篇一 :舞剧红河谷观后感

战争和爱情的交织

——观舞剧《红河谷》有感

中文学院1101班 谭榕榕 学号:141xxxxxxxx

愚昧无知的祭祀,却造就了一个纯美坚毅的爱情。

她,山妹,本是无辜的祭祀牺牲品。他,格桑,一个杰出憨厚的藏族青年。他们有一段美丽的感情,却在侵略者那昔日的友人的逼迫下,在那打火机坠落的一瞬间,燃尽了最后的华美。

她,丹珠,一位高贵的“公主”。他,琼斯,满怀好奇与兴奋踏上这片神秘的土地,却不知,这是一个侵略的开端。

他,罗曼克,与琼斯同行。雪崩后,是格桑他们救了他。但他却不知格桑他们将因他而死。

和同名电影一样,舞剧《红河谷》采用了战争和爱情两条线相互交织的结构。尽管一至四幕中没有直接写战争,但却为战争的爆发做了很好的铺垫。英国人罗克曼以科学考察者的身份来到西藏,他亵渎西藏神灵,开枪击落凌空飞过的大鹰,殴打前来阻挡其卑劣行为的山妹。这一切无不与第五幕中战争烟云的腾飞有着内在的关联。

在这个含血含泪的故事里,昔日的友情,在下一刻却化为利剑刺穿那些手捧洁白哈达的人儿的心。甜美的爱情,被迫在枪林弹雨中生生被扼死。昨日的欢颜,益增今朝的苦涩。

剧中还铺排着一条十分清晰的爱情线:靓丽开朗的头人女儿丹珠热恋着耿直强悍的藏奴格桑,而格桑却钟情于纯情善良的汉族姑娘山妹。一男两女的情感纠葛,因他们的地位不同和民族差异,在戏剧情节的发展中卷起层层波浪。

琼斯流连忘返,他爱上了这片土地,和那美丽的头人的女儿,丹珠。越是美好,越能衬托现实的残忍。琼斯的返国,使人起了染指这片神秘土地的欲望。

琼斯再次踏上这片土地时,却是以英国远征军随军记者的身份来的。第五幕“珠峰喋血”是全剧中直接描写战争的重头戏。头人在城门前阻挡罗克曼入侵,各族民众和喇嘛冲向敌阵奋力抗英纷纷倒在英军枪炮声中;丹珠、山妹和格桑也面临着生离死别的哀恸。整台戏以七门大炮在乐池中升降的巧妙运用和灯光、音响效果的充分发挥,营造出了千军万马厮杀在疆场血腥火爆的战争场面。

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篇二 :芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》观后感

在鉴赏课上,我们有幸观看了芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》的一部分,后来回寝室在网上查阅了些资料,发现很多专业人士对这台大型芭蕾舞剧褒贬不一,争论的最大点是它的“压抑”。有人曰很喜欢这种大悲,体现了编者高度的人文主义精神和终极关怀精神,他借用古希腊哲学家亚里士多德的话“感受悲剧让你感到崇高,产生怜悯,产生恐惧,净化你的心灵”认为这种压抑与大悲净化了他的心灵,也有观者认为这从头到尾的压抑使人心情不悦,而且整部舞剧的结构都遭到破坏,因为艺术形式追求的是铺垫与比较,然后这部舞剧没有任何轻松欢庆的场面,让人觉得冗长难耐。

我作为一名芭蕾舞学的门外汉,对于《大》是无法太深刻地感观和评价的,只能在它的外部形式中挖掘出一点我自己的感受。

经过三年多的演出与修改,芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》再度高挂京城舞台。在“大红灯笼”高挂的舞台上,我们看到芭蕾舞剧特有的叙述方式使原著《妻妾成群》的叙述焦点得到迁移并使其主题得到升华,我们看到“不懂”舞蹈的张艺谋有效地开掘了舞剧艺术的视觉感知意味,我们还看到创作者们“既是芭蕾的又是民族的”艺术理想随着“大红灯笼”的高挂而高扬……

