈乃至自杀率高居不下的“皇家工程学院”中的学生，他们从众多的考生中脱颖而出考上了这所著名的工科院校，每个人身上都承载了家庭太多的希望。

兰彻是花匠的儿子，从小聪明好学，善良调皮，他代替小主人来这里上大学，任务是四年以后为主人拿回一张光宗耀祖的文凭。兰彻可以说是一个精英，一个明确的知道自己的兴趣在哪，自己要干什么的学生。他不喜欢填鸭式的教育，他不在乎分数，不在乎名次，他所践行的正是我们现在一直提倡的素质教育，他做到了，我们却依然被应试教育摧残着。

法涵喜欢摄影，却因惧怕父亲的权威，去读不喜欢的机械工程，因为他的父亲要让他当工程师，并且引以为傲。最后在兰彻的帮助和鼓舞下，他成功得说服了他的父亲走上了摄影得道路，去追逐自己的理想。

莱俱出身贫困的家庭，家庭的贫困给了他巨大的压力，姐姐得嫁妆，瘫痪的父亲??这些压力使得他缺乏勇气去面对未来，他选择过轻生。幸运活命的他明白了生命、信仰的价值，最终在兰彻帮助和鼓舞下找到理想工作。

影片中的主人公兰彻拥有智慧非凡的头脑，虽然出身卑微，可是却从来没有放弃梦想！他不喜欢大学的“填鸭式教育”，屡屡搞些恶作剧，捉弄被他们称为“病毒” 的刻板，严谨，守旧的校长，希望改变他教育的理念，培养学生的学习兴趣。片子中的一些情节很搞笑，让人看后轻松愉快，而一些情节也很温暖，比如三个好朋友 在遇到困难时，互相帮助，互相鼓励，共渡难关的那份喜悦。在法涵因为考试不及格而坠楼自杀变成植物人后，兰彻和莱俱不弃不离，悉心照顾，用各种方式唤回了 朋友的记忆。当病床上的法涵睁开眼睛，陪同他落泪的还有屏幕前被这份友情感动得泪水涟涟的观众。影片中还有宝莱坞华丽而铺张的歌舞场面，印度富有地方特色 的民俗传统，画面纯净而美丽，情节亲切而真实，让我们感受到了印度电影的特有风情！

尽管电影终究是一场理想主义的美梦，但它依然触及了很多非常值得深思的社会问题，包括印度的高自杀率、人才流失、学校死记硬背的教育方法及社会分工的单一和就业选择的匮乏。印度所面对的这些社会问题和中国颇有交集，这也是为什么我这个也曾深切体会过“千军万马过独木桥”升学压力的中国观众会颇感共鸣。影片将近结尾还有一处令我很是意外：一直对兰乔深恶痛绝的校长

“病毒”在暴雨积水中语重心长地劝戒他“你不可能总是对的”。尽管影片不可能真正走向现实主义的方向，但起码，这一点恳切的诚实颇为难得。

宝莱坞的电影从来都不能缺爱情的浪漫，这部影片当然也不能错过。兰彻和校长女儿曲折而美好的纯真爱情让人心生感动，爱情场面浪漫而动人。这虽然是一部小制 作的电影，可是反响却很热烈，上映以来就受到观众的好评。不仅影片中的情节和画面让人难忘，一些富有哲理性的语言更引人思考。比如“朋友，是一个男人最大的胸部”、“追求卓越，成功就在不惊意中追上你！”、“只需要一点勇气，你的人生就会与众不同”，“生活是一场赛跑，跑得不够快，你只有惨遭蹂躏，哪怕是出生，我们都得和3亿个精子赛跑”等等， 时时有智慧的语句闪现在影片中，这样一部幽默、愉快、轻松、富有哲理的影片的确是近年印度电影中的佳作！

我看完影片后竟然久久难以释怀，仍然沉浸在影片动人的情节中，被影片里三个年轻人真挚而热烈的友情感动着！突然想起了刚在网上看的一条新闻， 中国的孩子创造力低至历史最低，这就是这些年应试教育造成的后果，学生正在成为考试机器，而不是按照自己的兴趣去学习，真希望一些教育者，学生，家长能够静下心来看看这部影片，它一定会对你有所启示！

