洛阳戏曲

洛阳戏曲的历史，同洛阳乃至整个中华民族的历史一样，源远流长，灿烂辉煌。洛阳曲剧，19xx年正式搬上舞台，历史较短。在初创阶段，演出剧目多是《压塔》、《祭塔》、〈兰桥会〉、〈周老汉送女〉、{柜中缘}等“三小戏”。到二十世纪四十年代末，才有“三小戏”发展到“袍带戏”，如《反徐州》、《地塘板、《闯王进京》、(呼延庆打擂)等。洛阳曲剧的演出剧目，大多从其他兄弟剧种移植而来，部分属本剧种创作。建国前，洛阳市戏曲舞台上演出的传统剧目，绝大多数是各剧种(包括外来剧种)所共有的，只是个别地方有不同。洛阳市的地方剧种除有豫剧和洛阳曲剧外，还曾有越调、京梆子(河北梆子)、京戏(京剧)、二夹弦、怀梆、罗戏、蒲剧等。

目前，戏剧的发展还是很好的。洛阳已建歌剧院，正好为洛阳戏曲的发展提供基础设施。

洛阳皮影戏

皮影戏在我国不是很普及,只有北方几个地方之今还保留着这一古老的民间表演形式,这是今年洛阳牡丹花会期间所举办的民间文化展演的一项，旨在挖掘、整理、振兴流散在民间的艺术表演形式。皮影，是用上好的牛皮经过处理在雕刻成众多生动的人物、动物剪影图案在灯光下在透光不透明的屏风后面一人或多人操作并配音，演出了一台台大戏给屏风前面的观众观看，必定这种表演形式不普及，城市里的人们感觉很新鲜，在演出时观众们不怎么关注剧情，到是对怎样操作皮影更感兴趣。

这样的话，我觉得这就有点向人们对于魔术的好奇一样，我在考虑，是否皮影表演的同时，也可以结合一下魔术表演。毕竟时代在发展，我们要求变，求新。目前，皮影戏面临着失传的危险，但是，将它与现代表演艺术相结合，使其现代化，符合大众口味。同时，在一些古典名胜的风景区内开设皮影戏表演，借此将皮影戏发扬光大。

洛阳还有一些特有的杂耍表演，目前也正待挖掘：

二鬼摔跤

（洛阳叫：二鬼绊跌），是傀儡戏的一种表演形式，据传说始源于汉朝，最盛行的时代是宋朝，沿演至今。虽称为“二鬼”，实际上由一个人表演。表演时，演员穿上特制的道具，道具为木头刻绘成的两个造型夸张的鬼头，对面峙立，钉上两顶帽子，衣服有两个棉袄外套、两个大褂，衣服内钉上用木板做的肩和腿。木偶手臂作互抱持状，所着袍垂下可覆盖表演者头、肢等部。木偶内部有4根绳子，前两根系在演员腰部。演员两只手拿板，表演时演员必须趴在地上，手上穿着长靴，然后“二鬼”以抡、转、滚、翻、摔、扫、踢、挡、托举等动作，互踢互绊，作厮打状。二鬼摔跤滑稽风趣，令人捧腹。

河洛大鼓

是原汁原味的老洛阳“玩意儿”，有一百多年的历史，鼎盛时间可以这么说，河洛大鼓一人在那个村演唱走后，这个村的大姑娘、小媳妇都要跟走几个，张天培、程文和、段界平、王小岳是从第二代到第四代的代表人物，他”，传承人是陆四辈先生，我与河洛大鼓艺人接触的比较多，张天培（书状元）时代我没有赶上，程文和（压塌洛阳）我赶上了，段界平、陆四辈我们在一个团工作，王小岳是我“抱拳明志”的兄弟（王小岳传），作为洛阳曲艺界的负责人，我多次带队参加省里的比赛，故接触了众多的河洛大鼓艺人，而今的河洛大鼓已经是远去的“天籁”，需要亟待营救。