1.芭蕾是一种形式感很强的舞台表演艺术

芭蕾是一种形式感很强的舞台表演艺术。即使不特别熟悉这一艺术样式的观众,也知道它是“足尖上的舞蹈”,知道它那挺拔、修长的“Arabesque”,知道它那“天鹅般”静穆与典雅的舞风。事实上,“形式感”很强的芭蕾,积淀的是包括基督精神、哥特式审美和绅士风度等在内的西方文化精神。根据文化传播学的原理,某一文化形态在播迁异域后,反倒比其原生地的母体更固守形态的原发性和纯粹性。尽管芭蕾的形式在中国大众的接受境遇中已与原有的文化精神相剥离,但要在这种抽象的几何形态中注人中国文化精神也并非易事。更何况“大红灯笼”所面对的是《妻妾成群》这样的文化旧俗和社会陋习。张艺谋高挂芭蕾“大红灯笼”的初衷,可能是灯笼的象征、京剧的意味以及传统中国的文化色彩,但他不能不首先对原著的叙述焦点及焦点人物作颠覆性的处理,否则他将被芭蕾的“形式感”所颠覆。非常看重“形式”在艺术表现中的重要作用的张艺谋,不可能置芭蕾艺术的“形式感”不顾而为所欲为。

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篇三 :舞剧《红梅赞》赏析

舞剧《红梅赞》赏析

2008级 电信学院 信息工程2班 孔维超 200836240476 序号162

舞蹈是无声的语言,它和音乐一样,是艺术家们思想的展现。音乐通过声音来传递情感,舞蹈运用肢体来表达思想。

“红岩上红梅开,千里冰霜脚下踩。三九严寒何所惧,一片丹心向阳开……”借着一曲《红梅赞》,舞剧《红梅赞》拉开了帷幕。开篇,一排由270根铁链组成的帘幕自空中缓缓而下,给人一种异常沉重和压抑的感觉。伴随着音乐,一幅革命烈士群像的浮雕长卷被投影在铁链上,红绸在上方飘舞,那是烈士们的鲜血。烈士们用血和热情、意志能够将狱中的痛苦掩盖。

序幕过后,一个疯子老头(华子良)奔跑着进入了舞台,他一心想找寻着什么,但是却一头撞上了几个穿着黑衣的国名党看守,随后被黑衣看守者玩弄。在渣滓洞里孕育一个小生命是多么地不容易啊!一位年轻的母亲,怀着几个月的身孕,但不幸的是,在渣滓洞这个残酷的环境中,她不但得不到看守方的照顾,反而受尽了看守们的虐待。本是一对深爱着的对方的恋人,渣滓洞这个地方也许真的不属于他们,但是为了心中的共产主义的理想,他们还是坚持与国名党抗争,结果,他们也不幸被捕,受尽虐待。在白色恐怖下,自然有人受不了国名党的威逼利诱,在得到了种种好处的允诺后,终于,叛徒出现了。

随着灯光的转换,眼前的是让人心痛的一幕。在那间黑暗的牢房里,江姐受尽了折磨。而小萝卜头出场,让人感受到了一丝丝温暖和希望。叛徒和看守者的晚宴上,看守者要江姐投降,但是被拒绝,再次惨遭蹂躏。之后的表演是,在听到新中国成立的消息,牢里的革命志士在国际歌德乐曲下载歌载舞,一面面的五心红旗在牢中飘扬起舞,而那个孕妇也产下了她的孩子,大家为之兴奋不已,可是好景不长,小萝卜头和他的妈妈被枪决了。风雪中,男女两个灵魂在那起舞,接着是那个初为人母的女人被枪决,革命志士们奋起反抗,可是由于力量微弱,无济于事。愤怒的疯子掐死了那个叛徒。胜利就在眼前,可是革命前辈们却看不到胜利的曙光,他们被枪决了。江姐和另一个女士在最后的时刻竭尽全力保护住了烈士的遗孤。由那个疯子老头发现,最后被赶来的解放军解救,最后是烈士们的灵魂在那为新中国,为新中国的美好未来,为了新春的到来,在一片红霞满天,红梅盛开的时候,起舞而告终。

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篇四 :现代舞剧《红梅赞》赏析

现代舞剧《红梅赞》赏析

2009级 电子与信息学院 集成电路设计与集成系统

陈颖宏 200930251378 序号:36

一曲《红梅赞》,千种滋味涌。随着“红岩上红梅开,千里冰霜脚下踩。三九严寒何所惧,一片丹心向阳开??”的歌声,重新上演《红岩》的那段岁月的舞剧《红梅赞》正式拉开帷幕。

