肖邦音乐教育机构（声乐）考试教学课程安排
第二篇：声乐教学方法
1 声门挡气,...只有声门在挡气才能使得通过声带的气流比较细,这样才能起到喷射的效果
2 低喉位,咽部打开... 只有低喉位的时候咽部更打开才能不阻碍喷射的气息,而且舌根也会解放不发硬 3 不管大舌头还是小舌头都是足够被动足够柔软,这样才能让气息来颤动它,要不然哪怕你稍微主观一点想让他颤动稍微有点劲就不容易颤起来了
4 小舌头颤音把气息对着扁桃体喷,大舌颤音把气息对着舌面和硬口盖中间的部分喷,同时舌头平一点,舌尖上翘一点
不能弹舌头:
1 咽太紧或喉位太高,舌根太硬,这种一般假声不好或没假声,唱歌很捏嗓子,缺少气息支持,没通道,易疲劳,声音窄
2 太主动的想让舌头动起来,这样其实反而不容易动起来
不能振动的舌头是紧张僵硬的舌头。楼主一定是舌头向上顶的时候太僵硬，其实只要把嘴巴微微张开，舌头完全放松的贴在上腭上，然后舌尖向上钩一点点仿佛在温柔的舔上颚上凸起的棱，再把舌根放松的放下来，吐气。
多多练习，好好揣摩，这个没人能替你，就是我在你旁边，也没办法。
这是个放松舌头的很好的发声练习。
另附发声声乐知识:
假声指的是整条声带的某部分边缘发声
真声指的的绝大部分声带发声,但是最前端一般不可用,会闭住
混声指的是绝大部分声带闭合住不发声,后端一点点在发声
所以,真声转假声的时候绝大部分也就是发声的部分保持不变,前端闭合不工作的声带会由闭合变成工作,所以感觉上或者操作上是找前端
真声转混声的时候是闭合住更多的声带不发声,直到闭合住绝大部分声带不工作,所以挡气的部分要更多更明显,感觉需要更多的气息支持但是更唱不出来.
前端挡气的这种动作也叫喉部的掩盖
然后说到混声,绝大多数的声带是不工作的,但是后端有极小的部分在发声,现在我们讨论这部分极小的声带,按照前面说的动作仅仅前端绝大部分声带在挡气然后后端莫名其妙的发出一个混声,这种混声听起来会半真半假的,然后我们在这部分工作的极小部分声带上做个手脚,给他一种向前压缩的趋势,这个就是关闭,
起到的效果就是那种比较有力量,然后另一个效果就是可以使已经很小的工作的声带面积变的更小,从而唱出更高的音.
然后关闭后的这个声音使用的是混声使用的极小部分声带的"局部",所以叫局部振动...
再然后,如果我们按照这个趋势继续压缩声带,把发声的点压缩到一点点,然后最后的结果就是使用声带的某个边缘...边缘振动...
海豚音么,可以认为是极小的声带工作的产物...按照上述观点,所以假声可以进入海豚音,混声也可以进入海豚音...因为极小部分一定在边缘上
按照上述观点,真声转假声一定有断层,真声转混声可以没断层,混声压缩到极限可以没断层的转边缘振动也就是假声,但是这种假声不同于真声转过去的假声
打开和关闭绝对不矛盾...而且互相有促进作用
不矛盾是因为打开和关闭绝对不是一个器官，绝对不是一个位置...