河南坠子

是河南省第一大曲艺曲种，且流派纷呈，河南坠子在洛阳地区有着广泛的群众基础和众多的河南坠子艺人，河南坠子是国家第一批“非物质文化遗产”，她历史悠久，在旧中国，洛阳地区就有坠子艺人作艺，上世纪七十年代，洛阳地区十五个县、市（当时包括三门峡市）均有曲艺队，团、南坠子演员，是河南坠子的鼎盛时期，老洛阳市说唱团在上世纪六十年代驻

扎青年宫，出现了几位有代表性的河南坠子艺人，洛阳的河南坠子艺人大抵宗两派，一派为赵（铮）派，一派为刘（宗琴）派，代表人物有：何大平、王仙菊、杨玉珍等。

【萧巍说相声】山东快书

山东快书始源于山东省的鲁西南一带，洛阳地区在旧中国就有艺人来此作艺，本地出现山东快书艺人是在上世纪五十年代，但都没有从事商业演出，从事商业演出的山东快书艺人应该从汪豫生先生开始，汪豫生先生的祖籍是安徽人，19xx年出生在洛阳，可以说是地地道道的洛阳人，他是洛阳第一个有师承门派，从事商业演出的山东快书艺人，他的艺术生涯始于19xx年。汪豫生先生的学名即代表着他是河南生人，师承山东快书名将宗永泰老前辈，按照邱祖龙门（牌）派的道、德、通、玄、静、真、常、守、太、清、一、阳、来、富、本、合、教、永、元、明、至、理、忠、诚、信......的排字，汪豫生先生的一名叫汪元亮，又名：鲁声。从960年开始，汪豫生先生在青年宫老洛阳说唱团与河洛大鼓名家程文和、评书名家郑豫閩、戴耀亭、徐州琴书名家罗永香、河南坠子名家王仙菊、相声名家黄转祥等同台献艺，声誉大振，那个时期还有两位，一位是山东快书艺人郭昌义，一位是山东琴书艺人崔金霞，他们是夫妻，就是现今的山东快书、小品演员郭秋临、郭东临的父母，他们在洛阳没有待多久，真正使山东快书在中原发扬光大的是汪豫生先生，汪豫生先生收有弟子十二人，以陈涛（明涛）黄亚民（明亚）萧巍（明巍）张复员（明员）成就最为突出，再传弟子（“至”字辈儿）以单至良最为优秀。

垛子

是珍稀的老洛阳“玩意儿”，始于明朝晚期，盛于清末。在洛阳的洛宁县兴华、崇阳、下峪山区有过表演记载。民国之后在下峪乡崇阳村延续下来，传承至今。垛子的表演有招旗队、秧歌队、锣鼓队组成。招旗队开道，旗上写明表演队名称，锣鼓队、秧歌队跟进，渲染活动气氛，最后出来的才是人们期盼的垛子。垛子队伍出现时，大街小巷人潮涌动，观者人山人海，鼓乐喧天，彩旗飞舞，十分壮观。垛子又分高桩和低桩。在排练时间充裕、排练费用有保障的情况下，垛子常常一连出动十几台高桩和低桩，鱼贯缓行，场面宏大。低桩，通常是上下两人来表演，下边是一个经过化装、扮演不同角色的人，其肩头上站着一个四五岁、身着盛装的儿童，一上一下，十分美妙、奇特。高桩，是“垛子”的精髓，是“垛子”表演的经典表演内容。根据演员的多少，有双人垛子、三人垛子、多人垛子等。表演以戏剧故事、民间传说为主要内容，演员浓妆艳抹，高站空中表演，惊险、生动，场面美不胜收。 洛阳琴书

洛阳琴书旧称为“琴书”，因其主要伴奏乐器是扬琴而得名。在“琴书”前限以“洛阳”二字，乃是因为其主要流传于洛阳一带琴书在洛阳流传甚久。其原名为“琴音”（亦有说为“清音”），其伴唱乐器非“扬琴”之琴，而是我国传统的七弦古琴。琴音仅在官宦商绅和文人之间传唱，词曲典雅，属于“阳春白雪”的“细玩意儿”。琴音流入民间后，改称“琴书”。其琴也改为扬琴。清代的初期和中叶，琴书和古词是洛阳盛行的两大曲种。

