篇一 :奥中班奥尔夫音乐教学反思

奥中班奥尔夫音乐教学反思

黄美玲

班里的小宝贝接触奥尔夫音乐也有两个礼拜了,在这个两个礼拜上他们对奥尔夫音乐课程可以说是兴趣盎然。而我在教学实践中,也是感触良多。

在这两个星期里,我们教了两个课程《围个小圈圈》和《小企鹅》。在第一节课《围个小圈圈》中,可以说是比较圆满的达到教学目标。而在《小企鹅》中涉及到了儿歌的说白节奏,AB二段式的游戏及二线谱游戏,宝贝们就学得有点磕磕碰碰了。最先在说白节奏上,我采用了拍腿和拍膝盖的形式,稳定住了幼儿的说白节奏,在这一点上,小宝贝们的接受能力还是不错的。在接下来的AB二段式的游戏上,宝贝们就容易出现易受老师B段的影响,出现了跟着老师唱,没有稳住自己的节奏。在最后的二线谱游戏上,我结合教具卡和毛线,宝贝们玩得也是尽兴,但是还是会出现有点宝贝会站在两条线的同一个点上,或是分不清第一线和第二线音混乱掉。而在这些时候就需要来引导幼儿改正,那么怎么来改正呢?我采用情景式的语言来与幼儿沟通和纠正,效果更是事半功倍。而前期存在比较不足的地方是,宝贝们节奏感和创造性比较弱。而我也需要提高组织能力和需要更加沉稳机智,努力的做到让孩子快乐的专心,要用宽广的心去看待每一个孩子,要包容孩子。因为孩子的发展水平是不一样的,每个孩子又有着与别人不一样的性格和特点,所以,不可能要求每个孩子都是一样的表现,要用爱和宽容去看待孩子的发展,去面对孩子的表现。奥尔夫曾经说过的:“让孩子自己去找,自己去创造音乐,才是最重要的。”

我现在还是处在奥尔夫音乐教学的起跑线上,但是我有信心能够把它学得更好,做得更好,因为我身边有一群非常优秀的前辈和同伴,前辈是我的领航人,她们创造了比较轻松、愉快的氛围在教导我们。而我们这些初学者除了向优秀的教师取经和吸收经验,还会在教学中,不断的实践和探索。希望我们能够继续共同进步! 2012-9-22

…… …… 余下全文

篇二 :奥尔夫音乐教学的实践与思考

奥尔夫音乐教学的实践与思考

宏达幼儿园 汤婵娟

【内容摘要】奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫音乐的教育原理,是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的,它是一种人们必须自己参与的音乐,能为每个人学会和体验的、是适合于儿童的。它强调音乐的即兴性、综合性、灵活性和创造性。我们实施奥尔夫音乐教学的做法是:1、积极参与培训,开展培训,提高教师实施奥尔夫音乐教学的能力;2、合作研讨 , 资源共享;3、

三、带动家长,共享快乐。同时也有了一些思考:1、怎样让每个幼儿都能在每个活动中,在自己原有的知识经验的基础上获得相应的提高和发展?2、怎样让幼儿循序渐进地学习音乐?

【关键词】奥尔夫音乐教学 实践 思考

《幼儿园教育指导纲要》(试行)在艺术领域这一方面指出“提供自由表现的机会,鼓励幼儿大胆运用不同的艺术形式表达自己的经验、感受和体验”。 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫音乐教学以儿童的发展为本,带领孩子在游戏中学习音乐,在游戏中带出学习方法,使孩子在音乐学习中找到乐趣,它有清晰明确的教学目的,并能根据孩子们的年龄特点和兴趣爱好逐步调整教学形式和手段,始终让孩子在完全放松、心情愉快的氛围中进行学习。一反以往那种学唱一些歌曲、学习一些节奏或加入一些简单的律动的做法。那么该如何实施奥尔夫音乐教学呢?