有一种感情，虽然离我们已经渐行渐远，但是它能唤醒你内心里潜藏的一些记忆，让你想起过去的时光，想起某些人，有时候，那种叫做友情的东西总让人有一种泪流满面的冲动！也许，在我们有限的碌碌生命中，在我们日复一日平静如水的生活中，有时也需要这种感动吧！

分析电影之《三傻大闹宝莱坞》

学号：201030104099

姓名：尼加提·日夏提

专业：财务管理1001

第二篇：电影《三个白痴(三傻大闹宝莱坞》赏析

美国的“好莱坞”应该算是世界电影王国的首都。当时一位英国房地产商为了安慰妻子怀念家乡的心情，就把洛杉矶一块120亩的土地买下并取名为“冬青树林”（hollywood），因为他的妻子曾拥有一个四面环绕冬青树的花园。他绝对不会想到，就在他叫出“hollywood”的一瞬间，竟然为世界创造了一个“唯一无需翻译的文字”：好莱坞——电影王国。而印度则拥有世界上最发达的电影业，自20世纪70年代开始，印度就成为世界上年产影片最多的国家，印度电影的制作中心——孟买影城更是素有“宝莱坞”的美誉。有人对“宝莱坞”这个名称感到悲哀，认为这只是美国电影工业在全球范围下巨大的影响的产物，是“好莱坞”的翻版，其实不然。以宝莱坞为代表的印度电影业已经同印度的信息技术工业一样，成为印度经济发展最快的产业之一，成为印度的“名片”。

对印度以外的观众来说，宝莱坞的电影就意味着一部歌舞片，根植于印度电影的歌舞灵魂，散发着浓郁的民族特色。宏大艳丽的场景，琅琅上口的歌曲和热烈的舞蹈是印度电影最基本的要素，但是印度电影中的歌舞段落又不纯粹是歌曲与舞蹈的展示，他还可以推动情节的发展，传达剧中人物的内心情感，有时还预示着人物的命运和还未发生的情节。印度的一线影星大都能歌善舞，很多明星的歌舞造诣甚至远高于其表演方面的能力，歌舞在印度电影中的重要性可见一斑。

《三个白痴》(又名《三个傻瓜》、《三傻大闹宝莱坞》)是一部上映于20xx年12月25日的印度电影，由拉库马.希拉尼执导，片长164分钟，讲述了三个年轻人挑战制度，追求自我，最终获得成功的故事，被定义为一部喜剧片、励志片。自从出现在网络上以后，引起了强烈的反响。因其对传统教育体制的讽刺和对学生高压状态的不满而引起国内观众的普通共鸣，电影的主演阿尔米汗.汗因其在本片中出色的表演，现在在中国国内已经拥有众多影迷。

一;《三个白痴》最大的艺术特色，喜剧手法的运用

在这样一个讽刺教育体制，直面印度大学生高压状态的严肃主题下，《三个白痴》的总体基调却是轻松、愉悦的。导演以一个充满笑声的剧情为载体，向观众展示了印度大学生教育、就业和自杀等严峻的现实问题和敢于挑战制度，追求自我的可贵精神。喜剧元素在影片中随处可见，而影片《三个白痴》最大的艺术

特色就是喜剧手法的运用。

三个人通过自己的努力获得成功，并在奋斗的过程中收获了亲情，友情和爱情，这是一部青春励志电影。导演不时以喜剧因素掺入故事的叙述，平衡了因“自杀”等情节带来的压抑气氛，协调了各种尖锐的矛盾冲突，缓冲了紧张的剧情节奏。这部电影中对喜剧手法的运用主要体现在两个方面：其一是利用人物自身性格的可笑因素来制造喜剧效果，其二是利用故事情节的意外，反常、奇特和极大的反差或强烈的对比来构成喜剧因素。