都说舞蹈是无声的语言,我却认为舞蹈是借着音乐的翅膀飞翔的精灵。毫无疑问的,在这部舞剧中各式的伴奏是使此剧更具震撼力的重要手段。或激昂,或低沉,或轻快,各式伴奏使观众在欣赏优美的舞蹈的同时因音乐而对剧情感受更深更震撼。

场景的设计是这部剧的另一亮点。一组铁栏、一排铁链、一块红绸、一扇铁门、一群蝴蝶,这就是舞剧中所有的道具,简练而不拖沓。

铁栏,代表了牢狱,始终穿插在剧中,最令人叫绝的是这铁栏不是传统所见的固定的铁栏,而是会随着剧情的发展而作出相应变化的:开始时,众人群舞就是在一排铁栏的后面进行的,表现的正是各位革命前辈在牢狱中作斗争的场景;江姐在受尽折磨后遇见小萝卜头时,正是在四面铁栏围成的单人牢房中,表明江姐的身份是有些特别的;小萝卜头和他妈妈赴刑前的舞蹈中,铁栏的移动表明当时是他们在监狱的过道中与各位狱友道别的,还分为男牢女牢,表现了狱友对小萝卜头的依依不舍。这些巧妙的空间装置表现得淋漓尽致,令观众在欣赏各式舞蹈的同时不禁为特殊的舞台效果所折服。

铁链,是剧中唯一的刑具,或许不能令人产生震撼的感觉,但是当观众见到反动派劝不屈服的孕妇不成功后毅然给孕妇戴上铁链时,难道还不能明白这牢狱的折磨是多么惊人的吗?红绸,只有一种含义,那就是革命先烈的鲜血——因作出不屈不饶的斗争而流下的鲜血!铁门,代表的是反动派的势力,巨大而超重,意味着敌人的力量强大;略有些倾斜,意味着敌人的命运必将走向灭亡;当大屠杀开始后,大铁门骤然倒下,意味着反动派的所作所为是令他们走向灭亡的重要原因。蝴蝶,始终伴随着小萝卜头的出现,主要是表现小萝卜头内心对监狱外面的生活的向往,五彩斑斓就是他的希望。

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篇五 :舞剧观后感资料

这是我看过的第一部正式的舞剧。老师为了让我们看的更明了,先给我们讲解了舞剧大概的剧情。四周的灯都关了,我们开始观看这部著名的舞剧。开始的气氛很是压抑,但是,这些很快就被美妙的音乐,华丽的服饰,庞大的场面和豪华的阵容打破了,所有人的注意力

都集中到了舞剧中。

这部舞剧是根据童话改编的,大致的剧情是:可爱的公主被邪恶的魔王施了魔法变成了白天鹅,在湖边和王子相遇,倾诉自己的不幸遭遇:只有忠诚的爱情才能破解邪恶的咒语。王子爱上了白天鹅并发誓永远爱她。然而在为王子挑选新娘的舞会上,外貌相似公主的黑天鹅欺骗了王子,使得王子背叛了白天鹅。但是,后来王子发觉受骗,激动地奔向湖岸,在大家的帮助下,最终爱情战胜了魔法,王子拯救了美丽的公主,在永恒的爱中,王子和公主团

聚了!

虽然这是跨国界的艺术,但是人们的情感是共通的。故事的过程有曲折但结果还是令人满意的。美丽的爱情总能牵动人心,总能让人想起许多动人的故事。“问世间情为何物,直

叫人生死相许!”爱情这两个字就足够让人感动的一塌糊涂。

舞剧中混合了独舞,双人舞和群舞,各种形式的舞蹈。独舞,由一个人表演的完成一个主题的舞蹈,多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。双人舞,由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。群舞,凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展,能够创造出深邃的诗的意境,具有较强的艺术感染力。在舞蹈中,对于各种形式的恰当运用是很重要的艺术手法,运用的好会起到很好的效果!演员们通过自己的舞姿来充分地表达人物的性格,情感和内心世界,烘托人物,渲染环境气氛等。剧中的双人舞流露出真挚的情感,很是美丽动人。还有黑天鹅的32圈名为挥鞭转。这32圈挥鞭转要求连续完成,整个过程脚尖的移动范围不能超过一条皮带围成的圈才为优秀的表演,这十分考验女演员的腿部力量。这一高难度动作作为天鹅湖里的一段重头戏。所有人都被那高超的舞技折服了,激

