篇一 :服装设计专业所学心得

在校期间学习服装设计已经快4年时间,回想当初学习服装设计的初衷,是希望能够成为一个服装设计师,希望自己设计的服装能够有人喜欢,看到别人穿着自己设计的服装就会很高兴。但是经过4年的学习,慢慢发现真正走上这条道路是比较艰难的,要想成为一名服装设计师不是一件容易的事,不仅需要有一定的天赋,而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力,才能学有所成。在学校的学习中主要以理论知识为主,实践的内容比较少,对于服装设计这个需要锻炼动手能力较多的专业来说,这无疑是一个学习弊端,理论得不到很好的实践,很多服装的版型需要一遍一遍的尝试,面料需要去市场仔细寻找符合设计款式的要求,要是纯靠理论去设计,就会相当于是纸上谈兵。这样理论为主的学习后去企业工作,大部分学校学习的知识无处可用,或者基本学过就会忘记,不如实践后自我总结经验来的让人记忆深刻,这种理论通过实践转变的经验才是自我学习进步的关键之处。

学习设计专业,我认为培养和提高审美能力是非常重要的,审美能力强的人,能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西,并从感性认识上升为理性认识,只有这样才能去创造美和设计美。若想学好服装设计,就必须要多接触各种艺术门类,不单一是美术,也可以是音乐,摄影,造型艺术等等。让各种艺术的美不断地感染、熏陶,使自我不断加深对美的理解和认识,从而使自己的艺术品位得到新的提升。同时要记住,不要在意别人说你眼高手低,相反地,我认为这种评价是值得高兴的,因为,只有“眼高”的人才能促使“手高”,眼不高的人,手永远也不会高起来。在生活中,也要善于能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西,这对于从事设计的人来说也是很重要的。

总结得出在未来的发展中只有不断的充实自己才能实现自己的目标。同时设计行业中必须树立起团队合作意识,要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力,

需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养,并努力使之成为一种工作习惯,我想这种能力对今后开展工作会是十分有益的。随着市场竞争的加剧,企业意识到原创设计对产品生命力的重要性,由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。所以拥有独特设计理念,深谙市场,能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。这样的企业需求对于在校学生是一个好的目标,可以按照企业的工作需要更好的学习相关的知识和设计的能力,并有针对性的进行实践锻炼,从而为今后进入企业工作打下坚实的基础。

…… …… 余下全文

篇二 :服装设计与欣赏心得

“服装设计与欣赏”心得

服装世界是神奇的,服装设计师是令人崇敬的,服装这个专业更是很多人向往的。

我相信大多同学肯定都跟我一样是对服装设计充满探究感才选修了这门课,让我们有缘相聚一起度过这十几个宝贵的黄金时刻。我觉得自己学到很多,对生活也有了更多的认知。在此我说说自己浅薄的一些知识和看法。

在接触这门课之前,我一直觉得服装设计是一份很轻松,很自由的职业,却疏忽了一个亘古不变的道理:光鲜亮丽的外表和热烈的掌声背后往潜藏着一个个辛酸的故事。在我们看的霓裳秀场中,激烈的竞争,残酷的规则,既是同伴,也是对手,有获得胜利的狂喜,也有遭到淘汰的失落。但是,令人敬佩的是,这些都恰恰磨练了他们,失败的设计师,暂时的悲伤,不平和失落使他们更加坚定了自己对服装设计这条路的追寻和突破。在他们重拾信心的那一刻,我觉得周围的一切都黯然失色。

其实对一个服装设计师来讲,设计并不仅仅是设计。一件衣服的产生要经过设计,画服装画,裁剪,缝制等一系列的过程。在此过程中,设计师不仅要决定布料的材质,图案,线条,色彩,同时要考虑消费者人群的结构,身材比例,妆容,造型等方面。除此之外,饰物搭配,衣料质感,款式,顾客的想法等等,每个细节的疏忽都可能成为一件作品失败的导火索。并且,出色的设计要让其完美且富有立体感地呈现出来才能算是成功的作品,而精湛的裁剪和缝制技术是关键。

所谓外行看热闹,内行看门道。服装设计要求设计师们对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等进行艺术表达和结构造型,而服装的色彩和结构尤为重要。色彩是服装构成的主要要素之一,它极富表现力。不同的色彩搭配对一套服装的成败有关键作用。很多时候即使色彩上差一点,效果也会相差很多。造型是另一个重点,在普通人看来,服装设计主要就是新造型的产生。不同造型的服装能带给人完全不一样的风采。火辣的模特们身穿五颜六色的服装搭配或时尚,或典雅,或大方的造型自信地走在T台上,这一画面带给观众的视觉冲击无疑是巨大的。