具体来说，第一种利用人物自身性格的可笑因素。例如，主任没有扣子的衬衣，带挂钩的领带，双手同时书写以及每天下午2点钟固定的7.5分钟小睡，这些“机械化”的生活和思想不禁让观众发笑，还有Chatur死板猥琐的性格和死记硬背的学习方法，以及Suhas“价格标签”的特点都让影片笑料十足。本片对喜剧手法的运用重点体现在第二点：利用情节的意外、反常、奇特、极大的反常和强烈的对比。在影片的开头，Raju因为着急而忘了穿裤子，三人在Pia姐姐的婚礼上意外遇到Viru主任，包括Rancho为了刺激昏迷中的Raju而随口就让Farhan“娶”Raju嫁不出去的姐姐等。这些意外的情节都有很强的喜剧效果。还有很多是利用奇特、怪诞和非正常的画面或情节来使人发笑的，例如Rancho一开始电击大二学长的私处、机智的让老师被迫收下他们的试卷和Pia在婚礼上被劫走后，主任一掌按住吹的正欢的喇叭，而小轮摩托车上“张牙舞爪”的瘫痪病人更是以其奇特夸张的视觉形象感受使人印象深刻。Chatur在教师节的开幕致辞这一部分是影片比较集中的一个搞笑段落，因为Rancho做的一些小手脚，Chatur在致辞中对教育部长和主任的“无厘头”的恶搞以及那首让人难以置信的“屁之歌”与教师节开幕式上原来应有的庄重严肃的气氛形成了极大的反差。以其极为不协调的相互映衬，产生了强烈的喜剧效果。还有一类非常重要的喜剧手法就是“对比”的运用，将主任的开学训话与“毫米”惟妙惟肖的模仿相对比；将课堂上Rancho对“机械”简而言之的定义与那一长串复杂繁琐的关于“书”的解释，构成了强烈的对比；将主任一直逼儿子搞工程学与告诉刚出生的外孙“做你想做的”来作鲜明的对比；将最后Chatur知道Rancho就是自己渴求的Mr.Wangdu之前与之后的行为相对比?整部作品，就这样通过一系列的强烈的对比，完成了出色的喜剧营构。

《三个白痴》的故事讲的过于完美，过于理想主义，容易给观众以不真实感。喜剧手法的充分运用使得影片在“调侃”的氛围之下表现励志的主题。使影片脱离过分完美的童话故事般的不切合实际的感觉，从而更易被观众所接受。

二;影片《三个白痴》的编剧艺术

关于电影是导演的艺术还是编剧的艺术这一问题，学术界一直在争论。暂且不论导演的巨大作用，影片《三个白痴》的编剧毫无疑问是本片最成功的元素之

一。《三个白痴》所讲述的故事情节紧凑，线索清晰，不同时空之间的切换自然流畅，人物的刻画细致而不繁琐，无论是对故事情节的整体的把握还是细节上的梳理都体现出出色的编剧艺术，再加上不时穿插的喜剧因素，演员绝佳的表演和背景音乐的相得益彰，《三个白痴》引人入胜、赏心悦目。

1.影片以时空交错式的结构用两条清晰的线索进行交叉叙事。一条线索是“10年后”的今天，Farhan、Raju和Chatur三人驾车找寻昔日好友Rancho；另一条线索是“十年前”Farhan、Raju和Rancho三人从进入大学的相识到毕业后的分离。两条线索均有各自的逻辑进程，又在适当时空里交叉，局部融洽，使得影片结构更加自然真实。对第二天线索的展现主要通过Farhan的旁白的引导来进行切换，以Farhan的视角，用回忆的方式讲述“十年前”的另一个时空，使不同时空的转换合理自然。

影片共展现了三个不同的时空，除了两条线索叙述的两个时空以外，还有一个叙述篇幅较少（一分钟左右）的时空是在第一时空中的叙事中，三人找到真正的Rancho时，真正的Rancho回忆小时候的时空。根据影片放映的时间顺序，电影《三个白痴》中不同时空的安排可用下图说明:

第一时空:

第二时空:

第三时空:

上图第一时空为影片中的现实时空，第二时空为影片中的过去时空，统计得，影片表现现实时空的时间大约为36分27秒，而表现过去时空的时间则为24分

18秒。影片不同时空的切换多达11次。其中，上图第②段落中，对过去时空15秒左右的叙述是表现Farhan、Raju和Rancho三人学校天台上回忆十年前Chatur向Rancho挑战的场景，尽管这个段落有相对的完整性，但并不构成独立成形的情节线索，是对“闪回”手法的运用。

