建筑设计心得

不知不觉进入大学学习建筑设计已有近三年时间，从开始的懵懂无知到现在的稍有门路，期间遇见过不少困难与困惑，但若有足够耐心，一一寻找答案，自会有丰富的感悟与收获。

记得刚开始学习建筑设计时，书没读过几本，好建筑也没调研过几座，只知道看见一些造型奇异概念新颖的方案，便想搬来自己用。平面功能也不怎么处理的好，总想借鉴些花里胡哨的外表和概念来做出与众不同的东西。虽说我们的设计起步必须来自于模仿，但回想起来，当时确实心浮气躁，学习设计的心太过功利，不够纯粹。建筑设计其实和生活一样，万事开头难，但是当你有足够毅力和热情地走下去，便会在混沌中寻得一丝清明，在感性和理性之间寻得一种平衡。

关于设计的构思，我有一些心得体会。在学习的过程中，我曾遇到一些朋友，当某个课题被布置以后，他们不愿针对课题进行大量资料和实例的了解，理由是会对思路产生限制和影响，更不希望有重复的构思产生。在我看来，创造力来自于丰富的知识而非否认一切外界的资料来源。设计的创意来自于如何将策略衍生为第二天性，然后加以创造性地选择、组合、变化及巧妙地运用，以制造出一个新的设计作品。因此，平时大量地搜集和浏览资料与实例是十分必要的，包括一些其他领域的相关知识。建筑的构思和语汇可以从各式各样不同的来源中收集：旅行中摘抄和速写；杂志中剪贴和摘录；课堂讲义与阅读笔记等等。通过这些途径收集与积累，然后在建筑设计的过程中模仿运用，最终创造出自己的东西。还有一点需要注意的是，我们常常会在分析设计条件之前就被一些固有的构思占据脑海，比如我打算这次做一个怎样造型怎样风格的建筑。但正确的方法是，除非经过了设计条件分析结果的验证，否则不要一味地沉溺于这些空想，建筑设计应该是一种由设计需要转变成建筑解答的策略，并非逆行之。

在建筑设计学习的过程中，我们了解到许多大师的作品和思想，并且常常将其中一些语汇模仿和应用到我们的方案中。在我看来，我们不能单纯地照搬照抄大师作品中的某些片段，而是应该经过思考和理解之后再适当加以借鉴。

贝律铭先生说：“建筑学说白了很简单，就是形式、空间、光线和运动，当然还有细节，不过跟这些比起来，更重要的是你要在哪个地方进行建造。”于是才有了大师遍布全球形式各异的作品。贝律铭善于运用丰富多变的几何设计语言，并从当地的地域文化中提炼几何形态，丰富建筑的外观。在传统和创新之间，大师运用象征和复合的几何形表达空间的隐喻、暗示和叙述。给我印象最深刻的是苏州博物馆和伊斯兰艺术博物馆。从苏博的设计中，我们应该学习大师如何浑然天成地将中国古典园林各种建筑语汇运用其中，以及建筑丰富错落的几何形体外观所营造出的高雅大气，光影多变的内部空间。

伊斯兰艺术博物馆，在纪录片中看到这座建筑时，曾被其在太阳下神奇的魅力所折服。这座博物馆，体量庞大，建筑的基础部分呈方形，往上一层是八角形，再往上就变成另一个角度的八角形，到最后形成一个十字型，这样一来，形状各异的表面，可以让结构厚重的建筑显得十分轻盈。更为重要的是，在阳光的照射下，建筑形体丰富的断面使得光线在其间有了不断变化的载体，建筑也就更有层次了。太阳的升起和落下，会让这座建筑更鲜活。在这座建筑中，我们应该学习大师对于建筑形体与光线之间关系的处理。

建筑在满足坚固、实用、美观的前提下，还应上升到满足人类精神感官的境界。通过对一些大师作品的学习，我觉得要达到这点也就是通过空间形态、光影、材质、水等的处理营造出一种可以与人心灵在某个维度相契合的空间氛围。

在此想到了卒姆托的静默建筑。所谓静默，没有很多表达，但不空洞，而是一种特殊的存在状态，它能够使人领悟到个体的独一无二的存在。在现代都市喧嚣扰攘的生存环境里，我想每个人都渴望重回一种更为平静和纯粹的状态。因此我们需要一种简朴、专注和冥思的建筑，这就是一种静默的建筑。瓦尔斯温泉浴场的设计和建造很充分地表现了卒姆托的这种设计理念。表皮、光线、空间尺度的处理，以及更细微的听觉、视觉、嗅觉、触觉、温度和湿度的变化都被当做有力的工具加以运用。这不禁让我觉得，好的建筑，是感性和逻辑双重运作、最终调和的结果；好的建筑，最终必将从严密理性的分析与建造上升到心理和哲学的境界，并直达人们的灵魂。