…… …… 余下全文

篇三 :分享我做了多年服装设计师的心得

我终于当上了我梦寐以求的服装设计师了,在我的心目中,服装设计师是很神圣的职责。现在我浅谈一下服装设计师的心得,希望给有需要的朋友一些帮助。 一个真正的服装设计师不是仅仅只学会几个服装造型设计就可以的了。创意来自灵感,而灵感来自于生活,需要对生活的体验,并能从中发现灵感,要学会去创造。

成功的设计师应具备以下几点:

A、强烈敏锐的感受能力

B、发明创造的能力

C、对作品的美学鉴定能力

D、对设计构想的表达能力

E、具备全面的专业智能

一个设计师需要学的许多许多,所谓活到老学到老,任何时候你都不能说自己已经对某个领域完完全全的掌握了,就像一幅油画你永远都不可能将之画完一样。

1、现代服装设计师必须是具有宽广的文化视角,深邃的智慧和丰富的知识;必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人,应考虑社会反映、社会效果, 力求设计作品对社会有益,能提高人们的审美能力,心理上的愉悦和满足,应概括当代的时代特征,反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白,优秀的设 计师有他们“自己”的手法、清晰的形像、合乎逻辑的观点。

2、设计师一定要自信,坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对,不为个性而个性,不为设计而设 计。作为一名设计师,必须有独特的素质和高超的设计技能,即无论多么复杂的设计课题,都能通过认真总结经验,用心思考,反复推敲,汲取消化同类型的优秀设 计精华,实现新的创造。

3、服装设计作为一种职业,设计师职业道德的高低和人格的完善有很大的关系,往往决定一个服装设计师设计水平的就是人格的完善程度,程度越高其理解能力、 把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍,所以设计师必须注重个人的修为,文人常说:“先修其形,后练其 品”。

4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行,设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的,前者是灵感和表现方式的源泉,后者是工作的态度。好的设计并不 只是图形的创作,他是中和了许多智力劳动的结果,涉猎不同的领域,担当不同的角色,可以让我们保持开阔的视野,可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中 最关键的是意念,好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔

…… …… 余下全文

篇四 :浅谈 对服装设计课程学习的心得

浅谈 对服装设计课程学习的心得

通过为期5周的服装设计课程的学习,使我对服装设计有了更深刻的了解和体会,特别是在我们日常生活中,服装所突出的重要作用,以及我们该怎么去搭配服饰出席各种场合,对服装的欣赏..等等。

在当今社会,生活质量提高的同时,人们对美的要求越来越高,各种形形色色的服装的出现,人们以不同的方式去接受去追求。当今社会是信息的时代,生活中人们以追求时髦,讲究穿着以成了一种新的社会时尚。服装设计越发处于一个重要的地位。时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于一个单纯搞服装设计者来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出的服装有市场才有价值.服装属于商品文化。东西方对其理解大相径庭。西方人把艺术作为其价值的评价主体;而我们则以功利评价服装为主。我们应该如何正确理解时装设计之中的艺术性和商业性呢?个人认为,应该从时装设计的社会客观性和设计师的人为主观性这两个方面来加以认识。

首先,在允许的条件下要极力追求时装美的表现形式。在我国,以功利为评价核心,追求以销售为第一性的时装设计一直没有得到快速发展,这是由于人们对时装的整体认识尚未完善,着装知识尚未普及等等因素。也就谈不在时装的艺术性和商业性的如何完美结合了。比如我国的旗袍,以合体、反映人体曲线美,具有民族味作为主要特色而为不少中国女性青睐。但是,旗袍的穿着场合限制较大,与现时代人们的的生活距离较远。可某些服装厂家不顾现装,对其进行简单的修改就期望大批量生产,于是出现了既失旗袍的优雅端庄又缺现代筒裙款式的味道‘新式样’,这样的“设计”之后果必然是造成产品的积压。当然,我国设计时装的另一因素是长期的封建意识造成我国人保守的思想和严重的“从众”心理,促使着毫无个性的设计产品充斥市场。

因此,作为一个设计人员在设计之前必须建立一个正确的设计思维。艺术性的,商业性是一个相互联系为作用的两个要素,任何放弃了它们的前提而孤立强调其中之一设计都不能也不可能会创造优秀的作品。艺术性和商业性在设计中应该是并列的,而这其中,艺术最终应服务于商业性。