一、积极参与培训,开展培训,提高教师实施奥尔夫音乐教学的能力。

好的音乐教育首先应该要有一个好的音乐教师。 他应该能够做出好的示范;能够以准确的节奏、音调,有感情地、用美妙舒适的声音唱儿童的歌曲;能够准确地根据音乐的结构编排、示范律动或引领儿童欣赏音乐;能够通过自己的示范激发幼儿玩音乐游戏的兴趣??好的音乐教师必须能够选择高质量的音乐作品给孩子。还必须了解儿童音乐能力不同阶段的发展情况以及每个孩子的独特性,能够对每一个孩子的发展做出准确的评价。这些正是奥尔夫音乐教育对老师的要求。为了习得奥尔夫教学的基本知识和技能,我园派了几名教师专程到绍兴参与奥尔夫音乐教学培训班。在培训班中老师们积极主动地参与奥尔夫老师组织的各种游戏,并做好记录。我们又安排好暖身游戏情境表演、乐器演奏等活动。在培训的过程中大家都感受到了奥尔夫音乐教学的轻松愉快,从而对奥尔夫音乐教学有了一定的认识。他们对参与奥尔夫音乐教学的热情也更高了,也为全面开展奥尔夫音乐教学做了准备。

…… …… 余下全文

篇三 :奥尔夫音乐教学反思

奥尔夫音乐教学反思

篇一:奥尔夫>音乐教学反思

《小松鼠进行曲》这个活动是选自小班奥尔夫音乐教材的一个音乐。第一次在亲子班尝试进行奥尔夫音乐教学,整体是比较成功的。整节课中以小松鼠老师带小朋友>秋游为线索,进行一系列的活动。亲子班的孩子年龄较小,词汇量较贫乏,对于“秋游”一词的理解较为生疏,在以后的教学活动中,应该多丰富孩子的词汇量。这个活动的设计分为三个环节:第一个是肢体律动,第二个是跟随音乐在教室进行爬山、过独木桥、钻山洞的律动,最后就是让孩子使用乐器进行集体演奏。

首先孩子们在进行肢体律动时,都能跟随老师进行刷牙、洗脸、照镜子、穿衣服的动作模仿,在模仿过程中,孩子们的积极性很高,因为这些简单的动作都是孩子们生活中经常接触的。每一个肢体动作孩子们都使用固定拍进行。

第二个活动时,引导孩子们出去玩要经过一些什么地方,孩子们的生活经验较浅,回答不出老师的问题。最后在老师的帮助下,孩子们集体学习爬山、过独木桥、钻山洞的动作。在活动中,我发现孩子们的模仿能力非常强,而且很愿意参与这类模仿的活动。有些孩子特别在过独木桥时,模仿老师“身体摇摇晃晃”的动作时,活灵活现。

最后一个活动可以说是一个尝试,对于亲子班孩子来说也是一个挑战——让孩子们使用乐器集体演奏。很多老师都说小班的孩子在使用乐器时很麻烦,因为孩子年龄小,自制力较弱。总结去年一年带小班的经验,其实孩子们是非常愿意参与乐器演奏这个活动的,只要老师提前将活动规则强调好,并在活动中给予提醒的话,活动还是很好操作的。于是我在这个环节中,先让孩子们认识好乐器,然后再强调使用乐器的规则,看到孩子们一个个瞪得圆溜溜的眼睛时,我已经明白孩子们对这个活动是非常感兴趣的。因为第一次接触乐器,孩子们免不了有些兴奋,所以我尽量的满足好孩子们的需求,首先让他们随意的拍、敲、摇,让乐器发出声音。然后再进行集体演奏。这个方法很奏效,孩子们有了尝试乐器发声的经验,接下来我鼓励他们用自己的方法让乐器发出声音,跟随老师进行集体演奏。在演奏前,我特别强调让孩子们一定要看老师的指挥,老师手握拳头就代表要让小朋友和乐器“休息”。让我很欣慰的是这些小家伙操作乐器起来都能按老师的要求进行,没有出现教室里一团糟的现象。