公认的对于关闭的解释是压缩声带，这个叫发声
公认的对于打开的解释是打开喉咙，这个叫通道
根本是两回事
至于打开声门是无稽之谈，打开了声门就没气息支持了，没法唱歌
关闭喉咙就没通道了，捏紧了，也没法唱歌了
关闭声带的本质是使更多的声带制动不工作，从而使用更小部分声带，这样更大面积的声带挡住更多的气息不出来，声带下面的喉咙应该更膨胀才对，膨胀是不是代表打开了？？？
打开的本质是通道粗了，通道粗了气息接触声带的面积是不是更大了，我们用更大的声带挡更多的气。。。也就是说9的声带挡10的气变成10的声带挡11的气，通过的气息是不是更细了，？通过的气息意味着工作的气息也就是工作的声带面积更小了。。。
这样看来打开和关闭究竟是互相矛盾还是互相促进呢？？？
当然了，如果没有气息参与，没有声带挡气，那么肯定打开通道声门也打开了，关闭声门通道也关闭了，当然互相矛盾了。。。但是这样叫唱歌吗？
初级的阶段就学挡气了，想想吧，打嗝是挡气，弱延音是挡气，嘟是挡气，这些很明显吧．．． 高级一点，混声是挡气吧，喉部掩盖是挡气吧，声带静工作是挡气吧．．．
从一个很夸张的角度
所谓气息就是怎么有更多的气让声带挡住不漏出来，怎么放掉更少的气让工作维持的时间更持久一点 所谓发声就是怎么挡住更多的气息不让它漏出来从而漏出来更少的气和更小面积的声带作用唱出更高的音，所谓发声就是怎么挡住更多的气息不让它漏出来并且让漏出来的更少的气息从不同的声带位置漏出来从而产生什么假声啊混声啊，所谓发声就是怎么挡住更多的气息让被挡住的气息给声带一个压力顶着他从而让声带更有张力
所谓传声就是怎么让声带挡住更多的气息出不去，然后气息在声带下面堆成一堆，把喉咙再撑开点，再打开点，空间再大点产生喉共鸣
所谓传声就是怎么让声带挡住更多的气息出不去从而使更少的气息出去，这样气息更细更有方向性，带着声音进高位置的共鸣腔．．．
说白了，唱歌就是挡气
唱歌之前首先你要明白什么是气息 为什么要提气 当你体内有气息 当你气息顶住声门的时候 你没有必要刻意的去提气 没有必要刻意的去压锁骨压声门压横膈膜...
我们讲的是气柱 ,上下的气柱 最有弹性的地方是横膈膜,最薄弱的地方是声门,两个地方互相对抗,气息夹在中间,你所要做的就是平衡它就好了
很明显的四个相互的作用力,气息顶着声门,这个是相对很主动的一个力,因为声门是最薄弱的地方,就如同气球的气总是向口上跑的一样.
声带挡着气息不让气息漏出去,也就是说它对气息顶着声门的力有个反作用力量,所谓锁骨下压,声带向下挡气之类的就是这个力,我觉得是个被动的力量.
当然你想这个向下的力量会传递,传递下去以后直接导致压力加在横膈膜上,但是这个力量肯定是个更被动的力量,主动去压气肯定不对
至于横膈膜,首先哪里有压迫哪里就有反抗,被压迫的它首先会有个被动的反对压迫的反作用力是向上的,其次还有个很主动的力量,也就是我们吸气的时候横膈膜会形变,呼气的时候它自己会向上归位,这是一股主动的力量.
有气息顶着声门肯定气息就没问题了,但是这些力量你要平衡好,刻意的去压哪个去提哪个都是不好的... 绝大多数声乐书都写的是某一种力量的控制,于是有的说是提,有的说是压,你们仔细看,会发现他们说的都是很片面的,只写了某个力怎么去控制,这也证明了写书的人另一个片面本能的天生的就比较强一点.但是我觉得声乐作为一种科学的,还是要全面一点
当然 再做跳音的时候在横膈膜的力量不足的时候你可以适当的提提小腹之类的辅助一下
其实颤音也听容易的，但你要先学会用胸腹交替唤气，很深奥吧
那就通俗点，你知道横隔膜在哪里吗，你学着自己去压它就行了
你慢慢的呀，只要一个月，（用气去压哦），你知道，颤音是怎么回事了！~：）
颤音不是指声音的发抖，而是指人声的“揉弦”，一个“延长音”如果没有“揉弦”，效果将会非常干涩。颤音对于歌唱的重要，就如同拉提琴或二胡的“揉指”，属基础技巧，颤音对缺乏音乐细胞的歌迷来说，可大大改善其“乐感”，怎么学呢？一般来说，动听的颤音来自于“原音高”和“低于原音高1/4或1/2音高”之间的来回交替。如果采用原音和“高于”原音高半度或一度的交替，就成了音乐记号中的
tr???，效果就不成其为颤音了。其训练的具体方法可采用原音高和低于原音高1/2的来回交替开始，先慢后快地练习：i7i7| i7i7|i7i7 i7i7 i7i7 i7i7|??在练习开始阶段，可能会很难听，甚至有像日本演歌或京剧那样的颤音，但这是暂时的现象，待到娴熟之后，就会成为正常的颤动。记住一个要领----在颤动时一定要加强“气势”，否则会颤动不起来或“走音”。“笔者使用弹性颤音的方法，使不少不堪入耳的歌唱爱好者摆脱了“难听”的困扰.
颤音如果练成同一音高上强弱交替，会成为发抖。要警惕！否则就会从这一“难听”，变为另一“难听”。