…… …… 余下全文

篇五 :服装设计工作总结

不知不觉中,充满希望的20xx年就伴随着新年伊始临近。20xx年已经结束,回首20xx年的工作,有收获的喜悦,也有遇到困难和挫折时的惆怅。

在炎热的7月我进入公司,那时刚到杭州不到半年的我对一切充满了希望和憧憬,同时对自己的工作也有不同的期望,虽然与自己的要求有些出入,但还是满怀热情的积极的去做好自己分内外的工作,我知道一切只有付出才有回报。刚入公司时对一切都不是很了解,每个环节都是一个新的问题,对面辅料市场也不是很了解,所以我很积极主动的经常去市场,在配辅料的过程中慢慢去了解,不管是烈日炎炎还是风雨交加,每次提着沉甸甸的面料回来的时候我并没有觉得这是一种辛苦,反之觉得是一种很好的锻炼,每次也都会让自己保持乐观积极的心态。几个月下来我觉得我自己成熟了许多,这其中有自己的努力也有夏总和刘总的栽培,我很感谢你们给我的这个机会,虽然有些事情做的还不够完整,但我尽力去做了,只是疏与没有过多的经验和经历,在以后的积淀中会做的更好,我相信!

11月份我参与了春装的设计及一些细节的讨论,在这个过程中体会到自己的不足,对市场了解的匮乏,设计经验的缺少,知识积累的缺乏,所以在设计过程中有很多细节的方面没有很好的把握,在以后的工作中要更加积极的去了解市场及销售,积累自己的知识面,去汲取更广泛的设计知识。

在春装慢慢接近尾声时我们在冬意初露的12月中旬开始了夏装的讨论及设计工作,在经历了春装的各个环节后对夏装的环节不再那么陌生,按照之前的思路开始进行,不过还是有些设计中遇到的问题,譬如对市场需求把握的不到位,对面辅料运用的不够完善,和板师之间的沟通不够准确,所以这又是一次很好的经历,虽然夏装没出多少款,但我是在一点点去完善,一点点努力中去体现,我知道我现在不能去达到量的飞跃,但我要抓住质的积累。

在经历了两季的设计,我体会到了许多,设计其实并不是那么简单的把图画好,打板做好,然后生产,更主要的是在这个过程中一点点的去积累,把更好的东西慢慢坚持下来,把不足的地方去弥补完善,让自己的思维没有那么混乱,理清哪些是重要及时要去做的,哪些是可以缓解的,就是对自己思维方式的一个锻炼。还需要不断的去了解市场及客户的需求,对自己知识面的拓展,要做到走出去拿进来的想法,经常去看一些相关的资讯,了解到时尚的前沿,也要紧跟市场的潮流。

…… …… 余下全文

篇六 :关于依路佑妮服装设计心得

服装设计学心得

学习设计专业,我认为培养和提高审美能力是非常重要的,审美能力强的人,能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西,并从感性认识上升为理性认识,只有这样才能去创造美和设计美。若想学好服装设计,就必须要多接触各种艺术门类,不单一是美术,也可以是音乐,摄影,造型艺术等等。让各种艺术的美不断地感染、熏陶,使自我不断加深对美的理解和认识,从而使自己的艺术品位得到新的提升。同时要记住,不要在意别人说你眼高手低,相反地,我认为这种评价是值得高兴的,因为,只有“眼高”的人才能促使“手高”,眼不高的人,手永远也不会高起来。在生活中,也要善于能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西,这对于从事设计的人来说也是很重要的。 总结得出在未来的发展中只有不断的充实自己才能实现自己的目标。同时设计行业中必须树立起团队合作意识,要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力,需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养,并努力使之成为一种工作习惯,我想这种能力对今后开展工作会是十分有益的。随着市场竞争的加剧,企业意识到原创设计对产品生命力的重要性,由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。所以拥有独特设计理念,深谙市场,能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。这样的企业需求对于在校学生是一个好的目标,可以按照企业的工作需要更好的学习相关的知识和设计的能力,并有针对性的进行实践锻炼,从而为今后进入企业工作打下坚实的基础。

…… …… 余下全文

篇七 :服装设计教学总结

在本学期以来,从事服装设计教学工作中发现了许多的问题,其中有好的;但也看到了可很多的不足。现将存在的问题和建议列举如下:

一、在教学中有80%的同学能够学好所讲的知识,能够随着我教学步骤进行掌握知识,能够对服装设计产生比较强烈的兴趣,成绩较好。但仍有同学在学习的方法、方式、学习态度上还有一些问题。

二、各位同学的动手能力都较为强,对服装实物设计很感兴趣,主要表现在几次大型的舞台模特表演上展现了出来,每一次只要我给他们一些要求和适时的监督,大部分同学都能完成比较好的作品,而且都很不错的,每次看到舞台上模特穿的我们设计的服装,就感觉到我没有白付出,有骄傲的感觉。同学们在不断动手的时候都能学到很多的知识,和表现出很多创新的思想,对每个同学的这种设计灵感也只值得肯定的。