…… …… 余下全文

篇四 :浅谈奥尔夫音乐教育体系在我国的发展

论文(设计)题目:浅谈奥尔夫音乐教育体系在我国的发展

目 录

摘要????????????????????????????????1 引言????????????????????????????????1

一、 研究对象与研究方法???????????????????????1

(一) 研究对象???????????????????????????1

(二)研究方法???????????????????????????1

二、结果与分析???????????????????????????2

(一)奥尔夫音乐教育体系在我国发展现状???????????????2

1.奥尔夫音乐教育体系的含义分析???????????????????2

2.奥尔夫音乐教育体系在我国传播的进程(纵向发展)???????????2

3.奥尔夫音乐教育体系在我国呈多元化发展(横向发展)?????????3

4.奥尔夫音乐教育体系在我国发展的原因????????????????3

5.借鉴奥尔夫音乐教育体系改革我国音乐教育的思考???????????4

(二)奥尔夫音乐教育体系在我国的推广????????????????6

1.正确理解奥尔夫音乐教育体系,因地制宜发展我国民族音乐???????6

2.大力加强奥尔夫音乐教学培训,壮大农村师资队伍???????????6

3.展望奥尔夫音乐教育体系在我国今后的发展??????????????7

三、小结??????????????????????????????7 参考文献??????????????????????????????8 Abstract??????????????????????????????8 Key words?????????????????????????????8 致谢????????????????????????????????9 1

…… …… 余下全文

篇五 :音乐教学反思

《阳光牵着我的手》教学反思

本节课的教学内容以歌曲《阳光牵着我的手》为主,教学设计中我将体验乐曲蓬勃向上、健康活泼的情感作为学习重点,请学生能够和着旋律即兴创作肢体语汇,表现出可爱、活泼、积极向上的少年儿童形象。

《阳光牵着我的手》是首4/4拍的歌曲,旋律活泼、跳跃。我班的学生表演欲望强烈,表演大胆而充满活力。特别是女同学的表演,表现力强,肢体语汇多,对于乐曲的情感充满自己的理解与想象。 在本次教学中,我采用了“小老师”的学习策略,请学生在“小老师”的帮助下,能学会一些简单的肢体语汇,并随乐曲表现出健康向上的少年儿童形象,较好的体验了乐曲的情感。 学生对于这种“小老师”的教学形式非常喜欢,因为要推选出来做“小老师”的同学,在表演上肯定要非常好的、突出的才行,所以他们在自己积极创作的同时,会认真细心的观察,寻找出优秀的、在表演上有特长的小伙伴。这样的一个观察活动,不仅可以培养他们的观察能力和审美能力,而且这样的一种学习形式,既可以保护部分表现力较弱学生的自尊心,为那些具有表演特长的学生提供一个交流展示的舞台。 奥尔夫说过:“让孩子自己去实践、自己去创造音乐,是最重要的”。孩子是教学活动中最重要的因素。发挥学生的想象力和思维潜能的音乐学习领域就是创造,是学生积累音乐创作经验和发掘创造潜能的过程,对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。 通过实践教学的反馈,我发现了班级中在肢体表现方面较强的学生在本次教学活动中,学得非常快乐,他们都能从“小老师”那里学到自己喜欢的动作与本领,很投入地和伙伴进行表演互动。而且,在随后的节奏创编活动中,大家有伴奏、有

舞蹈,在音乐中开心地表现了一回,情感也得到了尽情的宣泄,在音乐教育方式上,教师更应体现出以人为本,以学生为中心,在课堂教学中我们要帮助学生正视和反思自我,唤起学生对音乐学习的渴望:帮助学生寻找、搜集和利用学习资源、设计恰当的学习活动;帮助学生发现他们所学东西的实际意义;营造和维持学习过程中积极的心理氛围,并促进评价的内在化,教师应该善于捕捉和激发学生思维的火花和学习的灵感,发现和挖掘学生发展的潜能和指向,帮助学生树立表演的自信心,充满信心的学好每个知识点,不断丰富个人的音乐表演能力。

…… …… 余下全文

篇六 :奥尔夫音乐教学法给我的启发

奥尔夫音乐教学法给我的启发

福州市麦顶小学 林群

摘 要:奥尔夫教学法是当代世界上流传最广、最新颖最先进、最富有创造性和生命力的音乐教学法之一,我有幸参加了奥尔夫音乐教学法的培训,得到了许多有益的启示。在教学中尝试运用奥尔夫音乐教育方法改进教学方法。把音乐和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起,让每个孩子都乐于参与音乐活动。