我们不断学习的目的简单来说就是为了做出好的建筑。曾听老师说，从建筑系毕业后，至少五年才能真正入门，至少十年才能真正独立执掌项目，至少十五年才能做到成熟而敏锐。所以，文丘里说得对：四十岁的建筑师才能称为真正的建筑师，既需要丰富的专业积淀更需要丰富的生活阅历。路漫漫其修远，我们将一路前行！

第二篇：建筑设计心得体会

建筑  设计

心得体会

班级：建筑92

姓名：刘丹

  学号：09073028

                                    指导老师：张定青

建筑设计心得体会－如何建筑立面丰富

一、我喜欢的好的建筑立面

有人说：建筑是带有功能的雕塑。

也有人说：建筑是凝固的音乐……

建筑是一种特殊的文化，外立面应该是一种文化的特征。

有文化的建筑，才有永恒的生命力 。

下面先看一下四个经典建筑立面的简单介绍。

巴塞罗那德国馆

在建筑空间划分和建筑形式处理上充分传达了设计者密斯的名言——少即是多，虽然很简单，但是立面给人了很丰富的层次感。

罗马千禧教堂

“白”是迈耶的作品给我们的第一印象。尽管白派的建筑未必白，就迈耶而言，这个称号却是名副其实的.在白色中，看到了立面的节奏和韵律，和光影等的变化。

萨伏伊别墅

现代主义建筑的经典作品之一，轮廓简单，象一个白色的方盒子被细柱支起。水平长窗平阔舒展，外墙光洁，无任何装饰，但光影变化丰富。

流水别墅

现代主义建筑的经典作品之一，别墅外形强调块体组合，使建筑带有明显的雕塑感。

二、设计建筑立面时应该把握什么

1尺度和比例

　建筑立面中的比例包括立面整体的比例，几大部分（如檐部、墙身、基部）之间的比例，以及墙面划分的若干部分之间的比例和它们自身的比例等。设计时，在满足功能、结构等要求的基础上，从整体到局部的比例，从大的方面到细部的比例，进行反复推敲，使各部分都具有良好的比例关系，以求得立面的和谐统一。

建筑立面的尺度处理应恰当。通常可借助于台阶、栏杆、窗台等构件来衬托出建筑物正确的尺寸感。

2节奏感和虚实对比

建筑立面中，“虚”的部分有窗、凹廊、花格等，常给人以轻巧、通透的感觉。“实”的部分有 墙、柱、檐口、栏板、阳台等，常给人以厚重、封闭的感觉。在立面处理中，可巧妙地利用虚实的对比关系来丰富建筑立面。

　建筑立面中，凸的部分有挑檐、阳台、栏板、雨篷等；凹的部分：有门窗、照廊等。在立面处理中，可借助于凹凸的对比来丰富建筑立面，增强建筑物的体积感。

　窗是立面上的主要构件。窗的位置和大小受到内部空间的使用要求和结构的制约。窗在立面上的排列组合，应反映出内部空间和结构的特点，同时，结合墙面上的其他构件，使之有规律、有条理又有变化，富有韵律节奏感。在立面处理上，你可以以竖向为划分，也可以以横向为划分，或者说大面的处理。