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篇六 :浅析现代舞剧《红梅赞》

学院:学前与初等教育学院 年级:2013级 姓名:徐颖聪 学号:13163012

浅析现代舞剧《红梅赞》

现代舞剧《红梅赞》取材于二十世纪四十年代未,发生在重庆歌乐山下渣滓洞狱中的真实故事,通过对以江姐为代表的一系列英雄人物的刻画,全方位、多角度、多侧面地展示了红岩群英的铮铮铁骨、浩然正气。讴歌了不朽的革命浪漫主义,再现永恒的红色经典。

舞剧以闫肃老师苍劲有力的《黑牢诗篇》的朗诵作为开端,“为了免除下一代的苦难,我们愿,愿把这牢底坐穿!”这悲壮的独白仿佛把我们拉回了那个属于革命的年代。

舞剧有着独特的艺术表现手法。大幕拉开,还没有见到舞蹈演员,只看见象征着鲜血的红绸在一对铁链上缓缓流淌。舞剧在开头便向观众展示了革命烈士的英勇与悲壮。故事以时间顺序开展,通过充满立体感和诉说感的舞蹈诠释了五个人物的性格特点。剧中监狱之花的诞生,小萝卜头面对死亡,向往自由飞翔的蝴蝶,狱中大屠杀的舞段设计都运用了舞蹈本体的艺术表现的手段,展现了处于牢笼中的革命先烈的心理活动与情感描写,让观众可以切身体会到不同人物的心灵特质,多了一份感动,再简单和朴实中营造了催人泪下、英勇悲壮的艺术氛围。

舞剧有着精美的灯光舞美。这个舞剧透过冰冷的栅栏,巨大的铁门,长长的镣铐串联起来。一组铁栏、一排铁链、一匹红绸、一扇铁门、一群蝴蝶是舞台中所有的道具,简练而不拖沓。作为该剧间隔时空、演绎剧情的主要道具。仅是一道铁栅栏,人们随着她的推拉、折转、使男牢、女牢、江姐的独牢以及先烈们告别难友、英烈们在牢狱中与敌人斗争的情节得以淋漓尽致的自由表现。全剧最高潮处,一扇超大型铁门几乎占据了观众的全部视觉,这是在与以往的舞剧作品有所不同的。铁门的倾斜给了观众一种即将倒塌的错觉,这预示了即使敌人在强大终究会走向灭亡。

灯光也是艺术表演不可缺少的重要因素。剧中灯光以白色为主,配以灰色蓝色,冷色调的灯光让观众置身于冰冷幽暗的渣滓洞。独舞者的聚光灯让观众可以抓住重点,灯光的强弱推进以及角度的变化虽然没有华丽却可以让人们融入整个舞剧中,为之动容。

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篇七 :《红梅赞》鉴赏

大型现代舞剧《红梅赞》赏析

国际经济与贸易(2)班 孟沁怡

最近,我有幸观看了由北京空政歌舞团表演的现代舞剧《红梅赞》,真真正正地感受到了红色经典作品的魅力。

空政歌舞团演绎的新版大型现代舞剧《红梅赞》通过对以江姐为代表的一系列英雄人物的刻画,全方位、多角度地展现了红岩英雄们的铮铮铁骨、浩然正气。舞剧从《红岩》原著中精选了江姐受刑、绝食斗争、绣红旗、小萝卜头等故事情节,以独特、生动的舞蹈语汇,再现了重庆渣滓洞死难烈士为革命事业进行的不屈不挠的斗争精神。

这部大型现代舞剧以巧妙的构思、优美的舞蹈、深情的音乐、震撼的音效、逼真的舞美,创造了令人震撼的艺术视听效果。演出场面气势恢宏,旋律现代而不失民族特色,给观众带来耳目一新、气势磅礴的艺术享受。

全剧舞美可谓简洁到了极至,一排铁链、一组铁栏、一扇铁门构成的三元素不仅把整个舞剧的时空变化、故事情节都衔接得“天衣无缝”,且内涵极为丰富。每一个场景的变化都是跟随着舞蹈和故事情节的发展而发展,这是与歌剧完全不一样的思维方式,非常现代的一种理念。

《红梅赞》将中国文化中的“英雄叙事”和中国叙事艺术中“情”和“奇”的因素融入革命的主题中,让我们通过令人感动的故事进入对“新中国”的坚定信仰中。剧中,革命者的浩然正气,反动派的凶残暴戾,叛徒们的龌龊心虚,都通过新颖、生动的现代舞蹈语汇得到了入木三分的刻画。可以说,本剧是由创作者们和表演者们用创新理念和手法让“历史故事”呈现出了具有现代艺术特色质感。作品穿越时空,激发观众心理认同。