在时空交错式结构的不同时空中，总有一个时空处于组织叙事的地位，它引出其他时空的情节并将其串联起来。这一时空叫做组织时空。影片《三个白痴》中，在现实时空里，通过Farhan在路上的不断回忆，引出了过去时空中对Rancho的叙述，并将其串联为整体。“现实时空”就是三个时空中的组织时空，由组织时空引出并串联的时空称为插入时空。由两个时空各自所占的时间来看，过去时空占据了绝对的叙事篇幅，并集中了全局的主要冲突，是情节的主体，是完成叙事和人物塑造的主要部分。影片《三个白痴》对时空交错式结构的成功运用摆脱了时间顺序和绝对因果关系的束缚，大大拓展了电影叙事时空的自由度和表现力。以Farhan的视角建造出一种“纯粹的心灵上的时间和空间”。

2.电影《三个白痴》的情节属于传统戏剧性情节，这种情节侧重于故事的完整性，生动性和趣味性，而戏剧性情节的基础是冲突。传统戏剧性情节一般体现在一个完整的“封闭式”的叙事结构中。其最大的艺术特点是提出悬而未决的矛盾冲突，即悬念。使观众因为好奇、焦虑不安或同情而产生对叙事的以后部分的期待心理。然后通过各种手段保持悬念对观众的吸引力，最后解开悬念。简而言之，这类情节可总结为悬念的制造、保持与释放。本片中，电影一开始就把悬念留给观众，Farhan接到一个电话竟然装病迫使已经起飞的飞机返回，Raju竟然着急到了忘穿裤子，他们要去见的Rancho究竟是什么人？他们之间究竟又有怎样的故事？悬念随即产生。而两人见到Chatur后，引出10年前的那次挑战，这是现实时空中最主要的悬念产生，三人能否找到Rancho，故事是否能像Chatur所说“去看看我的成就和他的潦倒”？三人一起乘车踏上寻Rancho之路，而此时影片对故事的叙述正像他们驾的那辆车一样，开足马力，现在出发。

在安排过去时空的叙事时，影片采用了回忆的形式，以Farhan的视角回忆10年前的那段往事。给整部影片涂上一层回忆的美好情调，从而使人物的感情更能得到观众的共鸣，使悲欢离合的情节更加生动。是得影片对教育体制的讽刺，对追求自我这一主题得以强调。传统戏剧的情节在影片对过去时空的表现中，尤

为突出，从过去时空的整体叙事来看，最大的悬念莫过于学校教育体制格格不入的Rancho最终会有怎样的结果和Farhan与Raju是否会接受Rancho追求自我的观念并取得成功。戏剧性的剧情可以理解为人物实现其戏剧性需求的过程。本片中，在过去时空里，剧情的戏剧性需求就是三个好朋友最终摆脱观念与体制的束缚，获得自己想要的成功。在实现这一目标的过程中，当人物遇到障碍时，便产生了冲突。Rancho第一天走进大学就与学校的传统——大一要脱下裤子向大二表示敬意发生冲突，Rancho与主任关于“谋杀论”的争执，Farhan和Raju家长对Rancho的排斥，Chatur向Rancho的挑战等，故事的情节就是在克服这一系列冲突的过程中不断发展和推进的。

在剧情推进的过程中，“情节点”的设置起到了关键作用。在影片的开端部分，悬念的设置为叙事提供了最初的推动力，但是随着叙事的进展，这种推动力会逐渐减弱，不利于剧情的推进，而“情节点”正是叙事过程中的“加油站”，为叙事提供了新的动力。《三个白痴》中，三个人分别从Farhan和Raju家出来后，在街上漫无目的走着，正当观众觉得剧情不知如何发展的时候，出现了新的情节点：Pia姐姐的婚宴，三人溜进婚宴饱餐一顿后，意外遇到主任并引发新的冲突，新的叙事动机由此建立，剧情又开始高速前进。此外，片中还有几处重要的情节点设置，例如剧中表现了三个人之前的困境：Farhan不敢向父亲坦白想做摄影家的愿望，Raju因为各种恐惧而过度依赖神灵，而Rancho深爱着Pia却没有勇气表白，通过“三人喝醉后的相互约定”，这一情节点的设置使故事出现新的转折，新的推动力，将情节向前推进。