关键词:奥尔夫 欣赏、节奏、表演

以往,给学生上音乐课,总是根据课标要求,该教什么就教什么。课上要求学生纪律要好,不允许学生乱说乱动,这样就限制了他们的自由发挥,虽然课上纪律学生的表现不错,但是一堂课下来,课堂气氛死气沉沉,教学效果并不理想。学生并不是很喜欢上音乐课,有的学生甚至把上音乐课当成一种负担,种种原因限制了学生对学习音乐的乐趣,更让我感到工作起来不是得心应手,缺乏与学生的默契配合和心灵上的沟通。

偶然的机会我参加了奥尔夫音乐的培训,觉得奥尔夫音乐教学令我眼前一亮,首先音乐教学中,将音乐各要素变为最基本的元素,降低音乐学习难度,以节奏为先导,以游戏为载体的课堂教学模式令我折服,其次,奥尔夫教学法与传统的教学方法截然不同的是:不注重教学的结果,而注重教学的过程,当教师给学生某个任务时,他怎么去做不重要,尽可让他们按照各自的条件、方式、意愿去做,这样才能学得主动,发挥想象力和独创性,重要的只是“做”的本身,怎么做,做得怎样都无关紧要,教学过程的愉悦性必然培养和激发学生的音乐学习兴趣,而兴趣的提高又必然促使学生自觉的、主动的去探求音乐的奥秘,变“要我学”为“我要学”,使音乐教育真正落于实处。

这次培训让我对音乐教学有了新的认识,虽然对于其理念和内容理解得非常肤浅。但我在教学过程中慢慢地尝试运用奥尔夫音乐教育方法改进教学方法,多为学生着想,充分利用他们好动的特点发挥其创造性,从而调动了课堂气氛。下面,我谈谈运用奥尔夫音乐法在音乐教学中的一些做法和体会:

…… …… 余下全文

篇七 :音乐课教学反思

音乐课教学反思

我们作为音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:

一、根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

…… …… 余下全文

篇八 :大班奥尔夫音乐教案

大班奥尔夫音乐教案:《吹泡泡》

活动目标:

1、通过节奏活动,培养孩子的音乐节奏感。

2、培养幼儿的观察力、注意力、对音乐的开始与结束的反应能力

3、对幼儿进行气息的训练及力度的控制和想象力的练习。

4、能够完整地歌唱歌曲并且大胆地表现歌曲的情感。

活动准备:节奏卡片 吹泡泡的玩具 铃鼓 铃圈 单响筒 圆舞板 活动过程:

一、节奏练习

1、师生问好。

2、节奏游戏。

二、复习巩固对16分音符的认识。

1、师:这是谁呀,你们认识吗?

幼:十六分音符。

师:对,我们就是一个苹果分四瓣,一人吃一口的,所以走路的速度是快还是慢?为什么?所以唱歌的声音是长还是短?

2、将16分音符放在节奏图中,先分行拍,再连贯着拍。

师:现在我在节奏图里又加上了十六分音符,难度加大了,你能边念边拍出节奏来吗?

3、教师将幼儿分成四组,进行节奏练习比赛。

师:好,那这一次我们来分组比赛,看哪一组拍的最最好!

(师生一起先分行拍,再连贯着拍。)

4、尝试用节奏说一段话。

师:其实这个节奏就是上次我们学过了一首童谣,你们听——的 大,的哥的哥

大,三个臭皮匠在写文章;的 大,的哥的哥大,凑成一个诸葛亮啊!(教师用教棒指图谱)

5、幼儿尝试,分小组一起来玩游戏。

师:自己商量一下,谁打节奏?谁念儿歌?

6、请部分幼儿和家长一起表演。

三、游戏《吹泡泡》。

1、教师开始吹泡泡引起幼儿的注意。要求请每一位小朋友盯住一个泡泡去看,泡泡的颜色、在阳光下的颜色、形状,引出歌词。

师:老师在吹泡泡的时候,请你用小眼睛仔细盯住一个泡泡看看一看泡泡在阳光下的颜色是什么?形状是什么样的?

2、幼儿根据观察回答教师的提问。

师:小朋友们都发现了,吹 呀 吹泡 泡,有大 又有小,飞 呀 飞上 天 飞 呀 飞上 天,泡泡 泡泡 咦 泡 泡 不见了。

3、请小朋友每人跟着一个吹出的泡泡唱“啊”音延长到泡泡破裂,破裂时发出“啪”的声音。

…… …… 余下全文