三、在作业方面,基本在每节课上完都布置过作业,完成作业的情况较好,每次作业同学们都能按照要求完成,只有个别有时候完成的不是很理想,而且每次作业都及时进行过批改,对不好的地方写下了一些批语,对好的作业也写了赞语。这样对提高学生的学习信心有很大的好处。综合讲对同学们的认真完成作业的态度值得还表扬。

四、在教学方面除了书本知识外;还讲到很多相关的,知识面比较强的、包括现在服装的流行趋势、中国服装的走势、中国服装款式的走向、服装行业的前景、服装对人类的重要性、中国服饰与国外服饰的

区别、少数民族服装的特征、服装颜色的搭配、服装对人心里的影响、服装面料的认识、服装各部件的设计方法、四季服装不同的表现手法,同时教学生人体动态草图的绘画技术和人体各种动作的表现形式,教学生在平面上对服装进行设计,画出效果图;并让同学们互相评价较好的作品,指其好在哪里。

通过多方面的观察也看出了一些问题;因为中职生的服装设计因建立在服装工艺和服装结构之上,所以服装设计课不应安排的过多(需要正确的认识和了解中职生服装设计的概念)。但是我也有很多不足的地方,如:应该多了解服装的走向,还应多给学生讲现在中国服装设计的动向,给学生实际操作的机会,让学生真正学到服装设计的基础知识,我还应多收集一些资料这样丰富了自己的知识、开阔了视野,同时也为自己的教学积累了宝贵的财富。学生欣赏、评述的能力是一种自主性的主体能力,这种能力与其说是“教”出来的,还不如说是学生“悟”的过程,没有感受、体验、思索、品位的过程,没有这样一个“内化”的过程,要培养学生的欣赏、评述能力,似乎也像骆驼穿针孔一样难。针对学生好奇的心理,想了解更多的人文背景,中国的文化等等,所以,就学生的喜好展开进一步的启发联想,以达到活跃思维、激发想象力,欣赏能力、评述能力。这些都是我作为服装设计老师应该放在心上的。在下学期我会尽最大的努力争取做到最好。

…… …… 余下全文

篇八 :服装设计专业实习总结范文

《浙江大学优秀实习总结汇编》

服装设计岗位工作实习期总结

转眼之间,两个月的实习期即将结束,回顾这两个月的实习工作,感触很深,收获颇丰。这两个月,在领导和同事们的悉心关怀和指导下,通过我自身的不懈努力,我学到了人生难得的工作经验和社会见识。我将从以下几个方面总结服装设计岗位工作实习这段时间自己体会和心得:

一、努力学习,理论结合实践,不断提高自身工作能力。

在服装设计岗位工作的实习过程中,我始终把学习作为获得新知识、掌握方法、提高能力、解决问题的一条重要途径和方法,切实做到用理论武装头脑、指导实践、推动工作。思想上积极进取,积极的把自己现有的知识用于社会实践中,在实践中也才能检验知识的有用性。在这两个月的实习工作中给我最大的感触就是:我们在学校学到了很多的理论知识,但很少用于社会实践中,这样理论和实践就大大的脱节了,以至于在以后的学习和生活中找不到方向,无法学以致用。同时,在工作中不断的学习也是弥补自己的不足的有效方式。信息时代,瞬息万变,社会在变化,人也在变化,所以你一天不学习,你就会落伍。通过这两个月的实习,并结合服装设计岗位工作的实际情况,认真学习的服装设计岗位工作各项政策制度、管理制度和工作条例,使工作中的困难有了最有力地解决武器。通过这些工作条例的学习使我进一步加深了对各项工作的理解,可以求真务实的开展各项工作。

二、围绕工作,突出重点,尽心尽力履行职责。

在服装设计岗位工作中我都本着认真负责的态度去对待每项工作。虽然开始由于经验不足和认识不够,觉得在服装设计岗位工作中找不到事情做,不能得到锻炼的目的,但我迅速从自身出发寻找原因,和同事交流,认识到自己的不足,以至于迅速的转变自己的角色和工作定位。为使自己尽快熟悉工作,进入角色,我一方面抓紧时间查看相关资料,熟悉自己的工作职责,另一方面我虚心向领导、同事请教使自己对服装设计岗位工作的情况有了一个比较系统、全面的认知和了解。根据服装设计岗位工作的实际情况,结合自身的优势,把握工作的重点和难

…… …… 余下全文