本片中最重要的情节点无疑是在大雨中，即将生产的Pia的姐姐被困。在偷取试卷的段落中，Rancho与主任的矛盾冲突爆发到最高点，主任盛怒之下将三人开除并责令他们连夜搬走，正当三个人扛着行李在大雨中蹒跚而行的时候，剧情发生重大转折，Pia的姐姐被困在车中，随后这场“雨夜接生戏”将剧情推向高潮。面对的是一群毫无经验的工程学男生，Pia只能通过电脑摄像头指导接生，而产妇却因体力不支昏了过去，Rancho刚说可以利用吸尘器制造助产器，却又意外停电，好不容易助产器也做好了，电也发出来了，而刚出生的孩子却又没有哭声，孩子戏剧性的活了过来，主任终于改变了态度，接受了Rancho，Rancho与主任尖锐的矛盾冲突得以化解。三人最终获得成功。接踵而至的紧张困境、惊

喜和感动将故事的叙述推向最高潮，有力而又自然。

3.影片《三个白痴》的编剧艺术中，对“伏应”手法的运用是非常出彩的一笔。“伏应”即“伏笔”和“照应”，一个漫不经心的细微的情节设置在以后的叙事中起到重大作用。“伏应”手法的巧妙运用可以使情节发展新异奇妙，出人意料而又让人觉得真实自然，在情理之中。

Rancho在Pia姐姐的婚礼上不经意提到会制作一个换流器为后来“接生戏”中换流器的使用埋下了伏笔，而Rancho为好友偷试卷时下着的大雨更是为Pia姐姐因为交通瘫痪被困做好了铺垫。Rancho醉酒后向Pia表白“每晚你骑着你的小摩托车闯入我的梦境，装扮成新娘，你摘下头盔，而不是面纱，你走进将我轻吻?”影片对这一情节的叙述为最后两人相见时的场景做了铺垫。而且，当Rancho预想中的轻吻变成一记耳光时，强烈的喜剧效果随之产生。

影片中前后照应的情节更是不胜枚举，Farhan刚入学时看见小狗后兴奋的拍摄与之后被发现想成为一名野生摄影家相照应，那位真正的Rancho回忆小时候Rancho常穿着自己的旧校服溜进学校听课与之前Rancho告诉“毫米”“上学不用交学费，只需一件旧校服”相照应。最后主任向Rancho解释为什么铅笔不能在太空使用照应了开学第一天Rancho关于太空笔的疑问，而两串主任办公室钥匙的同时出现与Pia酒后偷来父亲的钥匙前后照应?

有一类特殊的伏应手法，我们称之为“桥段”。《三个白痴》中最经典的莫过于那个关于“All is well ”的桥段，前戏中明确告诉观众，未出生的孩子在听到这句话时会踢妈妈的肚子，而后来，在孩子出生后却不哭的困境中，一句“All is well”导致了孩子漂亮的一踢，挽救了他的小生命。“伏应”的手法使得情节巧妙自然，整个剧情的叙述更加具有整体性和连贯性，同时也增添了叙事的趣味性。影片中还有几处巧妙的桥段运用。Rancho对Pia说过一句话，“当你见他时，微风私语可有美妙的旋律？你的围巾慢动作飘飞，月亮也似乎变大。”Pia说那发生在电影中而不是生活中，然后Rancho告诉他，如果你爱一个人，那么这也会发生在生活中。后来Rancho与Pia的那段歌舞中，真的出现了美妙的旋律和飘飞的围巾以及很大的月亮，这一桥段的使用表明此时Pia已经爱上了Rancho。在Farhan刚入学的第一天，影片表现了大学的一个传统，在开学第一天，大一要向大二表示敬意，而表达敬意的方式就是脱下裤子，念那段台词“上帝，你伟

大的艺术，请接受这丑陋的演出”。这一行为方式在影片中一共出现了四次，第二次是在Rancho开学第一天就挫了主任的锐气之后， “毫米”对Rancho做了这一动作；第三次是Farhan得到父亲的谅解，Raju也找到了工作，两人向Rancho做了这一动作；最后一次是在影片的结尾部分，Chatur得知Rancho就是自己渴求的Mr.Wangdu后也向Rancho做了这一“丑陋的演出”。虽然后三次都没有明确告诉观众做这个动作的目的是什么，但是通过桥段的作用，我们都知道这是在向对方表达敬意。