该剧贵在故事情节的单纯,以更大的空间进行舞蹈展示,采用西方现代舞的编排技法,以时代艺术手段解构发生在昨天的故事。它没有纠缠故事情节,而是将原本复杂的故事进行抽象和集中,抽取广为人知的具体历史内容,剪除过多的人物和情节枝蔓,扬长避短,精心选择细节,恣意挥洒情感,立体刻画人物,突显其具有更加普遍意义上的人性、人情、人道并加以歌赞和升华。另一方面它也不从单一人物出发,而是通过展现红岩英烈群像来塑造人物,如疯老头从一出场的跑不停,就是属于自己的典型肢体动作造型,疯疯颠颠的步履和行为举止,谁能不认定他是一个十足的疯子,实乃塑造之经典! 江姐十指戳钎刚毅不动、充满激昂而坚贞人格的肢体语言动作,使技巧展现与人物性格塑造相得益彰。小萝卜头天真地穿越牢房铁栅“玩耍”、恋恋不舍地从饭桶旁边回到绝食志士身边,以及与孤身独囚的江姐的嬉戏把小孩子的那份天真烂漫灵性不灭表现的淋漓尽致!孕妇在轰鸣的炮声中生下孩子、昂然走向刑场毫不畏惧,把生命置之度外,

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篇八 :舞剧《丝路花雨》观后感

舞剧《丝路花雨》观后感

   530131—庄文瑞

最近观看了由甘肃省歌舞剧院出演大型名族舞剧《丝路花雨》,舞剧《丝路花雨》是以雄伟深邃的敦煌莫高窟和无与伦比、美轮美奂的敦煌壁画为背景,“不着一字,尽得风流”,把一个反弹琵琶的佛国故事,演绎成人间的悲欢离合。

看完这场演出后,感觉任何语言和文字都是苍白无力的,无论如何描述,都无法准确地表达, 只有亲临现场,才能切身感受到这部舞剧带给你的强烈震撼,“饕餮盛宴”四个字当之无愧!

大型民族舞剧《丝路花雨》是以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材创作的。它歌颂了画工神笔张和歌伎英娘的光辉艺术形象,描述了他们的悲欢离合以及与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。《丝路花雨》曾先后访问20多个国家和地区,演出深受好评,被誉为“中国民族舞剧的典范”。

《丝路花雨》以中国唐朝极盛时期为背景,以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材,博采各地民间歌舞之长,歌颂了老画工神笔张和歌伎英娘父女俩的光辉艺术劳动,描写了他们的悲欢离合,高度颂扬了中国和西域人民源远流长的友谊,再现了唐朝内政昌明,对外经济、文化交往频繁的盛况。

观看完《丝路花雨》这部舞剧给我的印象最深,这部舞剧的剧情我来简单的介绍下,丝绸古道上一场风暴过后,敦煌画工神笔张救起了快要昏死过去的波斯商人伊努斯,而神笔张的女儿英娘却被路霸窦虎抢走。出落得美丽动人的英娘被抢走后沦为舞伎,在街头卖艺,波斯商人伊努斯为救命恩人神笔张赎回了英娘。莫高窟里,画工神笔张以女儿的舞姿为原型找绘出一幅幅壁画。市曹在壁画上看到了有着婀娜舞姿的英娘,想把英娘招进官府,占为己有。情急之下,神笔张把女儿托付给伊努斯。最后,伊努斯把英娘带回波斯的路上,市曹带着同伙企图杀害他们,神笔张点燃烽火呼救,结果自己却血染大漠。然而,善恶终有果,在敦煌多国交易会上,英娘在伊努斯的帮助下借卖艺潜入会场,揭露市曹等人的罪恶,大唐节度听后一怒之下下令斩掉恶人。 很多看过演出的观众说,这部舞剧的出彩之处非常多,首先是故事动人,看起来仍然像电视剧一样跌宕起伏。不过,外行看热闹,内行看门道,除了曲折的故事情节,《丝路花雨》熔合了中国古典舞、敦煌舞、印度舞、黑巾舞、波斯马铃舞、波斯酒舞、土耳其舞、盘上舞、新疆舞等各种艺术形式于一身,它被称为“中国民族舞剧的典范”。

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