这些都是特色文化，但很明显，相对于现在，不是很能吸引观众的眼球了。我们要做的是让它的生命力更长久，当然其中蕴含的古典主义文化精髓我们不能摒弃。而是要在保留其原有内涵的基础上使其更加现代化。一，这些民间艺术可以依托旅游景点，景点内可设表演点，同时也可以使景点更显地方特色。二，可举办一些汇演，汇演的节目不要太单一，而应将它们结合起来，让汇演更丰富一些。当然，这些表演的形式一定要求新，要加入现代元素。

第二篇：戏曲3

【课题】高中历史（岳麓版）必修3第10课

梨园春秋

深圳市益田中学历史教研室（518038） 许林丽

一、课前系统部分

（一）课标要求：

《课程标准》的要求：“了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。”

（二）教材分析：

《梨园春秋》是高中历史必修3第二单元《中国古代文艺长廊》的最后一课。本课既是本单元主题的重要组成部分，同时也是对前面四个部分的一个总结。要求学生能通过本课的学习全面地认识中国古代文艺发展的全面性和完整性，并加深学生对政治经济的发展与思想文化发展关系的认识。

本课主要介绍了中国的戏曲艺术产生与发展的历程。教材共分三目：戏曲的起源、元杂剧与昆曲以及“国粹”京剧，以此向学生展示我国古代辉煌的戏曲艺术成就。

（三）学情分析

1、教学对象：高二学生。

2、有利之处：学生对中国古代政治经济的发展已经有了较为全面的了解；学生在音乐课及日常生活中也能偶尔接触戏剧这种艺术， 1

对它的一些形式不会陌生。

3、不利之处：现在的学生对戏剧这种相对古老的艺术不感兴趣，甚至有抵触情绪，对于它的现状关注不够；学生还比较缺乏把思想文化与政治经济相结合学习分析的能力。

（四）教学目标

（1）知识与能力：

让学生了解我国戏剧产生与发展的历程，知道京剧等剧种的艺术成就；通过情境设置和问题探究培养学生的创新思维能力。

（2）过程与方法：

充分利用学生已有的戏曲知识及多媒体的直观优势，通过知识竞赛的方式激发学生的兴趣；培养学生通过阅读网络信息、观看影视剧作获取历史信息的能力；

（3）情感、态度和价值观：

让学生明确中国古代戏曲是中国传统文化的重要组成部分，引发学生对中国传统戏曲的兴趣，增强学生的民族自豪感；通过思考，提升学生对中国传统文化的认识，提高学生的社会责任感。

（五）教学重点与难点

1、教学重点：了解京剧等剧种发展的历程及成就。

2、教学难点：如何唤醒学生对现实的关注；如何将情感教育落到实处。

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（六）教学方式

竞赛式、探究式、讨论式，讲解和观看戏剧短片等

二、课堂系统部分——教学过程及教学媒体的运用

本课的教学设计思路是设置3个环节：昨天——回顾梨园，侧重于课本知识的吸收；今天——关注梨园，主要是知识的拓展并与现实的结合、由此引入第三个环节即明天——展望梨园，思索中国戏曲

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附：知识竞赛题

第一轮：识图题——抢占先机

1．下图是三星堆文化出土的青铜面具，这一文物与哪一古老的戏剧形式相关？ A．傩戏

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B．南戏

C．皮影戏

D．傀儡戏

2．图中正在展示的是哪种戏曲艺术形式？

A．南戏

B．杂剧

C．皮影戏

D．京剧

3．下图是元代陶俑，陶俑所表现出的是一种什么戏曲艺术形式？

A．南戏

B．杂剧

C．皮影戏

D．京剧

4．阅读下图，这是哪一种戏曲形式中的人物形象？

A. 傩戏 B. 南戏 C. 杂剧 D. 京剧

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5．下列A、B、C、D四幅图中，是何种戏曲中的哪些角色？