三；影片《三个白痴》对声音的独特使用

自从有声电影诞生以来，电影就被认为是一种视听艺术，录音技术的发展给电影带来了声音应该是电影艺术至今为止最大的一次变革。声音的出现使电影从一种纯视觉语言变为视听结合的语言。声音的出现使电影的假定性变小，使电影更加接近于生活，更加具备了生活的逻辑，同时也减小了电影本身的局限性，声音承担了画面的部分叙事功能，使画面得以解放。声音在电影中的运用使电影的节奏更为丰富和细腻，声音和光一样，成为塑造空间的手段之一，大大加强了电影空间的立体感、层次感和运动感。

电影中的声音包括三个方面：人声、音响和音乐。这三个方面都是电影非常重要的表现因素。在影片《三个白痴》中，声音的作用尤为突出。

人声主要是指人物语言，包括人物的对话，独白和旁白等。在本片中，Farhan的旁白在剧中起到了非常重要的作用。首先，Farhan的旁白在影片中起到补充叙事的作用。例如主任出场时，对主任一系列独特行为习惯的叙述，在影片叙事中，用Farhan的旁白说明Rancho的特别之处等。通过旁白对故事情节，人物心理进行叙述或者议论，同时起到了引导情节，推动情节的作用。旁白在本片中的一个重要作用就是在不同的时空转换时，通过Farhan对Rancho回忆时的旁白引出过去时空的叙述，旁白在此时起到串联情节的作用，以Farhan的视角，用回忆的方式叙述过去的时空使得时空的转换（从现在时空到过去时空）自然合理。Farhan在车上一次次回忆：“Rancho，他和他的名字一样特别”，像一位旧友将10年前的故事向观众娓娓道来，将观众引入过去的时空，整个故事叙述节奏适当，过渡自然。很多电影中的旁白往往以时过境迁或超然世外的姿态来讲述一些

东西，以一个全知的视角来感受对过去的印象，比如那句关于“人类行为学”的旁白：“你的朋友不及格，你感觉很糟；你的朋友拔尖，你感觉更糟”。还有类似于“盐水是良好的导体，八年级物理，我们学过，他却应用了”。以及电影最后一句旁白“圣人Rancho正确阐述过，追求自己的长处，成功就会追随你”。都以超然世外的姿态来讲述当初的情景，另外一些搞笑的旁白，例如“他注视着我们，就像我们要取他的肾一样”也给观众增添了不少喜剧效果。

对于影片中的音响，我们往往容易忽视，其实音响在整个电影声音中占有很大的比重，音响的艺术功能也是多方面的。比如在《三个白痴》中为了体现环境的真实，机场中飞机的轰鸣声，校园的绿茵中孤单的鸟叫声?导演利用人们的听觉经验，选择具有特征性的音响来充分展示环境空间，音响可以创造出画外空间，在描述Farhan和Raju打电话戏弄Chatur时，伴随双方的说话声，影片根据叙述的内容加入了诸如：大街上的嘈杂声、急刹车时刺耳的声音、哨声等一系列音响效果，使观众联想到画外空间，以便于更好的叙事。有时，一些特殊的音响还可以起到叙事与表义的作用，在表现Raju跳楼自杀时，影片运用了主任办公室的一盏灯作为道具，用灯砸碎玻璃的声音与画面来表现Raju的动作，因为“跳楼”这一动作是没有声音的，影片虽然没有直接表现Raju跳下去的动作，但是通过一声玻璃的破碎声达到同样的叙事效果，而且在影片中，Raju当时的心理状态十分复杂，思想斗争非常激烈，一声尖而脆的玻璃破裂声也暗示了Raju即将跳下楼的那一瞬间，他的思想斗争达到了最顶峰，随后，抛弃一切，跳下楼去。

声音中的第三个元素是音乐，在所有的艺术中，音乐是最善于表达人的内心世界和表现节奏的，因而电影中的音乐在电影叙事、营造气氛和实现节奏中有着重要的作用。音乐在影片中的作用在有着歌舞场面传统的印度电影中体现的更为突出。