在建筑虚实的处理上，两者要是相对平衡的，建筑可以以虚为主，也可以以实为主，虚实的对比要明显也要变化丰富或者说是有强的节奏感和韵律感

。

3材料质感和色彩配置

色彩和质感涉及到表面的处理。在建筑立面设计中，可借助色彩与质感的互相交织穿插形成韵律美的图案，运用色彩和质感的对比，使建筑立面富有变化、更加生动。

4重点及细部处理

在建筑立面设计中，根据建筑功能和造型需要，对有些部位应进行重点处理，加以强调，使之更加突出、醒目。

　建筑立面的重点处理常采用对比的手法，使重点突出。

建筑立面中具有装饰作用的细部，如线脚、栏杆、花格等，应给予恰当的处理。

  比如像是建筑入口的处理，应该是一个建筑中一个很吸引人眼球的一个东西，在立面上，入口应该是对比相对强烈的。

三、现代建筑立面装饰设计原则

　　1.时代性原则，它不是片面的、单向的。歌德曾说过：“无论你们的头脑和心灵多么广阔，都应当装满你们的时代的思想感情”。首先，要立足于时代，既要从时尚中寻求灵感，又要超越时尚把握住内在的本质。时代能提供给艺术作品丰富的营养。所以现在的时代产生现代的建筑，过去的时代产生过去的建筑。反之，建筑（立面）装饰本身处理的再完美，脱离了时代性也是没有价值的。其次，经典和传统是时代性之根，建筑（立面）装饰离不开经典和传统的作用。一方面是对经典永恒价值有选择的借鉴，另一方面是对传统内在精神有目的的传承。因为，经典和传统积淀了很多真正反映生活方式、思想观念、技术条件、文化价值、气候条件等有价值的原则和经验，其中对当代有现实意义的基因就会显现出来，并长久的发挥作用。

　　2.地域性原则，在做一个建筑设计的时候，一定要充分考虑到当地的一些外环境条件和习俗，还有大多数居民的生活习惯，设计的建筑立面是要符合当地人的审美。

　　3.大众性原则，包含两个层次：第一，建筑立面装饰不应是设计师个性化的体现和实验性的产物，而是综合社会、经济、技术、文化等诸多因素的设计。第二，建筑立面装饰应该注意到人们的生活经验和审美习惯，创造出能够为广大群众所理解和认同的装饰，做到“雅俗共赏”。一方面，由于建筑最终是为大众服务的，所以设计师更应该从大众的需要出发进行设计，使设计与大众联系起来。

　　4.经济性原则，设计的建筑不能单单考虑它的外立面，而是要综合考虑一个建筑的造价及建造的难易程度，又好看又经济的建筑才是一个好建筑。。

                                 

﹋﹋

 影响建筑体型和立面设计的因素

使用功能

材料、结构构造和施工技术

 

建筑标准和经济指标

城市规划和基地环境

建筑构图的基本法则

建筑体型和立面设计，除了要从功能要求、技术经济条件，以及总体规划和基地环境等因素考虑外，还必须符合建筑造型和立面构图的一些规律，例如比例尺度、完整均衡、变化统一，以及韵律和对比等等。这些有关造型和构图的基本规律，同样也适用于建筑群体布局和室内外的空间处理。由于建筑艺术是和功能要求、材料以及结构技术的发展紧密地结合在一起，因此这些规律，也会随着社会政治文化和经济技术的发展而发展。

四、如何做好一个建筑立面

1） 统一与变化的原则

统一与变化,即“统一中求变化”,“变化中求统一”是形式美的根本法则,广泛适用于建筑设计中。任何一幢建筑物都是由若干部分组成的,客观上存在着统一与变化的因素。如一幢教学楼,分别由功能要求不同的教室、办公室等组成;旅馆建筑分别由客房、餐厅、休息厅等组成。由于功能要求不同,各房间高低、形状、大小、结构处理等,也不尽相同,如门窗、墙柱、阳台、屋顶、雨篷等各部分在形式、材料、色彩、质地等方面就各不相同。这些不同的功能组成和不同的外形因素,构成了建筑外表的多样化。另一方面,它们彼此之间也有必然的内在联系,如共同的功能要求使性质不同的房间在门窗处理、层高、开间及装修方面往往采取统一的处理方式,这些都为建筑外形设计的整体统一性提供了客观的基础。因此,任何建筑无论总体和单体、平面和空间、体型和细部等都存在着统一与变化的因素。

在体型和立面设计中充分利用这些相同与变化的因素,处理好它们之间的关系,做到统一与变化,使之完美地结合,是非常重要的。

A、以简单的几何形体求统一 ，像是凯旋门，由放体的建筑产生丰富的立面造型。

2）均衡与稳定

在设计建筑立面的时候，一个面的处理不要一边变化小，一边变化大，会给人造成很不均衡的感觉，视觉上就会有倾斜。

总结：在这次做聊天室的过程中，虽然说有很多很不成熟的地方，但是学到了很多，我认为吧，学建筑应该在每一个建筑物上找到一个理念，设计是设计师思想的一个表现，立面要做的丰富，做的别具一格，就要根据自己的理念，坚持建筑设计的一些基本的原则，在变化和同一种将建筑立面做的有深度，有感情吧。