A B C D

第二轮：文字题——戏苑必答

傩戏与南戏

第一题：戏剧的源头——傩的产生最初与哪种因素有直接关系

A、政治因素 B、宗教巫术

C、经济因素 D、文化艺人的创作

第二题：南戏之所以被称为南戏,主要因为

A、流行于浙江温州和福建泉州福州一带

B、适应了商品经济发展的需要

C、由民间和下层知识分子创作

D、在南宋时形成

第三题：宋朝南戏形成的根本原因是

A、社会经济的发展，城市经济的繁荣

B、娱乐场所——瓦舍的出现

C、傀儡戏、皮影戏、杂技、说书等表演的盛行

D、民间艺人的推动

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元杂剧

第一题：元代杂剧大发展的原因有①社会经济的发展 ②市民阶层的壮大③元朝实行轻视知识分子的政策 ④元朝政府的大力推广

A、①②③ B、②④ C、①③ D、②③④

第二题：杂剧作者人才辈出，以“元曲四大家”最为著名，下列人物中不属于“元曲四大家”的是

A、关汉卿 B、白朴 C、马致远 D、王实甫

第三题：下列对杂剧叙述错误的是

A、元代南方地区兴起 B、《窦娥冤》是关汉卿的作品

C、标志着中国古代戏曲的成熟 D、有完整的故事情节和角色配合

昆曲

第一题：下列有关昆曲的说法，正确的是

①明中叶到清中叶，是昆曲艺术的鼎盛时期

②昆曲兴起于江南昆山

③昆曲的表演以载歌载舞为主要特征

④明朝前期，发展成全国性的剧种

A、 ① ② ③ ④ B、 ① ② ③

C、 ② ③ ④ D、 ① ② ④

第二题：明代昆曲代表作品是

A、《窦娥冤》 B、《西厢记》 C、《牡丹亭》 D、《长生殿》

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第三题：昆曲被誉为“百戏之祖”的原因是

A、昆曲蕴涵着戏曲的萌芽

B、昆曲能用多种表现手段演出完整的故事情节

C、昆曲形成了中国戏曲时空自由的传统

D、昆曲对京剧等众多剧种的形成和发展影响深远

京剧

第一题：徽班进京时在位的皇帝是

A、乾隆帝 B、道光帝 C、光绪帝 D、同治帝 第二题：徽班进京后能在北京扎根，最终形成这一新剧种，主要因素有

①北京经济繁荣，文化娱乐需求面广 ②皇室喜好京剧艺术

③京剧艺术家博采众长不断创新 ④清政府定京剧为“国剧”

A、①②③ B、①②④ C、①③④ D、①②③④

第三题：京剧深受人们喜爱的根本原因是

A、产生于全国政治文化中心 B、融合并吸收多剧种和曲调的优点

C、得到朝廷统治者的推崇 D、其他剧种的衰落

常识

第一题：与中国戏剧产生无关的是

A、社会政治推动文化的发展 B、文人的推动

C、统治者的因素 D、对外交流的加强

第二题：下列剧种中于20xx年5月被列入世界文化遗产“人类口头 8

和非物质遗产代表作”的是

A、南戏 B、徽剧 C、昆曲 D、京剧

第三题：京剧脸谱是一种内涵丰富的艺术表现形式。每个脸谱都有一种主色调，以显示剧中人物的特征，如关羽脸谱的主色是红色，曹操是白色，包拯是黑色??你认为“红脸”表示

A、忠勇正义 B、奸诈狡猾 C、凶猛残暴 D、刚直果敢

第三轮：视频题——猜猜看

第一段：昆曲——奥运开幕式：唐代诗人张若虚《春江花月夜》

第二段：傩戏——贵州傩戏：中国戏曲的活化石

第三段：京剧《铡美案》

第四段：黄梅戏《天仙配》

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