电影中的音乐可以分为两大类：一类是故事空间内的音乐，具体指影片中的人物播放或演唱的音乐。这类音乐是写实性音乐。另一类是画面空间外的音乐，即导演为了一定的目的加上影片中的音乐，这类音乐是表现性音乐。

写实性音乐多用来展示人物的内心情感，例如Lobo因为超过规定时间没能完成作业而被主任责令不能毕业，他弹唱的那首“give me some sunshine”的歌词很好的展现了当时内心的情感。他想要的就是一个机会，却不能够，最后酿

成自杀的悲剧。影片中还有一组写实性的音乐比较特殊，有着丰富的含义。这组音乐就是Viru主任每天下午两点午睡7.5分钟时准时响起的歌剧，这段歌剧在影片中重复出现了四次，都伴随着主任午睡刮胡子的场景，从某种意义上来讲，这段歌剧就是一种“符号”，他代表了一种呆板生硬、束缚思维的教育体制，代表了因体制而带给学生的高压力。特别是在Raju跳楼自杀这场戏中，在高昂嘹亮的歌剧声中，Raju左右为难，思考着自己该怎么办，这时声音与画面形成强烈的声画对位，隐喻了学生在体制的高压下痛苦的心理状态，最终Raju在巨大的压力下选择了自杀，一声尖锐的玻璃破碎声后，歌剧声戛然而止，是不是代表了Raju的这一跳开始触动到主任对于体制的绝对拥护？

表现性音乐在电影中的作用很多，烘托气氛，抒发感情，体现电影的节奏等。表现性音乐是一部电影中最具表现力的音乐。表现性音乐一个最基本的作用烘托气氛，Farhan和Rancho修改Chatur的演讲稿这一段落中诙谐轻松的音乐为这段情节增加了喜剧效果，在Lobo的葬礼上，那首经过重新编曲的“给我点阳光”营造出一个悲伤的气氛，而在Raju自杀后，Rancho带领大家唤醒Raju的过程中，那段感人而又充满爱与力量的音乐不仅烘托出一种感动的氛围，还传达了大家对Raju的关怀和希望，在“我们不会放弃，我们还没完，这不可能?”的歌声中，Rancho成功唤醒了Raju，当Rancho端着一盒点心充满喜悦的与医院的每一个人分享时，相信每一位观众都会为之动容。除了烘托气氛以外，表现性的音乐还可以推动剧情的发展，起到剧作的作用，给观众以悬念。影片中每次表现Rancho与Pia两人在一起的场景时，都会使用相同的一段音乐，即影片中第二段歌舞的音乐，每当这段音乐响起，之前融入这段音乐中的情感就会自动实现积累，从而达到情感的定向与放大的效果。在本片中音乐还有结构的作用，例如在影片的开头表现Farhan逃离机场的段落中，使用的快节奏的音乐，在这一段落中，镜头的剪辑较快，而且两个镜头之间的跳跃性较大，这时就有效利用了音乐本身的节奏与整体性，把松散的镜头联结、统一在音乐的情境中。

电影中声音的出现使得“无声”成为一种特殊的艺术手法，在《三个白痴》中，Raju跳楼时，所有的声音都突然消失，空气似乎凝固起来，表现出当时异常凝重悲哀的气氛。Rancho遥控着Lobo的飞机飞向窗口时，看到的却是吊死的Lobo，之前欢快的“All is well”的音乐和众人的欢呼也戛然而止，甚至于三

人冲上楼去的脚步声也被剪掉，只剩下气喘吁吁的呼吸声，一种压抑感扑面而来。

四；《三个白痴》的剪辑特色：MTV式的体验

近几年，在现代的西方电影中，出现了一种艺术倾向，创作人员在剪辑电影的时候，不像以前那样，主要根据画面的表现来剪辑，而是依靠音乐的节奏，从而使画面的变化简明，这种剪辑的方式称为“速剪艺术。”影片《三个白痴》最突出的剪辑特色就是“速剪艺术”的广泛应用。因为《三个白痴》中有大量的音乐，几乎贯穿于整个叙事过程，所以影片中出现的很多大范围的“速剪”手法使得影片给人以“MTV”式的体验，剪辑与音乐的紧密结合，使得影片的叙事有很强的节奏感，画面变化自然而流畅，使比较松散、跳跃的镜头统一在音乐整体的构架之下，从而使整个段落不着剪辑的痕迹，浑然一体。

在本片的剪辑手段中，还有几处比较出色的剪辑方法。例如利用相同场景或者物体之间的相似性进行剪辑，在影片的开端，Farhan和Rancho来到学校的天台见到Chatur后，三人回忆10年前Chatur向Rancho挑战的场景时，就利用了刻在墙上的“step 5”进行了很自然的时空切换。再如利用学校的校徽，“ICE”标志进行场景的转换。

在一个场景的末尾，将下一个场景中的声音提前展示出来，以达到自然转场的目的，这种利用声音转场的剪辑手法在《三个白痴》中也有几处成功的运用。在影片中有一个段落是表现考完试后，主任按成绩排座位合影，在快门声的“咔嚓”声后，一个画面被定格为一张照片，这时，汽车的鸣笛声响起，镜头随即切换到现实时空中，三人正在车上，而Chatur正按着汽车的喇叭。在影片的后半部分，主任来到三人的房间，发现Rancho偷了试卷，在这一场景的末尾，出现了下一个场景中主任问Pia的声音：“他怎么有我办公室钥匙的？”然后场景转到Pia家中，Pia开始回答父亲的问题。这样的剪辑方法不仅自然，而且还能辅助推动剧情的发展，以便于观众更好的理解剧情。

影片《三个白痴》中有很多出色的蒙太奇手法，有一类“叫板式”的蒙太奇运用非常有特点。“毫米”说晚上穿啥你们最好的内衣，Raju刚刚问“为什么，”下一个镜头立刻表现他们脱下裤子向大二表示敬意。在Pia与“Suhas”的婚礼上，Pia问他在哪里，镜头立刻切换到“Suhas”在房间里大吼大叫。这样的剪

辑手法可以加快叙事的节奏，又是还可以产生喜剧的效果。

五；除此之外的一些东西和《三个白痴》的理想主义

在《三个白痴》的喜剧手法、编剧技巧以及音乐的完美运用以外，影片在色彩和光影等方面也有独特的展示。每当影片叙述Raju家里的状况和展示Raju家中的场景时，都会运用黑白的效果，调侃式的强调了Raju家惨淡的生活状态，与影片整体鲜艳而明亮的色彩形成鲜明对比。在讲述Chatur在天台上向Rancho挑战这一段落时，将时间确定在夜晚，整体光线很暗，利用一盏忽明忽暗的灯形成闪烁不定的光影效果，造成异样的气氛。影片中几处焦距的变化也给观众深刻的印象。主任第一次介绍太空笔时问大家，谁愿意为得到这支笔而奋斗，此时镜头的对焦点从太空笔转换为Chatur，表现出Chatur对太空笔的渴望，也与后来主任将笔别在Rancho的衣服上形成对比。Lobo自杀的段落中，当三人推门而入时，画面的焦点是一双吊着的脚，停留片刻以后，焦点转为墙上的字“I Quit”，脚变成虚像，这时就通过焦距的变化引导了观众的视线，从而达到更清晰明了的叙事效果。

与同类主题的影片《死亡诗社》相比，《三个白痴》展现“讽刺教育体制，直面自杀现象”这一主题的方式更为轻松而柔和，利用喜剧效果和自我嘲讽的意识形态特点，营造出轻松、诙谐和愉悦的整体基调。再加之符合大众审美体验的圆满结局，《三个白痴》也更易被观众所接受。

由好莱坞著名女影星朱莉亚.罗伯茨主演的影片《风月俏佳人》中，前后都出现了一个黑人的叫嚣，“欢迎来到好莱坞，你的梦想是什么？”好莱坞的梦实质上是一个微缩版的美国梦。梦想是什么？可以实现的叫理想，不可以实现的我们才把它叫做梦想。《三个白痴》所讲述的其实就是一场华美的梦，说他是一场“纯理想主义的空谈”难免过于严苛，可是这样的完美的结局在现实生活中的确很难实现，但是这并不意味着我们不能有梦想，正如《风雨俏佳人》的最后那个黑人所说：“有些人梦想成真，有些人却没有，但是不要放弃梦想。这里是好莱坞，是梦想的地方，继续梦想吧！”